泗州戲唱腔特點與演唱風格

王浩

摘 要：泗州戲是流傳于安徽省淮河兩岸的地方傳統戲劇，擁有二百余年歷史，被列入國家非物質文化遺產名錄，其凝練地方審美價值取向、有著風格獨特的唱腔與藝術特色。文章以泗州戲的起源為切入點，簡要論述泗州戲的形成與發展脈絡。重點分析泗州戲唱腔特點，包括基本腔、花腔、專用小調、地方性唱腔。并從裝飾性演唱、說唱性演唱、即興性演唱三大方面闡述泗州戲的演唱風格，旨在為泗州戲藝術創作與詮釋演繹提供思路、方法。

關鍵詞：泗州戲；唱腔特點；演唱風格；審美價值

泗州戲，亦被稱為“拉魂腔”，起源于清乾隆年間的蘇北海州。伴隨著民族民間音樂的發展以及社會的變遷，泗州戲在時代的洗禮下展現出新面貌，逐漸在安徽泗縣（舊稱“泗州”）發展、成熟。安徽地區得天獨厚的地理環境優勢、厚重的淮河文化底蘊，使得泗州戲充滿了地方風韻，也在發展與變遷中吸納地方戲曲文化之精髓，形成了程式化且個性化的唱腔體系與演唱技巧。但泗州戲的發展與我國其他地方傳統戲曲相同，都面臨著多元文化的沖擊以及現代審美語境轉變的阻礙，部分表演形式與劇目已經難以滿足當代公眾的審美需求并呈現出明顯的滯后性。在此背景下，如何沿著泗州戲的發展脈絡深挖其傳統風韻，如何把握其唱腔特點與演唱風格，并在詮釋泗州戲作品時增強藝術表現力，已經成為一項重要的研究課題。

一、泗州戲的形成與發展脈絡

清代是地方戲曲藝術蓬勃發展的歷史時期，該階段眾多具有鄉土特色、地方特色的戲曲藝術誕生，泗州戲也在此藝術空前繁榮的社會背景下應運而生。泗州戲舊稱“拉魂腔”，起源于清乾隆年間江蘇的海州（今為海縣），是對秧歌號子、太平歌、獵戶腔的整合與藝術化處理。伴隨著時代的發展與社會的變遷，“拉魂腔”逐漸進入皖北地區，在表演與演唱方面吸收了皖北地區民間舞蹈與音樂要素，將花鼓燈、皖北小調等融入到“拉魂腔”中，曲調更加活潑、明快，風格質樸且充滿著濃郁的鄉土氣息。皖北地區深厚的歷史文化、優質的地理資源、崇高的人文精神為泗州戲的形成與發展奠定了文化基礎，也提供了源源不斷的養分。扎根皖北地區土壤，與當地文化交織融合，提煉與百姓生活密切相關的題材，使得泗州戲成為皖北地區民俗文化中不可分割的組成部分[1]。

二、泗州戲的唱腔特點

（一）基本腔

基本腔是泗州戲表演中最為基本的唱腔，各類唱腔也是在基本腔的基礎上經過組合、變化而來。組腔的方式包含兩種：一是對基本腔加以變化、重復以形成唱段；二是在基本腔中加入花腔、裝飾小調等組成唱段，如泗州戲《秋月惶惶》選段《自從走進這門里》（旋律節選），由此可見基本腔在泗州戲唱腔體系內的重要地位。泗州戲基本腔最為明顯的特點便是上下句對句，唱詞大多為四句、六句或八句，曲調平緩、悠揚，以宮、徵調式為主。泗州戲基本腔的特點與其形成、發展過程關系密切。泗州戲最初是普通勞動人民消遣、娛樂而創作的，這些勞動人民大多沒有專業化的戲曲音樂知識，因此所創作的泗州戲作品結構簡單、篇幅短小、唱詞朗朗上口、曲調平緩且易于傳唱，上下對句結構、平緩的曲調便成為泗州戲基本腔的特點。隨著泗州戲的現代化發展，基本腔的運用更加靈活并用于刻畫細膩的情感、塑造鮮明的人物形象，所以基本腔也有了男腔、女腔之分。男腔曲調平穩、力度感十足，體現出男性的強健體魄與偉岸形象；女腔曲調則婉轉悠揚，體現出女子的溫婉可人[2]。

