提高群眾文化舞蹈創作審美高度的策略探思

摘 要：群眾文化舞蹈一直以來都是人們生活中不可或缺的一部分，它凝聚著大眾文化的力量。然而，在日益豐富多彩的文化娛樂市場競爭中，如何提高群眾文化舞蹈創作的審美高度成為當前急需解決的問題。本文將從如何促進群眾文化舞蹈創作的多樣性、探討群眾文化舞蹈的內涵和特點、倡導專業的指導和品質的保障等方面，提出一些策略和思考。

關鍵詞：群眾文化舞蹈；創作；審美；內涵；多樣性

中圖分類號：J722文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）29-0-03

隨著我國經濟和社會的快速發展，文化藝術事業也得到了空前的發展，群眾文化舞蹈作為大眾文化健康的重要組成部分也受到越來越多人的歡迎。但群眾文化舞蹈創作的水平卻存在著不同程度的問題，其審美高度有待提高。因此，需要思考和探索如何更好地提高群眾文化舞蹈創作的審美高度，以滿足人們不斷增長的文化需求。

一、群眾文化舞蹈創作審美的意義

（一）推動文化產業的發展

群眾文化舞蹈具有較高的藝術價值和市場價值，其創作和演出不僅能夠滿足人們多元化的文化需求，還能夠為文化產業和旅游業的發展提供巨大的潛力空間，帶動相關行業的經濟發展。

（二）提升文化軟實力

隨著我國經濟和社會的不斷發展，加強文化軟實力建設已成為新時代的重要任務之一。而群眾文化舞蹈作為我國的文化藝術形式之一，不僅具有廣泛的影響力，而且還能夠充分展示中國傳統文化，提升我國的文化軟實力[1]。

（三）促進文化交流和民間外交

群眾文化舞蹈創作審美的意義還在于促進文化交流和民間外交。在演出和展示過程中，人們可以通過交流和互通來增加對于各個地區或國家的了解和溝通，加深交流合作，從而推動兩國關系和平發展。

二、群眾文化舞蹈創作技巧

群眾文化舞蹈創作是舞蹈藝術的一種重要形式。它代表了廣大人民群眾的審美趣味和對生活的熱愛，體現了文化藝術的生命力和包容性。在創作群眾文化舞蹈時，需要考慮多方面的因素，如選題、編排、音樂、形體等。下面將詳細介紹一些群眾文化舞蹈創作技巧。

（一）選題

選題是群眾文化舞蹈創作的重要環節，應當貼近生活、緊密結合人們的日常生活和實際需求。創作者可以從社會生活、傳統文化、歷史故事等方面入手，通過深入了解群眾的情感和喜好，挖掘出具有特色的題材，使創作更具個性、更有感染力。選題的關鍵在于抓住時代背景和觀眾需求，既要有文化內涵，也要讓普通百姓能夠聽懂、看懂、接受。例如，可以選擇描繪家庭、友情、愛情等主題，或者通過講述歷史典故、英雄人物等來激發觀眾的共鳴。此外，在選題時也要注意與時俱進，在現代化、多元化的文化背景下，選取具有前瞻性和時代感的題材，才能更好地引領人們的審美趨勢，增強創作的吸引力和市場價值。選題不僅是文化藝術創作的開端，也是推動文化藝術成果走向大眾的第一步。深入挖掘題材、緊密結合觀眾需求，能夠更好地推動群眾文化舞蹈作品的創新和發展[2]。

（二）編排

編排是群眾文化舞蹈創作中最為基礎的環節之一。編排時需要考慮到舞蹈動作的流暢性和協調性，以及與音樂的契合度。在舞蹈編排過程中，不僅需要根據選定的題材和主題進行呈現，同時要保持創新性，注重在表達情感、展現形式上不斷地進行探索和嘗試，因此具有一定的藝術性和技巧性。另外，在舞蹈編排中還可以采用多樣化的舞蹈元素，比如跳躍、轉身、旋轉等，來增強舞蹈的表現力和觀賞性。通過運用不同的節奏、速度、舞步，來展現舞蹈作品的個性特色和內涵意義，從而使觀眾獲得更好的觀賞體驗。

