太極與現代舞的對比分析研究

摘要：太極作為我國的一項寶貴文化遺產，為人們所傳承。而現代舞作為近代的舞蹈產物，其與太極有著一些相同與不同之處，本文主要從身體哲學觀的角度，通過將太極與現代舞進行對比分析研究，來探尋有益于太極與現代舞的未來發展方向。

關鍵詞：太極;現代舞;身體哲學觀;發展

一、身體哲學觀

（一）氣

太極與現代舞對于"氣"的解釋大都是一致的。不論是舞者還是太極拳人，他們的肢體便是身，他們的內心即本心。雖然太極與現代舞都是人類肢體語言的藝術表達，但是兩者在進行藝術表演的過程中，內心才是本質，其四肢還是要順應內心的情感流向，確保內心與四肢的運勢一致，才能達到好的藝術表演效果。如果二者不一致，輕則影響肢體藝術的表達，重則危害身心健康，對身心造成一定的損傷。而呼吸則是氣的轉化方式，它是一種與生俱來的本能，進行氣體交換可使血液循環，促進新陳代謝，是身體始動的基礎，太極拳人與舞者也可以通過正確的呼吸來保障心流與四肢運勢的一致。

關于“氣”，初學者在練習太極的過程中，常常被師傅要求“氣沉丹田”。這就要求初學者能夠學會合理地呼吸，通過合理呼吸來達到“氣沉丹田”的效果。在通常情況下，人體在丹田中凝聚“氣”，再由“氣”的流動來產生“力”。現代舞的訓練中，關于“力”的訓練可以借鑒太極拳當中的方法，在這種情況下，現代舞的訓練能夠更快的被接受，對于初學者來說也大有裨益。例如，在現代舞的訓練過程中，將太極“力”的訓練方法貫穿，調節呼氣與吸氣的循環運動，隨著力量的轉換再次產生新的"力"。

（二）和

太極追求“內三和”的統一，也就是心與意和、意與氣和、氣與力和。細想之，現代舞又何曾不是天地之心？臺灣現代舞團“云門舞集”是融合太極與現代舞之典型代表，以作品《行草》為例， 中間部分的女獨舞者， 以她的整個身體作為筆墨、舞臺作為宣紙，在心的流動和引導下“書寫”心中自由飄蕩著的感受，為我們現場觀眾親身帶來一串飽滿而又意境深遠的舞段，使現場許多觀眾深刻感受到那種從心而動“筆斷意連”的自由和連貫——心隨意動，意隨氣行，心的馳騁飄蕩、無拘無束可以使其意自由行走、延綿不斷，仿佛置身于浩瀚的宇宙之間，隨心而行。對于現代舞而言，“和”更是一種度的表達。擺脫古典芭蕾的規章制度，卻不脫離舞蹈這一大門類的規律，這是第一種度;探尋身體與思維的無限可能，卻遵循人體天生的構造與運行，這是第二種度;用肢體表達純真的情感與創新的思維，又符合社會道德與行為準則，這是第三種度。

（三）圓

太極運動是以曲線運動規律為基本原則，運動的軌跡就是圓。“圓”也是現代舞者身體呈現中比較重要的組成部分，身體本是一個圓，每一個動作的起點即終點，所有出去的動作它一定會回來。“圓”不僅體現在身體外部的運動空間，還有身體的內空間，第一層是身體內的各種系統組織的循環運作，第二層是內心驅動的情感世界，不論多曲折與復雜，卻還是有最本質最純真的東西。現代舞團“陶身體”，舞者動作主要遵循的運動軌跡就是圓，他們認為身體一直是處于渾然一體的狀態，這種思想理念受到中國文化“圓”的影響，來自于對空間、時間、自然界的秩序與變化的觀察，所以他們追求像水一樣流動的質感，像圓一樣運動的體系。

（四）道

太極中的道主要取自道家的思想“道法自然”。簡單說來，世間的萬物都受自然法則的影響，在隨時間的流逝中，太極隨自然規律發展。也正是基于此，表演者在打太極的同時，也是對道家思想的領會與感悟，不僅可以得到身體的鍛煉，還可以提高哲學思維。而現代舞中的道，也有一點道家的超脫思想在里面，其具體主要表現為不拘于傳統舞蹈芭蕾的守舊，在舞蹈表演技巧上，不遵循常見的肢體表現形式，通過更加自然純樸的藝術表達形式，來宣泄真實情感，反映自然生活。現代舞中還存在一種道，即人道，現代舞者以自我為中心，在表達人性解放與自由的同時也表達了自我價值與意義，回歸本體與自然，它揭示了人的本能與規律。

