以“審美”素質(zhì)提升為目的
——視唱練耳教學(xué)中的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)研究*

馮敏娜 齊 磊

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 浙江杭州 310053）

從傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)角度出發(fā)，在所有藝術(shù)門類中，音樂由于其非語義性等特征，常常被認(rèn)為是最難以理解和把握的，尤其是那些經(jīng)過高度藝術(shù)創(chuàng)造的音樂，如我國的文人音樂和西方的古典音樂，因此能夠“聽懂”這樣的音樂，從中聽出些許門道，甚至是對其的優(yōu)劣好壞進行一番評價，常常被認(rèn)為是具有較高的音樂素養(yǎng)的表現(xiàn)。本文的主題是討論視唱練耳教學(xué)中有關(guān)音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，所以需要先探討一下，音樂素養(yǎng)究竟是指什么。

音樂素養(yǎng)從字面意思上看，是一個人在音樂的各個方面所具備的素質(zhì)和修養(yǎng)。所謂素質(zhì)是指人作為社會屬性的個體或者群體的質(zhì)量，“這種質(zhì)量是通過一定活動反映出整體綜合能力的水平”（見廖佳驊《音樂與素質(zhì)教育》），由此推論，音樂素質(zhì)就是人在音樂的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、表演、欣賞等活動中反映出來的整體綜合能力水平；修養(yǎng)從詞源角度而言，來自我國傳統(tǒng)文化中的“修身養(yǎng)性”觀念，主要是指人在身體和心理健康以及精神層面的各個方面能夠得到“正能量”的修煉和內(nèi)省，保持身心健康，并努力達(dá)到當(dāng)下的社會所崇尚的最高思想、道德境界。因此，音樂素質(zhì)和素養(yǎng)本質(zhì)上沒有明確的區(qū)別，為避免混淆，本文統(tǒng)一用“音樂素養(yǎng)”表述。

若具體地講一個人音樂素養(yǎng)都包含什么，音樂感知力、音樂鑒賞力排在前列，陳雅先在《談音樂基本素養(yǎng)的導(dǎo)向性》（以下簡稱《導(dǎo)向性》）一文中就談到“音樂基本素養(yǎng)指的是‘音樂感知力’和‘音樂鑒賞力’等音樂綜合能力。音樂感知力包括‘音高感’（音準(zhǔn)）、‘音長感’（節(jié)奏）、‘音強感’（力度、拍子）、‘音色感’（音的自然色彩及和聲色彩）、‘調(diào)性感’（調(diào)式及調(diào)高）、‘多聲思維感’（和聲、復(fù)調(diào)、織體）、‘結(jié)構(gòu)感’（句式、段式、曲式）和‘音樂表現(xiàn)力’。音樂鑒賞力是指在從事音樂藝術(shù)活動時對音樂的形式、體裁、風(fēng)格、審美情趣進行鑒賞和審美判斷的綜合能力。”在接下來的論述中，“音樂感知力”是“音樂鑒賞力”的前提，當(dāng)具備了較高的音樂感知力，才能結(jié)合相關(guān)的音樂知識對作品進行分析，從而對其審美價值進行判斷，并在這個過程中不斷提高音樂鑒賞力，建立正確的音樂審美觀。總結(jié)《導(dǎo)向性》一文關(guān)于音樂素養(yǎng)的觀點，其闡述的許多具體的能力，最終都指向了一個目標(biāo)，就是培養(yǎng)人能夠具有正確的、合理的審美觀，從而達(dá)到社會整體的音樂素養(yǎng)得到全面提升的目的。因此可以判斷，不管是普通音樂愛好者還是專業(yè)人士，只要進入一個音樂活動當(dāng)中，其音樂素養(yǎng)的體現(xiàn)，主要是審美素質(zhì)的體現(xiàn)。

