低年級音樂課堂有效教學的實施途徑

張彥

我們常說要學會走路再學會奔跑，在低年級學段的教唱中需要先解決學生的識譜以及音準節奏問題，以此建立具有針對性的教唱訓練，才能提高教唱的效率。教學中太過于關注課堂流程的完整性，沒有找準學生出錯的實質原因，只是一味地重復演唱，這是毫無教學效率的。針對實際情況，提升音樂教學的有效性是重中之重。

一、音樂課堂有效教學的基礎：教師學科專業能力

【案例一】我觀摩過一節教研課《森林狂想曲》，在這節欣賞課中的唱譜環節，教師因為緊張一直無法正確彈奏出樂句隨后便采用了降調的緊急處理方式。首先降調處理的方法會使學生脫離樂曲的真實性；其次因為鋼琴彈奏樂句不熟練導致了歌曲前后的連貫性與美感遭到了破壞。盡管最后學生跟隨音樂唱回了原調，但由于降調的首應效應，學生對音樂要素特點的感受已經大打折扣。

【解決途徑】音樂教師需要具備鋼琴與聲樂這兩項最基本的學科專業能力，如果學科專業能力薄弱，在實施教學設計時就會明顯降低教學的有效性。1.專家說過縱使千言萬語的描述也無法代替音樂帶給學生的直觀感受。鋼琴伴奏是夠調動學生歌唱情感，引導學生體會歌曲情緒的要素之一。每首歌曲都有獨特的風格與韻味，所以鋼琴伴奏應當根據歌曲風格的需求進行編配。如果教師的學科專業能力薄弱在編配伴奏時不考慮歌曲類型只用最簡單的伴奏，那么便無法傳遞歌曲真實的情感，學生的學習效率也會受到影響。2.教師的學科教學能力中還有聲樂這一項重要能力。筆者在大學本科時曾聽到一種論調，認為小學階段音樂老師并不需要多么高超的聲樂技巧，因為小學歌曲難度實在太低。但任教之后尤其是擔任合唱團老師之后我發現小學老師必須具備一定基礎的聲樂演唱能力且每天要不斷練習保持自己的水平。因為對學生歌唱能力的培養并不是一朝一夕的事，每節課都需要花費時間去訓練發聲方法與位置，在歌曲教學時還需要糾正咬字歸韻問題。這些都需要教師的示范，如果教師的聲樂技能水平欠缺，示范不到位，如何保證學生聲樂演唱的效率性呢。

二、音樂課堂有效教學的核心：教師學科教學能力

【案例二】觀摩一節公開課《火車開了》令我印象深刻。從這節課的教學設計可以看出任教老師有著豐富的教學經驗。我們可以從中汲取到教學能力有關的啟示。以下是這節課教學設計：

導入：伴隨《火車開了》伴奏，學生有序進入教室。教師介紹匈牙利并提出問題要選擇什么交通工具去匈牙利，由此引出火車開動的節奏聲勢律動，并讓學生發揮想象火車發出什么樣的聲音，填入節奏讀一讀。XX? XX? /? XX? XX? /? XX? X? /? X—//咔嚓……火車? 開? 啦-轟隆……火車? 開? 啦-

新課教授：①初聽部分：第一個問題“我的火車發出了什么聲音”；②再次聆聽：第二個問題“這首歌分成了幾個樂句”？③教唱歌曲并解決重難點；④采用師生對唱演唱方式讓學生掌握熟悉歌曲；⑤采用三種演唱方式增添音樂學習樂趣，體驗感受音樂要素。第一種演唱方式是在長音處加上圓滑線使樂句唱得連貫，在短音處加入跳音記號唱出跳躍感。第二種演唱方式是模擬火車進入隧道的情景，加入漸強與漸弱的演唱。第三種演唱方式是加入二聲部WU哼鳴的演唱。最后完整采用三種演唱方式演唱歌曲。最后一個環節是學生學習律動，最后在歌曲之中做著火車律動離開教室。

【解決途徑】教師的教學能力不是一蹴而就的，需要通過各類方式慢慢積累。觀摩優質課就是方法之一。這節課之所以令我印象深刻，是因為本人也曾上過這節課。對比之后，覺得自己的上課效率著實有些低。兩相比較之下，我尋找除了以下的實施途徑。

