淺談劇團編劇人才培養及其隊伍建設的重要性

吳繼亮

摘要：劇本創作是戲劇舞臺藝術創作的第一步，也是關系到舞臺作品成敗的關鍵一步。只有重視了一度創作，重視了原創作品，重視了劇作家隊伍建設尤其是重視了青年劇作家的培養，戲劇事業的發展繁榮才有了堅實的基礎。當下，戲劇編劇人才短缺已成為戲劇發展的瓶頸。

關鍵詞：劇團;編劇;隊伍建設;重要性

戲劇的危機實際上是編劇的危機，換句話說，中國若沒好劇原因之一應歸結為沒有好編劇。現在要為戲劇招文學之魂。實際上，扭轉劇本創作生態是一項基礎工程、系統工程和持久工程，要解決這個問題，非一朝一夕能夠做到，亦非某個文化部門力所能及，把脈會診中國劇本創作還需尋找標本兼治之道。

一、戲劇編劇人才短缺成因分析

《當代戲劇》副主編李明瑛介紹：“《當代戲劇》是全國戲劇核心期刊，每期都會收到好多投稿，但真正能達到發表水平的，真是百里難挑一。”造成這種現狀的原因是復雜的，有深層次的歷史原因，也有現實對編劇、劇本創作的忽視、偏見，缺乏對編劇、劇本的長期規劃和政策扶植。一是青年作者上演作品比較難。待遇低、門檻高，門內的人打起了退堂鼓，門外的人也有些望而卻步。據《中國劇本創作白皮書》中的河北省調研報告顯示，年輕作者普遍面臨著上演難、發表難、收益低的問題。如此時間一長，青年作者最初的激情就會消磨殆盡。于是，有些年輕作者只能應付于一些小品，甚至電視臺文稿的創作，難以為將來的大戲寫作打下堅實的基礎。對年輕作者的成長缺乏關注和扶持、缺少經濟和感情投入，特別是文化主管部門對中青年創作人才的發現、培養以及大膽任用上還做得不夠，缺乏長遠發展規劃，也沒有形成人才隊伍建設的長效機制等等，都對青年編劇隊伍的長遠發展造成了不良影響。二是寫戲稿費太低。三是戲曲觀眾缺乏，青年作者上升的空間有限。除編劇人才流失和創作能力持續下降之外，青年編劇“上位難”的問題也應引起足夠重視。四是總認為“外來的和尚好念經”。一些單位求速成難當重任，加之本土編劇隊伍嚴重匱乏，長期得不到應有的重視，為了應付各種展演、節慶、評獎活動的“工作”需要，各省市紛紛請起了“外援”，追求短期的功利效應。同樣的現象也在甘肅發生著。除了個別劇作家具有創作和運作的雙重能力外，甘肅本土的、具備創作能力的劇作家基本上是只能寫劇本，無緣見舞臺。實用主義創作思維在削弱地方編劇創作積極性的同時，也催生了一些依靠各種名氣、頭銜四處忙碌的“名家”、“大家”。不少省份的調研都指出：近幾年來，每每在各個重大戲劇活動之前，總有幾位知名劇作家格外忙碌，他們是受人之托代寫或代改劇本，而且往往是手頭的幾個劇本同時動筆。這些“名家”真的能次次“出手不凡”嗎？以寧夏為例，寧夏幾乎每年都要聘請外地劇作家進行劇本創作，但這些外地編劇的問題也是顯而易見的。調研報告指出：一是，由于對寧夏的歷史、現狀與民俗，尤其是對于回族的歷史、現狀知之甚少，便會直接影響他們創作與寧夏、尤其是與回族相關題材作品的質量;二是，他們完全按照市場經濟辦事，一般打一槍換一個地方，來也匆匆，去也匆匆，高報酬往懷里一揣，扭頭就走。

二、以江蘇青年戲劇編劇培養現狀為例

當前，通過我省劇目室幾代負責人的薪火相傳，青年隊伍建設取得輝煌的成果，我省有全國最優秀的一批70后、80后青年編劇隊伍，如羅周等。特別是鹽城戲劇現象等，全國眾多戲劇專家都對我省的戲劇創作工作給予了肯定。以我省為例，我省雖然做了很多工作，取得了很豐碩的成果。仍然沒有能很好調動好作者的創作激情。我省青年編劇培養從一對一抓起，青年編劇劇本指導從構思開始抓起。通過新劇本征選、戲劇講壇，手把手培訓。讓青年編劇多一些實踐機會，我省通過作品推薦會等多種方式使大量作品搬上舞臺。

三、要激發青年編劇的創作活力

人力資源部門講究，人力需要感情、待遇、地位留人。在我們的工作中同樣實用。我省的青年作者多是從優中選優考進的。一是激勵青年作者多多練筆。多鼓勵作者合作創作戲劇、影視作品。戲劇作品不是個人的藝術，讓人才有用起來。十年磨一戲。磨人的還有創作過程，一部戲從構思到上舞臺表演再到成為精品，沒有十來年的工夫拿不下來，單是時間成本，就對創作者帶來了極大的壓力，遑論其他。就拿陳彥的《西京故事》來說，從創作到最后演出、打磨，前前后后持續了10多年的時間，“一部好戲不是一改、兩改就能改出來的，這對編劇的要求是非常高的。”二是給青年作者多多展示自己的平臺。通過江蘇青年戲劇展演、“新劇本朗讀會”等形式，給作者多多鍛煉的機會。三是實踐才是提高業務水平的最好方法，應對青年創作人才予以扶持，出臺具體的、積極的、行之有效的政策和措施，鼓勵院團積極培養青年創作人才，盡可能減少劇院培養青年創作人員的成本與風險，多給青年編劇一些實踐的機會和平臺。讓青年人做好自己的作品。不一定非要為了獎項才上演作品。以南京話劇團為例，給青年編劇多些上演作品的機會。四是老編劇幫帶新編劇，一對一教學。老牌知名劇作家也可以發揮傳幫帶作用，通過多種途徑快速引領青年編劇成長。很多針對戲曲表演藝術家的人才扶持政策，對編劇人才培養同樣適用。五是戲劇版權機制亟待建立。據介紹，在發展成熟的國外市場，大都有相對完善的戲劇版權機制。每演一場，就有相應的版權收益，給知識產權者尊重，也有利于甄選真正的好劇。“你的戲能夠長久演，就可以獲得長久的版權費。”安瑩說，在目前國內戲劇界，很多時候都還沒有版權的概念，這一課亟須補上。

總之，要解決劇本荒，也要鼓勵更多年輕人進行戲劇創作，給年輕人提供舞臺，形成良性的體制機制。《新劇本》雜志在成立30周年之際，推出了青年編劇人才培養計劃，面向全國青年戲劇創作人才，計劃選拔30名青年戲劇創作人才進入計劃當中，著重培養青年編劇的全方位編創能力，為青年編劇的今后發展作鋪墊。北京劇協駐會副主席楊乾武提到，未來北京劇協將繼續加大力度推新人新作，打造以劇作家為中心的劇場，讓更多好的劇本能夠有機會呈現在舞臺上。而國家大劇院、國家話劇院等專業機構，也在積極推動戲劇青年力量的培養。國家大劇院成立了話劇團，國家話劇院近日推出的小劇場話劇，更多采用了年輕力量。此外，學校教育同樣重要。專業戲劇教育應與實踐相結合。編劇訓練營、培訓班等多種形式，也有利于年輕編劇的成長。更重要的是，戲劇市場的建立和完善，吸引更多年輕人投身其中。