關(guān)于音樂審美素質(zhì)，周海宏曾在《國民音樂審美素質(zhì)的構(gòu)成與國家音樂教育體系的結(jié)構(gòu)和層次》一文（以下簡稱“周文”）中運用音樂心理學(xué)、音樂表演美學(xué)等多種音樂學(xué)的理論進行過精彩分析。作者首先闡述了審美素質(zhì)的三個層次的活動，即音樂欣賞、表演、創(chuàng)作中所應(yīng)具備的核心能力，三個層次的能力體現(xiàn)了初級到高級的邏輯關(guān)系。音樂欣賞活動中的核心能力處于最初級層次，具體為“對各種聲音的聽覺屬性的感受力”“對聲音結(jié)構(gòu)關(guān)系的感受力”“在聯(lián)覺機制作用下引發(fā)的進一步綜合感性體驗的能力”。從作者的具體闡述中不難看出，這三種能力基本與陳雅先所述的“音樂感知力”一致。從視唱練耳教學(xué)的角度而言，通過學(xué)習(xí)使學(xué)生建立對于聲音聽覺屬性、聲音結(jié)構(gòu)關(guān)系以及聯(lián)覺引發(fā)感性體驗的理性認(rèn)知能力是教學(xué)的基本任務(wù)之一，例如在視唱教學(xué)中，教師需要不斷糾正學(xué)生在視唱中出現(xiàn)的音準(zhǔn)、節(jié)奏時值的偏差，在聽覺分析中不斷地強化學(xué)生對于旋律律動、節(jié)拍的把握，在和弦與旋律聽寫中反復(fù)訓(xùn)練學(xué)生對于大小三和弦、大小調(diào)色彩的對比。

在“周文”中，審美素質(zhì)的第二層級表述為音樂表演活動中應(yīng)當(dāng)具備的核心能力，除了第一層級中包含的全部能力外，音樂表演活動還應(yīng)具備把握作曲家的基本意圖能力——讀譜與遵循樂譜的基本規(guī)定、具有產(chǎn)生與控制良好聲音結(jié)構(gòu)的能力——技巧與技術(shù)以及對音樂音響結(jié)構(gòu)基本審美原則的把握能力。在視唱練耳教學(xué)中，讀譜是一項重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容，優(yōu)秀的視唱教材中的曲目會在譜面上非常清晰地標(biāo)注具有音樂表演要求的符號與信息。以國內(nèi)最通行的《法國視唱》1A為例，1 至100 條練習(xí)的譜面上只有速度術(shù)語、譜號、拍號、音高、時值、樂段反復(fù)、換氣符號幾個基本的信息，教材的編者顯然在這個階段考慮到了初學(xué)者有限的樂譜信息處理能力，在實際教學(xué)過程中，要求學(xué)生完全準(zhǔn)確地做到對這些信息的正確處理并非易事，大部分的學(xué)生將注意力放在音高的正確識別與準(zhǔn)確歌唱、時值的準(zhǔn)確表達(dá)上，但是對于演唱的速度是否符合速度術(shù)語規(guī)定的區(qū)間、呼吸換氣是否完全準(zhǔn)確的按照譜面的要求、打拍的方式是否按照拍號規(guī)定的律動往往容易忽視，而這些問題是一個專業(yè)的教師在這個階段應(yīng)該嚴(yán)格要求學(xué)生必須做到的。從101 條開始，力度、連線、跳音等更多信息加入后，音樂的表現(xiàn)力處理已成為新的課題，所以如果想要培養(yǎng)一名未來的演奏家具備把握作曲家意圖的能力，視唱練耳教學(xué)對于學(xué)生良好讀譜習(xí)慣的養(yǎng)成是應(yīng)該從一開始就著重培養(yǎng)的。對音樂音響結(jié)構(gòu)基本審美原則的把握能力在視唱練耳教學(xué)中也是一個重點內(nèi)容，仍舊以《法國視唱》1A 為例，大部分視唱曲都具有完整的曲式結(jié)構(gòu)，尤其是西方音樂最常見的aba 三段結(jié)構(gòu)，包含了最基本的調(diào)性布局，即a 段在主調(diào)，b 段則轉(zhuǎn)到主調(diào)的近關(guān)系調(diào)上并在樂段的結(jié)束部分為再現(xiàn)a 段回到主調(diào)做準(zhǔn)備，樂段內(nèi)部通常以若干方整性結(jié)構(gòu)但帶有明顯開端、發(fā)展、收束的樂句組成，這種結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)性的布局雖然并不復(fù)雜，但是已經(jīng)涉及“周文”中所說的“對比與變化、平衡與統(tǒng)一”等音樂音響結(jié)構(gòu)基本審美的原則，這些內(nèi)容都需要教師引導(dǎo)學(xué)生去認(rèn)知、分析并熟練地掌握。至于產(chǎn)生與控制良好聲音結(jié)構(gòu)的能力，也就是音樂表演的技巧與技術(shù)，似乎超出了視唱練耳教學(xué)的范疇（視唱練耳課畢竟不能替代表演專業(yè)課去教授學(xué)生在復(fù)雜的專業(yè)曲目當(dāng)中如何運用專業(yè)技術(shù)技巧去構(gòu)建良好的聲音），但是在視唱教學(xué)中仍舊不能回避一些基本的歌唱技巧。前邊所說合理的呼吸換氣，事實上已經(jīng)涉及歌唱技巧了，其他如用平穩(wěn)的氣息去唱一個長時值的音，或者通過氣息的控制來表現(xiàn)作品中的強弱、漸強漸弱等力度要求等，所以視唱練耳課里涉及的基本歌唱技術(shù)，雖然不需要像專業(yè)表演技術(shù)那樣進行長年累月高強度的訓(xùn)練，但視唱教學(xué)恰恰是通過這些基本的技術(shù)要求，使一條視唱曲也具有“音樂表現(xiàn)力”，從而潛移默化地在學(xué)生的心中種下音樂的種子。