二、太極與現代舞的發展

太極與現代舞的融合，逐漸地出現在大眾視野當中，其打破了長期以來對現代舞諸多藝術觀念的局限性和傳統性認知，使中國現代舞在其藝術性的呈現上更加豐富。在中國傳統太極中常常都會出現的，讓我仿佛看到很多關于現代舞蹈技術的影子，如收縮與伸展、吸氣與吐氣，正是讓我看到了葛蘭姆地面技術中的收縮與伸展、吸氣與呼氣。作為舞者，回歸到自己本身，有意在舞蹈中融入太極元素，體會太極的伸展與收縮、緊繃與放松、吸氣與呼氣，會賦予舞蹈更多的靈魂與色彩。

（一）過去

追溯歷史，太極被定義為武術，而現代舞被定義為舞蹈，兩者更是以獨立的形式存在。太極主要是以儒、道、釋三教的傳統思想，陰陽五行生理虛實的相平衡為核心思想，集中醫養生理論思想，結合易學研究的中國傳統武術太極綜合拳術，傳承著中國厚重的傳統文化與思想美德。現代舞是在約束于長期規章制度的背景之下出現的，為了突破古典芭蕾的因循守舊而建立的追求無拘無束、自由解放的新舞種，它代表著西方民族自由解放的精神思想。不管是太極還是現代舞，兩者都存在著自己獨特的屬性，在各自領域發展出獨有的訓練方法，提煉出不同的意義價值，堅守著自己優秀的文化精髓。

（二）當下

近年來，太極與現代舞的融合更多地出現在大眾視野當中，借鑒太極的練功方法，將太極的靈魂注入到現代舞的表達，呈現出中國現代舞蹈的全新演繹方式。例如“云門舞集”的常用練功方法就是打坐，林懷民老師曾肯定太極練功方法的意義，指出“打坐和太極是練精氣神的內功”。[4]

從云門的典型作品《水月》看，舞者在進行傳統現代舞藝術表演過程中融入了太極元素，氣沉丹田、曲直結合、輕重緩急，舞者更多地采取順應自身動勢來表達作品的豐富內涵，那種來自太極拳的自觀與無我，讓作品顯得更純粹。《水月》的整體舞臺布局設計宛如一幅意境深遠的中國水墨山水畫，其中處處蘊含的都是虛實空間關系，每一個“虛境”的舞臺構建都能夠充分體現中國傳統民族文化的精神文化氣質以及陰陽太極中“虛實相生”的哲學思想。“云門”可以說是融合太極與現代舞最極致的舞團，他們將太極的力道、時間延伸到極致，將太極的氣息貫穿到極致，從而創造出中國現代舞新穎的舞蹈形態。

（三）未來

隨著時代進步，大多數的藝術也會隨之變革創新，太極與現代舞也不例外。在未來變革創新的過程中，太極與現代舞的結合也會因其知名性而在世界范圍內傳播，但這并不意味著其獨特屬性將丟失，恰恰相反，在世界范圍下，不同藝術不斷碰撞交流，太極與現代舞的獨特性才會在大背景下分外凸顯。

太極與現代舞的融合，在未來的中國市場上具有很好的發展趨勢，太極傳承著東方博大精深的悠久傳統文化，現代舞體現著西方自由解放的獨特現代文化，在各類藝術不斷融合互鑒的過程中，也是不同文化的碰撞融合。太極與現代舞的結合，是一種契機，展現中國文化的包容與多樣性，在傳承本土文化之下，創造出新的藝術文化形式，建立大國姿態的同時會不斷涌現出具有創造性和藝術性的作品，新作品的藝術價值、美學水準、哲學思想都會有所提升。站在發展的角度看，太極與現代舞的結合是一種潮流，不止狹隘于雙方，在舞蹈界創造出新穎的舞蹈形態，在太極圈提供多樣的發展途徑，更是上升到民族精神與國家多元化文化的發展。

結語

太極與現代舞在不同的時代都有著不同的改變，而二者的變化趨勢卻有一個共性：順應每一代人的時代需求及變化發展。與此同時，在社會發展、時代進步這一大背景下，太極與現代舞作為人類的寶貴文化遺產，也在變化發展的過程中，促進人們藝術審美水平的提高，豐富了人們的生活水平和精神世界。

參考文獻

[1]馮濤，王旭光.現代舞與太極觀念的融合與發展[J].中學課程輔導（教師通訊），2020（03）：98.

[2][1]陳禮斌.論太極和現代舞的內在聯系與發展[J].大眾文 藝，2014（24）：149-150.

[3][1]趙文波.中國太極拳對現代舞訓練的影響[J].科教文匯（上旬刊），2007（12）：210.

[4]許喻嫻.現代舞技術與太極導引術結合下舞蹈的多元化發展[J].藝術評鑒，2020（06）：42.

作者簡介：

作者簡介：梁怡冉，（1999-），女，漢族，浙江人，學生，本科在讀，單位：北京師范大學藝術與傳媒學院舞蹈學專業，研究方向：舞蹈學