高職音樂欣賞教學中存在的問題及對策研究

［摘要］高職音樂欣賞教學是培養學生音樂素養和審美能力的重要環節，為充分提高高職學生音樂素養，學校應開展不同程度的優化與革新，提高音樂欣賞教學質量，實現學生核心素養的提升。

［關鍵詞］音樂欣賞教學；創新；發展

［中圖分類號］J605［文獻標識碼］A［文章編號］1007-2233（2024）04-0187-03

［收稿日期］2023-11-22

［作者簡介］（閆芳（1980—），女，鄭州衛生健康職業學院講師。（鄭州 450122）

高職音樂欣賞教學在課程設置、教學內容和教學方法上呈現多樣化和多元化的發展趨勢。隨著社會的變化和音樂教育的深入推進，高職音樂欣賞教學將更加注重學生的主動參與和審美體驗能力的培養，2以此提升學生的音樂素養和審美能力，培養具有創新精神和跨文化視野的高素質人才。

一、音樂欣賞教學在高職教育中的發展價值

（一）提高高職美學教學質量

音樂是一種藝術形式，高職院校可通過音樂欣賞教學培養學生的審美情趣和審美能力，提升其綜合素質，充分拓寬學生的審美視野，并可組織學生學習不同類型、不同風格的音樂作品，使學生了解到世界各地的音樂文化，豐富自身的視野和知識儲備，這不僅有助于培養其跨文化交流能力和全球視野，同時也培養了學生的情感表達和情緒調節能力，讓其感受到不同的情緒和情感，且緩解了壓力和情緒困擾，提高了心理健康水平。除此以外，高職院校的音樂欣賞教學可以培養學生的審美能力和藝術鑒賞能力，并通過學習音樂作品的結構、風格、表達方式等方面的知識，提升自身對音樂的分析和理解能力，培養出良好的審美眼光和鑒賞能力，這對于學生未來從事相關藝術工作或者進行藝術創作具有重要意義，而音樂創作和演奏也需要學生進行創新思考和團隊合作，通過學習和欣賞音樂，其可以培養交流協作和合作能力，并將這些能力運用到其他領域和職業中。

（二）提高高職道德教育質量

音樂欣賞教學可以培養學生的情感共鳴和同理心，其作品通過表達情感和展現人性，可觸動學生的內心，引起強烈的情感共鳴，結合欣賞音樂的課程，學生可以體驗到不同的情感和心境，培養出對他人情感的理解和同理心，進而增強其道德意識和關愛他人的能力。同時音樂欣賞教學還可以提供道德觀念的引導和啟發，由于音樂作品中常常融入一定的道德觀念和價值取向，學生欣賞這些作品可接觸到不同的道德觀念和思考方式，并從中思考和探索人生的意義、價值和道德準則，培養自身的道德判斷力和道德選擇能力。由此可見，音樂欣賞教學在高職教育中具備增強道德教育質量的意義，通過音樂欣賞教學，可培養學生的情感共鳴和同理心，提供道德觀念的引導和啟發，最終增強其核心競爭力。

（三）符合學生智力發展規劃

音樂作品中蘊含著豐富的音樂元素和音樂結構，學生需要通過欣賞和分析來感知和理解這些元素，以培養對聲音、節奏、旋律等音樂要素的敏感度和觀察力，提升音樂感知力。通過欣賞這些作品，學生可以啟發他們的思維，激發他們的創造力，同時學生在欣賞音樂的過程中，需要進行音樂元素的解讀和音樂結構的理解，這對于培養學生的邏輯思維和創造性思維有著重要的促進作用。除此以外，音樂欣賞教學可以提升學生的記憶力和注意力，由于音樂作品中的旋律和節奏可以激發學生的記憶力，因此通過不斷重復的欣賞，學生可逐漸記住音樂的內容和結構。

二、當前高職音樂欣賞教學面對的挑戰

（一）教學設備匱乏

很多高職院校的音樂欣賞課程，由于資金限制，無法配備完善的教學設備，其音響設備較為簡陋，無法還原音樂的細節，這對學生理解和欣賞音樂的效果造成負面影響，且多媒體設備不足，無法充分展示音樂背景知識中的圖片、視頻等視聽資料，部分偏遠地區存在網絡設備落后，下載和播放音樂資源不暢等情況，其維護和更新不到位，影響教學質量。除此以外，高等音樂教育資源主要集中在發達地區的大城市，一些經濟欠發達地區的音樂資源嚴重短缺，基礎性資源難以得到保障。

