黃自藝術歌曲的創(chuàng)作風格與聲樂教學中的價值

陳心茹

摘 要：黃自是我國近代史上一位杰出的作曲家、音樂教育家和理論家。他的一生中創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，其中，藝術歌曲具有最高的藝術價值，對中國民族音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響。本文通過主要對黃自先生的藝術歌曲創(chuàng)作風格進行分析，并探索其藝術歌曲在聲樂教學中的價值。

關鍵詞：黃自、藝術歌曲、風格、聲樂教學價值;

一、藝術歌曲的概述

藝術歌曲源于西方，由奧地利作曲家舒伯特建立了藝術歌曲的體裁。在“五四”運動新文化的背景下，中國的音樂先驅(qū)們學習和借鑒大量的西方藝術歌曲的元素和創(chuàng)作技巧，并不斷嘗試將西方音樂的創(chuàng)作手法與我國民族音樂的元素、詩歌進行結(jié)合，創(chuàng)作出大量膾炙人口的藝術歌曲，如：青主的《大江東去》、《我住長江頭》、趙元任的《叫我如何不想他》等等，成就了我國聲樂藝術的發(fā)展，形成了一種具有本民族特色的中國聲樂藝術體裁。

二、黃自生平簡介

黃自是中國20世紀30年代最重要的音樂教育家、理論家之一，1904年3月生于江蘇省川沙縣。1916年就讀清華大學，初步學習音樂理論知識，1928年赴美國耶魯大學留學，主要學習音樂作曲理論，畢業(yè)后創(chuàng)作出我國首部交響音樂作品《懷舊》，成為了中國第一部在西方演出的作品。1929年，黃自先生回國后擔任上海音樂學院的教授，滿腔熱血于音樂教育事業(yè)，培養(yǎng)出一大批音樂人才，包括賀綠汀、陳田鶴、劉雪庵、江定仙等著名音樂家都是黃自先生的弟子，黃自在中國音樂發(fā)展史上具有不可磨滅的偉績。

黃自先生英年早逝，但在人生短暫的30年，為中國做出了卓越的貢獻，共創(chuàng)作了96部作品。代表作品有清唱劇《長恨歌》;合唱曲《抗敵歌》、《旗正飄飄》;藝術歌曲《花非花》、《踏雪尋梅》、《春思曲》、《思鄉(xiāng)》等。

三、黃自藝術歌曲的創(chuàng)作風格特征

藝術歌曲在黃自所創(chuàng)作的作品中占比雖小，但蘊含著極其深刻的藝術價值，是我國藝術歌曲的典范之作。他的藝術歌曲篇幅短小精煉，將西方音樂創(chuàng)作手法與我國的文化特色相結(jié)合，創(chuàng)作出了優(yōu)美、具有文學性和民族特征的中國藝術作品。

（一）音樂具有文學性

詩歌是源自我國古代的一種具有節(jié)奏和韻律的文學體裁，它與音樂都是表達人物思想情感的藝術題材。黃自在進行音樂創(chuàng)作的過程中，巧妙地運用了我國古詩詞的特征與的德奧藝術歌曲的創(chuàng)作技法相融合，充分地呈現(xiàn)了音樂作品的文學性，這是黃自藝術歌曲創(chuàng)作中最顯著的特征之一。

黃自熱愛古詩詞文化，在文學上具有很高的修養(yǎng)，他將中國詩歌作為藝術歌曲的創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出了特色的古詩詞藝術音樂作品。以藝術歌曲《花非花》為例，黃自根據(jù)唐代詩人白居易而作的《花非花》進行創(chuàng)作，他深刻地分析了古詩詞的文學內(nèi)涵以及依照詩歌本身就有的音律節(jié)奏，將文學與音樂完美地相結(jié)合，將作品所刻畫的人物形象表現(xiàn)得淋漓盡致。

