世賽視角下的展示設計人才培養模式研究

張瑩瑩 汪琬

（1.浙江紡織服裝職業技術學院 浙江 寧波 315000；2.上海工藝美術職業學院 上海 201808）

一、我國高職展示設計專業的發展及其人才培養模式的變遷

（一）展示設計專業名稱的演變

中國的展覽業發展不到40 年，在此期間，以2010 年上海世博會為關鍵發展事件，可將中國展覽業的發展階段粗略劃分為“世博前”和“后世博”時期。為籌備2010 年上海世博會，急需儲備相關技術和服務人才，教育部和各高校積極落實會展人才培養計劃。以上海為中心，輻射長三角地區，于2004 年開始了首批會展人才的培養。2005 年，《國家職業技術鑒定目錄》新發布的12 個新職業目錄中，就有“會展設計”和“會展策劃”，在高校中分別依托“藝術設計專業”和“經濟管理專業”。首批開設的會展相關專業中以“藝術設計”為背景的有上海工程技術大學、復旦大學上海視覺藝術學院等，專業名稱為“會展技術與藝術”；以“經濟管理”為背景的有上海師范大學、上海對外貿易學院等，專業名稱為“會展經濟與管理”。此階段，我國對展覽業的定義與服務范圍還屬于探索階段，主要為世博會帶動的會展業輸送人才，因此在專業名稱上都以“會展”冠名。

后世博時期，市場對會展人才的需求由世博會帶來的井噴狀態逐漸趨向平穩，高校重新調整并思考相關專業的人才培養方案[1]。在此過程中，高校探索市場需求，不斷調整培養方向，經過幾輪專業歸屬和定位的確認，形成了當前專業設定。如上海視覺藝術學院將“會展設計與策劃”下設于環境藝術設計專業；東華大學將專業名稱從“技術與藝術”改為“藝術與科技”等。最早開設展示設計專業的高職院校有上海工藝美術職業學院、順德職業技術學院、廣東省輕工業技師學院、浙江紡織服裝職業技術學院等。高職院校中展示設計的人才培養目標明確，以行業職業為導向，服務于地方會展設計，一般獨立開設或下設于室內設計、視覺傳達專業，因此從2004 年以來，“展示設計專業”或“展示設計方向”的名稱較為固定。

（二）高職展示設計專業的發展契機

高職院校展示設計專業的發展受到重要會展事件和地方會展經濟的影響，呈現出四個關鍵節點的巨大變化。第一節點為2004 年首批展示設計專業的建立，填補了會展業的巨大人才缺口，為2010 年上海世博會做好人才儲備；第二節點為世博浪潮褪去的2013 年前后，高職院校根據市場需求理性調整人才培養方案。特別是國務院發文《關于進一步促進展覽業改革發展的若干意見》具有相關指導意義；第三節點為我國參加世界技能大賽商品展示技術項目比賽。我國于2017 年第44 屆首次參賽，并于第45 屆獲得該項目的銀牌。兩年一屆的時間跨度和國際交流平臺都將推動展示設計行業和專業的發展，激發新一輪職業院校對展示設計專業的發展熱情；第四節點為2020 年后疫情防控常態化階段下，數字會展的快速發展，同時也對會展人才的數字化知識和技能的培養提出了新的挑戰。

（三）高職展示設計人才培養模式的演進

高職院校展示設計人才培養模式在十余年的摸索中以職業為核心，市場變化為導向，不斷調整和完善。展示設計專業開設初期對課程、教材、人才培養定位等不清晰，未能建立起符合市場需求的高職院校展示設計應用型人才的培養模式，也沒有形成科學規范的展示設計專業教學體系，并呈現出師資隊伍匱乏、教學經驗不足等問題[2]。后世博時代展示設計人才培養模式進入發展期，在國際交流、工學結合、實訓安排、校企雙師、工作室建設等方面都有了一定的突破創新，高職院校以區域會展行業企業需求為導向，以“工學結合，產學合作”為理念，探索并實行“校企合作”的培養方式。如今，在數字化背景下藝術與科技的融合更加緊密，新的環境和技術的變革更需加強展示設計創新型人才的培養。

