淺析纖維材料在裝置藝術中的應用研究

王蘭 王進華

[摘 要]裝置藝術興起后，在社會和文化的影響下，已逐漸在當代藝術中占據重要的地位。藝術家通常遵循裝置藝術的三大要素——材料、場地、情感，并以此為基礎進行裝置藝術創作，用來反映社會熱點話題。纖維材料具有長度、細度不一，吸濕性、抗熔性較好，強力、伸長能力小，抗靜電性好等特點。纖維材料與裝置藝術的結合，為纖維藝術帶來了更廣闊的探索空間，也給大眾帶來不同的藝術思考。從介紹纖維材料入手，淺談裝置藝術和纖維材料的相關內容，探尋纖維材料裝置藝術的形態構成、具體應用、設計語言，從而更好地促進纖維藝術的發展。

[關鍵詞]纖維材料；裝置藝術；纖維藝術

[中圖分類號]J529 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）7-0066-04

本文文獻著錄格式：王蘭，王進華.淺析纖維材料在裝置藝術中的應用研究[J].天工，2024（7）：66-69.

纖維藝術作為現代藝術中的一種獨特形式，具有多種多樣的表現形式，不同的表現形式的視覺美也有所不同。纖維藝術元素的多樣性賦予了纖維藝術獨特的魅力，其造型、材質、色彩都可以使纖維藝術作為裝置藝術的主要表現方式之一。將纖維藝術應用到裝置藝術中，可以凸顯出纖維的肌理美，給人們帶來全新的審美體驗。

一、纖維藝術的發展

“纖維藝術”實際上是西方傳統的編織藝術，在20世紀70年代，由美國藝術家提出。纖維藝術是一種使用天然纖維、合成纖維或有機合成纖維的藝術，通過編織、縫紉、染色、拼布等制作手法，可產生獨特的視覺效果，具有層次感、節奏感，且充滿意境美。

纖維藝術發源于古時候的壁畫掛毯藝術。第一件被人們熟知的纖維藝術作品——亞麻壁掛毯發現于15世紀的古埃及，而西亞是壁掛毯紡織最發達的地方，壁掛毯紡織的中心發源地則在敘利亞。纖維藝術在13世紀達到了較高的藝術水平。19世紀末，西方傳統纖維藝術因為失去個性而走向衰落。

20世紀30年代，一些藝術家受美國藝術的影響，展開了對纖維藝術的探索。美國藝術家安娜·歐伯絲是纖維藝術的第一批支持者之一。纖維藝術在20世紀60年代初達到頂峰。

自秦朝以來，動物纖維和植物纖維便成為服裝的重要組成部分，有用動物皮毛編織的衣裳，也有用植物纏繞的裝飾品。編織及染色在戰國時期達到了一定的水平，除了在織物上刺繡和提花外，還能在絲織品上繡斜紋和平紋。唐、宋、元、明等不同時代的纖維藝術具有不同的特點。

地毯作為中國傳統藝術的主要種類之一，在中華人民共和國成立后，取得了中國纖維藝術史上最重要的成就。作為國家禮物饋贈給聯合國總部的中國地毯纖維藝術作品《萬里長城》就顯示出祖國山河的秀美。

二、裝置藝術

裝置藝術繁榮于20世紀60年代。裝置藝術對材料沒有限制，生活中隨處可見的物品均可以應用于裝置藝術。在特定的時間和地點，藝術家通過組合和改造物品，給人帶來震撼、反思、警醒等。20世紀70年代，藝術家逐漸將社會上的熱點問題融入作品中，這一舉動也促進了裝置藝術的發展。20世紀80年代，藝術家不再局限于環境與材料，開始大膽嘗試新內容和新形式，使得裝置藝術在形式和內容上日益豐富多樣。20世紀90年代，裝置藝術發展更加迅速，題材也更加全面。因環保理念是當今時代發展的主題，許多藝術家為了保護環境，逐漸將環保理念融入藝術作品中，引發觀賞者的深思與共鳴。21世紀初，隨著信息時代的興起，裝置藝術逐漸成為時尚的潮流，遍及全國。

裝置藝術不是簡單的、單純的，而是具有生命力的，它可以讓觀賞者在一定的環境之中，代入情感，引起共鳴。在裝置藝術中， 實物是它的主體。在創作裝置藝術時，藝術家要考慮到裝置藝術的三大要素——材料、場地、情感。

裝置藝術的藝術特征體現在以下四個方面。一是互動性，因裝置藝術所使用的材料是二維的物體，觀賞者無法像觀賞書法、繪畫那樣從一個特定的視角就可以觀賞到全部內容，裝置藝術需要觀眾移動、互動和體驗。二是獨立性，裝置藝術品往往會在獨立的空間里展示。三是綜合性，與其他傳統藝術相比，裝置藝術極具開放性，穿插著其他藝術，可以說是對大部分藝術形式的綜合應用。四是短時性，因裝置藝術作品主要用于短期展覽和觀賞，壽命比其他藝術要短很多，因此往往不具備收藏價值[1]。