（二）花腔

泗州戲的花腔調門較多，在實際表演中會在基本腔中加入花腔以增強演唱的藝術表現力，且不同劇目的題材、藝術風格、音樂特點等不同，對花腔的運用也有著差異化的要求。花腔最為顯著的特點便是長短不一，可供演唱者自由選擇與組合，且不同的組合形式會打造出不同的藝術效果，對花腔的處理方法不同也會營造出不同的審美空間。例如，在泗州戲《秋月煌煌》的演唱中便運用了哭腔、拉腔等花腔技巧。其中拉腔亦被稱為拖腔，即在演唱中女腔以小嗓子翻高八度，男腔加入襯詞拖后腔，女腔在尾音處的突然提高使得樂曲的旋律有了上揚的“尾巴”，更添俏皮、明快之韻味，也給人以余音繞梁之感；哭腔是在中國傳統五聲調式的基礎上加入大量的偏音，唱腔凄慘、哀怨，用以揭示人物角色的內心世界，渲染哀傷的情緒氛圍，帶動表演者的情感情緒并使其沉浸在戲劇情境內，在豐富唱腔色彩的同時也能起到塑造人物形象、烘托氛圍的作用。此外還包括哈弦、起板、起腔等花腔技巧，在泗州戲表演中多配合使用，塑造出不同的劇目風格并助推情感的表達表現。

（三）專用小調

專用小調是泗州戲唱腔地方性藝術風格的來源。泗州戲在形成、發展與演進的過程中借鑒了江蘇、山東、皖北等地區的民間音樂曲調、戲曲演唱的處理方法，逐步構建起泗州戲獨有的唱腔藝術。專用小調是泗州戲唱腔藝術中的重要組成部分，雖然其使用頻率較低，但在特定場合、特定情境內在揭示人物內心世界、烘托情緒等方面有著不可替代的作用，有著與京劇曲牌相似的功能。在泗州戲舞臺表演中，專用小調與戲曲演員高超精湛的表演技藝、身法、眼神、動作、體態等交織融合，帶動受眾的審美心理活動，在打造更加開闊、新奇的戲曲藝術審美空間，帶給受眾視覺、聽覺沖擊的同時達到觸動心弦、感人肺腑的藝術效果。在泗州戲舞臺表演中，專用小調一般用作輔助主旋律、基本腔演唱，其篇幅較大，或是較長樂句，抑或是一整個曲牌，融合多種曲調于一體。泗州戲專用小調的形式多種多樣，包含尚調、柳青娘、游場、過河調等，在專用小調運用中通常會插入較長的唱段，可以作為背景音樂，展現出泗州戲情境內的空間關系、環境條件等，如花園調則在于明示戲劇故事發生的環境背景，幫助受眾理解作品內容。

（四）地方性唱腔

在我國地方戲曲藝術發展的過程中，借鑒其他戲曲藝術之唱腔技巧是藝術發展的重要途徑。任何一個劇種的發展都離不開多元文化的支持，泗州戲也不例外。從泗州戲的形成與發展脈絡中可以看出，泗州戲一直在堅持民族尋根、保留傳統韻味的前提下汲取地方戲曲藝術之精髓，借鑒其他戲曲藝術的唱腔并“為我所用”。例如，泗州戲《秋月煌煌》第六場開場部分借鑒了京劇的導板，“劉柱”無奈離開桂姐的家所唱的一段唱腔給人以“先入為主”之感，將劇中的人物角色從幕后引到前臺，在亮相后演員隨著伴奏繼續演唱，將自己內心的凄凄惶惶展現得淋漓盡致。此部泗州戲也借鑒了現代唱法——多聲部輪唱，如第四場中多個演員采用三聲部輪唱的方式，模仿復調性的現代音樂，體現出舊社會底層人民命運的悲慘與無奈，也體現出人物內心的憤慨、彷徨；再如，泗州戲《鼓鄉情韻》中借鑒了河南梆子的唱腔，使得曲調氣勢恢宏，男腔聲音渾厚低沉且充滿力量，盡顯我國傳統鼓樂之力量美，也表達出人物內心對家鄉的熱愛之情[3]。