“周文”中的最高級層次的審美能力指的是音樂創(chuàng)作活動中的能力，除了之前兩個層次的能力外，還包含了內(nèi)心聽覺、對音樂音響審美原則的了解與感性把握、對音樂音響可能引起的聽覺體驗與審美反應(yīng)的經(jīng)驗、構(gòu)想全新音響結(jié)構(gòu)的能力、以聯(lián)覺的方式體驗周邊世界與內(nèi)心感受的能力與習(xí)慣。在這些能力當(dāng)中與視唱練耳教學(xué)最直接相關(guān)的能力即內(nèi)心聽覺，培養(yǎng)內(nèi)心聽覺是視唱練耳教學(xué)中最為核心的內(nèi)容，在“周文”中內(nèi)心聽覺能力被描述為“在內(nèi)心中構(gòu)想音樂的基礎(chǔ)”，對于一個作曲者而言，是一種十分重要的能力，尤其是在運用計算機技術(shù)進行作曲之前的時代，作曲者在自己的作品排練上演之前，“是不可能隨時隨地通過實際表演來感受自己創(chuàng)作出來的音響效果的，因此絕大多數(shù)的情況下，他需要在自己的內(nèi)心中來感受自己構(gòu)想出來的音樂”。我們耳熟能詳?shù)奈鞣揭魳肥防锏哪切┳髑覠o疑都具備了極高的內(nèi)心聽覺能力，基本上只需要借助鋼琴這唯一的外力，就可以在腦海中構(gòu)建各種不同體裁、不同表演媒介的作品從而開展創(chuàng)作。這種能力首先來自大量的聽覺積累，這個過程類似于往“大腦”這個數(shù)據(jù)庫中輸入數(shù)據(jù)，其次需要擁有頂尖的記憶力，相當(dāng)于輸入的數(shù)據(jù)必須能夠存儲在硬盤里，而不會丟失；然后還需要對這些數(shù)據(jù)進行歸納和整理，這個過程是通過不斷學(xué)習(xí)和創(chuàng)作實踐形成經(jīng)驗的過程。視唱練耳作為一門以培養(yǎng)和發(fā)展音樂聽覺為核心的課程，內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)自始至終貫徹在教學(xué)中，即使是初學(xué)階段簡單的音高構(gòu)唱練習(xí)，已經(jīng)包含了對內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)。按照教學(xué)規(guī)律，在進行音高構(gòu)唱練習(xí)之前，首先必然會大量地進行視唱和聽唱的練習(xí)，這個過程其目的就是為了使音高的高低關(guān)系在學(xué)生心中形成“概念”，也就是通過不斷地用樂音產(chǎn)生的物理信號刺激聽覺神經(jīng)，最終使大腦對這些物理信號產(chǎn)生了“記憶”，并且不需要實際的物理信號刺激，也能夠在腦海中通過想象，構(gòu)建出某個樂音的物理信號刺激神經(jīng)時的感覺，并通過嗓音作為媒介進行表達(dá)，這就是心中有了對音的“概念”，從而具備了僅以樂器給定的單音作為參照，就能夠唱出教師規(guī)定的另一個音高的可能性。總而言之，無論是淺顯的單音構(gòu)唱還是復(fù)雜的實際音樂聽覺分析，視唱練耳教學(xué)的最核心目標(biāo)之一就是培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺。

