林水
【摘 要】音樂作為陶冶學生情操的美育課程,需要從多角度培養學生綜合審美能力、創造美的能力,從而樹立良好的人生觀、價值觀。要達到這一目標,音樂課堂的開放性教學就顯得非常重要。
【關鍵詞】音樂課堂 開放式 教學探究
在固定時間、固定場所,根據固定標準,由教師直接教授固定知識的傳統課堂,顯然只重視了學生對于知識點的記憶,而忽略了學生的思維能力培養及對所學知識的理解與運用。音樂作為陶冶學生情操的美育課程,需要從多角度培養學生綜合審美能力、創造美的能力,從而樹立良好的人生觀、價值觀。要達到這一目標,音樂課堂的開放性教學就顯得非常重要。
一、何為課堂開放
新基礎教育的相關理論認為,在實踐中,教師要舍得放,給足學生時間,以便學生獨立思考、把相互討論、互動點評等,在“多向互動”中呈現多種資源。課堂有了“放下去”的第一步,才會有資源產生,有資源才會有“收上來”的第二步,在“交互反饋”中推進教學生成,隨之而來的則是更深層次的“放、收自如”“積聚生成”。在教學開放方面,教師要依次突破自己的“信仰觀”——要不要放;“心理觀”——能不能放、敢不敢放;最后才是“能力觀”——怎么放。
筆者認為,“課堂開放”包含“開”“放”兩個含義。“開”是不能閉塞,要敢于創新思維,打破一些阻礙學生學習思維、主動發展的傳統教學觀念與方式,是一種理念與方向指引;“放”是一種策略、方法,要促進學生主動發展、思維提升,就要在“放”上下功夫,要有引導地“放”,有策略地“放”,讓學生通過自己的思考、體驗去學習知識、技能和積累經驗,提高能力。
二、課堂開放的途徑
(一)在教學內容上開放
我們不應該拘泥于一節課的知識點的傳授,而應該讓學生學會在課堂學習中提出自己的觀點、學會質疑、學會關聯舊知來學習新知、學會利用新知識解決生活中的一些問題……例如,在教學“八分節奏”時,教師可以先引導學生調用已學過的“四分節奏”的知識去主動分析“八分節奏”的特點與聯系,然后通過聆聽,去評價與質疑其他同學正確與否,最后還要學會運用學習“八分節奏”的方法去學習“十六分節奏”,而不是在課堂上由教師直接灌輸給學生這些節奏型的正確擊打與演唱方式。
(二)在教學方法上開放
1.把時間還給學生
將課堂教學時間由以前的教師主講轉換成學生主學,盡量多地給學生主動思考、操作、練習、討論的時間。
2.把空間還給學生
以前的課堂教學形式主要是以“秧田式”為主,現在教師可以安排一些小組學習、大組討論和情景表演,為學生提供多種多樣的學習方式。
3.把“工具”還給學生
傳統教學就是教師直接灌輸,學生只需要記憶就可以完成知識點的學習,離開教師,他們就不會學習了。現在的教學則需要讓學生學會運用主動學習這一“工具”,也就是掌握學習知識的方法,并能夠運用這個方法去主動學習新的知識。例如,在音樂課上,教師不能把教會學生唱一首歌作為主要的目的,而是要教會學生學唱一首歌的方法,最終讓學生運用這些方法自己完成新歌的學唱,這才是學生在音樂學習中應該掌握的最好“工具”。
4.把提問權還給學生
傳統課堂提問是師生的一問一答,教師的問題有很多是不具備思考性的,學生只需要回答“是”或“不是”、“對”或“不對”,且所有的問題都是教師自己預設的,其中有很多并不是學生想要回答的問題,這種提問顯然是無效的。在這種提問中,教師很難了解學生真實的學習情況。把提問權還給學生就是讓學生把自己的疑問說出來,教師再引導學生分析、討論,并最終解決問題。
5.把評價權還給學生
關于評價,在日常教學中,教師常常會忽略。因為前面的提問權沒有下放,所以后面就沒有學生的評價了。其實,評價是一種力量,可能抑制也可能促進學生學習;可能讓學生單向發展也可能促使學生全面發展。學生只有實實在在地掌握了知識,才有能力去評價他人,且在評價他人時,學生需要組織文字,將自己的觀點與其他同學的觀點進行比較,說出各自的亮點與區別。例如,在音樂課上需要評議其他同學的演唱或表演時,學生就可以調動所學知識和已有經驗,將自己對作品的理解與其他同學的理解進行比較。其實,在比較的過程中,學生就對音樂作品的賞析進行了深度發掘與探討,也進一步加深了對音樂作品的理解和對音樂知識點的掌握及運用。
(三)在其他方式上開放
在教學內容與教學方法的開放方面,筆者認為還可以再大膽一些。例如,音樂課的教學內容通常都是教師按照教材順序從前往后進行教學的,全然不顧學生是否已經掌握該課的知識點,或是否感興趣。這就時常出現音樂課有時因為曲目簡單,學生很快學會,而接下來進行乏味的重復演唱,或因為曲目單一,學生不感興趣,導致課堂專注力差等現象的出現。這一學期,筆者進行了一些探究。筆者不再按照教材順序進行教學,而是把書中有關聯知識點的曲目放在一起。例如,教授切分節奏時,筆者就把教材中所有關聯切分節奏的歌曲放在一起,讓學生聆聽與視唱大量不同的此類歌曲,并從中去分析、體驗、學習切分節奏的特點與意義。因為有大量不同的歌曲進入課堂,學生的學習興趣被調動起來,上課的專注力更強了,對切分節奏的認識也會更加清晰,通過賞析不同歌曲中的切分節奏所帶來的歌曲情感抒發的共性與異性,而對切分節奏的意義、作用有了更加準確的把握,這樣還有利于培養學生主動學習的好習慣。再如,了解一名音樂家,筆者會將課本中及學生學習過的該音樂家創作的歌曲都放在一起,讓學生通過賞析其在不同時期創作的不同題材音樂作品所表現出來的音樂風格來分析該音樂家的成長歷程、人物性格等。這樣介紹音樂家及其作品會更有深度、更有效果,學生學習音樂、賞析音樂的能力也能得到快速提升。
三、在課堂開放中遇到的困難及解決辦法
在音樂課堂的開放教學中,我們常會遇到兩個方面的問題。一是來自教師。因為課堂的開放,意味著教學過程不完全在教師預設中,整個課堂會出現很多意外生成,這也是在考驗教師的專業知識水平。所以很多時候,教師不敢開放課堂教學。在開放課堂中,教師要進一步夯實自己的專業知識,提升業務能力,以足夠扎實的專業知識去應對學生課堂提出的不同問題。此外,教師還要提高課堂教學管理及調控能力,要能放得開,又能收得回。二是來自學生。開放的課堂,需要學生具備主動思考、質疑、評議等學習能力和有序討論的學習習慣。如果學生都不具備這些能力和習慣,那課堂開放就等于讓學生自己玩。此外,學生自主學習音樂的能力及其音樂核心素養,也直接影響課堂的開放。如果學生不能解決開放的問題、不能完成開放的任務,那這樣的課堂開放是不可能有課堂生成資源值得深入發掘的。所以,要做好課堂的開放教學,一定要培養學生的課堂常規習慣及音樂核心素養,從而提升音樂教學的有效性。