□ 魏麗華
原創大型現代黃梅戲《悠悠南山風》,是根據貴池南山村歷史上先賢留下勵志格言作為家規家訓、亦為傳家寶,傳于后代的故事為素材,經過藝術加工編寫而成。該劇主要描寫主人公“巧鳳”一家在改革開放大好形勢下的家庭生活紀實,在脫貧攻堅奔小康的道路上,日子過得紅紅火火。兒子劉浩林考上重點大學,全家喜氣洋洋時,不料丈夫出了車禍,為了治病,家庭陷入困境。浩林為減輕家庭負擔,自主創業,索要“傳家寶”未成,不歡而別;后又因借錢創業,誤入校園貸陷阱,背下巨債;在黨、政府、社會的關心幫助和親情的呼喚下,兒子浩林醒悟歸來,抄寫家規家訓勵志格言,繼承家風美德。
此劇由家風家訓著手,始終貫穿一個“情”字,“巧鳳”的夫妻之情、母子之情、家庭之情;通過一些事件來表現“巧鳳”的理想信念、人格和情操,使人物具有時代性、典型性和真實性,歌頌了“巧鳳”堅持祖訓家規,傳承家風美德,言傳身教的高尚人品,使得“巧鳳”這一人物在劇中一步一步得到升華。體現了當代農村婦女做事腳踏實地,做人自立自強的精神風范。該劇是一部催人深省、弘揚傳統美德的情感劇。
我有幸飾演劇中主人公——“巧鳳”一角,深感機遇難得。拿到劇本后我反復通讀,從觀眾的角度,直接感受劇本的思想內容,感受它的情節,感受它的沖突,感受它的藝術特色。
怎樣才能塑造好這個現代農村中年婦女形象?通過導演闡述和劇本分析,我對塑造這個角色有了幾點想法:
通讀劇本對我的啟示很大,我被先輩們闡述家規、家訓的高尚情操所觸動,特別是對“巧鳳”這個人物有了基本的概念,對我塑造“巧鳳”這個人物形象,增強了理解。我認為“巧鳳”是一位勤儉持家的勞動能手,還是一位通達賢能的農村奔小康的帶頭人。她善良、樸實、愛家、愛夫、愛子女、愛社會,既有責任擔當,又務實誠信,是個為家庭,為社會干實事的人。我喜歡劇本這一題材,更愛“巧鳳”這一人物,掌握了人物性格特征后,通過實踐排練,漸漸走入角色內心,在情感變化中找到人物的根和魂,找到塑造人物的心理依據。經過仔細揣摩思考,我想,要塑造好這個人物,必須以情入手,以愛為輔,在舞臺行動中做到行于內而動于情。
在具體塑造的過程中,我認為需要通過內心獨白和形體動作(合理結合運用戲曲程式化與生活化)共同體現,產生人物行動線。如劇中第二場戲是事件貫穿的一場戲,也是我最受感動的一場戲:一雙兒女為減輕家庭負擔,小小年紀“爭先恐后”放棄學業,出外打工。一個是“讓我悄悄離家鄉,莫讓媽媽添愁腸”;一個是“要去我們一起去,幫媽媽渡過難關再回鄉”。在偷聽到一雙兒女對白的一瞬間,“巧鳳”百感交集,沖上前去,抱著一雙兒女熱淚盈眶 “……孩子啊,你們是我一生的希望,你們是我心中的太陽,你們是我生活的力量,你們是我幸福的企盼。為兒女再苦再難母親也不怕,為兒女再弱的女人也會堅強”。處理這段戲我的內心情感依據豐滿,表演情緒激動,有驚嘆,有焦憂,有安慰,有歡樂,有了內心依據,舞臺便不空白。沿著這個思路去構思設計自己的表演形式,我抓住一個母親“為母則剛”的擔當和母愛之心, “以喜襯淚”“以淚襯喜”,同時在形體上放開身段,合理化解傳統戲曲程式化,形成現代戲風格,力求呈現出一個有血有肉的“巧鳳”,呈現出一個活生生的舞臺人物形象。
