鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用研究

□張馨文

一、鋼琴伴奏與舞蹈教學的相關研究

（一）研究背景

蘇聯舞劇編導家羅·扎哈洛夫曾說：“音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲。”在音樂藝術中，鋼琴是較具表現力的樂器之一，具有不可替代的作用。隨著國內舞蹈教育事業的深入發展，人們對舞蹈藝術的理解也趨于多元化。為了培養學生的舞蹈學習興趣，提升學生的舞蹈表現力及節奏感，音樂與舞蹈相結合的教學方式越來越受到關注。但在實際的舞蹈教學中，鋼琴伴奏的實踐結果并不是很理想，如一些規律把握不準，還需要更多相關的教育理念作為支撐。通過相關文獻資料的查詢可知，有關“鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用”的文獻資料較多，而有關“鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用”的文獻資料相對較少。為了促進鋼琴伴奏與舞蹈教學的有機融合，提高舞蹈教學質量，本文對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用進行了研究，以期為該領域提供一些理論性的參考。

（二）研究目的

近年來，國內的舞蹈教育事業發展迅速，舞蹈教育機制越發完善，舞蹈教學質量也得到了很大提升。在舞蹈教學中，鋼琴伴奏作為一門被廣泛應用的教學藝術，是舞蹈教學中不可或缺的內容之一。在大多數情況下，鋼琴伴奏與舞蹈具有密不可分的關系，并且舞蹈鋼琴伴奏的地位日漸與鋼琴獨奏相媲美。可以說，在舞蹈教學中，鋼琴伴奏發揮著非常重要的作用，有利于培養學生的節奏感、表現能力及樂感，還能為舞蹈學生的舞蹈技能精彩展現奠定基礎。鋼琴伴奏能為舞蹈教學增添更為豐富的色彩。因此，在舞蹈教學中，教師應重視鋼琴伴奏的作用，通過剖析鋼琴伴奏與舞蹈間的內在關系及契合點，探索在舞蹈教學中鋼琴伴奏的運用技巧，通過鋼琴伴奏增強舞蹈的魅力，提高舞蹈教學質量。

（三）文獻資料

王正宇在《鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用》一文中，對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用進行了探討，認為鋼琴伴奏更多的是運用在舞蹈院校、文藝團體、藝術院校與業余文化中，在古典舞、芭蕾舞及民間舞等舞蹈教學中，鋼琴伴奏均是不可或缺的。黃璐在《鋼琴伴奏在舞蹈教學中的應用》一文中，對舞蹈鋼琴伴奏進行了概述，認為鋼琴伴奏在舞蹈教學中具有活躍課堂氣氛，培養學生音樂感知力及舞蹈能力的重要作用，并從改編音樂曲目、即興伴奏、舞蹈劇目及性格舞課堂方面，對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的應用進行了分析，認為鋼琴伴奏是一種非常好的教學方式。馬明明在《鋼琴伴奏在舞蹈教學中的應用研究》一文中，對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的應用現狀進行了分析，探討了舞蹈訓練過程中鋼琴伴奏應用存在的問題，并提出了強化音樂選曲能力、強化協調性訓練、豐富綜合知識及強化靈活訓練等應用策略。這些文獻資料為本文的研究提供了理論支持，給予了理論性參考建議。

（四）研究方法

本文采用了文獻法、觀察法及行動研究法等，對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用進行了研究。

（1）文獻法。通過相關書籍資料及網絡搜索等方式，搜索了大量與本文相關的文獻資料，為本文的研究提供理論基礎。

（2）觀察法。根據本課題的要求，對舞蹈課堂教學中的鋼琴伴奏運用進行了觀察，以獲得相關研究資料。

（3）行動研究法。通過文獻資料的研究，結合實際舞蹈教學中鋼琴伴奏的運用，筆者將自身實踐經驗運用至本文的研究中，更為全面地研究鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用。

二、鋼琴伴奏與舞蹈教學的相關概述

（一）鋼琴伴奏概述

鋼琴伴奏作為音樂藝術中非常有價值的實踐學科，要求鋼琴伴奏者具備扎實的演奏能力，可以靈活地運用手指，掌握正確的彈奏方式，并且音樂表演能力要強。鋼琴伴奏具有自由、情感豐富及伴奏技巧豐富多樣的特點。鋼琴伴奏具有一種即興演奏成分，在伴奏過程中會產生臨時創造力，并引發隨性思維，對鋼琴伴奏者具有很強的專業能力要求。與鋼琴演奏不同，鋼琴伴奏更為注重“伴”，要以和聲為彈奏基礎，與表演者進行有效交流或配合，這種配合與交流主要是音樂領域的交流，如樂隊伴奏及舞蹈伴奏等。在舞蹈伴奏中，相關人員要通過舞曲的音樂特征進行舞曲旋律與節奏方面的創作。

