【摘 ""要】剪紙在我國有著悠久的歷史和文化積淀,具有豐富的表現形式和文化底蘊,蘊含獨特的民族特色,不僅是民族文化的瑰寶,也是美術課堂中重要的教育資源。通過積極開展手工剪紙教育活動,能夠加深學生對傳統文化的了解,感受傳統民間藝術的獨特魅力,實現對文化的傳承與發展。本文主要說明手工剪紙的概述,闡述剪紙教學的實施價值,分析剪紙蘊含的藝術特色,提出該類文化教學的主要實施路徑。
【關鍵詞】手工剪紙 "教學活動 "傳統文化
中圖分類號:J528.1""文獻標識碼:A "文章編號:1008-3359(2024)03-0134-06
手工剪紙在各個階段教學活動中的有效融入,不僅符合新時代下綜合素質的培養需求,而且能夠陶冶學生藝術情操、強化美術素養、激發學生對美術學習的興趣。實際教學活動開展階段,教師應注重豐富課堂形式,體現課堂活動的趣味性。同時,通過分析剪紙藝術的歷史文化特征,掌握剪紙藝術特色,加深傳統文化的了解,充分調動學習熱情,獲取良好的教學效果。
一、手工剪紙概述
手工剪紙豐富的表現形式為人們帶來全新的視覺感受。剪紙主要以多樣化的鏤空創作,通過各類圖案表達對美好生活的向往。在傳統節日或重大活動中,剪紙也具備一定的裝飾效果,可以營造喜慶祥和的氛圍。剪紙文化是歷史發展形成的寶貴精神財富。早在北朝時期,人們就已經熟練掌握剪紙技巧。明清時期,剪紙藝術得到充分發展,大量剪紙作品出現在皇宮和民間,樣式復雜多樣,工藝水平日益提升,具備極高的藝術價值。同時,不同區域的剪紙作品也呈現一定的地域性特征,剪紙圖案和方法存在一定差異,充分體現出當地的民俗文化特征,與各民族的文化背景存在密切聯系。手工剪紙作為非物質文化遺產,將其融入教學活動中,不僅拓寬了教學渠道,而且對于文化傳承也具有重要意義。
二、手工剪紙教學價值
第一,培養審美能力。剪紙作為傳統文化,具備充足的文化底蘊,以及廣泛的群眾基礎,且不同地區的剪紙作品呈現出一定的地域性特點,將剪紙文化融入教學活動中,能夠擴大文化傳承范圍,加深對傳統文化形式的了解,強化自身的藝術素養,推進審美能力的全面發展。同時,風格多樣的剪紙作品也為教學活動提供豐富的資源,增強課堂活躍性,促使學生深入體驗我國傳統文化蘊含的獨特魅力,強化自身人文素養,實現對傳統文化的有效傳承發展。
第二,培養創新能力。剪紙相對其他藝術形式,具有靈活多變的創作特點,創作過程中可以根據當地文化背景和社會現象設計個性化圖案,為學生帶來獨特的視覺體驗感,對激發想象能力和創新意識具有重要作用。
第三,培養文化自信。剪紙作為傳統文化,自身蘊含著豐富的民族性特征,具有較強的文化傳承作用。通過剪紙藝術的學習,能夠切身感受到剪紙中蘊含的文化魅力,以及民族特色,感受各個歷史時期人們的智慧,從而具有民族自豪感,增強對傳統文化的認同,使其在后續學習和生活中能夠自覺傳承傳統文化,以高度的文化自信進行文化交流,助力于中華傳統文化的持續健康發展。
三、手工剪紙藝術特色
各區域不同的地理條件以及文化背景,促使各地區的剪紙風格存在一定差異。南北方獨特的民俗習慣,也促使審美存在一定差異,呈現出鮮明的地方文化特色。剪紙在長期歷史發展過程中形成多樣化的剪紙形式,各類圖案寓意豐富,蘊含著當地勞動人民的智慧和精神,展現了人們對美好生活的向往。手工剪紙主要的藝術特色包含以下幾方面內容。
