戲曲主角和配角的關系

摘 要：戲曲作為中國傳統藝術的重要組成部分，主角和配角在舞臺表演中扮演著不可或缺的角色。本文旨在探討戲曲主角和配角的關系，分析他們在戲曲表演中的互動與協調，以及對整個劇情和角色形象的貢獻。通過深入剖析不同類型戲曲中主配關系的演變與演繹，揭示出主角和配角在戲曲藝術中的獨特魅力和價值。

關鍵詞：戲曲；主角；配角；關系

中圖分類號：J912 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）34-0-03

戲曲是中國傳統文化的瑰寶之一，其舞臺表演充滿了生動的角色形象和扣人心弦的劇情。在戲曲舞臺上，主角和配角相互依存、相互襯托，共同構筑出一個個生動的故事。主角作為劇情的核心，配角作為主角的補充與對比，共同創造出豐富多彩的舞臺世界。然而，戲曲主角和配角的關系不僅僅是表演上的分工，更蘊含著深刻的文化內涵和藝術思考。

一、主角的核心地位與角色特點

（一）地位

主角通常是劇情的核心和焦點，是故事的主要參與者和推動者，劇情圍繞著主角展開，他們的經歷、沖突和成長承載著故事的主線。他們的性格、情感、命運直接影響著整個劇情的走向和高潮。主角在戲曲表演中扮演著引領觀眾情感投入的角色，通過他們的表演，觀眾可以深入了解劇情的發展和人物的內心世界。

（二）特點

1．多樣性。主角的角色特點在不同戲曲劇目中呈現出多樣性。他們可能是英雄、悲劇人物、歷史人物等，各自擁有獨特的性格、價值觀和命運。主角的多面性和復雜性使得觀眾可以在角色的情感世界中找到共鳴和思考的空間。觀眾可以從主角的角度感受到愛恨情仇、人生抉擇等復雜情感，從而與主角建立情感聯系，更好地理解和感受劇情[1]。

2．代表性。主角往往具有一定的代表性和象征意義，他們可以代表著某種價值觀、社會觀念或歷史時代。通過主角的故事，戲曲表達了人類的普遍情感和思考，反映了特定時代和社會的特點。

3．成長性。主角通常經歷一系列的沖突和挑戰，這些挑戰考驗著他們的勇氣、智慧和道德選擇。通過戰勝困難，主角在劇情中不斷成長和發展，從而呈現出更加豐富和深刻的人物形象。

二、配角的核心地位與角色特點

（一）地位

在戲曲表演中，雖然主角是劇情的核心和焦點，但配角同樣具有重要的地位和角色特點。配角扮演著與主角相呼應、相襯托的重要角色。他們雖然不是故事的中心，卻通過輔助和襯托主角的形象，豐富了劇情，加深了對角色的塑造，增強了舞臺的立體感和現實感，從而使整個戲曲更加豐富多彩[2]。

（二）特點

1．豐富性。配角通過豐富的角色特點、經歷和行為，為劇情增添了層次和多樣性。他們的存在能夠引入新的情節、沖突和變化，從而使整個戲曲故事更加生動有趣，激發觀眾的興趣。配角通過與主角的互動，進一步加深主角的情感表達。他們的友情、親情、愛情等關系，能夠賦予主角更多層次的情感，使觀眾更加感受到角色的情感世界。

2．輔助性。配角在戲曲中常常扮演著輔助主角的角色，他們的存在和行為對主角的情感表達和情節發展起到了推動作用。通過與主角的互動，配角可以引出主角的情感變化、人物特點以及內心矛盾，從而使主角的角色形象更加豐富和立體。

3．襯托性。配角通過與主角的對比，凸顯主角的個性特點。他們可以是主角性格上的反襯，通過與主角的對話等方式，突出主角的優點或缺點，使主角的形象更加鮮明。這種對比關系能夠讓觀眾更加深入地了解主角的性格和情感。

4．推動性。配角在戲曲中常常推動劇情的發展。他們的行為、決策和經歷可以引發一系列的事件和情節，他們的出現和經歷可以為劇情增添懸念、笑料、感動等元素，推動故事情節發展，增強了戲曲的節奏張力。京劇《霸王別姬》中的小郎君，這個角色雖然在戲劇中只是主角感情糾葛中的一個配角，但他的存在卻為整個故事增添了情感層面。他的默默承受和最終的離開，引發了程蝶衣內心的痛苦與掙扎，從而推動了故事的發展。

三、戲曲主角和配角的關系

（一）輔助與突出

在戲曲演出中，配角扮演著輔助主角的重要角色，配角的存在賦予了主角更為飽滿的生命力，使其形象更加豐富和生動。通過配角的演繹，主角的性格得以更全面的展現。配角可能與主角性格迥異，這種對比使得主角的特點更加鮮明突出。同時，配角的言行和態度也可以在主角身上引發情感變化，從而呈現出更多層次的情感體驗。

