民族音樂文化與湘西地區高校音樂教育改革研究

【摘 "要】少數民族音樂是中華民族優秀文化的瑰寶。隨著現代化的推進，少數民族音樂面臨挑戰，高校作為文化傳承的重要平臺，有責任保護和傳承這些獨特的音樂文化。本文探討了高校音樂教育中融入少數民族音樂文化的必要性、現狀及改革策略，提出了當前高校在少數民族音樂教育的課程設置、資源分配及師資力量等方面存在問題，并提出了深入挖掘本土文化資源、打造精品課程、產學研協同及院校互動等策略。

【關鍵詞】少數民族 "音樂文化 "高校音樂教育

中圖分類號：J60-05 " 文獻標識碼：A " 文章編號：1008-3359（2024）11-0129-06

音樂作為一種文化象征，不僅蘊含著深厚的歷史價值，還是民族身份認同和文化自信的重要載體。21世紀以來，少數民族音樂面臨著前所未有的挑戰。現代化的快速推進，打破了少數民族音樂文化千百年來的傳承土壤；全球化進程沖擊，讓處于相對弱勢地位的傳統文化加速消亡。如何搶救和保護這些獨特的音樂文化，成為國際社會普遍關注的課題。

作為“大巴山—巫山—武陵山—南嶺”這條“文化沉積帶”的一環，湘西擁有著豐富且獨具特色的民族音樂資源。這些音樂歷史悠久、形式多樣，從歌曲到器樂再到舞蹈，每一種都深植于這片文化土壤，具有極高的研究價值。公開信息顯示，僅湘西土家族苗族自治州一地，就有世界文化遺產1處、國家級非遺名錄26項、省級非遺名錄84項。然而，社會的快速發展使得傳統音樂面臨著傳承危機，尤其是在年輕一代中出現斷層。在這種背景下，高校作為教育和文化傳承的核心，應當擔負起振興和發展民族音樂文化的責任。

一、高校音樂教育中融入少數民族音樂文化的必要性

（一）歷史上各民族音樂文化的交流

中華民族的音樂文化歷史悠久，璀璨奪目，它是由漢族和55個少數民族共同創造和發展的。這種文化融合的歷史可以追溯到數千年前，各民族間的音樂交流與融合為中國音樂文化的發展注入無限的活力與多樣性。

在夏、商、周三代，少數民族的樂舞就已經在中原地區留下了深刻印記。據史料記載，早在周代，已設有專門掌管少數民族音樂的官吏。《周禮·春官宗伯·大宗伯》載：“鞮鞻氏掌四夷之樂與其聲歌。”文中“四夷”雖是“制禮作樂”的產物，但其來源大多是其他民族與部落的音樂。商周時期，各族人民通過音樂與舞蹈展示各自文化特色，舉行各種祭祀活動和宴會表演，這些都成為后來中華民族音樂文化的重要源泉。

進入漢代，隨著絲綢之路的開辟，中原與周邊民族的文化交流變得更加頻繁。漢代張騫的西域之行為這種音樂文化的交流開辟新徑。雖然其是否傳回樂曲《摩訶兜勒》還有待考證，但傳回的樂器與樂舞也極大地豐富了中原音樂的表現形式。同時，在漢代，南方楚樂文化第一次對中原文化產生影響。據《漢書·禮樂志》所載：“高祖樂楚聲，故《房中樂》楚聲也。”

到了魏晉南北朝時期，北方游牧民族開始南遷，隨著民族大遷徙，各地音樂風格混合，形成更為多元的音樂文化。“胡樂”的大規模傳入，也為隋唐時期中原地區的“胡雅”結合奠定基礎。隋唐時期，國家的政治經濟空前發展，帶來了更廣泛的多民族交流，宮廷音樂中融入更多少數民族的音樂元素。例如，唐貞觀年間所設“十部樂”中，除“燕樂”與“清商樂”外，其余八部均為外來。明清時期，各民族音樂文化開始走向成熟，許多少數民族也開始創造本民族戲曲。以湘西土家族為例，清朝雍正年間改土歸流后，隨著漢文化涌入，土家族創造土家陽戲。同時由于儒家禮教思想的影響，土家族改變了之前以歌傳情、自由婚配的傳統，誕生“哭嫁歌”。

這種跨民族的音樂文化交流和融合展示了中華民族在長期的歷史發展中形成的包容與開放的文化特質。可以說，多民族共創這一特征貫穿于中華民族音樂發展的始終。隨著中國文化軟實力的不斷提升，對于少數民族音樂的關注也將回到其應有的位置。因此，重視少數民族音樂的教育和研究，對于發展中華民族音樂文化具有深遠的歷史意義和重要的建設性作用。

（二）高校音樂教育加入民族音樂文化的必要性

針對學生發展層面，融入少數民族音樂可以開闊學生的文化視野，提高音樂素養。高校學生來自不同地域、不同民族，學校提供了一個交流和學習不同文化的理想環境。通過學習和實踐少數民族音樂，學生不僅可以增強對自身民族文化的認同感，而且能夠增進對其他民族文化的理解和尊重，這對于培養具有全球視野和文化包容性的現代人才尤為重要。同時，民族音樂的學習有助于學生情感塑造和發展。音樂不僅僅是技能的展示，更是情感和文化價值的傳遞。學生通過學習和表演民族音樂，能夠更深刻地感受到音樂中蘊含的情感，培養其對美好事物的敏感性和欣賞力。民族音樂也是培養學生愛國精神和民族自豪感的有效途徑。通過欣賞本民族傳統音樂，學生能夠加深對自身民族文化和中國傳統文化的認同感，增強民族團結和文化自信。

