磁州窯陶瓷刻畫花的裝飾特征與傳承

摘要：民間窯瓷在我國北方地區比較多見，其中磁州窯頗具代表性，該窯創燒于北宋年間，并在宋、元、明等歷史時期得到長足的發展，成為陶瓷藝術領域不可或缺的一部分，創造了中國陶瓷歷史的華麗時代。其中，刻畫花是磁州窯陶瓷器皿外觀裝飾最典型、最具特色的手法，表現技巧豐富多樣、獨樹一幟，至今仍有極高的藝術價值和鑒賞價值。本文主要對磁州窯陶瓷刻畫花技法進行分析研究，總結出刻畫花的裝飾特征及演變規律，并就如何傳承磁州窯陶瓷刻畫花技法提出自己的拙見，希望能夠對促進磁州窯陶瓷產業的進一步發展有所幫助。

關鍵詞：磁州窯陶瓷；刻畫花裝飾藝術；傳承

磁州窯發展歷史悠久，至今已超千年，目前仍在開窯燒制。磁州窯瓷器在我國陶瓷藝術領域有著舉足輕重的地位，其造詣水平之高，曾一度齊名于景德鎮瓷器，彭城因此有著“北方瓷都”的美譽。磁州窯陶瓷裝飾藝術在我國陶瓷發展過程中開創了一個審美新天地，其中，刻畫花裝飾藝術以其奇異的藝術表現力在陶瓷裝飾藝術領域獨樹一幟。

陶瓷外觀裝飾這一藝術形式具有悠久的歷史，并且這一表現形式超越了其他藝術形式的發展，貫穿人類發展的始終。人類早期制作陶瓷器皿，主要用來盛裝食物。伴隨著人類文明的進步，人們開始在器皿表面增添簡單的裝飾，賦予原本只有實用功能的陶瓷以新的價值意義。后來，陶藝器皿的外觀裝飾逐漸發展起來，出現了各種各樣的裝飾手法，最后催生了制瓷業并獲得進一步發展。磁州窯作為極具影響力的民間瓷窯，刻畫花傳統裝飾藝術是其代表性的創作形式。磁州窯陶瓷刻畫花裝飾藝術豐富多樣，不同時期的裝飾特征各有不同，其藝術風格和藝術表現力在推動陶瓷產業發展方面發揮了重要的作用和意義。

一、磁州窯陶瓷刻畫花的概況

（一）磁州窯簡介

磁州窯是我國十大民窯體系之一，在陶瓷藝術史和陶瓷領域均具有極高的影響力。磁州窯創窯于北宋中期，經歷了宋、元、明、清等歷史時期，發展到今天已有超千年的歷史。早在7500年前，我們的祖先就開始在磁山一帶燒制陶瓷器皿，用于生活甚至盛放谷子等農作物，磁山這一遠古時代的文明行為被考古界命名為“磁山文化”。考古學家在此發掘出大量的紅陶陶器，上面刻有繩紋、劃紋等原始圖樣，這一情況足以證明磁州窯陶器受到了“磁山文化”的影響，甚至在某種程度上可以說磁州窯是磁州文化在人類進入農耕時代的再次發展。磁州窯制瓷工藝屬于極富歷史淵源并最具有原始藝術之美的代表性珍品之一，在古代民窯體系中占據重要位置，甚至齊名于景德鎮，有著“南景德，北彭城”的美譽。磁州窯工藝能一直流傳下來，磁州窯的陶瓷裝飾藝術是至關重要的因素，而刻畫花技法又是其中最為重要的手法，其裝飾風格區別于五大官窯的流行色彩，以白色化妝土和黑釉豐富了裝飾色彩，突破了當時的裝飾技法，創造了豐富多樣的磁州窯裝飾法，豐富了陶瓷的裝飾手段。

（二）刻畫花裝飾

磁州窯陶瓷最為顯著的表現手法為刻畫花裝飾，這一代表性手法的繪制方式是以竹木為工具，利用竹子的尖端部分為濕潤的陶瓷胚體制作紋樣，刻畫出各種裝飾圖案，最后形成浮雕式的藝術表現效果。陶瓷刻畫花裝飾在裝飾手法上屬于極具代表性的表達形式，并且題材選擇范圍廣，技法嫻熟，成為陶瓷藝術發展歷程中一種極為高超的表現形式。刻畫花裝飾手法除了用于磁州窯外，還應用到了耀州窯、越窯等窯的陶瓷工藝美術中，裝飾風格雖與磁州窯略有差異，但藝術成就都較高。此次研究磁州窯對其代表性的陶瓷刻畫花裝飾進行分析，重點對白色化妝土和黑釉手法進行更為深入的考察，再次探尋其黑與白形成的藝術表現形式的內在邏輯。磁州窯用刀代替筆劃，以竹木為工具利用其尖端在胚體上進行刻畫，運筆行云如水，線條連貫流暢，造型生動活潑，釉色質樸秀麗，極具藝術價值和觀賞價值。