（二）教學教材守舊

隨著現代社會的蓬勃發展，音樂欣賞教學也面臨著更新換代的需求，然而部分高職音樂欣賞教學中使用的教材，多采用幾十年前編寫的版本，這些教材在編寫時，選取的音樂作品較為老舊，與當代學生的審美需求存在一定差距。同時教材中的理論分析與評論也比較陳舊，未能反映音樂欣賞學科的最新研究成果，這直接影響了課堂教學的效果，導致選取的音樂作品范圍窄，欠缺時代性，大多囿于某個時期的經典作品，對近現代音樂作品涉及甚少，學生難以通過教材了解音樂的發展脈絡，也限制其音樂審美視野。同時教材中的理論觀點與當代音樂審美理念存在差異，過舊的教材無法引導學生形成符合時代需求的音樂鑒賞能力，使學生分析作品的角度與方法較為單一，且缺乏對音樂與其他藝術形式的關聯性闡釋，不利于學生形成跨學科的音樂欣賞視野，且音樂賞析語言老舊生硬，不符合當代音樂評論語言的規范要求，這些問題都直接影響了音樂欣賞課程的教學效果，使學生無法通過教材學習掌握音樂欣賞的基本知識和方法，也難以培養其音樂審美能力。

（三）教學方式單一

很多高職音樂欣賞課程過分強調音樂理論知識的講授，導致教師在課堂上多采用灌輸式的知識傳授，注重理論分析而忽視音樂作品的直接體驗。這種單一的理論教學方式，容易使課堂枯燥乏味，降低學生的學習興趣，同時音樂欣賞教學的內容多局限于教材和課本，很少涉及豐富的音樂作品，作品的教學形式主要為教師講解和學生聽取，很少采用討論、展示、實踐等多種形式，且仍以黑板和課本為主要教學媒介，偏遠地區的高職學校也較少利用音頻、視頻、動畫等多媒體手段。一些音樂軟件和網絡平臺也很少被應用到教學中。除此以外，音樂欣賞教學的評價多停留在理論考試，較少采用鑒賞報告、演奏表演等方式評價學生的音樂欣賞能力。由于評價手段單一，因此無法全面檢驗教學效果，且音樂欣賞課程仍在普通的教室進行，缺乏音樂演奏廳等專業教學環境，也影響了學生的學習興趣。

（四）教學基礎薄弱

部分高職學生由于初高中階段未系統學習音樂知識，導致音樂欣賞課上對音樂基礎知識的理解和掌握不足，比如不熟悉音樂術語，不了解音樂元素，不認識常見樂器等，所以給音樂欣賞的學習帶來一定困難，而音樂欣賞需要一定的音樂鑒賞與分析能力，并從曲式結構、旋律節奏、和聲處理等方面分析和理解音樂作品的風格與特點，如學生基礎較為薄弱，將無法有效進行音樂鑒賞，難以領會音樂作品蘊含的意境與情感。除此以外，音樂欣賞與歷史文化背景、創作語境息息相關，缺乏音樂文化修養會使學生難以把握音樂創作的歷史淵源和文化內涵，不同時期的音樂風格也需要一定的文化修養才能深度理解與欣賞。同時高職學生將音樂欣賞視為鑒賞性較強的課程，其自身未形成足夠的音樂學習動機和主動性，在課堂上被動應對，課下也難以主動積累相關知識，最終導致音樂欣賞的效果不佳。

（五）師資水平不足

一方面，部分高職院校音樂欣賞課程的教師多以書面內容為基礎，授課較為模式化，較少與時代發展過程相聯系。另一方面，音樂欣賞教學對教師的教學能力要求較高，但部分教師仍停留在傳統的知識講授上，缺乏采用啟發式、互動式等教學方法的意識與能力，未深入了解學生的實際情況，僅將音樂概念等知識給予講解，或播放經典音樂進行欣賞，難以提升學生的自主學習積極性，導致學生對音樂課堂重視程度不高，甚至非音樂專業的學生將其當成“放松課”來看待。除此以外，高校音樂欣賞教師大多年齡較高，中青年教師較少，難以滿足音樂欣賞課程的創新教學需要，因此年輕化進程較慢。

三、高職音樂欣賞教學過程中可開展的具體對策

（一）完善教學設施

在教學過程中，完善的教學設施是提高教學效果和學生學習積極性的關鍵因素，且教室設施也是音樂欣賞教學的基礎條件。教室應該寬敞明亮，具備良好的通風和照明條件，提供良好的學習環境，其布局應合理，座椅和講臺的擺放應符合人體工程學原理，以保證學生聽課的舒適度和視覺體驗。同時，教室內的墻壁應裝飾有音樂相關的圖片和海報，從而激發學生的學習興趣和審美情趣。一方面，教學設備是高職音樂欣賞教學中不可或缺的部分，教室應配備先進的音響設備，包括音箱、音頻播放器等，確保音樂的高質量播放，并配備投影儀、電腦等多媒體設備，方便教師進行多媒體教學，展示音樂作品的演唱和演奏視頻，教室內還應設有樂器，供學生進行實踐演奏，以提高學生的演奏技能和音樂表達能力。另一方面，音樂資源是高職音樂欣賞教學的重要支撐，教室內應該有音樂圖書館，收藏豐富的音樂書籍、音樂雜志和音樂光盤等，供學生借閱和參考，且配備音樂數據庫，包含各類音樂作品、音樂家的介紹和音樂欣賞的相關資料，方便學生進行音樂知識的學習和音樂作品的欣賞。

