陳春穎

【摘 要】深度學習是落實核心素養的重要途徑,而當前小學美術課堂中存在形式化、膚淺化等現象,使學生的學習難以向深度推進。文章從四年級線描畫教學的視覺性角度出發,通過初搭深度學習之“基”,認識線條的“視覺呈現”;構建深度學習之“境”,感知線條的“視覺思維”;澆筑深度學習之“體”,還原線條的“視覺形態”;尋找深度學習之“魂”,重塑線條的“視覺空間”這四個方面對線描畫教學進行了教學策略研究,力求在幫助學生解決線條技法問題的同時,注重培養學生的審美能力和表現能力。
【關鍵詞】線描畫 美術視覺 深度學習 教學策略
美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味,豐富人類的精神和物質世界。據數據分析,有80%以上的外界信息經過視覺獲得。因此,視覺是人最重要的感覺,而現有的美術教材中大多數只呈現對某一主題或物的表現,如果學生不明白如何去看,就不明白要如何去表現。
線描畫是美術課程中的重要內容,它通過線條的不同變化概括事物的形象,表達作者的情感。但目前教師對線描畫的教學缺乏對其表現性的研究性指導,所以,學生經常會出現以下兩種狀況:(1)“手”“眼”分離:感知歸感知,繪畫歸繪畫,畫面沒有組織性;(2)“前”“后”顛倒:學生心中沒有大框架,直接下筆,對畫面把控不住。在教師引導后,學生只明白需要畫什么,而具體怎么畫,仍需學生自己組織繪畫語言。
在素質教育的大背景下,如何尋找一種行之有效的線描畫教學策略呢?筆者嘗試以視覺表達為切入點,用教學實例說明美術教學如何從“淺表學習”走向“深度學習”,引導學生走近線描,力求通過加深對線描視覺表達的了解,提高學生對線描畫內容的理解及運用能力。
一、初搭深度學習之“基”,認識線條的“視覺呈現”
深度學習是一種關注學生深層理解、促進學生全面發展的學習方式,走向深度學習的課堂是促進學生高水平認知加工、基于理解主動學習的課堂。在線描畫課堂,筆者發現大多數學生喜歡用線條來表現其所感知的一切,而他們所表現的種種“形”,基本也是建立在“線”的基礎上的。因此,教師首先需要為學生解決的是認識線條的視覺呈現,體會其特殊的視覺肌理效果。
(一)感知本色的線條
線條,具有很強的視覺性,其呈現形式并不單一。但在多數學生看來,線條就是黑白線條,更多的只是理解線條間的變化、組合,如疏密曲直、粗細長短等。正因為線條形式的重要影響,教師需要多引導學生把關注點落在線條原有的本色呈現上。
在教學中,筆者向學生展示兩幅金魚尾巴的高清攝影作品圖。當以靜態代替動態,并將線條放大后,學生很容易理解線條的本色。從熟悉的事物取材,卻又從不同角度來幫助學生感知,能夠真正幫助學生分析生活中的線條是如何進行視覺呈現的。
(二)聆聽“說話”的線條
很多時候,教師總會拿生活中的圖例讓學生進行線條感知,認為從生活中熟悉的事物入手,能輕而易舉地讓學生看準問題。實際上,學生并不能完全從生活圖像中將線條剝離出來,因為他們只能看到其中的“形”。因此,教師在選擇物體進行線條感知的同時,還必須考慮學生的認知基礎,盡量選擇那些會“說話”的線條,讓學生進行視覺感知。
植物的線條是大自然的天然饋贈,順著線條的順延方向,更容易讓學生觀察到植物的線條美感。夜景里的線條,高聳的立交橋和交錯的人行道,則形成一個多維的世界。學生通過視覺感知,與其原有的生活經驗和文化水平相結合,能夠逐步轉化為視覺圖像。
二、構建深度學習之“境”,感知線條的“視覺思維”
為了讓深度學習更好地發生,課堂教學要真正地慢下來,教師需根據學生的需求進行學習設計,創設大環境。而視覺思維是一種用圖畫和文字傳達信息的方法,教師要啟發、引導學生從眼出發,在視覺思維的層面上感知線條。所以,線描課上,教師要遵循一定的方式來授課。
(一)體會立體的線條
圖片的相對靜態呈現,會使學生誤以為線條是平面的。其實,看似不動的線條是有其本身的立體空間的,如弧度、斜度等。教師需要向學生傳達在視覺思維的感知角度下,表現線條的組合與變化。