二、世賽商品展示技術項目觀測點與展示設計人才培養方案的相關性

（一）世賽商品展示技術項目的技能要求

兩年一次的世界技能大賽被譽為技能領域的“奧林匹克”。我國于2017 年第44 屆首次參加商品展示技術項目比賽，并在2019 年第45 屆世界技能大賽上獲得該項目的銀牌。

該賽項分為五大模塊（見表1），選手需要根據要求在一個1.9m 長×1.15m 寬×2.4m 高的櫥窗空間里完成命題商品的展示，用時18 小時[3]。

表1 第46 屆世界技能大賽全國選拔賽商品展示技術項目文件—技術工作文件

模塊A 調研分析：選手需要思考一個給定的時尚類商品櫥窗，從設計師、品牌方、消費者等不同的視角全面剖析主題與展品信息。其中包括櫥窗主題、產品市場調研、商品信息分析、目標群體的消費行為及愿望、潮流趨勢分析等。此模塊培養選手對主題信息的把握以及相關的分析、撰寫、闡述能力。

模塊B 設計方案：選手根據模塊A 設計方案，繪制草圖（手繪/AI）并展示。方案草圖需體現思維推演過程，富有原創性。此模塊培養選手的設計能力（思維推導）和方案呈現能力（手繪/AI 等技能）。

模塊C 情緒版①、效果圖與設計原理：選手從模塊B 的多個設計草案中選出最終方案，制作情緒板。要求根據設計原理清晰表達櫥窗設計效果圖、道具材料選擇、色彩邏輯、主題關鍵詞等，并利用PS/AI 進行情緒版制作。此模塊意在判斷選手利用軟件工具對設計主題的圖像化呈現能力。

模塊D 安裝準備：選手利用大賽提供的材料和工具，按職業標準進行櫥窗的油漆施工和包裹等方案制作工作，做好施工時間計劃表并展示在工作臺上，按題使用精細材料進行創意設計制作。大賽對施工安全要求十分嚴格，在施工過程中裁判將對選手進行專業性的抽查評分，針對材料工具使用和操作規范等進行評判。此模塊考察選手對裝飾材料和操作工具的加工和使用。

模塊E 櫥窗安裝：最終設計的實體呈現。要求選手利用道具有效展示產品，并能夠清晰地傳遞商品信息。道具上色專業，并有較好的視覺效果，有效地利用燈光，并整潔地完成施工。模塊D 和模塊E 是前期模塊的執行，要求與設計方案完全一致，是最具有挑戰性的環節。選手需熟練掌握裝飾材料的特性、道具制作、油漆涂裝、商品陳列、打光布景等施工技能，還需要有較好的體力，靈活的應變能力和溝通能力。

（二）商品展示技術項目與展示設計人才培養方案的相關性

1.我國高職展示設計人才的培養目標

當前，我國高職展示設計專業以輸送地方展示設計人才為主要目標[4]，培養以空間設計或傳媒設計為主導的展示設計高素質技術技能人才，能在展覽展示企業、商店賣場、廣告裝飾公司、品牌形象機構等從事展示空間設計、商業空間設計、陳設藝術、展示傳媒設計以及策劃、制作、營銷、管理等工作的高素質勞動者和技術管理人員。

2.商品展示技術項目技能點與展示設計課程的對應關系

模塊A 中選手根據贊助商提供的品牌產品和要求，明確目標顧客，查找相關內容，進行主題解讀，這些技能點可對應到對學生信息收集和信息處理能力的培養。高職院校展示設計專業的相關課程有“設計思維訓練”“展示信息傳播設計”“展示語言與傳播”等。課程中可提供多樣化的信息收集渠道，并篩選有效信息進行使用。