1.設計承上啟下的問題課堂。問題是一節課中承上啟下的重要環節。好的問題能夠確保課堂進展與效率。在這一節課中，導入環節提出的問題是“聽，什么交通工具發出來什么聲音。”初次聆聽的問題是“我的火車發出了什么聲音”再次聆聽的問題是：“聽一聽火車一共帶來幾個樂句”。這三個問題前后呼應，兼顧到情景創設與教學重點，不僅增加了學生聆聽時的興趣而且明確教學目標每一個問題問完之后都可以高效引出下一個問題。所以教師在設置問題時首先要明確問題的目的，這樣的提問是否能夠符合教學目標或是重難點，是否符合學情。其次要注意各環節的提問要有梯度建設，相互聯系，層層遞進具有深度，還要兼顧到接下來的教學內容做到承上啟下的作用。

2.把握學情的細微區別。學情把握對于音樂教師來說是具有挑戰性的。因為音樂老師所教的班級較多，且一周每個班級只有兩節課。盡管我們可以通過一系列教育心理學知識了解到各個年級學生的心理發展情況。但是具體到每個班級中的每個人是十分困難的。在這節優質課結束之后，我向任教老師咨詢時了解到這個班級其實就是她一手帶上來的，所以對于每一個問題的提問都有了充足的預想。由此可見，光有好的問題課堂效率還不能得到充分的保障，熟悉學生，了解學生才能有對問題后的學生回答更加充足的準備，以此保證后續課堂的有效進行。畢竟問題雖然是死的，但是學生的回答卻是充滿奇思妙想的。只有多多接觸每個學生，才能了解孩子們的想法，做出充分的回答預設，運用教學機智化解隨時可能出現的千奇百怪的答案，保證課堂的效率。

3.掌控教材的重點和難點。教材是根據教學大綱以及實際需求為師生準備編撰的書本材料，范圍包括了教師參考用書，課本以及各類講授提綱。教師課堂知識的教授基本就是圍繞教材實現的，但也不能一味依賴教材教學。教材只是輔助教學的客觀工具，教學時還是需要教師發揮自身的主觀能動性根據具體學情與時代背景進行教學，做到對教材有取有舍。這節《火車開了》是蘇教二年級上冊中的歌曲。在教參中并沒有要求以多種方式演繹歌曲的要求，但是任教老師根據學情需求，加入了連貫跳躍的對比，漸強漸弱的對比，以及二聲部的演唱。前二者能夠讓學生在演唱過程中體會不同音樂要素的特點，而且學習到相關音樂記號的書寫。第三種演唱方式更加凸顯出老師是有著一套完整的學段教學體系理念，二年級的歌曲中會偶爾出現輪唱的演唱方式，這其實是為了三年級的多聲部演唱做準備。在這首歌曲中教師通過加入最為簡單哼鳴作為二聲部，提前讓學生接受多聲部概念并且訓練，不僅再次鞏固歌曲而且為后續三年級的多聲部教學打下基礎。

三、音樂課堂有效教學的關鍵：提高音樂興趣

【案例三】在“雙減”時代下音樂加入中考，意味著在音樂理論與音樂演唱作為考試內容的同時還要減輕學生的校內外課業負擔，這就需要我們音樂教師在課堂中提高教學效率，讓學生在課堂之中就掌握這些考試內容。所以本人在課堂教學中，通常會花費10-15分鐘左右時間帶領學生練習吐字發音，練耳視唱等演唱基本功。并在教唱環節講授歌曲中出現的樂理知識。在課堂最后再進行樂理知識總結。經過一學期的教學，學生整體歌唱水平有了很大提升，大部分學生能夠理解并帶著氣息去歌唱，一些同學還能夠嘗試運用假聲演唱高音。但是伴隨著這樣的訓練變多變長，我發現曾經在音樂課上愛笑愛唱的孩子們反而開始上課走神，還有些會互相講話，課堂上回答問題的積極性也減弱了，一時間讓我陷入對自己的懷疑中，明明他們的聲音唱得越發好聽，音樂識譜歌唱能力都得到了提高，唱歌應該更高興積極才對，為何現在上課的積極性和對音樂的興趣反而變弱了呢？這個問題一直到我觀摩過上文所述的優質課《火車開了》后經過反思才逐漸得到答案。

【解決途徑】蘇霍姆林斯基曾說過，音樂教育不是培養音樂家的教育而是培養人的教育。學生的音樂技能素養訓練固然是課堂效率的基礎保證，但若是只強調技能的掌握，而忽視學生興趣的培養，令學生失去對音樂的愛好與興趣，這樣的音樂課豈不是更加毫無意義。認識到這一錯誤之后我及時調整課堂設計，在原有的技能訓練中加入情景設計，讓學生在比賽游戲等情境中練習。在樂理知識的講授中，多用有趣的比喻進行講解，同時運用身體律動讓學生掌握節奏練習。這些改變不僅增加了課堂的樂趣，激發了學生的學習興趣，同時也鍛煉了他們的音樂技能。