（二）拓展教材內容

傳統的音樂欣賞教學往往局限于欣賞經典音樂作品，忽視了其他類型和風格的音樂，而現代音樂的發展十分豐富多樣，包括流行音樂、世界音樂、民族音樂等，通過拓展教材內容，可引導學生接觸和了解更廣泛的音樂形式，培養學生對不同音樂風格的欣賞能力，提高其音樂素養，同時教材內容的拓展還可增加音樂欣賞教學的趣味性和互動性。傳統的教材內容往往以文字和圖片的形式呈現，學生只是被動接受知識的傳授，但教師可采用多媒體形式，包括音頻、視頻、互動軟件等，使學生能夠更直觀地感受音樂的藝術魅力，并通過音樂欣賞比賽、音樂會觀摩等形式，讓學生參與其中，增加其對音樂的興趣和參與度。除此以外，教材內容的選擇可培養學生的創造力和批判思維，傳統的音樂欣賞教學往往是教師單向灌輸知識，學生只需要被動接受，而教材內容的轉變可以引導學生主動思考和探索，培養其想象力和創造力，讓學生分析和解讀音樂作品的內涵、表達自己對音樂作品的感受和評價，激發學生的批判思維和創造力，提高其音樂素養和審美能力。

（三）豐富教學方法

多媒體教學是高職音樂欣賞教學中常用的方法之一，通過使用投影儀、電腦、音響等多媒體設備，教師可以將音樂作品、音樂家的生平和背景介紹等內容以圖像和聲音的形式呈現給學生，使學生更直觀地感受音樂的魅力，增強其興趣和理解能力。實地教學也是現代有效的教學方法，教師可以組織學生參加音樂會、音樂劇、藝術展覽等文化藝術活動，讓學生在親身體驗中感受音樂的獨特魅力，并邀請專業音樂家或藝術家來校開展講座或表演，讓學生與專業人士進行面對面的交流和互動，提升其欣賞水平和藝術素養，或將學生分成小組，共同欣賞一首音樂作品，然后討論作品的音樂特點、表達意境等，通過小組合作和討論可以激發學生的思維和創造力，培養其合作精神和團隊意識。此外，高職教師還可通過游戲、競賽等方式來豐富教學過程，例如設計音樂拼圖游戲，使學生根據聽到的音樂片段來拼湊音樂作品的曲名或作曲家的名字，這樣既可以提高學生對音樂的辨識能力，還可以增加學生學習的趣味性和互動性。除此以外，教師還可以通過個性化教學來滿足不同學生的學習需求，根據學生的興趣愛好和特長，為其量身訂制教學內容和方法。

（四）強化基礎練習

音樂欣賞是培養學生音樂情感和審美能力的重要途徑，而基礎練習則是鞏固學生音樂知識和技能的基石，在高職音樂欣賞教學中，基礎練習可以幫助學生掌握音樂的基本知識和理論，通過學習音樂的基本概念、音符的讀譜、音階的練習等，學生可以對音樂的結構和規律有更深入的理解，幫助學生在欣賞音樂作品時能夠更準確地分析和解讀其中的音樂元素，提升音樂欣賞的水平。同時在高職音樂欣賞教學中，基礎練習可以培養學生的音樂表現能力，練習音樂技巧，如音準、節奏感等，可提高學生音樂演唱或演奏的質量，通過反復練習和糾正，學生可以逐漸形成正確的音樂表達習慣，增強音樂的感染力和表現力。除此以外，在高職音樂欣賞教學中，基礎練習可以培養學生的聽力和鑒賞能力，提高其音樂感知力，能夠更準確地辨別音樂中的音高、節奏、和聲等要素，理解和感受音樂作品所傳達的情感和意義。

（五）加強師資力量建設

師資力量是高職音樂欣賞教學的核心，優秀的師資力量可以提供高質量的教學資源和教學方法，能夠更好地引導學生培養音樂鑒賞能力和提高音樂素養，只有具備豐富的音樂知識和專業技能的教師，才能夠在音樂欣賞教學中傳遞音樂的美感和情感，激發學生的學習興趣和潛力。師資力量建設應包括以下幾個方面的內容：首先，提高教師的音樂素養和專業能力，教師應通過進修、培訓、研究等方式不斷提升自身的音樂素養和專業能力，了解音樂發展的最新動態和研究成果；其次，培養教師的教育教學能力，教師應具備良好的教育教學理論基礎，熟悉音樂欣賞教學的原則和方法，能夠根據學生的特點和需求進行個性化的教學設計和指導；最后，加強教師的實踐經驗和教學創新能力，教師應積極參與音樂欣賞教學實踐，不斷總結經驗，探索創新的教學方法和手段。

結語

綜上所述，本文以高職音樂欣賞教學概述為基本點，對音樂欣賞教學在高職教育中的發展價值進行分析，同時對當前高職音樂欣賞教學面對的挑戰給予剖析，最后提出高職音樂欣賞教學過程中可開展的具體對策，旨在為今后高職音樂欣賞教學中存在的問題及對策研究提供理論基礎。

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（責任編輯：金方建）