通過上面的分析，可以得出這樣一個結(jié)論，視唱練耳課程是一門教學(xué)內(nèi)容涵蓋面較為豐富，著重培養(yǎng)學(xué)生在欣賞、表演、創(chuàng)作活動中諸多審美素養(yǎng)所應(yīng)具備的能力的一門課，通過教學(xué)使學(xué)生具備快速、準(zhǔn)確地分辨和理解音樂中各基本要素（音高、調(diào)式、調(diào)、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、和弦、旋律手法、曲式結(jié)構(gòu)等等）的能力，發(fā)展內(nèi)心音樂聽覺能力、音樂記憶能力、培養(yǎng)對音樂風(fēng)格的領(lǐng)會和理解能力，提高音樂審美能力等。為了能夠使學(xué)生在課程學(xué)習(xí)中達(dá)到理想的學(xué)習(xí)效果，教師在教學(xué)中的教學(xué)材料選擇、教學(xué)過程設(shè)計、教學(xué)方法選擇等方面就顯得尤為重要，因篇幅所限，本文僅對教學(xué)方法做一簡要的歸納。

一、大多數(shù)有調(diào)性音樂作品中的樂音，是以調(diào)式為中心的。因此調(diào)式調(diào)性感的訓(xùn)練尤為重要。可以先從作品的風(fēng)格入手，感性上能分辨西洋大小調(diào)和民族調(diào)式的區(qū)別，再由感性到理性的區(qū)分各自體系內(nèi)的更多細(xì)化內(nèi)容。教學(xué)中可以從整體—部分這樣的訓(xùn)練方式。也就是說，先整體上通過聽唱實踐感受調(diào)式特點，再通過構(gòu)唱音階、調(diào)內(nèi)音程、調(diào)內(nèi)和弦等反復(fù)對比練習(xí)去辨別。

二、視唱練耳課程和樂理、和聲等理論課程也是息息相關(guān)的，樂理作為音樂學(xué)習(xí)的“敲門磚”，在視唱練耳技能訓(xùn)練時都應(yīng)有“清晰的頭腦”，如在音程、和弦的學(xué)習(xí)中，必須先有理論基礎(chǔ)，才能更好地掌握音程、和弦的聽辨。很多學(xué)生在構(gòu)唱和弦的時候，和弦結(jié)構(gòu)不明確，唱的時候隨意構(gòu)唱，總是頻頻失誤。

三、節(jié)奏作為音樂三大要素之首，常被比喻為音樂的“骨架”，良好的節(jié)奏感是正確感知音樂的重要條件。在教學(xué)中，掌握不同音符的時值長短只是讀譜視唱的基礎(chǔ)，真正的節(jié)奏訓(xùn)練應(yīng)先從節(jié)拍律動感的培養(yǎng)入手，先學(xué)會抓住音樂的節(jié)拍，這就如同把握住了音樂的“脈搏”，而后才循序漸進地引入具體節(jié)奏型的分析與聽辨。

四、視唱練耳，通常“唱”先行，運用大量的中外名曲作為視唱教材，感受不同作曲家不同流派的作品風(fēng)格，準(zhǔn)確表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵，也可通過背唱、默寫等教學(xué)手段加強音樂記憶能力的訓(xùn)練，積累豐富的音樂語言，擴大藝術(shù)視野。如：

譜例選自《單聲部視唱教程》上冊第31 條，該曲是一首廣為流傳的愛爾蘭民歌，由英國歌曲作曲家、劇作家貝理創(chuàng)作。旋律多為音階式，其中重點練習(xí)sol 到fa 的小七度音程，也是這條視唱的音程難點。節(jié)奏多為基本節(jié)奏型。整個樂段劃分為四個樂句，aa1ba1，第二樂句和第一句是平行的關(guān)系，第四樂句完全重復(fù)第二樂句，通過結(jié)構(gòu)分析，要求學(xué)生快速背唱。久而久之，學(xué)生就會關(guān)注重復(fù)、模進等主題發(fā)展方法，更好地理解樂句關(guān)系。

綜上所述，視唱練耳無論是對于一般的國民音樂素養(yǎng)教育還是音樂專業(yè)的學(xué)習(xí)，其在音樂素養(yǎng)特別是審美素質(zhì)的培養(yǎng)和提高上都具有十分重要的作用。不過必須充分認(rèn)識到的是，視唱練耳不能解決音樂素養(yǎng)提升的全部問題，音樂素養(yǎng)或?qū)徝浪刭|(zhì)的培養(yǎng)是一個全方位體系化的教育課題，視唱練耳更多的是起到一個引導(dǎo)和啟迪的作用，解決了音樂作為一門聽覺藝術(shù)該如何去聽的基礎(chǔ)性技術(shù)問題。