徐少辰 張君琪
摘 要:室內樂教育是音樂教育教學中不可或缺的一部分,其教育理念和教育形式與音樂專業課程相輔相成,既結合了專業課程的技術技巧又充分加強了學生之間的合作能力與作品風格特征的理解能力,可以為培養實用型人才打下堅實的基礎?,F階段中國高校室內樂教育還處于發展階段,本文針對現階段室內樂發展中存在的一系列問題,提出合理的解決建議,并對室內樂教育在高校教育中的發展前景做出思考,為完成“立德樹人”的根本任務做出貢獻。
關鍵詞:高校;室內樂;育人目標
中圖分類號:G40 文獻標識碼:A 文章編號:2096-0905(2023)33-0-03
與本文研究相關的內容可以分為兩個方面,一個方面為室內樂的課程構建研究。這類文獻通過分析國內現階段教育制度改革、肯定高校室內樂專業建設所具備的意義、分析課程構建過程中所存在的問題、提出課程改革的措施以推動室內樂課程建設的進行。另一個方面為室內樂演奏技巧方面的研究。這類文獻通過進行譜例分析、結合作品創作背景、曲式結構、音樂風格等,對作品進行詳細剖析,使讀者對作品有更為全面的了解,為室內樂教育建設和豐富演奏技能技巧做出了貢獻。國內相關研究包括姚卉、陳亮、胡萍、李金菁、李楊、嚴百惠。其中,姚卉老師提出:國內大部分高校的教學方式以及教學理念仍然較為傳統單一[1]。胡萍老師提出:國外某些高等院校中,室內樂的組合形式非常豐富,曲目基本涵蓋了各類常見的組合形式,足以滿足大量教學和藝術實踐活動的多重需求[2]。李楊老師提出:鋼琴室內樂對演奏者的合作意識和能力都有著較高的要求,而這恰恰是當下中國演奏者所欠缺的[3]。從上述內容中可以看出,室內樂在國外的發展已經非常成熟,不論是教育資源還是人才資源都遠超國內,這些對于整個國家的藝術發展起到至關重要的作用,因此,室內樂教育體系的建設勢在必行。國內部分研究所提出的問題較籠統,浮于表面,并且只提出了問題但是沒有具體的解決措施。本研究將針對高校中存在的實際問題,對現階段室內樂教育建設提出一些見解。
一、國內外室內樂教育發展現狀
以俄羅斯為主的高校為例,其在本科階段除了開設鋼琴專業主修課程之外,還開設了鋼琴合奏、鋼琴伴奏、室內樂合奏等課程,其中室內樂課程是讓大提琴、小提琴、管樂、鋼琴等不同專業的學生進行合作,一般是2至3人一組,學習室內樂重奏作品。教師專業素質良好,能夠在課堂上將不同樂器完美串聯,以達到良好的教學效果,并且學校的考核方式也很完善,學校每學期都會以音樂會的形式進行考核。
相較于國外,國內的室內樂體系建設就相對沒有這么全面。我國高校音樂教學多以樂器小課教學為主,而開設了室內樂的院校大多也只是將室內樂作為選修課程來進行。但在西方國家的高校音樂專業中,不僅有健全的教學體系,也有充裕的時間進行課后排練,實踐證明室內樂學科所具有的一些教育功能是其他音樂學科所不能替代的,但在大部分高校中并沒有認識到室內樂開展的必要性。
中國音樂專業起步比較晚,再加上不重視中國民族音樂的發展,所以有很多方面還有待提高有待改進,對此我們應該吸收并結合西方優秀的音樂教育改革,將中國音樂和西方音樂的文化藝術互相融合。
二、鋼琴室內樂對于高校學生音樂教育的重要性
(一)有利于學生綜合素質的提高
綜合素質是指一個人的知識水平、道德修養以及各種能力的綜合素養。大學生提升綜合素質是加快社會發展的需求和趨勢。室內樂課程的開展可以有效地提高學生對不同時期音樂文化的掌握、可以潛移默化地通過各類作品提高學生的思想品德,還可以通過作品的學習培養學生的邏輯思維以及開拓創新的能力。
(二)增強學生的合作能力
室內樂作品的演奏中合作是非常重要的,演奏者除了要完成自己的部分外,還要注重整首樂曲的和聲效果,在練習時與同伴及時溝通,互相聆聽、互相了解配合,在情感表達上也要做好統一,才會使一首作品完美展現。這樣的學習方式,更能讓學生成熟地掌握彈奏技巧,這種學習經歷使學生更能夠多方位思考,考慮全局,能夠在需要表現時突出自己也能在別人高光時配合他人,這要比只單純地學習器樂獨奏更具有教學意義。
(三)能夠提高理論專業素質以及演奏水平