（二）舞蹈教學的相關概述

舞蹈作為一門綜合性的藝術表現形式，需要做到舞蹈編排巧妙，表現力恰當，樂感合理，并伴有音樂形式。舞蹈教學主要是通過各種教學方式讓舞蹈學生掌握相關的舞蹈知識和技巧，提高學生舞蹈能力的過程。舞蹈教學多采取口傳身教的方式，主要包含動作講解、知識傳遞及思想滲透等步驟。在舞蹈教學過程中，鋼琴伴奏多是以輔助形式存在于舞蹈課堂，是舞蹈教學中密不可分的一部分。鋼琴伴奏雖然處于輔助地位，但其發揮著無可替代的作用，讓舞蹈學生的動作更為規范，情緒表演更為投入，舞蹈效果更為理想。通常成功的舞蹈作品均需要鋼琴伴奏進行良好的配合，鋼琴伴奏可豐富舞蹈表演者的想象力，激發其靈感，有利于表演者釋放情感進行表達。

音樂與舞蹈均是表現美的藝術，其中，音樂是通過旋律、節奏與和聲表達人類情感生活的，舞蹈則是根據音樂來提供情感的，通過人體的姿態與動作表達思想感情方面的藝術，舞蹈與音樂具有密不可分的關系。鋼琴的學習需要從基本功開始，需要扎實的鋼琴技術，最為講究專業性，學習的曲子也多是從古典音樂開始的，而舞蹈的學習也是從基礎訓練動作開始的，舞曲也多是從古典舞劇開始的，兩者之間均有自己的專注點，存在著天然的契合性。

三、鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用

（一）在舞蹈教學中鋼琴伴奏者要具備專業的演奏能力

在舞蹈教學中，鋼琴伴奏者需要具備嫻熟精湛的鋼琴演奏技能。鋼琴伴奏者具有駕馭風格不同舞曲的伴奏能力，這是鋼琴伴奏者充分發揮自身伴奏水平的基礎，也是配合舞蹈的前提。對于不同風格的樂曲，鋼琴伴奏者要掌握彈奏要求，對彈奏中的各要素準確處理。對于力度變化，鋼琴伴奏者也要依據樂曲要求進行適當的彈奏處理。對于旋律節奏較強的樂曲，鋼琴伴奏者要通過手指靈活、完美彈奏出來；對于柔美的音樂可通過手掌進行聲音的適當控制。對于不同的舞曲，伴奏者均應通過鋼琴彈奏出豐富的和聲，以激勵舞蹈學生帶著飽滿的情緒展開舞蹈訓練。

在舞蹈教學中，鋼琴伴奏技術能力直接影響著舞蹈教學的效果，枯燥的舞蹈基礎訓練動作會影響舞蹈學生對舞蹈學習的熱情，而音樂伴奏的指引，則會有效激發舞蹈學生學習舞蹈的興趣。例如，在芭蕾舞蹈中“小彈腿”這個動作，需要訓練舞者腳與小腿的力量，訓練小腿和膝蓋關節間的靈活性。舞蹈學生訓練此動作時，要注意繃緊腳背，伸直膝蓋，擊打時應迅速有利，從而帶動腳部力量。在鋼琴伴奏上多選擇2/4 拍，鋼琴彈奏的節奏要求簡單，旋律要活潑輕快，多以柱式或者半分解的和弦形式出現，采用“跳音”的形式進行彈奏，需要伴奏者彈出靈活輕巧之感，聲音富有彈性。不同的舞蹈動作基礎訓練，需要不同的彈奏技巧進行詮釋，這便需要鋼琴伴奏者具備良好的彈奏技巧，這也成為判斷鋼琴伴奏效果與質量好壞的標準。這需要鋼琴伴奏者加強專業技能的訓練，提升彈奏水平，了解舞蹈動作，將鋼琴伴奏技巧和舞蹈動作進行有機結合，以提高舞蹈教學質量。

（二）在舞蹈教學中重視樂曲的選擇與靈活運用

在舞蹈教學過程中，鋼琴伴奏教學所選擇的樂曲是有規律性的。為了配合各種舞蹈動作，鋼琴伴奏者不僅要多準備曲目，還要注意樂曲選擇的規律性，如舞蹈訓練中的擦地、小跳、小踢腿及小彈腿等動作，多運用的是2/4 拍樂曲，下蹲、涮腰、控制及劃圈等動作可選擇3/4 或者4/4 拍的樂曲。舞蹈動作訓練過程中，樂曲的選擇根據規律性來選擇可以起到事半功倍的效果。舞蹈是靠舞者的肢體姿態表達舞者內心情緒感受的，音樂旋律也可表達舞者內心情緒感受。在舞蹈教學中，將舞蹈與音樂結合，可為受眾帶來更強烈的真實感受，這要求鋼琴伴奏師儲備豐富的樂曲資源，靈活選擇樂曲來伴奏舞蹈。根據實際教學情況，教師要靈活變化樂曲，時常更新鋼琴伴奏的作品，尤其是依據舞蹈學生的喜好進行樂曲選擇，從而有效激發舞蹈學生的舞蹈學習熱情，讓舞蹈課堂生動活潑起來，進而提高舞蹈教學質量。