（三）音樂

音樂是群眾文化舞蹈創作中重要的組成部分之一。選用適合主題的音樂可以使舞蹈更具有情感力度和藝術魅力。在選擇音樂時，需要注意其節奏、速度、音色等因素，以及與編排動作的匹配度，這樣才能夠達到更為完美的效果。

（四）形體

形體是舞蹈創作中至關重要的方面。在群眾文化舞蹈的創作過程中，需要注重動作規范和動作的形式美。在動作規范方面，需要注意動作的協調性，尤其是各個肢體部位的協作；而在動作的形式美方面，則需要注重動作的姿態和流暢性，讓整個舞蹈看起來既動感又優美。

（五）表演技巧

表演技巧是群眾文化舞蹈創作中至關重要的環節之一。在表演技巧方面，需要注重舞蹈者的表情、神態、情感等方面，并通過表演技巧來激發觀眾的共鳴和情感反應，使觀眾在欣賞舞蹈時更為投入[3]。

三、提高群眾文化舞蹈創作審美高度的策略

隨著社會的不斷發展，人們對于文化娛樂形式的需求也在不斷增加。作為大眾文化的重要組成部分之一，群眾文化舞蹈在人們的生活中扮演了非常重要的角色。然而，當前群眾文化舞蹈創作審美水平普遍較低，需要從多個方面進行探索和策略思考，以提高群眾文化舞蹈創作的審美高度。

（一）激發多樣化的創作靈感

1．在日常生活中尋找靈感

在日常生活中尋找靈感是藝術家創作的一個重要方法。通過細心觀察、感受周圍環境和人們的行為表現，藝術家可以獲得極具創造性的點子和想法。例如，在街頭巷尾漫步時，藝術家可以注意到城市中獨特的建筑風格、交通規律、商業氣息等各種元素，從而激發創作新主題和新形式的可能性；在自然環境中靜心體驗，感悟自然之美，也可能啟迪藝術家的靈感和創意。同時，藝術家在日常生活中也可以通過與不同領域的人交流、學習等方式，拓寬自身的視野和思路。例如，參加各種文化藝術展覽、音樂會、詩歌朗讀會、講座等活動，傾聽別人對于藝術的見解和理解，從而汲取各種信息和經驗，為自己的創作池添一泓清泉。總之，日常生活是創作靈感和能量的源泉，藝術家需要以開放的心態去尋找、感受和體驗生活的點滴，從而汲取創作的靈感。

2．與不同領域的人交流、學習

藝術家與不同領域的人交流、學習是創作過程中非常重要的一環。不同領域的人所擁有的經驗和見解，可能會為藝術家提供新的思路和靈感啟示。參加文化藝術展覽是一個很好的機會，藝術家可以欣賞到來自世界各地的文化藝術精品和創意之作，從而了解其他領域的藝術表現形式和技巧手段。例如，藝術家可以參加國際舞蹈節、音樂節、戲劇節等活動，通過接觸不同類型的表演作品，汲取其他地區或國家的藝術風貌和獨特魅力，為自己的創作帶來新的火花。另外，結識各行各業的人士也可以開闊藝術家的視角。例如，與建筑師溝通交流，了解建筑設計中的美學原則和構圖方法；與舞臺燈光師合作，學習光影與色彩對于藝術表現的影響；與服裝設計師接觸，了解服裝在舞蹈表演中的重要性以及設計師的創作思路等，這些經驗都會成為藝術家在創作中的寶貴財富。總之，與不同領域的人交流、學習是拓寬藝術家視野和思路的重要方式。在創作過程中，藝術家需要主動去尋找機會和載體，結識各類人士，了解他們的見解和經驗，從而為自己的創作提供新的靈感和啟示[4]。

