官 寧
(山東省青島第六中學,山東青島 266515)
作為一項高超的繪畫技法,超寫實素描的觀察方式、表現方式與傳統素描技法有很大的不同。將這種繪畫技法引入高中美術教學中,既培養了學生嚴謹細致的性格和精益求精的學習心態,還有利于培養學生觀察能力、分析能力以及創新能力,不斷提高學習效果,從而引導學生成為新時代兼善多能的美術人才。因此,高中美術教師應從超寫實素描的觀察方式、表現方式等方面入手,不斷更新自身的教學理念,教會學生熟練掌握這一繪畫技法,提升其繪畫質量,從而不斷夯實學生的美術功底。
素描發展至今已經形成了多樣化的風格和流派,理論體系以及表現形式日臻完善。由于教師在中學美術教學中無法事無巨細地講清楚每一種風格和流派,只能從中甄選出符合中學生接受能力的風格和流派來講,重點會選擇那些對他們日后生活和創作有實用價值的內容,目的是全面提升學生的繪畫水平。超寫實素描與普通的素描相比,有著巨大的差異性,這種繪畫技法最能體現出創作者真實的繪畫水平以及創作理念[1]。當然,高中階段的超寫實素描教學不僅有助于培養學生扎實的繪畫功底,還有助于幫助學生將來在現代造型設計領域大展拳腳。此外,由于不少學生初次接觸超寫實素描時都希望畫出“原相機”效果,所以教師在高中美術教學中應重點訓練學生構建物體輪廓、把握物體紋理以及準確調整色調等方面的技術能力。
超寫實素描的觀察方式極為重要,其決定了實物最終的表現效果以及視覺效果??梢哉f,對繪畫者而言,觀察力是一項必須具備的能力。超寫實素描倡導近距離觀察,因為近距離更能看清楚表現對象的紋理、層次、質感等細節。超寫實素描的表現對象應真實、清晰。例如要畫一塊毛巾,繪畫者既要觀察它色調的深淺,還要觀察每個布紋的皺褶、高低起伏、交錯變化。在觀察肌理變化時,應做到細致入微。在畫一雙又破又舊的鞋子時,繪畫者不僅要觀察鞋子是由幾種色調組成的,還要觀察圖案與鞋帶、鞋面、鞋幫的空間關系,分析其素描的色調構成、針線縫制具體走向和針線的肌理,還要觀察貼片的體積大小。因此教師在進行高中美術教學的時候,應注重教會學生正確的觀察方式,讓其在繪畫時做到胸有成竹。
超寫實素描的表現方式與常規的素描截然不同,具體包含構圖與輪廓的勾勒、色調及肌理的精細刻畫兩種。
一是構圖與輪廓的勾勒。超寫實素描的構圖規律和要求和長期作業的構圖有一定的相似之處,只在細微之處有一些差別[2]。如在擺置靜物時物品應精而少,可以是一朵花、一片葉子、一件破舊的衣服,還可以是一個茶杯、一口生銹的鐵鍋等。在超寫實素描過程中,由于創作者對描繪對象的觀察要面面俱到,因此應盡量做到輪廓完整和構圖豐滿,盡量營造出一種立體化的視覺效果。超寫實素描最顯著的特征是借助于一條線來勾勒輪廓。那條線恰似一棟高樓的框架,唯有先搭好框架,才能讓墻體有依靠、門窗有依托。另外,超寫實素描弱化了線條排列的痕跡,更注重呈現繪畫對象整體的效果。因此,超寫實素描的第一步應是構圖位置的確定,緊接著要完成物體內外輪廓的勾勒,接下來應用一根線對物體整體的輪廓進行勾勒。勾畫時只能用單線,并且要保持耐心,改掉從前用復線勾勒物體輪廓的繪畫習慣。當輔助線或復線出現時,應及時擦掉,用單線進行勾勒,勾好后不可隨意改動。
二是色調及肌理的精細刻畫。超寫實素描創作理念要求所刻畫的對象本體上的線條排列的痕跡不能過于突出,線條與物體色調、肌理應高度融合。另外還需注意的是,在這種繪畫技法的畫面中各種物體的主次之分和虛實之分不能過于明顯,鋪色調時應避免千篇一律的前鋪大色調,高中美術教師可教學生從局部畫起,從一個局部向另一局部運筆,直至畫面完成。這種細致入微的表現方式更能深刻地還原對象的色調、肌理,讓觀者如臨其境,忍不住去摸、去聞、去感知。達到這一效果,才算完整創作出一部超寫實繪畫作品。