刻畫花裝飾最基本的兩種工藝裝飾手法，即刻和劃。有些刻畫花裝飾產品同時具備了“刻”和“劃”的工藝，使得裝飾紋樣凹凸有致，更具立體感，豐富了陶瓷器具外觀圖案的層次感，藝術感染力更強。

二、磁州窯陶瓷刻畫花的裝飾特征

（一）流暢柔美的劃線

流暢柔美的線條是磁州窯陶瓷劃花作為顯著的裝飾特征之一，簡練的線條通過工匠師的手刻畫而成，在陶瓷藝術品上一氣呵成，體現了工匠師高超的技藝，也表達了工匠師最質樸、最原始的情感。點、線、面是構成藝術品的基礎，磁州窯陶瓷劃花線條的柔美性表達了一種動感和神韻，并決定著整個作品的總基調。如北宋時期的“白底刻畫執壺”（圖1），線條簡潔大方、流暢豐滿，使得整個陶瓷藝術品流光溢彩、雍容華美。白底刻畫執壺上的每一條刻線都流暢自如且有緩有急，深入淺出，如同國畫中的工筆畫。由于陶瓷是弧面的造型，為了符合陶瓷本身的形態，刻線一般采用曲線，剛勁有力、干脆利落的線條通過曲線式表達，使得磁州窯陶瓷劃花的運筆豐富多變，有效強化了劃花的裝飾藝術效果，整個陶瓷品看上去充滿張力和彈性，形成了獨具一格的藝術美。

（二）典雅質樸的釉色美

我國民眾對古典色彩美學的追求，常常與社會經驗和情感聯系在一起，一般視白色為光明和純潔的象征，黑色看作是莊重、典雅的象征，紅色是熱情的象征，綠色意味著生命的復蘇等。磁州窯陶瓷刻畫花裝飾，以白色和黑色這種傳統底色為主色，黑色釉被高溫燒制后有了質的轉變，釉面亮澤，顯示出一種莊重的質樸感，而經典的素色非常符合當時的民風民情，對百姓的生活具有普遍意義。黑色和白色作為裝飾，能彰顯出陶瓷器物典雅、質樸的美感，在磁州窯陶瓷裝飾圖案中，采用黑、白兩種顏色進行配色，形成了鮮明的對比，突出了陶瓷的立體感，這一手法比較典型的代表作是宋代的白底黑花刻畫花卉紋瓶（圖2）。

（三）簡練概括的紋飾美

刻畫花作為磁州窯陶瓷最獨特性的裝飾手法，在北宋時期工藝水準達到了巔峰。刻畫花裝飾紋樣最初是以幾何、線條為主，隨后不斷發展，出現了植物、花卉等裝飾紋樣，尤其是蓮花紋裝飾，頗具佛教色彩。蓮花紋樣是傳統磁州窯陶瓷中刻畫花藝術中最為普遍的一種紋樣，紋樣簡潔大方，非常具有裝飾感（圖3）；牡丹紋樣的出現比蓮花紋稍晚，但在裝飾藝術效果上，牡丹紋更加豐富、華貴。隨后牡丹紋樣優雅、華貴的造型逐漸代替了蓮花紋樣。發展到后期出現了各式各樣的花卉紋樣，同時還出現了動物紋樣，尤其是以魚紋樣為主的動物裝飾紋樣，畫面栩栩如生、充滿童趣。

磁州窯陶瓷刻畫花裝飾紋樣，通過簡化、取舍、變形等手法進行概括，線條簡潔、主觀性強。如北宋時期的“雞心水盛”（圖4），采用牡丹紋樣進行刻線裝飾，線條簡練概括，通過簡單的寫意來刻畫復雜事物，配上質樸的釉色，紋飾生動有趣，表意深入淺出。