第一,造型生活化。初期剪紙在內容設計方面通常與大眾日常生活相關聯,表達內容也多為對美好生活的向往,以及對某一圖騰的崇拜之情。創作手法通常以主觀想象為主,使用夸張、變形的手法表達自身思想觀念。上述特征促使早期剪紙作品中的動物形象通常較為夸張。藝術造型主要是對生活素材進行簡化,注重強調物體的性格特征,對重要部分進行夸張處理,使作品具有充足的藝術魅力。
第二,圖案裝飾化。剪紙作品注重圖案的平衡和對稱,逐步形成二方連續、四方連續等剪紙技巧。在藝術構圖方面講究虛實對比,注重線條的流暢性,使其具備良好的裝飾效果。同時,在色彩選擇方面,通常并不完全按照物體本身的色彩選擇,而是具有濃厚的主觀意象,通過對色彩和紋飾的整合搭配,使其形成獨特的裝飾風格。
第三,色彩鮮明。剪紙藝術的色彩選擇通常較為明艷,隨著歷史發展,由單色剪紙逐漸發展為彩色剪紙、套色剪紙。在剪紙創作過程中,可以根據作者的想法和創作內容進行色彩搭配,同一作品中呈現不同顏色,以帶來生動活潑的觀賞感受。
第四,寓意趣味性。民間剪紙多表達群眾對美好生活的向往。在藝術創作方面,主要以描繪生活場景、美好愿望為主。圖案選擇方面通常以寓意美好事物的內容為主。例如,使用柳葉和圓紋表達我國傳統文化的“孝”,使用喜鵲和梅花通過諧音表達“喜上眉梢”的美好寓意,使用葫蘆、龍、鳳等吉祥圖案表達祝福含義。
四、手工剪紙教學路徑
手工剪紙藝術蘊含著豐富的歷史文化元素,通過開展教學活動,學習剪紙技巧,了解剪紙的歷史發展流程,以加深對傳統文化的認識,激發民族自信心,使其樹立正確的價值觀念,自主傳承我國優秀傳統文化,實現傳統文化的持續健康發展。手工剪紙的教學路徑可從以下幾方面開展。
(一)強化思想認識
首先,教學活動開展階段,教師應帶領學生探索剪紙文化的歷史發展和起源。教師在課程導入階段可向學生講解各區域特色的剪紙文化,展示剪紙的歷史發展進程,使其認識到剪紙作為中國傳統文化蘊含的文化元素,以增強對民族文化的認同感。
其次,探索剪紙圖案的文化內涵。教師可以以經典的剪紙圖案為案例,向學生講述花、鳥、龍、鳳等圖案蘊含的意義,分析剪紙圖案的文化內涵,以感受中華傳統文化的博大精深。
再次,鼓勵學生自行創作剪紙作品。可根據學生自身的興趣愛好,融入創意元素創作與中華傳統文化相關的圖案元素,并自由搭配各類元素,以表達自身的美好愿望,同時加深對傳統文化的了解,也能強化自身的審美能力和創作能力。
最后,組織學生參觀藝術展覽或邀請相關領域專家召開講座,促使學生通過學習能夠接觸多樣的藝術形式,深入了解各類藝術的歷史背景和文化內涵,了解基本的創作技巧,以形成對剪紙文化的正確認知。上述活動的實施也能激發學生的學習興趣,通過親身參與到活動中,增強美術創作能力。教師也可帶領學生參觀藝術展覽會,直觀觀賞剪紙作品,親身感受作者對作品投入的思想感情,以及創作過程中的藝術追求,感受傳統文化的魅力,實現對中國傳統文化的有效傳承和發展。
(二)學習剪紙技巧
實踐操作和掌握基本創作技巧是傳承傳統文化的關鍵環節。剪紙作為我國傳統民間藝術,具備悠久的發展歷史和深厚的文化底蘊。教師帶領學生開展實踐活動,傳授基本創作技巧,能夠深入感受到文化的獨特魅力。在學習剪紙技巧過程中,教師可帶領學生開展基本功訓練,反復練習線條的處理方式、圖案構圖等操作技巧,以熟練掌握各類創作技能,使學生能夠自主創作剪紙作品,在后續學習生活中實現對傳統文化的有效傳承和發展。
首先,帶領學生參與剪紙創作過程。剪紙具備較強的實踐性特點,教學活動中,教師應在學生了解基本創作形式和表達手法的情況下,開展實踐活動,實現理論知識與實踐操作的協調發展,逐步加深剪紙技巧難度,以增強作品的藝術效果。課程開展階段,教師先示范基本技巧,并引導學生進行自主操作,教師則充當指導角色,以培養學生的動手操作能力,強化剪紙創作效果。