室內樂作品相較獨奏作品來說,音樂織體更加豐富,形象更加立體鮮明,風格更加多樣化,學生在進行演奏時需要運用到基本樂科知識、和聲學、復調學、曲式分析等理論知識來對作品進行分析理解,去感受不同時期作品所帶來的不一樣的文化,可以充分地提高學生的音樂修養,也可以加強學生對音樂史的了解。不同時期的作品可以使學生對不同時期音樂風格有更成熟的把控,學生在排練中也可以不斷提升自己的技術。
(四)能夠調動學生學習的積極性
以目前國內的音樂專業來說,器樂專業課中所學的作品過于系統化,課堂過程相對來說比較程式化,導致學生所學習的內容比較單調,使得很多學生在學習中會產生厭學的情緒。而室內樂作品豐富且課堂教學模式靈活,學習的方式從師講生學的一對一模式轉變為互相交流探討的一對多的模式。在這種教學模式下,學生成為課堂的主人,使得學生在學習中對作品有更深的探索。
(五)能夠面向國家需求,培養更多服務社會型人才
大學生畢業后的就業壓力愈發嚴峻,一部分學生為提高自己的競爭力選擇考研,室內樂學科的開設可以使音樂專業的考研學生有更廣更專業的選擇,對于沒有考研計劃的學生來說,在室內樂專業學習過程中會有許多演出機會,當今許多地方性劇院、藝術團、企業、學校都十分需要有合作能力、有舞臺經驗的專業人才。豐富的室內樂演出經歷,以及注重配合協調的課程剛好可以補足此類空缺。室內樂課程的學習,使得學生在畢業后有了更多的選擇,這樣也可以解決部分就業壓力。
三、室內樂發展中存在的問題及其解決辦法
(一)人員調動困難
高校各個專業都有著自己的活動時間,在組織集體教學或訓練時,可能會出現遲到、缺席、早退等問題,使得室內樂人員的調動會產生很大的阻力。而室內樂的排練需要集合所有人的力量才可以順利地進行,所以開展室內樂排練的前提是解決人員調動的問題。在開展室內樂活動時,需要各個學科教師與學生的配合,引導學生產生集體意識和榮譽感。學校也應該設置合理的教學時間,使學生有統一的時間、有充足的時間進行排練。
(二)教學資源匱乏
由于音樂專業涉及的范圍非常廣泛,在教材的統一上面有很大的問題。目前并沒有針對室內樂編排的專業教材,雖然在互聯網和圖書館中能夠找到一些作品進行講解和排練,但是整個取材過程既耗時又費力,對于室內樂教育這個整體來說,教學資源是十分匱乏的,這對于教師進行室內樂教學有著很大的阻礙。學校應該針對室內樂這一學科,科學地編寫室內樂教材,涉獵各個專業之間的配合,由簡至難,從二重奏、三重奏到五重奏等,規模從小規模擴展到大規模,可以從教材入手對學生進行規范的教學[4]。
(三)師資匱乏
室內樂在國外的發展歷史較為久遠,師資力量雄厚。國內高??梢酝ㄟ^與國外學校進行學術交流作為橋梁,邀請專業的室內樂教師進行交流合作,對國內相關領域的教師進行培訓,并且學??梢酝菩幸恍┱咭怨膭罱處熯M行自我提升,以此來提升國內的師資力量,促進國內室內樂教育行業的發展。
(四)排練時間容易沖突
由于學業繁重,學生很難有統一的時間進行排練。學校應該針對室內樂的課程,像其他專業課程一樣,專門設置獨立的學習時間,并且推行一系列鼓勵機制,鼓勵學生排練,給學生足夠的排練時間,讓學生能夠充分地利用課余時間進行室內樂排練,一方面通過排練可以提升學生的專業技能,另一方面也可以提升學生的專業素質。
(五)學生能力具有差異性
學生學習音樂時間的長短以及理解能力是有差異的,能力參差不齊,很難整合到一起,不能進行有效的教學及排練,這種情況一方面會導致學習進度滯后,另一方面會出現分化分層的極端問題,給學生的心態帶來不好的影響,影響學生學習、練習的積極性。學??梢葬槍Σ煌芰Φ膶W生,進行合理分配,或者通過“老帶新”的方式提高學生之間的合作精神和學習積極性[5]。
(六)學習小組成員缺失
室內樂教學模式的特殊性,導致該課程對于院校中其他專業的學生配比有著較高的需求,以常見的室內樂組合為例,一個學習小組的組成至少需要一個鋼琴學生、一個小提琴學生、一個大提琴學生。這個需求對于大多國內院校來說是很難達到的。這就導致室內樂課程組建較為困難,只能聘請相關的校外人員進行輔佐,而校外人員又會因為上述問題導致教學行動難以進行。
四、對于室內樂課程發展的思考
