張欣


膠州市文化服務中心藝術傳承保護科
茂腔早已被列入我國非物質文化遺產的行列之中,具有文化傳承的價值。在多元文化發展的背景下,茂腔的發展受到了影響,傳承和弘揚茂腔的人在不斷減少,茂腔藝術面臨著巨大的發展困境。對此,應該深入分析茂腔的藝術特點,加強對茂腔傳承的研究,豐富茂腔的表演活動,使更多人對茂腔產生興趣,為茂腔的傳承和發展貢獻力量,本文就此進行了相關的闡述和分析。
關鍵詞:茂腔;藝術特點;傳承
茂腔是一種在山東膠東地區盛行的戲曲劇種,早在2006年該劇種就已經被列為非物質文化遺產。雖然茂腔有很高的文化和藝術價值,但茂腔的傳承和發展并不理想,了解茂腔并可以表演的演員在不斷減少,專業劇團的發展存在很多困境,而且茂腔作為地方文化產物,無法被其他地區的人理解和接受,所以正面臨著傳承中斷的危機。對此,應該深入研究茂腔的藝術特點,對茂腔戲曲進行改進和創新,既要保留原有的特色,也要貼近現代人的審美,這樣才能吸引更多人了解和傳承茂腔藝術。
茂腔的藝術特點
聲腔及伴奏
在梆子系統中,有很多種唱腔,茂腔就是其中之一。這種唱腔最早來源于民間地方小調,具有歌詞簡單、通俗易懂的特點,與群眾的生活十分貼近,曲調十分質樸,帶有幽怨的氣質。茂腔從本肘鼓、冒肘鼓開始發展,具有“打冒”的聲腔特點,在結尾要結束的部分,聲腔會翻高八度,因此得名。茂腔主要采用慢板,增加了很多花腔的表演方式,具有獨特的藝術韻味,可以給人極好的聽覺體驗,藝術性較強。茂腔聲腔吸收了多種音樂元素,同時也借鑒了很多戲曲唱腔,具有多元化的特點,表現形式多種多樣,可以給人帶來豐富的觀賞體驗。茂腔的聲腔在音樂體系中屬于大調式,調式骨干音為6/1/3/5,在結束時,通常會把尾音落在5/1/2三個音節上[1]。通常,“冒調”會在5音的基礎上翻高八度。茂腔具有多種起伏變化,歡喜的音調可以給人帶來愉悅、活潑的感受;悲傷的音調會給人帶來傷感、悵然的感受。
影像資料
茂腔的前身為本肘鼓,在沒有成為茂腔之前,演出劇目普遍以男女愛情、家庭倫理為主,包括《小五臺》《窮吵年》等等。這些劇目的情節豐富,旋律十分優美、緩慢,唱詞為七字句,具有通俗易懂的特點。演唱者采用干唱的方式,不需要過多的配合,入門比較簡單,所以在民間流傳的速度加快、范圍較廣。隨著發展和傳播,茂腔應運而生,將本肘鼓的表演特點繼承了下來,同時創新了表演劇目的內容,比較具有代表性的劇目包括“四大京”“八大記”、母本戲、現代戲等等,具體包括《東京》《北京》《羅衫記》《雙婚配》《梁山伯與祝英臺》《朝陽溝》等等(圖1)。隨著劇目的增加,茂腔的表演內容更加豐富,受到了更多人的喜愛,從而更加廣泛的流傳。
在現代茂腔表演中,可以采用電影的形式,與現代化的藝術形式結合在一起,使茂腔有更加廣闊的發展空間。例如2019年我國拍攝了首部院線茂腔電影《花石村的笑聲》(圖2),這部作品將精準扶貧作為題材,理論與實踐百家爭鳴不僅宣揚了茂腔藝術,也可以激發貧困群眾的脫貧意識。該電影故事情節豐富,表演生動幽默,容易理解和接受,給人帶來愉快、感動的觀影體驗,使人們在輕松愉悅的氛圍中感受茂腔的獨特藝術魅力,為茂腔藝術的傳承和發展開辟了一條全新的道路。
行當及音樂