比如,在執教線描拓展課《涼亭》時,筆者先讓學生從自己的角度出發,嘗試畫他們印象中的線描涼亭;然后,讓學生對照課件中呈現的涼亭圖片發現平面與立體的內在區別。經過對比后,學生會清晰地發現線條本身的立體質感。(如圖1)隨后,筆者與學生一起探討如何將線描畫進行更多的立體表現,從感知線條本身來提升學生的視覺思維能力。
(二)感受延伸的線條
教學中,教師不應該僅僅關注線條,還可延伸至形態、主題、意境等方面。因此,筆者通過利用一些攝影圖來幫助學生達成這樣的思維意識。因為攝影作品通常能給人以啟示、想象、共鳴等,它與美術又有著千絲萬縷的聯系,能真正起到拓展延伸的目的。
三、澆筑深度學習之“體”,還原線條的“視覺形態”
線條本身是不會直接被看見的,它常常被包含在物象里。歸根結底,還是因為人們沒有形成這樣的思維習慣。所以,還原線條的“視覺形態”就非常重要。
(一)運用原始線條
在線條以成品形式展現時,學生無法在短時間內理出思路,分析線條的種種變化,并將其轉化為自己所有。所以,學生不能只停留在感知階段,還需要學會運用。
兒童的認識和理解水平是基于現實物象存在的。所以,當教師以物象原始線條呈現時,學生更容易理解和掌握線條的變化規律。之后給學生提供還原的線條時,他們不僅能利用先前所形成的視覺思維來思考,而且能從此方法中逐漸掌握線條的技法運用和一些變化處理規律。
(二)還原基本形態
除了線條,當然也不能忽視“形”的把握,因為“形”是由線條的組合、疊加所呈現的。只有當學生正確理解線描畫背后的物體形態,再加以補充,作品才能更完整、更富有視覺表現力。
例如,筆者在執教《瓷瓶》一課時,鑒于以上的教學思考,采用了兩種不同的教學模式進行試驗對比,分析結論。情況見表1所列。
A班:出示瓷瓶線描作品,請學生欣賞。
B班:出示瓷瓶原始形態,再出示線描作品,然后進行繪畫、添加。
由此可見,還原基本形態的教學方式,是比較符合學生認知規律的。而深度學習的重點指向的是保障每個學生公平而有品質的學習權。教師要面向全體學生,不能總以那些繪畫技能好的學生來開展教學活動。
四、尋找深度學習之“魂”,重塑線條的“視覺空間”
學生在掌握了種種方法后,依舊不能再次去創新線條、理解線條。因為線條有其變化的深度、廣度,是教師無法窮盡的,更不能奢望學生來達到此效果。教師能做的是幫助學生樹立起線條繪畫的信念,以及建立起線條能夠表現空間的理念。
(一)調整質感
質感是指線條的質地,它取決于包裹線條輪廓線的細微變化,與線條內部的細微變化也有關。筆法、工具和材料對線條質感有重要影響。練習中,學生主要通過控制力度、速度以及用筆的運動特征來調整線條的質感。
筆者展示鋼筆教學范例后,學生真正被線條的塑造能力所折服。這一教學實踐類似于書法教學中筆的墨色、用筆的講究,在結合了書法教學后,學生的領悟加深了。
(二) 體會色感
色感,是線條在色彩塊面、色彩線條的襯托下,為線條呈現的視覺色彩感。而線描畫不同于色彩畫的視覺效果,所以,學生往往忽略其與色彩搭配起來的效果。
在教學中,筆者運用最多的是刮畫效果。因為刮畫紙能夠幫助學生解決線條色彩的問題,在長時間的線條嘗試刮畫后,很多學生就慢慢地領悟出了有關線條的表現、色彩的表達,從而將線條和色彩有機地整合,這是教師所希望達到的目標。
五、結語
好的教學一定能讓學生在體驗、探究、表現中經歷真實學習和深度學習。強調視覺表達,并不是弱化線條表現。教師需要認識到:線條也如同生命一樣,有其不可忽視的多種因素,而視覺表達就是其中之一。人們需要完整的、多元的線條來表現造型,因此,教師可以引導學生從“基”漸“境”、以“境”筑“體”、借“體”尋“魂”,讓深度學習在美術課堂真正發生,讓學生的美術素養得以生成和提升。
【參考文獻】
[1]李力加.小學美術教師專業能力必修[M].重慶:西南師范大學出版社,2012.
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