其次,體現教學層次性。實現臨摹和創作協調發展,剪紙教學開展階段,對于初步接觸剪紙的學生而言,應以臨摹為主,教師可向學生展示基本的剪紙圖案,并進行模仿創作。對于中級學生,教師可在圖案基礎上引導學生適當融入自身想法,改變作品的整體結構或線條動向,以形成具有自身風格的剪紙作品。例如,在剪窗花時,教師應引導學生利用前期學習的基礎技巧知識,采用多種剪法進行藝術創作,合理搭配各類紋樣,并保持線條流暢、結構飽滿,使其具備獨特的藝術特征。作品創作階段,鼓勵學生依據自身想法大膽創作,突破傳統理念的束縛,創新傳統文化形式,順應當前的時代發展趨勢,以吸引更多年輕人的關注,實現對傳統藝術的有效傳承發展。
最后,可利用網絡設備進行在線教學和文化交流,教師可在網絡平臺中定期上傳相關文化資料,幫助學生開闊文化視野,掌握充足的傳統文化信息。同時,為增強學生參與實踐活動的興趣,可帶領學生參加社會公益活動。前往敬老院或福利院進行慰問,并將作品裝飾于活動場所中,營造喜慶的氛圍,從多個渠道對傳統文化進行傳播,吸引更多人參與到手工剪紙學習中,推進傳統文化的健康發展。
通過上述活動的開展,可以幫助學生對剪紙具備系統性認識。為增強學生剪紙技巧的掌握效果,可組織競賽活動,要求學生自行創作剪紙作品,并參加各類競賽活動,將理論知識轉化為實踐能力,不斷強化剪紙技巧,增強自身的藝術素養。
(三)培養創新能力
傳統文化只有不斷創新才能永葆活力。開展手工剪紙教學中,應注重培養學生的創新精神,鼓勵學生獨立思考,在藝術創作過程中融入自身思想感情,實現對傳統剪紙藝術的創新發展,以幫助剪紙適應當前的社會發展趨勢,擴大剪紙的傳播范圍,充分凸顯傳統文化的文化底蘊。
首先,教師在知識講解階段,不僅要傳授基本的創作技巧,還應鼓勵學生進行創新。教師可提供多樣化的開放性主題,鼓勵學生選擇感興趣的主題進行自主創作,自由組合剪紙圖案,并加入自身創新,促使審美能力和創新能力得到全面發展。例如,春節期間可開展新年創意剪紙活動,要求學生利用剪紙作品營造喜慶的節日氛圍。學生可在作品中融入鞭炮、對聯、煙花等創新性元素,以營造濃厚的節日氛圍,突破傳統文化形式限制。
其次,深化創作作品的文化內涵。在自主創作過程中,應避免單純組合傳統圖案,注重對文化內涵的表達,實現剪紙作品的推陳出新,創作更多優質的剪紙作品。
最后,作品創作結束后,可鼓勵學生展示作品,并分享自身的設計理念。營造同學之間良好的溝通交流氛圍,使其互相交流創作經驗,并分享自身對剪紙藝術的感受,不僅能夠在交流過程中加深對藝術的認識,掌握更多剪紙技巧,還能培養溝通能力,強化創作信心,為剪紙藝術的傳承提供更多人才支持。
(四)傳承傳統文化
手工剪紙教學過程中,教師可鼓勵學生展示剪紙作品,并保持與同學良好的溝通關系,以加深對剪紙藝術的了解。
首先,教師應引導學生了解剪紙在我國歷史發展階段的重要地位,明確剪紙的起源,以及在重要節日和重大活動中所發揮的積極作用。教師應注重反復強調剪紙在中國傳統文化中的地位。教師前期通過大量查找相關資料,向學生系統介紹剪紙的歷史起源、象征含義,以及各區域的發展變化狀況,感受剪紙文化的多樣性特點,以深入了解剪紙,增強對傳統文化的鑒賞能力。
同時,也可展示經典剪紙作品,使其直觀感受剪紙的文化魅力,也可鼓勵學生將剪紙作品帶回家中貼在窗戶上。通過上述活動,使學生感受傳統文化的魅力,與家人交流過程中,也能聽到不同年代的人群對剪紙的記憶和看法,從而加深對傳統文化的了解。