美術高考的特征直接影響著高中學生的繪畫學習方式、學習習慣、學習態度等,他們在美術學習方面主要呈現出這些特征:一是學習周期短,一些學生并非對美術學習十分感興趣,能夠堅持長期主義,而是希望靠著短期訓練幾個月之后能“鯉魚跳龍門”,最終導致其系統化的美術知識十分欠缺;二是有關超寫實素描的訓練不足,造成學生未能掌握這一繪畫技法的精髓;三是由于美術高考通常以圖片代替實物對學生繪畫水平進行考察,加上考前押題現象嚴重,很多學生缺乏寫生的能力。與此同時,超寫實素描作品總會出現“花”“膩”“亂”“臟”等現象,其中“臟”最為常見,有相當一部分學生未能從整體上保持繪畫作品的整潔、干凈,還有一部分學生由于忽視了繪畫細節,沒有遵循從上到下、從左到右的繪畫原則,從而導致繪畫作品的局部較臟[3]。
目前,高中超寫實素描教學還存在諸多的問題,如過于強調素描技法和光影,在教學過程中沒有特意區分超寫實素描與普通素描的異同,種種原因導致高中美術教學質量不高,作品最終呈現出來的效果不盡如人意。還有部分教師由于受傳統教育理念以及蘇聯全因素素描的影響,無法科學高效地在教學中使用超寫實素描。在表現手法方面,部分教師總會運用明暗塊面關系對表現對象進行長時間的刻畫,這種表現手法符合全因素素描的要求,但并不適用于以線條為主要表現方式的超寫實素描;在思維上,由于部分教師注重客觀真實,囿于嚴絲合縫地描繪現實,沒有給學生留下足夠的思考和想象空間,這與超寫實素描質疑陳規、反思生活的創作理念背道而馳。此外,通過研究發現,在當前高中美術教學過程中,超寫實素描課程與前后課程缺乏有效銜接,并未與文學、音樂等其他課程進行有機融合,未充分從我國優秀的傳統文化中汲取營養。
觀察能力、分析能力是超寫實素描者必須具備的基本能力之一。通過調查研究發現,大部分高中學生與低學齡階段學生相比,觀察、分析能力更強,但是由于高中學生的美術基礎、繪畫水平良莠不齊,對事物的觀察及分析能力還停留在很淺的層次?;诖?,在實踐教學環節教師應著重培養學生的觀察、分析能力,教會學生如何觀察、分析及判斷實物的外形、紋理、層次、色調等,為學生以后的超寫實素描學習掃清障礙。在進行有關超寫實素描課程教學設計時,教師可將觀察能力、分析能力融入教學目標、教學流程、教學評價中,引導學生通過欣賞我國乃至歷史上經典的美術作品了解創作者的繪畫思想和藝術個性,從而為了解和認知多元文化奠定基礎。在具體的課堂教學中,教師可適當引入美術發展歷史以及有關超寫實素描的美術作品的細節元素,充分提升學生的觀察能力和藝術審美素養。當大部分學生都具備了一定的觀察、分析能力時,教師可使用超寫實素描的方式來設計相關素描人物,讓學生充分展現所見、所聞、所思、所感,從而促進學生美術核心素養的全面提升。因此,培養學生的觀察及分析能力可以為高中學生超寫實素描學習奠定堅實的基礎。
超寫實素描不僅是一種獨立的藝術表現形式還是一種高深的藝術語言,在高中美術教學過程中,教師既要從勾勒構圖與輪廓方面突出超寫實素描的表現方式,還要從精細刻畫色調和肌理入手秉承細節大于整體的創作理念[4]。
一方面,在指導學生如何進行構圖和輪廓的勾勒時,應將靜止的物品簡單化擺放,盡可能地讓畫面保持干凈、利落。如果有一個水杯、一件衣服、一盤菜,應引導學生將這些靜物單獨擺放,避免物品的雜亂無章影響構圖效果。在繪畫過程中,為了訓練學生熟練掌握結構表現法,教師可先不要求學生按比例還原繪畫對象,著重引導學生在整體觀察的基礎上對物體進行結構分析,構圖時要盡量保證物體的清晰、完整、豐滿,盡可能不切割畫面中的描繪對象。在超寫實素描教學中,輪廓勾勒是一個既重要又具有挑戰性的教學內容。教師可以引導學生運用“以線代調法”來繪制物體的輪廓。然而,這種表現方式必須建立在學生對物體輪廓的觀察和理解之上。線條和色調是構成造型的基本要素,其中線條在物體的輪廓繪制過程中起著主導作用。當線條和色調合為一體時,線條似乎消失了,然而畫面中卻蘊含著一種無形的線條感,呈現出深入而細膩的寫實效果。文藝復興時期的古典繪畫大師安格爾以及當代的懷斯等藝術家都廣泛采用了這種素描技法。將這種表現手法應用于教學過程中不僅能幫助學生輕松捕捉事物形態的特征,還能提升學生對造型的觀察、思考以及對某一方面信息的分析、整合能力。
