民族舞教學中現代舞元素融入方式探討

王丹華

（河南理工大學 音樂學院，河南 焦作 454000）

藝術對人的一生有著十分重要的影響。因此，對民族舞這種藝術形式來說，它來源于生活，但卻高于生活，給我們的生活帶來了很多積極的影響。在民族舞教學中，我們能夠學習到更多積極向上的內容，同時還能形成緊跟潮流的思想。這些內容對于健全我們的人格與提高我們的素養有著十分重要的作用。通過練習民族舞，我們不僅能使自己的身體變得更加健康，同時還能使自己的身心變得更加愉悅。在個體發展的前提下，整個社會也會變得更加繁榮昌盛，而國家也會在社會的推動下變得更加強大。

一、民族舞與現代舞的區別特征及融合意義

在日常的生產生活過程中，人們為了不斷表達自己的情感，創造出了許多的藝術形式，如歌唱、舞蹈、繪畫等。通過這些藝術形式，我們不僅能夠認識到人們生活的方式，同時還能體會到大家在這樣的生活過程中產生了怎樣的思想，向觀眾傳達著怎樣的情感。民族舞與現代舞是人們創造出來的兩種舞蹈形式，這兩種形式的舞蹈各自具有出眾的特色。這樣的舞蹈不僅為我們展現了人們的日常作息方式，而且還向我們展示了當代不同人的形態與外表。二者的共同之處就是都不斷創新，表現方式更加多種多樣，而且內容也越來越豐富。要說二者的區別，民族舞側重于彰顯當地人民的風俗習慣，更注重彰顯當代人們的生活方式，而現代舞在結合了這些的基礎上，將一些神話故事結合自己的獨特形式，全都展現在觀眾面前。所以，民族舞更加注重民間的風俗文化與地域特色，它追求的是一種自由、樂觀而又開放的生活。它展現出來的動作既自然又流暢，而且還能呈現出一定的美感，帶給觀眾更加高級的視覺享受。流傳在人間的神話故事是相當多的。所以，民族舞在不同的文化傳統與宗教信仰的影響下，表現為各種不同形式和內容的特色舞。然而，要發展舞蹈藝術，結合二者的相似與不同之處都是相當重要的。

民族舞在結合現代舞元素的基礎上，體現為更加具有特色，更加具有藝術魅力的舞蹈方式。在新時代發展要求的不斷推動下，民族舞也遇到了前所未有的難題與挑戰。這對當下藝術文化的發展來說，是一道必須要跨過去的坎。只有沿著時代發展的方向不斷前進，民族舞才能為我們昭示出更加美好的未來，為我們拓展出更加開闊的視野與貼近生活的藝術。民族舞自身具有十分獨特的特性，而在融入當代生活氣息的同時，我們還需要不斷結合現代舞的表演特色，將二者獨特的地域性與舞蹈形式呈現出來。隨著當代教育水平的不斷提高，藝術工作者對自身也有了更加嚴格的要求。不管是從自身的綜合素養來說，還是從對藝術的追求來說，藝術工作者都將目光放到了更遠的發展要求上。在促進這些文化發展之時，我國民族舞蹈發展得更好，而祖國的文化軟實力也會得到進一步增強。同時，在傳承民族舞蹈的過程中，人民的審美水平與審美藝術特點也會得到不同層次的提升。總之，民族舞文化藝術的不斷創新與傳承體現著一個國家的文化水平與實力，彰顯著國家民族的發展前景。融合現代舞與藝術舞，是當下我國舞蹈藝術工作者追求的目標與方向。一個人的氣質可以通過舞蹈鍛煉得以提升。藝術舞蹈的發展對一個人的影響也是相當深遠的。

二、民族舞與現代舞相互融合的舉措與方式

（一）注重二者的技巧融合，突出舞蹈特色

不同類型的舞蹈都有其各自的舞蹈技巧。這些技巧是突出舞蹈特色的關鍵所在。通過靈活運用并結合不同舞蹈的技巧，舞者能夠給大家帶來一種非同凡響的感受。而且舞蹈的動作是千變萬化的，只要力度不同，快慢不同，它給我們帶來的感覺以及情緒都是各不相同的。演員需要應用民族舞與現代舞的技巧，為觀眾傳達出整個舞蹈的動作與整個節目的節奏，讓我們認識到舞蹈的獨特之處，從而使更多的人學習舞蹈，讓更多的人了解民族舞動人與精彩的部分。