其次,教師應鼓勵學生利用空閑時間創作剪紙作品,并與同學和教師進行分享。教師可以舉辦藝術節活動,要求學生使用剪紙對活動場地進行裝飾,并針對活動主題創作多樣化剪紙作品,在校園內部營造濃厚的傳統文化教學氛圍。上述活動的順利實施,不僅能夠為學生提供作品展示機會,而且能在活動中觀賞他人作品,以拓寬自身創作思路,激發創新思維。
最后,教師還可加強剪紙作品與其他學科之間的融合效果,實現跨學科創作,以持續豐富剪紙的表現方法,為剪紙創作提供充足素材,創作更多優質的剪紙作品。
(五)融入詩詞教學
將手工剪紙與詩詞教學深度融合,不僅能夠豐富傳統文化的教育內涵,還能增強學生的學科素養,提高藝術創造能力。實際融合過程中,可從以下幾方面開展。
首先,課程設計。首先,應針對學生的年齡和文化素養,選擇合適的古詩詞作品。例如,可在語文教材中選擇代表性的古詩詞,學生通過分析詩詞意境,合理設計剪紙主題。在李白的《將進酒》詩詞中,可以以“人生得意須盡歡”為著手點,使用線條或色彩勾勒詩中的豪邁景象。另外,也可將詩中描繪的山川、河流融入剪紙創作中,通過對古詩詞含義進行分析,以創作個性化的剪紙作品。
其次,設計剪紙圖案。剪紙主要有各個圖案組成,而古詩詞通常表述作者的情感變化。為保持剪紙作品與古詩詞的關聯性,學生在創作前期應充分了解詩詞創作的歷史背景,以及作者當時的處境,并根據詩中描繪的場景創作剪紙作品。例如,在《靜夜思》詩中,該首詩主要表達作者的思鄉之情。在剪紙圖案創作階段,可利用精細的線條和圖案形狀勾勒詩詞中所描繪的情感。明月可采用圓形或弧形表示,“霜”可使用鋸齒狀線條表達,利用幾何圖形和抽象的線條表達詩中所描繪的情感,促使剪紙作品蘊含獨特的文化意蘊。同時,創作過程中,應注重關注人物與月亮之間的空間關系,以黑白色調為主,適當添加紅黃等色調,以營造濃厚的思鄉氛圍。
最后,作品評價。將剪紙作品與古詩詞相結合,能夠為剪紙作品增添豐富的意蘊,增加作品中的詩意元素,促使剪紙作品具有獨特的東方韻味。在作品展示評價活動中,可從以下幾方面開展。評價作品的創意是否獨特,能否結合古詩詞為作品添加更深刻的含義。技巧運用方面,應觀察細節部分的處理是否到位,整體形象是否準確,觀察作品的精美效果情況。在色彩運用方面,現代剪紙可通過顏色的明暗度展示作品層次感,在評價過程中,關注作品色彩搭配是否得當,能否運用不同顏色為作品增添感染力,以突出作品的美感。整體效果方面,應關注作品的構圖是否合理,且是否體現詩詞中獨特的意境美。通過上述評價內容,對學生作品進行客觀公正的評價,并將優秀作品展示于校園文化墻或手工藝品展覽中。鼓勵學生積極參加相關比賽活動,為作品帶來更多展示機會,激發創作者的作品創作熱情。
(六)聯系日常生活
學生在作品創作過程中,由于受到自身視野和文化素養的限制,導致作品通常為原作品的模仿,作品無法體現自身的審美意識,缺乏創新特點。因此,教師在開展教學活動時,應引導學生注重觀察日常生活中的創作元素,并將剪紙作品與日常生活相關聯,充分激發自身想象力,在剪紙創作過程中體現自身獨特的風格。引導學生觀察自然界中的花草樹木、山川河流,也可觀察城市中的建筑物或動物,將其融入剪紙作品中,增強剪紙與生活的關聯性,以增強剪紙的現實含義。另外,也可將剪紙作品與重大活動或節日相連,在特定節日中創作針對性作品,豐富自身的創作想法。日常生活中形成善于關注周邊環境的習慣,為剪紙創作提供豐富素材,促進創作內容呈現多樣化發展特點。