模塊B 類似于方案設計過程中的“頭腦風暴”環節，選手快速形成多個方案并用圖面呈現方案的演變過程。方案形成是通過設計思維訓練逐漸培養的，相關課程有“創意設計基礎”“展示道具設計”“會展空間設計”等；圖面的呈現可以通過軟件和手繪等技能類課程予以輔助，如“展示設計快速表現”“識圖制圖與CAD”“電腦二維表現”等。

模塊C 中的情緒板是一種設計方法論，用以指導設計方向，傳遞設計靈感與方案思路。這個方法論所建立的學生設計的思維方式，在展示設計的項目實踐類課程中都有相應的訓練。

模塊D 與模塊E 是設計的施工階段，也是真正體現世界技能大賽技能精神的模塊。復雜的工藝與道具的獨創性制作，體現了職業的創新精神與探索精神。在校本課程“展示材料與應用”“展示工程技術”“展示工程實訓”中有相關知識的學習，但在具體方案實施過程中所碰到的問題還需通過企業實踐不斷積累經驗。

3.商品展示技術項目技能點與展示設計崗位技能的對應關系

商品展示技術項目的綜合技能與展示設計職業崗位的技能要求基本一致，根據世賽商品展示技術項目的比賽模塊總結出學生能力培養的四個方面，分別為統籌安排能力、信息調研能力、方案設計能力、項目施工能力。

統籌安排能力：選手需對比賽項目有全局統籌的能力，精準把控各個環節的轉換，驗收內容和施工執行等，這也是從業后設計管理崗位的基礎內容。高職院校學生入職設計公司3～5 年后，公司會根據員工擅長進行設計崗或管理崗的相應調整。

信息調研能力：選手收集并篩選海量信息，通過設計技法進行設計思維的表達。這是設計師的核心能力之一，隨著設計職業生涯的發展，會形成具有設計師個人特點的思維模式。

方案設計能力：選手結合調研和實際施工的思考，選擇最優解并展示出來，這也是實際工作崗位中設計師的主要職責。在調研中尋找設計方案的切入點，同時預估施工后所呈現的效果，用圖紙語言傳達方案信息。

項目施工能力：選手需熟悉材料的特性和工具的使用，最終實現設計方案。在實際職業崗位上也需要設計師熟悉裝飾材料，才能預測最終的展示效果。

世賽商品展示技術項目是一項綜合性很強的技能比賽，五個模塊具有極高的關聯性，比賽看似比拼有形的技能，實則比拼無形的思維。從商品展示技術項目技能點與展示設計崗位技能的對應關系來看，該項目基本符合當前展示設計崗位的技能要求；從商品展示技術項目技能點與展示設計課程的對應關系來看，高職展示設計專業的課程從表面上看能夠與世賽環節相對應，但對真正的能力貫穿和項目落實還存在很大差距。

三、各國高校展示設計人才培養模式比較

世賽的國際舞臺為職業人提供了全球比較和技能切磋的機會。在賽場上，各國選手的優異表現離不開院校對人才的培養。將我國與德國、荷蘭、英國的人才培養方案進行比較研究，可見各國在展示設計人才培養上的優勢。

（一）中德展示設計人才培養方案比較

德國在人才培養的全過程中進行“雙元制”職業教育。不管是從專業設置、學生入學，還是培養過程、職業輸出，都依托于企業需求，全面將行業、職業、教學發展并線處理，培養目標明確。如德國瑞文斯堡大學（DHBW Ravensburg）根據會展設計知識的跨界性和市場崗位需求較少的特點，將會展設計設于工商管理專業下的“媒體設計”方向，不獨立設置專業。在生源選擇上，由委托培養的公司遴選，并在入學前與公司達成協議，根據公司需求培養符合企業崗位的學生。在3 年的學習過程中，以行業的職位需求和職業技能作為培養目標，精準輸出企業需要的人才。瑞文斯堡大學對專業人才培養的全過程由企業與國家職業院校共同進行，在6 個學期的學習過程中，實行階段分配的學習方式，即3 個月的在校理論學習與3個月的公司實踐學習交替進行6 個學期。在課程設置上，由于崗位針對性強，能夠根據工作順序設置課程鏈，如對媒體產品進行概念、設計、實現和評估的全過程。