三、纖維材料概述

纖維分為動物纖維和植物纖維。皮、毛是動物纖維的主要組成部分。其中，毛包括羊毛、羽毛、馬毛等。植物纖維主要是由纖維素組成，有棉花和麻類。

（一）棉纖維

棉纖維的主要組成物質是天然纖維素，它決定了棉纖維的物理、化學性質。在紡織過程中，如果棉纖維含有大量的糖分，容易繞羅拉、繞膠輥等。所以為了順利紡織，同時提高產品質量，在紡紗前都會進行降糖處理。同時，棉纖維中的蠟質也會影響其吸附性、染色性，因此在加工前要將蠟質去除。

（二）麻纖維

麻纖維品種繁多，從各種麻類植物中所取得的纖維是麻纖維的總稱。麻纖維的主要組成物質是纖維素，但其纖維素的含量比棉纖維少。麻纖維的手感大都比較粗硬，不會輕易變形，彈性很差，因此麻類織物做成的服裝人們穿著時有刺癢感。

（三）毛纖維

毛纖維是從某些動物身上取得的一種纖維，主要是由角朊組成的多細胞結構，用毛纖維最多的是紡織類。毛纖維的種類主要包括綿羊毛、山羊絨、馬海毛、牦牛絨，其中使用最多的是羊毛。毛纖維柔軟、可塑性強，可以使織物表面光潔、紋路清晰、手感滑爽。

四、纖維材料在裝置藝術中的具體應用

纖維材料在裝置藝術中的應用是指以纖維材料為主的藝術展現形式的應用。纖維材料具有特殊的表現力。不同的纖維材料有不同的質感，帶給觀賞者的情感體驗也不同。與其他材料相比，纖維材料的塑造性極強，且可以與大多數材料結合。

（一）纖維材料在墻面裝飾中的應用

纖維材料在裝置藝術中的應用形式有動態形式、平面形式以及立體形式。一般來說，纖維藝術傾向于平面形式，材料表現形式有纏繞、編織、拼貼等，這些表現形式可以更好地體現纖維材料的特性。將纖維材料應用在墻面裝飾中，不但可以增強美感、彌補裂縫、覆蓋污垢，還可以營造特殊的氛圍，進一步拉近觀賞者與創作者之間的距離。纖維材料的柔軟度與墻壁相得益彰，達到了協調統一的狀態。

（二）纖維材料在墻面裝飾中的創作主題

在閱讀了大量與纖維藝術和裝置藝術相關的文獻的基礎上將自己對《海底》纖維藝術作品創作的構思設想進行匯總，將主題擬定為保護海洋。海洋文化包羅萬象，奧妙無窮，由海洋而生成和創造的文化都屬于海洋文化的范疇[2]。人類的生存依賴海洋，人類的文化也起源于海洋。隨著海洋資源開發的失衡，海洋問題愈發嚴重。因此，從認識海洋、保護海洋的角度出發，整合、提取、應用海洋文化元素，探索以保護海洋文化為主題的裝飾藝術十分必要。

作品以抽象的表現方式，以增強人們保護海洋的意識為創作構思，讓畫面更豐富的同時更具形式美感與審美價值。通過對不同材質的運用、不同造型在空間上的轉變以及色彩的合理搭配，充分體現出纖維藝術帶來的變化與統一、對稱與和諧、節奏與韻律以及對比與調和的形式美感。在色彩上，應用最廣泛的是靜謐的海洋藍。藍色是永恒的象征，其種類繁多，不同的藍色表達了不同的含義，如夢幻、冷靜、理智、廣闊等[3]。此次創作以藍色為主色調，通過裝置藝術的方式給觀賞者帶來輕松、愉快的觀賞體驗的同時展現了干凈而美麗的海面，同時呼吁人們保護海洋。

（三）纖維材料在墻面裝飾中的設計過程

作品《海底》以纖維材料為主，通過線的疊加、纏繞，營造出交錯的空間感。此次設計制作所選用的纖維材料與色彩都很相似，在裝飾的過程中可以做到材料與形式美的統一，帶來一種和諧美。材料主要有羊毛氈、透明TPU版、毛線、麻紗網、軟網、蕾絲布、鐳射網紗、紗線及短絨布等。用羊毛制作而成的羊毛氈，是迄今為止最古老的不用編織便可制作成織品的一種材料。羊毛氈的毛具有柔中帶硬、軟中帶韌的特征，且其延展性與彈性極佳，能給人帶來極度舒適的觸摸感。所以在創作時，選擇羊毛氈可以使整幅作品緊密結合。麻紗網、軟網、蕾絲布、鐳射網紗、紗線以及短絨布等材料則可以很好地使纖維藝術作品產生變化與統一、對稱與平衡的形式美感。