三、泗州戲的演唱風格

（一）裝飾性演唱風格

裝飾性演唱是戲曲音樂與流行音樂之間最為明顯的區別。泗州戲同樣是注重裝飾性演唱風格的地方傳統戲曲，演唱者在舞臺表演中受到的限制條件較少，更加傾向于結合劇目題材、故事背景、人物特點與音樂特色等對多種唱腔加以運用與組合，通過裝飾性的演唱豐富泗州戲藝術的表現形式，帶給受眾以更加深刻、多樣的審美體驗。泗州戲的裝飾性演唱風格主要體現在音色、演唱速度、演唱力度、咬字吐字方法、旋律等方面，演唱中頻繁使用的裝飾音技巧、上滑音、下滑音等使得旋律線條跌宕起伏、戲劇情節曲折離奇，從而達到引人入勝的藝術效果。以泗州戲《賣瓜》為例，針對唱詞“烈日當頭熱難當”，演員在進行演唱處理時可以將自身代入到劇中的角色中，發揮藝術想象力，想象自己在炎熱夏日中賣瓜的場景，此時的情感情緒自然爆發，在演唱時自然而然地突出“當”字，使音色更為粗獷以體現出炎炎夏日中煩躁不安的情緒，在力度上加重、速度上加快，以此契合戲劇情境與人物內心感受。

（二）說唱性演唱風格

泗州戲的演唱有著“似唱非唱，似說非說”的風格，在說唱結合中對戲劇故事娓娓道來。演唱是情感之載體，也是彌補語言劣勢的重要途徑。所謂“詩以言志，歌以詠懷”，可見說與唱的結合符合我國傳統美學思想。泗州戲是我國傳統音樂文化中的瑰寶，在長期發展中凝聚了我國優秀傳統文化的精神內核，并發展出獨特的個性與別具一格的藝術風貌，加之泗州戲源于民間土壤，因此泗州戲有著鮮明的說唱性演唱風格，唱詞通俗易懂、韻律感十足，在說時以典型的地方語言特色為主，給人以親和力、熟悉感；在唱時追求簡潔明快、質樸純真的藝術特色，優美的唱腔、富有地方特色的曲調、平緩流暢的旋律能夠打動人心。而泗州戲的說唱性演唱風格使其獲得了廣泛的群眾基礎，也獲得了與時俱進的不竭動力[4]。

（三）即興性演唱風格

泗州戲的演唱十分靈活，雖然有著程式化的演唱技巧，但更加注重演唱技術的個性化、即興性。不同場合內的泗州戲表演有著不同的功能，在民俗文化活動中，泗州戲向受眾傳遞著不同的情感。這就需要演員結合場合、情境、劇目、故事情節、人物形象特點、情感表達需求等進行靈活、自然的即興演唱，注重對作品的“二度創作”，在實踐中不斷探索多種唱腔的組合方式，積極嘗試新的音樂處理方法。同時要積極吸納多元音樂文化之精髓，提煉民族民間音樂、現代音樂的藝術要素，將其與泗州戲表演、演唱結合為有機整體，對音樂進行更加合理、合適的處理，且在演唱中做到一氣呵成、流暢自然，高度重視情感的表達、情緒的宣泄，突出泗州戲的地方特色、藝術風格、審美價值追求、歷史記憶價值等，以此深化泗州戲演唱藝術的內涵。

四、結語

泗州戲擁有二百余年的歷史，是我國地方傳統戲曲藝術中的瑰寶，在長期發展與表演實踐中積累了豐富的經驗，逐漸形成獨具特色的藝術風格、演唱技術體系。在泗州戲表演中需要將基本腔、花腔、專用小調等加以組合，吸納其他地方傳統戲曲藝術的唱腔技巧，豐富泗州戲的藝術表現形式。同時需要塑造個性化的泗州戲演唱風格，在保留傳統韻味的前提下注重創新求異，在演唱中融入自身情感，以此增強泗州戲的藝術表現力。

注釋：

[1] 梁瑞：《安徽泗州戲唱腔特點與演唱風格研究》，《戲劇之家》，2022年第18期

[2]王善虎：《泗州戲的音樂文化形態分析》，《九江學院學報（社會科學版）》，2022年第1期

[3]戴艷：《泗州戲傳統音樂唱腔藝術魅力》，《參花（下）》，2021年第11期

[4]梁瑞：《安徽泗州戲的起源及唱腔的形成與特點》，《藝術大觀》，2020第34期

（作者單位： 宿州市泗州戲劇團）

責任編輯 岳瑩 王巍