將我國職業院校與德國瑞文斯堡大學展示設計人才培養方案進行比較（見表2），不難發現德國的人才培養目標精準，企校聯合對接市場，縮短人才成長周期，在世賽項目上也能表現出更強的職業認知度和操作能力。

表2 中德展示設計人才培養方案比較

（二）中荷展示設計專業課程設置的比較

荷蘭最佳職業院校Nimeto Utrecht[4]是世界技能大賽商品展示技術項目首席裁判艾瑞克（Erika Scharff）所服務的學校，她指導的學生曾獲得世界技能大賽10 金、2 銀、1 銅和3 個國家最高獎的優秀戰績。

該校以具體職業人作為培養目標，并在課程設置上注重實操和創意的培養。如“造型與展示”專業培養“櫥窗設計師”“視覺陳列師”“活動造型師”；“造型、室內和設計”專業培養“店鋪造型師”“顏色和室內顧問”“品牌設計師”。這兩個專業在教學過程中共享設計基礎課程和工作坊等硬件設施，如調研課程、材料工作坊、模型工作坊等，實現資源共享和基礎課程的靈活教學。將他們的核心課程分為“創意課程”“軟件技能”“實施技能”三項進行比較（見表3），不難發現荷蘭Nimeto Utrecht 職業院校的課程設置更豐富，對輔助創意發揮的技能學習更多樣化，如3D 打印、激光切割、網站技術等，這有助于培養學生的創意開發和動手實踐能力。相比我國高職院校則更注重軟件應用及方案設計過程的培養，對于實操能力和交叉學科的知識攝取不夠。

表3 中荷展示設計專業課程設置的比較

（三）中英展示設計專業教學方式的比較

英國林肯大學設計學院的“活動、展覽和表演設計”[5]專為商業空間項目設計貿易展臺和品牌體驗空間，或進行博物館和主題公園的展覽項目設計。豐富的多學科工作室文化和培養自我探索學習的能力是該專業的特色。學校提供跨學科的工作室環境并開設與室內和建筑設計共享的課程。學生將通過跨學科課程培養更廣泛的專業知識，并在工作室自我學習和與不同專業學生的相互研討中獲得更多的技能和深入思考的能力。

該專業第一學年為基礎技能課程，課程設置與我國院校類似，但在文化植入和教學過程上略有不同。林肯大學多通過講座和研討會的形式來補充設計制作的社會背景知識等。從第二學年開始，學習更加注重自我能動性的發揮，除了相關課程外，引導學生自我探索和研究。第三學年則對個人感興趣的領域深入研究，并主導項目設計，完成最終展覽的展示和論文的撰寫。學生還能通過實踐機會參與到大英博物館等的真實項目中，進入行業論壇與國際一流研究或專業實踐的學術人員進行研討交流。但這些都依托于學生獨立學習，如完成研討會的前期準備和后續作業需要花費的獨立學習時間大概是2～3 小時，學校可提供24 小時開放的良好工作室環境。

林肯大學的“活動、展覽和表演設計”專業以挖掘每位學生不同的設計興趣和培養自我學習能力為教學目標，學校盡可能地提供良好的教學環境和自由氛圍。這種以學生為主體的開放式、發散型的教學方式，更注重學生“素養核心”的培養。當學生在面對真實項目問題時能夠，自主探索解決問題的路徑，這與我國注重“知識核心”的培養有明顯的差異（見表4）。