茂腔中的角色普遍為小生、小旦和小丑,也就是所謂的“三小”角色。在劇種發展的同時,角色行當也隨之發生變化,行當越來越豐富。生行不僅包括小生,還包括大生、娃娃生;旦行也隨之增加了青衣、花旦等行當;花旦同時也可以作為小旦、刀馬旦來表演;凈行中以花臉為主,可以表演文角,也可以表演武角;末行以老年角色為主;丑行不僅包括小丑,也包括丑婆,因為會采用方言俗語,所以具有很強的趣味性和幽默感,更容易引起觀眾的共鳴和喜愛。不同角色行當的加入,使劇目表演更加富有張力,從而吸引了更多觀眾[2]。
在音樂方面,本肘鼓階段以干唱為主,發展到冒肘鼓之后,增加了柳琴作為伴奏,同時在京劇的影響下,京胡、京二胡等樂器逐漸加入到演奏的行列之中。此外,也增加了各種演奏方法,包括勾、抿、抹等等,具有獨特的音樂風格。不僅如此,月琴、嗩吶、笙等傳統民俗樂器也逐漸加入。
茂腔的傳承策略
提高意識,豐富活動
要促進茂腔的傳承和發展,首先要提升對非物質文化遺產的保護意識,深入研究茂腔藝術文化,了解茂腔的藝術價值、文化價值,然后采取有效的傳承措施。要促進傳承,既要使更多的人了解茂腔、喜愛茂腔。為此,要組織各類表演活動,通過各種渠道、方式來向人們展示茂腔藝術。一方面,要培養更多茂腔傳承者,學校可以開設專門的戲曲課程,為茂腔的傳承發展奠定基礎;另一方面,要組織開展各類藝術文化活動,通過表演的方式來推廣茂腔藝術。例如,青島傳音實踐團以茂腔等戲曲文化傳承為核心,組織開展了三天實踐活動,前往現代茂腔藝術中心進行學習和體驗,同時組織表演活動,為茂腔的推廣和傳承共享力量。
保持活力,創新內容
為了促進茂腔的傳承,要是茂腔始終保持活力,創新茂腔的表演形式和內容。在保留原有特色的基礎上,結合現代藝術形式、審美特征,增加表演劇目,豐富表演內容,使茂腔更容易被現代觀眾所接受。應該強化“戲曲文化進校園”的理念,可以創建茂腔工作室、思想和傳承文化研學基地,將傳承國家非物質文化遺產作為核心任務。將研學基地作為平臺,拓展合作發展的渠道,挖掘茂腔藝術的深厚內涵,彰顯戲曲藝術的獨特魅力,提升我國人民的文化自信和文化自覺[3]。在《戲曲音樂研究》中,夏野老先生表示,我國最早的《永喜朵劇》就是采用民間曲調來演唱,近代有很多民間小戲音樂興起,也與民歌曲調構成新的戲曲形式,茂腔就是其中之一。在傳承的基礎上,要深入研究茂腔音樂,了解老一輩茂腔藝術家的唱腔,吸收精華并發揚光大,同時也要堅持與時俱進的原則,在傳承的過程中不斷創新,可以與現代藝術形式結合在一起,包括動畫、電影、電視等形式,使茂腔符合現代審美需求,這樣才能不斷傳承和發展,使茂腔藝術可以更加繁榮。
結語
綜上所述,在茂腔藝術發展的過程中,要深入了解茂腔的藝術特點,在保留其藝術價值、藝術特征的基礎上,采取有效的傳承和創新方式,使更多的人了解茂腔并且傳承茂腔,促進茂腔的不斷發展。
參考文獻:
[1] 曹永莉 , 石莉莉 , 李彩霞 . 數字媒體時代青島茂腔藝術與動漫形式結合的背景研究 [J]. 中國文藝家 ,2020(04):197-197.
[2] 張藝杰 . 淺談山東民間戲曲——膠南茂腔的藝術特征 [J]. 中華傳奇 ,2019(4):134-134.
[3] 李仲凡 , 劉瑋琦 . 論茂腔對莫言創作個性的影響 [J]. 陜西理工大學學報 ( 社會科學版 ),2019,37(003):51-55.