（三）合理運用踏板技巧，提升舞蹈意境

在鋼琴伴奏中，踏板是一種常用的演奏技巧，可以調節演奏音色，渲染演奏氣氛。踏板作為鋼琴演奏的靈魂，其運用方法千變萬化。踩踏板的時間、快慢、強弱，特別是左踏板的運用能對整首樂曲增添不少色彩。在鋼琴伴奏中，踏板也是一種很重要的演奏技巧，踏板技巧運用得當，可以豐富音響效果，活躍舞蹈氛圍。如舞蹈訓練中小跳這個動作，通常以分解和弦方式出現，這種伴奏方式要求在第一個單音彈下前就要踩下踏板，第二個雙音要結束時抬起，該方式可有效突出和弦音色。通常右踏板踩得很淺，跳音就會聽起來非常有彈性。若是想要鋼琴的聲音聽起來非常有力量，鋼琴伴奏者可將右踏板踩得重一些，以增加共振。踏板并無規則，可以一小節踩一次，或者兩拍踩一次，或者一個和弦踩一次，應依據樂曲的風格與踏板原理來設計。不過在鋼琴伴奏中，鋼琴伴奏者可勤換踏板，運用右踏板的延音作用，讓彈奏聲音更為圓潤。踏板強弱音，可讓鋼琴的音色變化更為豐富，力度更有層次感，增強鋼琴伴奏的表現力，進而讓舞者感受到音樂的表現力，使內心情緒表達更有張力。但也有些樂曲不需要應用踏板，踏板的應用并不是絕對的。而合理地運用踏板，則會增強節奏律動感，增強節奏效果和共鳴的效果，讓鋼琴音色更為豐富，音質更為優美。運用與不運用踏板的地方會形成鮮明的對比，再有機地配合舞蹈動作，可讓舞蹈學生全身心投入舞蹈訓練中，增強自身舞蹈表現力，提升舞蹈意境。

（四）合理運用舞蹈思維處理伴奏情緒

在舞蹈教學中，鋼琴伴奏的運用越來越廣泛，無論舞蹈教師還是鋼琴伴奏教師，均要清楚地意識到鋼琴伴奏是輔助于舞蹈教學的，不要出現喧賓奪主的情況。舞蹈作為人類思想感情意識表現的藝術，每個舞蹈動作均有其固定特點。跳舞時，舞者對舞蹈動作是有所構思的，對每個舞蹈動作均有所預想，即通過何種訓練方式可達到想要的訓練效果，依據鋼琴伴奏樂曲要求的速度及力度進行動作變化。例如，舞者練習旋轉動作時，會對該動作的節拍特點進行分析，并且尋找與何種舞曲相類似，進而確定舞蹈曲目。在舞蹈動作訓練過程中，基于該動作的情感需求，鋼琴伴奏者要做出相應的音樂情感輸出，以符合相應動作的音樂特點。鋼琴伴奏者也要有情感輸出，不能只根據樂譜進行彈奏，而要根據舞蹈意境，投入自己的思想與感情，以提升舞蹈意境。對于鋼琴伴奏者來說，在伴奏過程中，要認真分析舞蹈動作特征，正確處理演奏情緒，堅持“舞蹈為主，鋼琴伴奏為輔”的原則進行鋼琴演奏，根據舞蹈動作的變化進行彈奏力度與速度的調整。運用舞蹈思維彈奏鋼琴，開展舞蹈教學，可有效提升舞蹈意境，增強舞蹈教學效果。

在舞蹈教學過程中，鋼琴伴奏是非常重要的一部分，運用鋼琴伴奏教學，可以讓舞蹈教學課堂更具連貫性。鋼琴曲目的靈活選擇，可以優化舞蹈教學，讓舞蹈學生保持舞蹈學習的新鮮感與激情，增強舞蹈課堂體驗，從而激發舞蹈學生的學習興趣。鋼琴伴奏在舞蹈教學中的運用，要求鋼琴伴奏者具有較高的專業技能，還需要鋼琴伴奏者熟知所伴奏的舞蹈，能夠根據舞蹈動作特征來選擇彈奏的曲目類型，并且能夠根據舞蹈學生的喜好進行曲目選擇。在舞蹈教學過程中，教師要注重鋼琴伴奏的運用，進而提升舞蹈意境，提高舞蹈教學質量。