表4 中英展示設計專業教學方式的比較

四、世賽視角下的高職展示設計人才培養建議

（一）建立專業群課程互通、資源共享的教學平臺

展示設計的綜合性要求學生了解多方面的學科知識，對單一專業的教學難以滿足展示設計的跨學科特性[5]。因此，整合校內相關專業并建立專業群，拓寬展示設計的基礎課程平臺，有利于奠定學生多樣化的知識結構，為后續創意思維的發展提供條件。我國高職展示設計大多下設于藝術設計類專業，基礎課程也因此受到限制。根據世賽經驗和崗位要求，還應增加學生對市場動向、品牌策劃、企業管理等相關知識，增強學生核心素養。

對高職學生來說，實操學習的方式比理論講解更高效。針對專業群建設相關實訓工作坊，如材料工作坊、模型工作坊、印刷實訓室、VR 體驗室等，學生能夠將自己的創意動手實現，在制作過程中熟練設備操作和材料的特性，建立起獨立探索和解決問題的能力。

（二）課程教學激發學生創意思維，引導個性化探索

展示設計的核心課程應注重學生創意的實現。利用技術和環境，使意外的創新成為現實，為創新者激發自己的熱情和潛能創造機會。

在真實的設計工作中，設計師往往會形成自己的風格，他們通常善于某種思維方式，熟悉某種材料的運用。思維方式的形成，以及對某些材料的熱衷，都是非常個性化的。教師給予設計選題的方向后應充分尊重學生對后續設計的自由性，比如學生可以選擇相關的設計模塊，品牌的標志、專賣店、櫥窗、策劃活動等，通過對項目的設計實踐來發現興趣所在，并理解設計的過程。這是一個從“調研—呈現想法—變成實物—陳述出來” 每個環節自問自答不斷解決問題的過程，老師在其中不會明確告訴你怎么做，而是不停地進行提問引導，從而激發創造性思維，探索個性化設計方向。

（三）聚焦興趣驅動式、市場導向性的學習方式

虛擬項目與學術研究結合，實踐項目與技能訓練結合。前者有利于培養學生興趣與深度思考問題的能力，后者則注重實踐與實際項目操作的能力。這兩部分應分別與校外導師合作，前者引發學生的個性化方向探索；后者可感受項目運作的真實情況。通過項目訓練，學生在兩者之間找到一種平衡。當設計師將方案匯報給客戶時，客戶對設計作品的判定分為“采納”和“不采納”兩種結果，設計課程的最終評價也應根據工作的真實情況來模擬，讓學生有意識的從客戶的角度思考問題，從中獲得真實工作的經驗。主動的互聯系統代替傳統、單向、自上而下的知識傳遞模式。隨著技術和社會的持續發展，如果學生僅接受現成的教育，而不培養興趣驅動式、自主式和終生式學習的能力，他們將永遠處于劣勢[6]。人才培養模式應設定新的標準，強調創新精神和技巧的學習。

綜上所述，我國高職展示設計人才培養方案在后世博時代不斷調整。造成這種現象的原因是，一是對學科專業的認知程度不夠，二是對專業培養人才的方向不明確。展示設計教育歸根結底首先是設計教育，其次才是特定行業特征。在世界技能大賽商品展示技術項目參賽期間，各地方都開始轉向對商業櫥窗技能比拼的熱情。然而回歸展示設計教育本質，是否應該更加理性地思考設計教育的根本以及未來人才的發展方向？提高技術是當務之急，以技術為先導的后續創意力量才是取之不竭用之不盡的智慧源泉。我國高職展示設計教育應調整人才培養方式，使其向更加規范化、職業化，同時向適應市場靈活性與可持續化發展的方向不斷邁進。

注釋：

①情緒板是定義視覺風格和指導設計方向的依據；包括圖像風格（photography style）、色彩（color palettes）、文字排版（typography）、圖案（pattern）以及整體外觀以及感覺。