漁民在將捕魚的網撒下時，整個海面都會泛起波光粼粼的水花。因此，作品（一）以捕魚撒網為靈感，在TPU上畫上不規則的水滴形狀并進行鏤空、裁剪來表現出捕魚撒網泛起的浪花。然后用熱風槍將鏤空邊緣熱化，使其產生凹凸效果，同時凸顯出波光感。然后將麻紗網鋪開，抽取部分經緯紗后，固定在短絨布上，最后覆蓋、縫合、固定，達到捕魚撒網的效果（見圖1）。

作品（二）以藍綠色調為主，將蕾絲網以及鐳射網剪出水紋紋樣，拼接于軟網上，以此來營造海浪的形態。最后鋪上染過色的紗線，再將鐳射網剪成小塊縫綴而成，呈現帶有生命力的律動感。大海起起落落，層疊褶皺的海浪，不僅是神秘絢爛的藝術裝置，更像是來自海洋的警示與吶喊（見圖2）。

作品（三）以《列子·湯問》中的“歸墟”一詞為靈感展開創作?！皻w墟”又作“歸虛”，傳說為海中無底之谷，為眾水匯聚之地，也比喻事物的終結、歸宿。材料上選用的是羊毛氈，羊毛具有良好的固色性。首先，準備好工具。然后，選取所需要顏色的羊毛，鋪平之后，用肥皂水進行揉搓。最后，濕氈而成（見圖3）。

作品（四）從海洋污染現象中汲取設計靈感，以倡導保護海洋生態為設計方向展開創意設計，采用形態仿生的設計，創造出多變的偶然形態肌理，表現海洋的形貌。首先，準備好需要的布條，再將每個布條抽褶，染色排列。最后在上面用熱熔膠粘貼扣子，來凸顯海洋中的“垃圾”（見圖4）。

海是沒有定形的，驚濤駭浪向前推涌，持續不斷而又悄無聲息。聚焦海洋污染，帶污染侵蝕的海洋水底色搭配印象派綠色以及清透的粉紫色，形成全新的色彩搭配感受。清透感與陰郁感、亮色與暗色相互交融。既是對抗又是共生，亦如人與海洋的關系，我們都在試圖尋找一個平衡點。作品（五）以此為出發點，用紡織品染料給透明材質上色，來體現出清透感與陰郁感，待干后用熱風槍吹出立體褶皺，縫上毛線和羊毛氈，最后網上一層桑蠶絲，給予畫面一定的溫度，讓整個畫面看起來沒有那么壓抑（見圖5）。

整個系列作品從視覺上顯示出海洋在呼救、在吶喊，讓觀賞者仿佛身臨其境。同時也希望以極具美感的創意裝置藝術傳遞保護海洋生態的理念，力圖警醒人們保護海洋生態已刻不容緩，需要深刻反思與積極應對。

（四）創作感悟

選擇用纖維材料制作設計作品，不僅可以使作品有更多材料的選擇，而且可以更加清晰地突出此次創作主題。隨著人類社會物質生活水平的不斷提高，人們在享受到物質帶來的愉悅的同時，將產生的生活垃圾投入海洋，已經嚴重影響海洋生物的生存。在設計中選用纖維材料，不僅更大程度上豐富了作品，同時也很好地傳達了創作者的思想情感，用最直觀的語言形式來告誡人們不要忽視海洋垃圾。

在創作過程中，深刻感受到材料本身是溫暖的、柔軟的，通過獨特的構成手法，可以溫暖人們的心靈，在營造出畫面氛圍、領悟海洋魅力的同時，希望這次的創作可以引起人們的共鳴，引發人們對海洋垃圾的思考，不要讓海底垃圾變成海底生態的一部分，希望大家一起為保護藍色海洋貢獻力量。

五、結束語

材料是裝置藝術的生命源泉。將纖維材料運用到裝置藝術中既可以拓展裝置藝術語言，還可以給予裝置藝術豐富的造型表現。將纖維材料應用在裝置藝術中，能夠更好地融合纖維材料和裝置藝術，從而創新裝置藝術的創作理念，在提高裝置藝術作品質量的同時，還可以凸顯出纖維材料的魅力。

參考文獻：

[1]牛萌.纖維材料在裝置藝術設計中的應用研究[J].美術教育研究，2021（6）：18-19.

[2]馬微.基于保護海洋文化的文創產品設計 [J].西部皮革，2021，43（10）：105-106.

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