此外,為激發學生的學習興趣,可為學生打造獨特的教育情境。例如,可在學校的宣傳欄、走廊或教室中展示剪紙作品;也可在校刊中為學生的作文搭配剪紙插圖,圖文結合,以此激發學生的創作熱情,為剪紙藝術的發展打造良好的教育環境,自主探索傳統文化相關內容,從而在學生領域營造濃厚的傳統文化氛圍,為傳統文化的傳承發展提供豐富渠道。
(七)了解剪紙文化
學習剪紙過程中,應當充分了解剪紙的歷史發展狀況,感受剪紙文化的魅力,促使自身蘊含豐厚的文化底蘊,從而進行剪紙創作。
一方面,了解剪紙歷史。剪紙中蘊含著豐富的文化底蘊,對于學生學習來說存在一定難度。由于部分學生缺乏美術基礎,在學習過程中難以快速掌握剪紙技巧,也無法了解該類藝術形式中蘊含的文化元素。對此,為擴大剪紙藝術的傳播范圍,實現對該種藝術的廣泛普及,教師在實際教學活動中應注重講解剪紙的歷史發展狀況,將其融入課堂活動、課后作業,以及校園文化中,幫助學生在潛移默化中了解剪紙歷史。教學過程中,教師應將重點放置于剪紙的技巧和用途方面,并積極開展相關實踐活動,實現理論知識和實踐操作的有效結合。為激發學生的關注熱情,可以用故事的形式講解剪紙歷史,并利用多媒體展示各個歷史時期的剪紙作品,也可展示具有獨特內涵的作品,講解作品背后蘊含的歷史典故和歷史淵源。以歷史故事作為課堂前期導入,從而激發學生對剪紙學習的熱情。同時,也可針對地域性特點,展示南北方剪紙作品,帶領學生探索兩個地區剪紙作品的差異性,并分析產生區別的原因,對剪紙歷史充分了解,在后續創作和學習過程中,能夠大量融入自身藝術想法,在尊重傳統文化的基礎上不斷創新,創作更多具有藝術價值和文化特色的剪紙作品,促使傳統文化煥發新生。
另一方面,感受文化魅力。手工剪紙作為國家非物質文化遺產,不僅蘊含著豐厚的文化底蘊,而且體現了各個歷史時期人民群眾的智慧和情感元素。各個地區的剪紙作品蘊含濃厚的地域特色。在教學活動中,教師應帶領學生觀賞各類藝術作品形式,深入感受傳統文化的魅力,并且正確認識剪紙作品表現手法以及基本特征,激發學生對傳統文化和民間藝術學習的興趣。鑒賞活動開展階段,教師可針對學生的學歷層次展示相應的剪紙作品,并引導學生表達對作品的理解和看法。為進一步加深對作品的理解,可播放相關影像資料,觀看剪紙創作的紀錄片,感受創作者對作品融入的藝術情感,以及自身的工匠精神,通過觀看上述內容,加深對作品內涵的了解。同時,教師也可在課堂中提出問題,引導學生從多個方面探索問題答案,并對作品進行全方位觀賞,感受作品中蘊含的思想情感,并深入體會民間藝術的獨特美感,以增強自身藝術鑒賞能力,增強對剪紙藝術的了解。
五、結語
綜上所述,在手工剪紙教學活動中,應注重從多個層面滲透傳統文化,創新教學內容,激發學生對傳統文化的探索熱情。教學活動開展階段,應充分了解剪紙的發展歷程,以及蘊含的文化元素,明確剪紙作品中各類圖案、紋樣蘊含的思想內涵,感受各個歷史時期剪紙作品的變化特征,明確剪紙內容與社會背景之間存在的關聯性。同時,帶領學生鑒賞優秀剪紙作品,感受手工剪紙中蘊含的藝術價值,從多個層面開闊學生的文化視野,使其感受到傳統文化的獨特魅力。此外,在剪紙作品創作過程中,應幫助學生具備扎實的剪紙技巧,培養創新精神,實現傳統文化與現代社會的有效融合,幫助學生樹立正確的價值觀念,在后續學習生活中自覺弘揚和傳承剪紙文化,推進傳統文化的持續健康發展。
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