3．倡導創作的多元化

群眾文化舞蹈的創作應該非常注重多樣性，這不僅包括風格、主題、表現方式等方面的變化，也需要符合時代特征和觀眾的審美需求。藝術家可以通過創新思路、嘗試新媒體、注重原創等方式，實現創作的多元化。首先，藝術家需要不斷嘗試新的表達方式。通過自我探索和試錯，尋找新的藝術表現形式和手段，讓觀眾在欣賞創作時有更加豐富、多彩的感受。例如，在編排舞蹈時，藝術家可以把傳統的音樂與舞蹈相結合，探索出獨具匠心的舞蹈風格，從而激發出觀眾更豐富的想象力和情感共鳴。其次，藝術家還可以利用各種近年來興起的互聯網技術，如虛擬現實、3D打印、人工智能等，創造出全新的視覺和聽覺體驗。這些技術可以幫助藝術家創造奇妙的景象和聲音效果，成為其創作過程中的寶貴輔助工具。最后，藝術家需要注重原創性。群眾文化舞蹈的創作應該體現出獨立、創新、個性的特點，不斷地推陳出新，從而贏得觀眾對于創作的認可和贊譽。總之，倡導創作的多元化是群眾文化舞蹈發展的必要條件。藝術家可以通過嘗試新的表達方式、利用互聯網技術等手段來實現創作的多樣化。同時，也需要注重獨立思考和原創性，為觀眾帶來更加豐富、精彩的藝術享受[5]。

（二）注重專業指導和品質保障

1．加強專業指導

群眾文化舞蹈是需要專業指導的，這有助于提高創作的水平和質量。專業指導可以包括指導舞蹈編排、彩衣設計、音樂伴奏等方面，并在藝術家的創作過程中對其進行引導和幫助。一方面，專業指導可以幫助藝術家在舞蹈編排中合理運用動作、節奏、空間等元素，把握節奏和力度的變化，塑造舞蹈形態及氣質，從而讓作品更加完美，體現出深厚的文化內涵。另一方面，藝術家的彩衣設計也需要專業指導。服裝設計是群眾文化舞蹈中一個重要的方面，在創作過程中，藝術家應該考慮服裝的顏色、款式、材料等多個因素，并與整個作品形成和諧統一的整體。此時，專業指導的作用就非常關鍵了，它可以幫助藝術家實現服裝設計與舞蹈主題的一致性，使得作品的觀賞性和藝術性更強。除此之外，音樂伴奏也是群眾文化舞蹈中不可或缺的一環。專業指導可以幫助藝術家在挑選合適的音樂伴奏時，把握音樂與舞蹈的節奏和情感的最佳匹配點，產生更加完美的視聽效果。專業指導對于群眾文化舞蹈的創作是非常重要的。通過專業指導，藝術家可以得到在舞蹈編排、彩衣設計、音樂伴奏等多個方面的幫助，從而提高作品的質量、深化其內涵、增強觀賞性。

2．提升創作品質

要提升群眾文化舞蹈創作品質，除了專業指導外，還需要通過一些有效的方法來加強創作流程管理、建立評審機制以及積極開展舞蹈教育和培訓。首先，加強創作流程管理是必不可少的。制定嚴格的創作標準和規范，并進行事前審批和后期驗收，有利于保證作品的創作質量。在舞蹈編排中，各項環節應當有具體的安排和分工；彩衣、音樂等配合應該緊密協作；排練時間與舞蹈形式相適應，讓整個創作過程更有條理性，為最終呈現出精美絕倫的作品奠定堅實基礎。其次，建立并完善評審機制也是非常重要的。通過公正公平的評審機制，選拔優秀的群眾文化舞蹈作品，并授予榮譽稱號，可以大大激發藝術家的創作熱情，進而形成厚植藝術氛圍的良好局面。同時，這也給舞蹈愛好者和觀眾提供了一個欣賞和學習的平臺，推動群眾文化舞蹈藝術水平不斷提高。最后，積極開展舞蹈教育和培訓是提升群眾文化舞蹈創作品質的重要途徑之一。舞蹈教育和培訓可以幫助舞者掌握基本的舞蹈技巧和動作原理，提高他們的表演能力，使得作品的精湛度和藝術性更加優越。此外，舞蹈教育還能夠增強觀眾的欣賞和鑒賞能力，從而提升對于群眾文化舞蹈創作的認知和了解程度。要提升群眾文化舞蹈創作品質，除了專業指導外，還需要通過加強創作流程管理、建立評審機制以及積極開展舞蹈教育和培訓來實現。只有這樣，才能為群眾文化舞蹈的發展壯大奠定堅實基礎，并在全社會樹立起良好的文化形象[6]。