室內樂課程可以在學習中鍛煉學生之間的合作能力,為就業打下一定的基礎,同時專業能力的提升可以加強自身的競爭力。關于高校開展室內樂教學的實踐筆者提出以下幾點思考。
(一)落實立德樹人,以美育人的教學理念
結合當下教育環境,立德樹人是教育的根本任務,室內樂課程也同樣要遵循這一目標。作為一個大學生,他們剛剛從信息閉塞的高中生活中脫離,步入一個信息較為開放的環境,這使得三觀并不健全的他們更容易被環境所影響,誤入歧途。而音樂教育作為美育教育的一環,由于其特有的共情性,可以有效地緩解學生在學習中產生的精神壓力,一定程度上消除不良情緒,使學生能夠保持身心健康。
室內樂因其歷史悠久,不同時期都出現了大量優秀的室內樂作品,且具有不同特點,在教學中不僅要使學生學習到專業技能,更應該使學生深刻理解作品內涵。而提高學生對音樂的感悟力以及鑒賞力不是一個簡單的過程,教師要引導學生通過欣賞不同時代背景的作品,了解不同作品的風格特點、時代特征與內在情感,提升學生的審美能力及音樂感悟能力,以此對學生產生長久且正向的影響。將室內樂融入德育、美育教育,協同其他學科加強德智體美勞教育。
(二)重視基礎訓練,有針對性地開展教學
想要使室內樂課程開展成功,首先要重視基礎教育。高中的學習生涯以文化課程為主,大部分學生的專業水平都比較薄弱,還有一部分學生只是在校外進行了一段時間的集訓,他們的音樂基礎更為薄弱。所以在開展室內樂教學的時候,我們應該更重視基礎教學,有針對性地開展教學,合理進行分組,因材施教,循序漸進。
(三)重視學生音樂性的發展
室內樂是以幾種樂器協同演奏為形式的,每個人對音樂的感悟能力都是不同的,對和聲以及樂曲風格的把控上都有自己的見解,在學生學習過程中,教師除了需要向學生教授演奏技巧和作品處理方法外,還應該鼓勵學生自主學習,通過圖書、多媒體等不同渠道讓學生了解該作品,使學生學會自主思考[6]。
(四)設置合理的教學模式與評價機制
在教學模式上,教師可以采用“講授知識—互相討論—實操演練—講授知識”的一種閉環模式,使整堂課教學與互動緊密結合。這種模式適用于像室內樂課程這種動手能力強的實操課程中,能夠在課堂中將知識通過實踐傳授給學生,并且可以通過互動提高學生學習的積極性。
在評價機制上,學校可以參考國外的考核機制,吸收其優秀部分,每學期以音樂會的形式進行考核,這樣既可以鍛煉學生的臺上心理素質,也可以加強對外宣傳,讓更多的教師與學生了解室內樂。除了每學期中固定的期中考試與期末考試之外,還可以定期開展室內樂音樂會,將學生的成果展示出來,在學生有一定成果的時候還可以將作品送去參賽,用比賽和演出激勵學生,這都可以對教學產生積極影響。
(五)注重文化交流
為了更好地推進國內教育事業的發展,國內教育需要打開新的視野,目前國內高校與國外高校之間的學術交流較少,還處于發展的階段。以室內樂專業為例,國外高校體系健全,師資雄厚,具有非常高的學習價值,國內高校應該加強這一方面的交流合作,引進外校的教師,進行更為專業的授課;或者給予本校教師深造的機會,出去進修,提升自身的專業素質和能力,同時將我國優秀的文化推廣至國外,發揚光大。
五、結束語
隨著社會的持續發展,國內音樂教育也呈現出新的發展趨勢。室內樂教育還處于發展階段,其中出現的一系列問題需要高校及政府的重視,在未來還有很長的路要走。相信在共同努力下,國內高校音樂專業水平會得到質的提升,進而落實立德樹人的根本任務。
參考文獻:
[1]姚卉.高校鋼琴室內樂課程構建及改革研究[J].戲劇之家,2021(18):62-63.
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[3]李楊.從兩首名作談鋼琴室內樂演奏要點[J].四川戲劇,2020(09):119-121.
[4]陳亮.論室內樂鋼琴演奏在我國高校中的發展[J].北方音樂,2019,39(18):202-203.
[5]李金菁.貝多芬《鋼琴與管樂五重奏》OP.16的正確演繹[J].音樂創作,2018(11):123-125.
[6]嚴百惠.江西鋼琴室內樂發展現狀及訓練策略初探——兼與俄派鋼琴室內樂發展比較[J].產業與科技論壇,2019,18(24):80-81.