例如，在戲曲《白蛇傳》中，白娘子與小青的互動展現了主角性格的多樣性，同時也引發了主角情感的變化。在劇中，白娘子為人仁愛，愿意施以援手，而小青則為人率真，言行不拘，兩人的性格截然不同。這種性格對比使得白娘子的善良和小青的直率更加顯著，同時也為主角賦予了更加豐富的人物特點。在劇情發展中，小青的言行和態度也在一定程度上引發了白娘子的情感變化。在白娘子受到威脅時，小青的勇敢和不畏強權的態度激發了白娘子的勇氣和堅持，使她更加堅定地面對困難。而在另一段情節中，小青為了白娘子的安危，不惜犧牲自己，這讓白娘子深感痛苦和悲傷，進一步加深了主角的情感體驗，使她的角色更加立體和感人。這種主角與配角的互動，使劇情更加生動有趣，觀眾在觀看中能夠更深刻地體驗到角色的情感變化和成長。

因此，配角在戲曲中的存在和互動，不僅豐富了劇情的內涵，也使主角的性格更加飽滿，情感更加深刻，人物成長過程更加感人。他們的輔助作用，使觀眾更好地理解和投入主角的世界，為整個戲曲演出增添了動人的情感色彩。

（二）互動與協調

在戲曲藝術中，主角和配角之間的緊密互動和協調是塑造豐富戲曲世界的重要手段，不僅僅是情節發展的媒介，更是情感交流的橋梁。他們通過精妙的對話、動作、表情等方式，能夠深化角色之間的關系，進行情感上的交流，推動劇情的展開，賦予作品更強的表現力和感染力。

例如，在經典京劇《紅樓夢》中，主角賈寶玉和配角林黛玉之間的互動充分展現了情感交流的重要性，通過對話、動作和表情，觀眾更好地理解了角色的內心世界。在劇中，林黛玉常常關心寶玉的情感，為他擔憂，在寶玉病重時，林黛玉的情感宣泄和寶玉的心痛抒發，通過對話和動作表現得淋漓盡致，觀眾更加深刻地感受到兩人之間情感的交流和牽掛。而寶玉也常常在林黛玉面前表現出真實的情感，以及與黛玉的互動中經歷的矛盾、掙扎和選擇。通過這些互動，觀眾能夠更好地理解兩位角色之間的深厚情感和友情。不僅讓劇情更加豐富生動，也使觀眾與角色之間建立起更加緊密的情感紐帶，增強了戲曲的感染力和表現力。

（三）呼應與交流

在戲曲中，主角和配角之間的情感呼應和交流不僅能推動情節發展，更是表現人際關系的重要途徑。他們通過對話、互動和情感交流，主角和配角的關系得以更加豐富和立體的展現，呈現出戲曲中豐富而復雜的人際關系，他們可能是朋友、親人、師徒，或者是競爭對手、敵人。他們之間的情感呼應和交流，反映了戲曲故事中不同角色之間的糾葛、牽連和互動，使觀眾更好地理解角色之間的關系復雜性，更加深入地了解角色的動機、愿望和情感變化。

如在戲曲《花木蘭》中，主角花木蘭和配角草娥之間的對話和互動充滿了情感和深意，一個令人難以忘懷的場景是花木蘭出征前與草娥的對話。在這個場景中，草娥為花木蘭準備行軍用品，她寄托了對花木蘭的關心和祝福。兩人的對話流露出深厚的友情和情感聯系，草娥在對花木蘭的囑咐中表達了她的支持和鼓勵，而花木蘭則通過回應傳達出她的決心和堅持。不僅展示了主角與配角之間的情感紐帶，還將角色的內心情感直接傳達給觀眾，還讓觀眾更深入地了解和感受到角色的情感變化，為整個故事增添了深度和情感，使觀眾更深入地體驗和感受戲曲作品的情感魅力[3]。

（四）社會背景和多樣性

戲曲中主角和配角的關系不僅僅是人物形象的刻畫，更反映了社會背景的豐富性和人物的多樣性。主角和配角的身份、職業、性格等方面呈現了不同社會層面和類型的人物，使戲曲作品能夠更加全面地反映社會生活的多樣性和豐富性。

主角通常承載著故事的主線和核心情感，他們的命運和掙扎代表了社會中一些特定群體或者價值觀的體現。主角的情感沖突和成長過程反映了社會變革對個體的影響，使觀眾能夠通過主角的經歷更好地理解社會的脈絡和演變。而配角則展現了社會中更廣泛的人物類型和生活狀態，如主角的家人、朋友、同事，也可能是社會中的普通人、小人物或者反派角色。通過配角的多樣性，戲曲作品能夠展現出社會各個層面的人物命運和生活現實，為觀眾呈現了一個更豐富、更真實的社會畫面。此外，主角和配角的關系也能夠探討人物之間的復雜關系和社會互動。他們之間的友情、愛情、競爭、矛盾等情感糾葛，反映了社會中不同人物之間的互動模式和情感交流，使戲曲更加具有深度和內涵。所以，他們的不同身份和性格代表了社會的多重層面，為觀眾呈現了一個更加豐富、多樣化的戲曲世界，使作品更具有社會意義和價值。