（三）加大宣傳推廣力度

1．利用新媒體手段

利用新媒體手段對群眾文化舞蹈作品進行宣傳推廣已成為有效途徑。通過互聯網發布演出信息，包括時間、地點、票價、表演內容等，能夠讓更多觀眾了解活動舉辦情況，感受文化藝術魅力和價值。同時，將作品制作成在線視頻并上傳至網絡平臺，使更多觀眾欣賞到作品的價值。直播技術也是宣傳方式之一，通過展示排練過程或演出過程的直播，能夠讓觀眾更深入地了解舞蹈作品。利用新媒體手段進行宣傳推廣，能夠滿足人民群眾文化生活需求，提高作品影響力和知名度。

2．加強與民間組織和機構合作

加強與民間組織和機構合作是群眾文化舞蹈作品推廣的重要途徑。與地方文化中心等合作，通過參加文藝匯演、文化節等活動或開展表演和展覽等形式，來推廣和展示群眾文化舞蹈作品的魅力和特色。與社區文化促進會、文藝團體等合作，通過組織文化交流、公益講座、教學活動等，讓更多人了解和喜歡群眾文化舞蹈，感受到其獨特魅力和藝術價值。加強合作能夠擴大作品影響力、提高知名度，同時也能滿足人們不斷增長的文化需求。

（四）鼓勵群眾普及舞蹈知識

1．加強舞蹈培訓

群眾文化舞蹈創作審美不僅需要藝術家的努力，也需要社會群眾的支持和參與。因此，加強舞蹈培訓，加深社會群眾對于舞蹈的認知和理解，是非常重要的一環。可以通過開展舞蹈課程、舉辦舞蹈比賽、推廣舞蹈文化知識等方式，讓更多人了解舞蹈，并實際參與其中。

2．鼓勵群眾自主創作

在加強群眾文化舞蹈創作的同時，也應該鼓勵和支持群眾自主創作。可以通過開展群眾文學、音樂、舞蹈等創作活動，加強對創作技巧與創新意識的培養，為群眾文化藝術創作搭建廣闊平臺。同時，也可以通過舉辦大型文藝晚會、展覽等活動，表彰和宣傳優秀的群眾文化舞蹈作品，鼓勵更多人參與到文藝創作中來。

四、結束語

以上就是本文探討提高群眾文化舞蹈創作審美高度的策略和思考。隨著人們審美觀念不斷變化和文化需求的不斷提高，需要迎合市場的多元需求，推陳出新，不斷創新和改進，讓群眾文化舞蹈更好地滿足人們對于文化生活的追求。

參考文獻：

[1]黃麗媛.探討如何提高群文舞蹈創作的審美高度[J].戲劇之家，2022（02）：129-130.

[2]趙峰.提高群文舞蹈創作審美高度的對策研究[J].前衛，2023（03）：3.

[3]莊關蓮.群眾文化舞蹈創作探析[J].藝術科技，2013（10）：93.

[4]王一舟.提高群文舞蹈創作審美高度的對策研究[J].今天，2021（05）：1.

[5]劉婷婷.如何提高群眾舞蹈創作的審美高度[J].尚舞，2022（03）：104-106.

[6]粟英.淺談如何提高群文舞蹈創作的審美高度[J].喜劇世界：中，2022（10）：3.

作者簡介：徐芯（1990-），女，江蘇南京人，本科，講師，從事舞蹈編導、藝術類研究。