例如，在表演《雀之靈》這部舞蹈作品時，演員就要將《雀之靈》的內涵完完整整地展現在觀眾眼前。《雀之靈》主要介紹了一只孔雀在不同的形態下展示出來的風格與特色。一看舞蹈名字，我們就能夠了解到這部作品主要展現孔雀的多種姿態。因此，演員在表演孔雀的靈動時會遇到一系列高難度的動作。《雀之靈》的表演重點在“靈”這個字上，演員要將孔雀的靈動以及它在不同姿態下的身形巧妙地展現出來。在河畔邊，伴著悅耳的音樂，一只婀娜多姿的孔雀，時而孤獨，時而優雅，在我們的眼前翩翩起舞。在表演孔雀抬頭、轉身、開屏以及低頭的過程中，演員會運用到很多的技巧，這些動作只要有細微的差別，就會給觀眾帶來不同的感受。為了給觀眾展現出寧靜而又典雅的氛圍，演員必須要將自己沉浸在孔雀的形象中，認識到孔雀的形態、姿勢，并運用自己柔軟的身姿與靈活的舞蹈技巧為觀眾表演整個舞蹈的獨特之處，使觀眾深刻體會到孔雀的靈動與優雅。

（二）結合二者的情感搭配，深化舞蹈主旨

舞蹈是藝術的一種展現方式，而這種藝術展現的最終目的就是向我們傳達一種情感。情感是打動人心最直接的方式方法，而情感的表達也是整個藝術表演的最終目的。在融合情感表達的過程中，民族舞藝術要不斷結合并發掘現代舞元素的獨特之處。只有將情感的表現力與舞臺的展現模式充分融合在一起，民族舞才能真正體現其意義與價值。所以，在民族舞蹈的表演過程當中，搭配二者的情感表現，是深化整個舞臺表演主旨的重中之重。

例如，在表演《走出荒原》這部舞蹈作品時，首先演員要認識到這部舞蹈作品是改編于一個音樂劇《一個士兵的日記》。它為我們展現了一名普通的士兵在進入軍營之后，鍛煉成為一名真正的軍人的歷練過程。舞者在為我們表演士兵在軍營中的生活時，需要結合自己在軍營中經歷不同事情時的內心體會，以此來展現整部作品的主題思想。這部舞蹈作品在為我們展現舞蹈動作的同時還帶來了一定的情節。所以，舞者需要理解整部作品的思想，了解士兵從入伍的第一天到真正成為士兵之后所經歷的事情。這些內容對于表達舞臺主旨都有著相當重要的作用。士兵在不斷成長的過程中，經歷了許多艱難的訓練。在面對這些挑戰時，士兵的心理狀態是各不相同的。帶領觀眾認識到士兵的心理素質是傳達整部作品主旨的前提。而傳達這些內容的過程，也是引起觀眾情感共鳴的過程。

（三）發揚創新民族舞風格，傳承二者格調

科學而又正確地傳承與創新民族舞蹈，是推動當下社會不斷和諧發展，促進人民安定生活的一個輔助工具。人們通過欣賞舞蹈藝術，能夠體會到不同層次人們的想法，而且在認識這些知識的同時，人們還能形成更加正確的人生觀，更完美的價值體系，并促使自己朝著更加完善的方向不斷前進。在傳承民族舞的過程中，相關人員需要將民族舞蹈其本身的特色與風格了解清楚。

例如，在表演楊麗萍老師的舞蹈《月光》時，演員需要將舞蹈體現出來的有關女性的特色深刻地傳達到每位觀眾的內心深處。《月光》為我們營造了十分優美的意境。在這個意境中，女性柔美的肢體與動人的舞姿為我們書寫著一篇篇美麗的詩，讓我們如癡如醉。通過欣賞這部舞蹈作品，我們能從女性的角度去認識這個世界，感悟這個世界，并通過自己的認知，展現這個世界。演員需要通過抬頭、扭胯等多種動作來彰顯自己內心靈魂的流動，體現自己身體的協調一致性。而對作品的名字《月光》，舞者需要有更加深刻的認識。在創新這部舞蹈作品時，舞者首先要認識到月亮所代表的含義，認識到月光的淡泊。在結合現代舞的前提下，演員要從女性的角度出發，結合月光的寓意展開自己想象的翅膀，大膽創新與發展。民族舞要想實現長遠的發展，必須要不斷發揚其長處，避開其短處，這樣才能吸引更多人的目光，引得更多人來學習。

民族舞與現代舞有許多相似的地方。在發展民族舞蹈文化的過程中，我們要學會有效地結合二者的相似與區別之處，明白各自的特色在哪里。只有在這樣的前提下，我們才會更加有效地融合二者的舞動特色，從而創造出更加具有特色的作品。在二者結合的過程中，我們需要從技巧方面將二者有效融合，突出整個舞蹈的特色。除此之外，在舞蹈表演過程中，演員還要將二者的情感搭配充分展現出來，以此來深化整個作品的主旨。在創新舞蹈作品時，我們需要在二者原有風格的基礎上不斷發展，以此來傳承舞蹈文化的格調。