（二）音樂具有民族性

賀綠汀曾稱黃自：“他是第一個系統(tǒng)地、全面地向國內(nèi)學子傳授歐美近代專業(yè)作曲理論，并且有著建立中國民族樂派的抱負的音樂教育家。[1]”在創(chuàng)作藝術歌曲中，黃自先生充分地吸收和借鑒西洋音樂創(chuàng)作的技巧，將創(chuàng)作的內(nèi)容和風格與中國民族的傳統(tǒng)文化相結(jié)合。黃自在創(chuàng)作歌曲中不斷探索突顯本土民族風格的路徑，通過抓住古詩詞抑揚頓挫的韻律特點進行譜曲 ，同時采用民族傳統(tǒng)的曲調(diào)創(chuàng)作出中國民族特色的藝術歌曲。例如《春思曲》，黃自根據(jù)韋翰章的現(xiàn)代詩詞作為作品的題材，在作曲手法將中國民族五聲調(diào)式和西洋作曲手法相融合，通過轉(zhuǎn)調(diào)展示詩詞的意境以及刻畫人物的內(nèi)心情感，使作品具有深厚的民族色彩。

（三）音樂的抒情性

受德奧藝術歌曲創(chuàng)作技法的影響，黃自在創(chuàng)作藝術歌曲大都選擇唐宋時期的古詩詞或現(xiàn)代近體詩作為作品的內(nèi)容題材。黃自通過憑借自身深厚的文學修養(yǎng)，運用細膩別致、優(yōu)美抒情的音樂旋律詮釋了詩詞原有的內(nèi)涵和意境，使得作品具有很強的思想性和藝術性。黃自最具代表性的作品《玫瑰三愿》，這是與黃自先生同時期的現(xiàn)代詩詞，創(chuàng)作這首詩的龍七先生觸景生情，把凋零的玫瑰比喻為年輕的女子，描述了滿目蒼夷的祖國，通過三次愿望層層遞進表達出對國家的擔擾以及未來的向往。黃自創(chuàng)作此曲時，遵照詩詞所表達的情感和格律進行創(chuàng)作，根據(jù)歌詞層層遞進，運用小提琴和鋼琴伴奏將情感發(fā)揮得淋漓盡致，給人無盡的遐想。

四、黃自藝術歌曲在聲樂教學中的價值

（一）傳承和弘揚我國的傳統(tǒng)民族文化

詩詞文化是中華民族得優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，具有鮮明的民族特征。縱觀黃自先生的藝術歌曲，最顯著的藝術價值就在于弘揚和傳承了我國民族的傳統(tǒng)文化。黃自在創(chuàng)作中雖借鑒和運用了歐洲創(chuàng)作的創(chuàng)作技巧，但更側(cè)重于對我國傳統(tǒng)詩詞的運用，在作品的音樂的風格和內(nèi)容上體現(xiàn)出了十分強烈的民族色彩，如《思鄉(xiāng)》和《玫瑰三愿》這兩部作品，詩作者通過托物言志的手法，表現(xiàn)出自身的民族精神和情感。當然，黃自的藝術歌曲所展示的民族風味不僅僅在旋律內(nèi)容上，還在于詩詞與音樂兩者相融合所表達出來的一致性。因此，在聲樂教學中，能夠讓學生充分認識到藝術歌曲的藝術價值，也能加強對我國傳統(tǒng)文化的傳承和弘揚。

（二）提高學生的文化修養(yǎng)

我國的詩詞文化底蘊深厚，具有很高的藝術價值，值得我們學習。黃自將我國的詩詞文化應用到聲樂藝術中，將文學于音樂完美地融為一體。特別是他的古典詩詞，他以古漢語詩詞為題材進行藝術創(chuàng)作的過程中， 把中國古典詩詞的韻尾、韻律都表達得淋漓盡致[2]。在聲樂教學中，教師應多引導學生學習中國藝術歌曲，這有助于學生深入了解我國的傳統(tǒng)文化，提高學生的文化修養(yǎng)。

（三）提高學生的演唱水平

黃自的藝術歌曲雖然只有12首，但至今仍廣泛流傳，是學生必須了解的演唱的體裁。黃自的藝術歌曲篇幅簡短精致，內(nèi)容深刻典雅，意蘊深遠，文化造詣極高。由于詩詞十分強調(diào)抑揚頓挫和節(jié)奏，學生在練習中必須嚴格確保咬字吐字的準確性，才能將作品的內(nèi)容和表達清晰。因此，學生學習此類作品能加強學生的咬字發(fā)音訓練，不斷提高學生的演唱水平。

參考文獻

[1]上海音樂學院《黃自遺作集》編輯小組編：《黃自遺作集（聲樂作品分冊）》，安徽文藝出版社，1997年10月第1版，第2頁。

[2]宋志奇.淺析黃自聲樂作品的藝術價值[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2018，36（02）：134-142.