1.建立良好的課堂秩序

良好的教學秩序是提起學生興趣的基礎。因為只有吸引每一個學生的注意力，才能如愿實施教學設計。上文所述的課堂訓練，我所任教的每一個班級都在進行，由結果就可以看出效率越高的班級，其學生紀律，課堂秩序就一定越好。所以為了保證課堂的有效性，我們在面對紀律較差的班級時，一定要從第一節課就開始抓起直至學生養成良好紀律習慣。具體到課堂中我是這樣做的：首先，在上課鈴響起時要求學生在我進入教室前就要開始有意識收拾課桌，停止講話，準備排隊。其次在排隊以及上下樓梯去往教室的過程中，我會開始給學生計時，每發現有吵鬧的聲音就加罰5秒計時，在到達教室后記錄在表格上，讓每一個班級的同學都能清晰看到自己班級所用時間，以此產生正向積極的比賽效應。然后在上課過程中書本必須放在腿上或者凳肚子中，老師沒有要求翻書時不可以拿出來，否則這節課就不允許看書。坐姿要端正，不允許有蹺腿等不良坐姿。想發言必須舉手。最后在下課時，依然采用計時比賽的方式排隊。在經過一學期的實踐之后，學生上課下課的排隊秩序，課堂紀律都有了較大的進步。針對個別依然如故的學生，我則是令其上課坐到老師身邊，但是對班級同學卻美其名曰“紀律101團”，只要連續三周課堂表現令我滿意就可以順利“畢業”回到自己的座位，但如果回去之后依舊不遵守紀律就需要“回團重造”。隨著我所任教的年級越來越高，學生的心理也越來越成熟。所以采用這種娛樂化的方式能夠在一定程度上保護其自尊，削弱其逆反心理，并讓其接受老師的教導。創設課堂展示平臺紀律得到保障之后，一定要通過展示的方式讓學生學以致用，只有學生切實體會到自己的進步看到自己學習的成果才能有持續不斷的動力，產生學習的正循環。隨著信息時代的發展，一般的展示手段可能難以對學生產生吸引作用，所以我還是采用的比賽形式去創設展示平臺。

2.樂理方面

在學期中和期末我都會開展以組為單位的知識競賽，規則如下：每一組輪流選擇一位同學回答樂理知識，答對加分，答錯不加分。回答過的同學不可以再回答。最后獲勝的一組可以得到小獎品。音樂技能上分為器樂合奏游戲與班級歌唱展示兩種。其中器樂演奏要以歌曲為中心，若是歌曲中可以加入樂器，則在學生能夠完整正確演唱之后加入單件樂器獨奏練習，并請同學上臺演奏，臺下的同學用肢體律動模仿。因為大部分學生沒有器樂演奏的基礎，所以采用這樣的方式可以慢慢積累他們的節奏感與演奏經驗，調動起學生演奏歌唱的積極性。因為上臺運用樂器演奏的人首先要能夠唱好歌曲。其次每四個單元則采用一首歌曲伴奏，進行器樂的合奏游戲，以增添學生樂趣。歌曲演唱展示則是以班級為單位進行，每周選擇唱的最好的班級進行錄音，然后展示給別的班級以此激勵學生努力唱好歌曲，爭取將自己的聲音展示給別的班級。

3.因班而異設計不同的起點

在教學中，各個班級的具體學情都有所不同，在實際教學時還要貫徹以學生為本的實踐理念，因班而異設計不同的起點。紀律較好的班級，通常效率高，班風好。不過新教學方式的耐用性也就低，這些班級的學生往往適應新事物的速度也快，所以就需要更多樣的教學方式。例如在歌唱訓練中，我就先后采用過三種情景創設進行不同的位置的發聲訓練。班級紀律較差的班級則需要優先進行與紀律有關的訓練。學無止境，教無定法。不論何種課堂實踐方式都應該以學生為本，在激發學生學習興趣的同時也要明確教學目標，才能真正做到以興趣愛好為導向以此提高課堂效率。在《雙減》政策的新時代之下，美育育人已經隨著時代發展愈發受到重視。音樂作為美育中的重要學科理應擔負起這項任務，所以小學音樂教師更應提高課堂有效性，探索實施有效教學的多種途徑，順應新時代發展趨勢，滿足新時代育人需求。