四、推動戲曲主角和配角關系良好發展的策略

（一）角色定位明確

在戲曲創作中，明確主角和配角的角色定位和性格特點是打造引人入勝的戲曲作品的重要一環。主角和配角在劇情中扮演著不同的角色，其性格特點和目標應當明確并與故事情節相互交融，以創造出令人難以忘懷的戲曲角色形象。

主角作為故事的核心驅動力，應當具備清晰的目標和情感變化。他們的內心世界和情感起伏將引領整個劇情的發展。主角的目標可以是追求真愛、實現理想、克服困難等，這些目標賦予了主角動力和動機，讓觀眾能夠投入其中并關心他們的成長歷程。而配角則應當與主角相互補充，通過互補的性格特點展現更多的戲劇沖突和情感交流。這不僅能夠為劇情增加趣味性，還能夠突出主角的性格特點和情感變化，使其更加鮮活和引人注目，使整個戲曲作品更加精彩紛呈[4]。

（二）為演員提供教育培訓

為演員提供相關的培訓和指導，可以幫助他們更好地理解和表現主角和配角之間的關系，是打造出精彩戲曲表演的關鍵一環。通過專業的指導，演員可以更準確地捕捉角色之間的情感交流和互動，從而更好地展現戲曲作品的深度和情感。

首先，演員培訓包括角色分析和表演技巧的培訓。演員通過深入剖析主角和配角的性格特點、情感變化和關系動態，理解他們在劇情中的角色定位和情感發展。通過角色分析，演員能夠更加深入地融入角色，更真實地表現出角色之間的情感呼應和互動。其次，專業的指導可以幫助演員掌握更多的表演技巧，以更好地呈現主角和配角之間的關系，如肢體語言、聲音運用、情感表達等方面的技巧。演員可以通過動作、眼神、語調等，傳達出角色之間的情感聯系和互動情況，使觀眾更容易捕捉到角色之間微妙的情感變化。再次，通過排練和對話，演員之間可以共同探討和理解主角和配角之間的關系，嘗試不同的情感交流方式，探索角色之間的互動模式，從而找到最適合劇情和角色的表演方式。最后，現代技術也可以用于演員的培訓和指導，如視頻分析、角色模擬等工具，可以幫助演員更直觀地了解和改進他們的表演，從而更好地展現出主角和配角之間的情感交流和互動，使整個表演更加生動感人。

（三）情節設計巧妙

創造精巧的情節安排能夠有效地推動主角和配角之間的關系發展，從而為劇情增添更多的張力和吸引力。通過情節設計，主角和配角可以在不同的情境中產生沖突、合作、互動等，為觀眾呈現出更豐富多樣的戲劇情感發展。

在情節設計中，可以通過設置挑戰、矛盾或危機，引發主角和配角之間的沖突。這種沖突不僅能夠突顯出角色的性格特點，還能夠推動劇情的發展。例如，配角可能出現與主角意見不合，甚至成為主角面臨困難的源頭，從而引發戲劇性的沖突和爭執，使劇情更加緊湊和引人入勝。另外，通過合作，主角和配角可以共同解決問題、實現目標，從而展現出角色之間的默契和團結。例如，主角和配角可以聯手克服困難，共同達成一個重要目標，使觀眾在欣賞中感受到角色之間的互助和合作精神[5]。

引入配角的經歷和沖突也能夠為劇情增添更多的懸念、笑料和感動。配角的故事線索可以與主角的情節相互交織，為整個故事發展過程增加層次感。通過配角的經歷，可以為劇情注入一些出人意料的情節轉折，使觀眾在劇情發展中保持持續的關注和興趣。在創作中，還可以巧妙地安排情節，讓主角和配角之間的關系逐步深化和演變，從最初的矛盾到逐漸的理解與合作，再到最終的情感呼應和互相影響。這種情節安排不僅能夠增強角色之間的情感張力，還能夠為觀眾呈現出更加感人的戲劇效果。

五、結束語

戲曲主角和配角的關系是戲曲藝術中一個精彩而又復雜的話題。他們之間的互動與協調，不僅是戲曲表演的技巧，更是一種文化的傳承和藝術的延續。通過對主角和配角關系的深入探討，我們可以更好地理解和欣賞戲曲藝術的獨特之處，同時也為戲曲的傳承和發展提供了新的思考和啟示。

參考文獻：

[1]宋紀剛.戲曲表演中“戲”與“技”的結合[J].藝海，2015（04）：60-61.

[2]趙新寧，劉知宜.傳統戲曲保護要“舊中有新，新中有根”[N].農民日報，2023-06-01（008）.

[3]曹錚.聆聽古老戲曲藝術時代新韻[N].河北日報，2023-05-09（006）.

[4]李曉晨.關于戲曲演員如何創造角色的分析[J].戲劇之家，2023（08）：33-35.

[5]喬玉，于建剛.當代戲曲藝術傳播人才核心素養與培養機制探究[J].人文天下，2023（01）：46-52.

作者簡介：何瑛華（1975-），男，廣東花都人，本科，二級演員，從事粵劇表演研究。