因為我和“巧鳳”的年齡差距(相差二十多歲),需要在念白和聲腔上做出中年婦女的聲音造型,在唱腔上根據人物情緒也需做出技術性的處理:如在第五場戲里,兒子欲快速致富,向母親索要“傳家寶”不成,不解母親的勸說之意,反而說出氣話:“你根本不懂我的追求,就是上刀山、下火海,我也不要你的‘傳家寶’”,惱怒離家。此時巧鳳捧著匣盒、呆若木雞、望著兒子離去,一下限入風起浪涌之中,凄然唱出“冷落落、苦思索,苦思索、心如灼,想不通,猜不透……非是我舍不得祖傳寶物,兒啊……你就是要我身上肉,為娘立馬拿刀割……”。 這段唱腔我通過內心獨白的挖掘、處理來表達“巧鳳”被兒子誤解的憂郁、痛苦、茫然、心急如焚,擔心兒子誤入歧途,卻又無計可施、五味雜陳的內心波瀾……情由心生,我牢牢抓住人物內心依據,運用深沉伴著哽咽的行腔方法來抒發情感,把巧鳳心靈的撞擊、期盼與母子之情充分地展現出來,最大限度地發揮了唱腔的表現力和感染力,從而拉近與觀眾的距離,引起劇場共鳴,體現了一個母親愛子心痛,為子擔憂的無奈之情。再如:隨著劇情發展,浩林借錢創業,誤入校園貸款陷阱、背下巨債,“巧鳳”心急如焚,不知所措。一家人又陷入困境。后浩林知錯悔改,內疚回家,此時巧鳳思緒萬千,深情自責“……為兒為女甘愿做駱駝,舍不得孩子吃半點苦,恨不得把兒丟進蜜糖窩,寵的兒手抱蜜罐不覺甜,害的兒身在福中不知樂,受不得委屈脾氣倔,爭強好勝欲望多……”“巧鳳”沁人肺腑的這段唱腔是在黃梅戲女平詞的基礎上設計的,可以說是溫情絕唱。對這一核心唱段曲作者采用“慢板、二行、平詞、垛板”,行腔自如,有抑有揚,有快有慢,設計得非常完美,深刻表達了“巧鳳”此時此刻的思想情感。我在處理這一核心唱段時,前半部分以抒情為主,體現“平詞”具有敘事性的特長來渲染,并以撫墜跌宕、輕柔緩急的聲韻來抒發,借此取得沁人肺腑的藝術效果。后半部分根據板式情緒不同,一方面在行腔處理上加以變化,以“凝重”為基調做到有收有放;一方面在演唱方法上作了具體處理,采用胸腔、鼻腔共鳴加上裝飾音的配合進行音色調控,加強唱腔的厚實度。如:在“走正道”“掌穩舵”“風風雨雨”的演唱處理上,特別注重字頭、字腹、字尾的發聲,在咬字上,我是一個字一個字地噴出來的,運用這種演唱方法對兒子動之以情,曉之以理,勸導兒子做人必先立德,做事必須誠信。我運用板眼的節奏變化來完成唱腔的立意,跟著心走,力求“以情帶聲、以聲傳情、以情動人”一氣呵成,取得了很好的劇場效果。

《悠悠南山風》公演以來,倍受觀眾歡迎,特別是參加安徽省戲曲孵化計劃項目和第八屆中國(安慶)黃梅戲藝術節,受到了專家、同仁的一致認可和褒獎,全團倍受鼓舞。近年來經過多次打磨修正,戲的質量又有了進一步提高。我也從中汲取了不少藝術養分,使我深深感到作為演員要對角色有自己的創造,不妨給自己提出最難的課題,使理想中的角色魅力不斷引領著自己,感染著觀眾,這將成為激勵自己、不斷探索的動力和依據。
以上是我在《悠悠南山風》劇中扮演“巧鳳”的心得體會。