（四）豐富多彩的構圖美

磁州窯陶瓷刻畫花的構圖主要是以圓形和曲線為主，圓形象征圓滿，曲線構圖象征子嗣延綿不絕及對后代美好的寄托，圓形和曲線構圖符合中國傳統文化審美取向。自古以來，中國就向往人生的圓滿、祥和，崇尚綿延后代的美好傳承。磁州窯陶瓷刻畫花也表達了中國古代勤勞的人民對美好生活的向往。磁州窯陶瓷刻畫花多連環式穿插，并以雙數的形式呈現，雙數在中國傳統文化中蘊含著“好事成雙”的意義。磁州窯陶瓷刻畫花紋樣樣式靈活，線條流暢，能適應陶瓷器物的弧度變化，構圖均衡，在突出裝飾花紋中心的同時不顯得突出，兩者融為一體。如珍珠地鳳凰紋磁枕（圖5），其上多鳳凰祥云裝飾花紋，構圖飽滿，形態豐富生動，渾然天成。

三、磁州窯陶瓷刻畫花的傳承

（一）獨具特色的工藝手法

刻畫花是裝飾工藝技法的總稱，包含了刻花工藝、劃花工藝、鏤空工藝以及篦劃紋工藝等，刻畫花裝飾豐富多樣，呈現出多元化的發展趨勢。其中，以針刻線劃紋裝飾最為著名，其手法是以針尖形工具進行刻花。刻畫工人通過如針尖般的竹簽工具來做裝飾，刻畫出流暢多姿的線條，紋樣細膩，可以感受到刻畫工人工藝技法的嫻熟和匠心精神。層次分明的花瓣托舉著紋樣，栩栩如生，造就了特色鮮明的藝術形態，給人以樸素、高雅的美感。刻畫花裝飾手法的多元化發展說明磁州窯陶瓷裝飾的技術已經十分成熟。時至今日，刻畫花裝飾仍然受到廣大人民群眾的喜愛。

（二）多種多樣的裝飾題材

磁州窯作為民間瓷窯的代表之一，刻畫花裝飾表現形式豐富多樣，在不斷發展中，常常使用廣大人民群眾喜聞樂見的事物作為裝飾主題，有花卉類、人物類、禽鳥類、蔬果類等。刻畫花裝飾花紋多樣，布局層次分明，裝飾手法嫻熟，線條流暢，藝術表現效果極佳。

在傳統的磁州窯陶瓷刻畫花裝飾中，裝飾紋樣主題的多樣化對磁州窯的發展發揮了重要的推動作用，不僅對陶瓷器物進行了美化，也表達了廣大人民群眾對美好生活的盼望。因此，在裝飾紋樣的選擇上，主要是以寓意美好的圖案為主，如富貴的牡丹、傲雪的梅花、高潔的竹林等，同時匠人也會采用歷史故事、民間傳說等題材作為磁州窯裝飾紋樣，增加了裝飾紋樣內容豐富性的同時，也提高了裝飾的觀賞性，強化了民族情感的表達。

磁州窯陶瓷刻畫花裝飾應用非常廣泛，涉及生活的方方面面，如生活用品中的鍋碗瓢盆等，也有文人使用的筆墨研盤和陳設用品等。刻畫花裝飾紋樣在經過以生活用品為主的簡單應用后逐步運用于家居陳設，這些都意味著該工藝藝術審美標準在不斷演變中提高，更是在傳承中得到持續挖掘與探索后實現了新的發展。

（三）構圖布局獨特

磁州窯陶瓷刻畫花裝飾藝術構圖獨特，常常采用花卉、葉子的紋樣進行裝飾。如磁州窯陶瓷刻畫瓷枕（圖5），花紋遍布整個瓷枕，構圖飽滿，體現了一片繁榮的美感。磁州窯陶瓷刻畫花紋樣，主要依據器物造型選擇相符合的紋樣，如梅花瓶上一般選用牡丹花紋飾，與陶瓷器物造型相結合，以表現出高貴的美感；也有采用均衡布局的構圖方式的，看似對稱，實際上花紋是不同的，在變化中穿插，展現了獨特的均衡與非均衡相結合的構圖方式。

四、結論

磁州窯陶瓷刻畫花裝飾藝術對我國陶瓷文化的發展產生了創造性影響，它別具一格的裝飾風格在中外陶瓷藝術史上寫下了璀璨的篇章，極大地推動了陶瓷品的發展。磁州窯陶瓷刻畫花裝飾從最初的符號圖案走向各式各樣的紋樣，在不斷發展中豐富了磁州窯工藝的藝術價值和藝術魅力，作為傳統工藝的后繼人，應有意識地發揚磁州窯陶瓷刻畫花裝飾藝術，繼承與創新并重，讓磁州窯大放光彩。

作者簡介

朱利文，1982年4月生，男，遼寧大連人，碩士，大連藝術學院美術學院講師，研究方向為陶瓷藝術。

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