另一方面,精細刻畫肌理以及精心鋪設色調。由于超寫實素描要求繪畫者盡可能將線條融入繪畫對象的肌理、質感和色調中,畫面不能出現明顯的主次之別和虛實之別,因此教師繪畫可指導學生從局部開始,按照從局部到整體的順序完成整個畫面的素描。在色調的鋪設方面,教師也應教會學生如何依據繪畫對象的真實顏色進行均勻地色調過渡,避免深一塊淺一塊,最終形成不輸于真實照片的表現效果??梢姡挥袑Τ瑢憣嵥孛璞憩F方法進行合理應用,才能培養學生的美術結構意識和組織意識。
課堂是美術教學的載體,超寫實素描的高效使用需要科學、合理的美術教學流程作為支撐。要深化學生對于超寫實素描的理解,引導學生學以致用,教師就需要從課前準備、課堂教學等環節入手,優化美術教學流程,進而端正學生的學習品格和態度,夯實其美術功底。對此,筆者從以下兩個方面提出優化中學美術教學流程的策略。
在課前準備環節,教師可以讓學生準備一些自己感興趣的小東西作為繪畫素材,如一朵花、一塊石頭、一片樹葉、一個茶杯等。這些物品雖小,卻有著獨特的質感、肌理和色調,只要學生仔細觀察不難發現它們身上歲月的“痕跡”。緊接著,為了鍛煉學生的美術結構意識和組織意識,教師可讓學生在課桌上自主擺放靜物。為了進一步深化學生對超現實主義素描的理解,教師應多搜集一些國內外超寫實素描作品,讓學生利用課后或業余時間鑒賞,以此提升學生的結構意識、空間意識、審美能力和創造力[5]。在作品鑒賞環節,教師應從作品的構圖、創意、技術特點等方面入手開展小組合作學習活動,讓學生深入了解優秀超寫實素描作品所包含的繪畫元素。這樣一來,學生就會從優秀的超寫實素描作品中汲取精華并為我所用。
在具體的課堂教學中,教師不僅要強化對學生作畫角度的引導,還要針對學生在作畫過程中出現的“臟、亂、差”等問題提出合理的建議。另外,還要注重階段性地評價鼓勵學生。由于同一事物從不同的角度觀察會看到不同的結果,在進行超寫實素描教學時教師需要引導學生從仰視、俯視、斜視等角度去細致入微地分析、觀察繪畫對象,下一步才是創作。為了避免“臟、亂、差”等問題的出現,教師應教會學生如何正確用筆,手和畫面之間該怎樣保持合適的距離,怎樣才能讓線條的排列保持規整性,在鋪設色調時如何保證均勻性。在課堂教學中,為了提高學生超寫實素描的準確度和精細度,教師應著重對以上問題進行分析,并制定針對性的解決方案,從源頭上規避學生養成不好的繪畫習慣。在教學評價過程中,需要教師對學生的學習效果進行階段性評價,一方面可以每個月組織一次學生超寫實繪畫作品展示活動,讓學生間相互評價、相互學習;另一方面可以由教師指定幾幅具有代表性的作品進行有針對性的評價,指出其閃光點以及需要完善之處,通過評價讓學生清楚地認識到自己的繪畫水平,從而在取長補短的過程中不斷提升自身的美術素養。
綜上,超寫實素描與傳統繪畫技藝有著巨大的差別,這是一種更高超、適用性更強的美術技法,將其應用在高中美術教學中不僅能培養學生沉穩細致的性格以及一絲不茍的做事風格,還能提升高中美術教學效率,從而促進學生藝術設計素質的持續提升。因此,美術教師需要不斷提升自身的教學能力,通過精心備課、精心指導學生繪畫過程、積極探索新的教學方式、優化中學美術教學流程,充分利用超寫實素描提升學生的審美能力、構圖能力、空間思維能力以及繪畫技巧。