針對學校提升層面，融入少數民族音樂教育能夠提升高校的教育質量和學術聲譽。音樂教育不僅是藝術教育的一部分，更是高等教育綜合性發展的重要內容。高校通過設立專門的少數民族音樂課程，不僅能夠吸引更廣泛的學生群體，而且能夠增強學校在學術和文化多樣性上的競爭力。高校可以舉辦少數民族音樂節、研討會和其他文化活動，增強校園文化的活力和吸引力。這些活動為學生提供了展示和實踐自己所學技能的平臺，也為學校帶來更多社會各界人士的關注和認可。通過這些活動，高校能夠在社會文化傳承和創新中發揮更大作用，凸顯其作為文化傳播和教育創新的中心地位。

針對社會貢獻層面，保護和振興少數民族音樂文化對于維護文化多樣性、促進民族團結和社會和諧具有重要意義。這一努力有助于公眾更好地理解和欣賞少數民族音樂的獨特價值，促進不同文化間相互尊重和理解。高校通過其教育和研究活動，可以對少數民族音樂文化進行系統梳理，為其可持續發展提供相應的理論支持和實踐指導。通過這些教育和研究舉措，高校不僅促進了少數民族音樂的創新和發展，也為社會培養了能夠勝任相關領域工作的專業人才，從而為整個社會的文化繁榮和經濟發展作出貢獻。

將民族音樂文化融入高校音樂教育是一項多贏戰略，不僅能夠促進學生的全面發展，提升學校的教學質量和社會責任，而且能響應社會對文化多樣性的需求，促進民族文化的保護和傳承。

二、高校發展少數民族音樂文化現狀

在當前的高等教育體系中，盡管對少數民族音樂文化的重視日益增加，但在具體實施層面，高校在發展少數民族音樂文化的過程中仍面臨著一系列挑戰和限制。以下分析三個主要方面：課程設置與資源分配、師資力量與研究深度、社會認知與學生興趣。

（一）課程設置與資源分配

在高等教育體系中，少數民族音樂文化的課程設置與資源分配面臨諸多挑戰，這些挑戰直接影響課程的質量和學生的學習體驗。在課程設置方面，少數民族音樂通常被設計為選修課程，很少作為專業核心課程來對待。以張家界學院為例，根據藝術學院的人培方案，學院開設的有關少數民族音樂課程有限選課《中國民歌演唱與賞析》《湘西土家族音樂文化》《湘西民間打擊樂》和校選通識課《桑植民歌》。選修課程和通識課往往在學分和學時上不如核心課程，導致學生可能只能獲得表面的知識，難以系統掌握少數民族音樂文化和藝術價值。此外，這些課程往往缺乏連貫性和系統性，難以形成對學生有吸引力的學習路徑。

資源分配的不足也是制約少數民族音樂教育發展的一個重要因素。在許多高校中，由于經費和設施限制，少數民族音樂課程往往得不到應有的支持。例如，對傳統民族樂器的采購、維護及相關演出設施的建設經常面臨資金短缺問題，這直接影響教學質量和學生的實踐機會。缺乏必要的資源支持不僅限制了教師的教學，也影響了學生的學習積極性。這種狀況需要通過校方更加合理的資源配置，以及對少數民族音樂文化價值的重視得到優化調整。

（二）師資力量與研究深度

師資力量的不足和研究局限性是高校在發展少數民族音樂文化方面面臨的第二重挑戰。當前，高校中專門從事少數民族音樂教學和研究的教師數量有限。雖然很多高校已經開始關注并引入少數民族音樂課程，各大音樂院校與綜合院校培養出了一批高質量的民族音樂人才。但考慮到中國少數民族眾多，能夠深入教授某一特定領域的專家和學者依然稀缺。這一現象限制了少數民族音樂教育和研究的深度。歷史資料的匱乏和傳統知識的傳承方式多為非書面形式，這也導致教師在進行學術研究時面臨著額外的困難，如：資料搜集的難度大、研究方法有待創新等。

少數民族音樂研究的深度受到影響的另一個重要因素是研究資金和項目支持不足。相較于主流音樂領域，如西方古典音樂或流行音樂研究，少數民族音樂研究往往難以獲得相應的資金和資源支持。這影響了研究質量和范圍，限制了學術成果的產出和影響力。缺乏足夠的研究支持使得高校在培養學生的研究興趣方面充滿困難，難以吸引更多學生投身于這一學術領域中。師資力量的建設和提供穩定的研究資金互為因果，都是推動少數民族音樂文化教育和研究進步的關鍵。

（三）社會認知與學生興趣

長久以來，在主流文化的強烈影響下，少數民族音樂往往未能得到廣泛的社會認可和重視。這種現象不僅限于其在公眾視野中的邊緣化，也反映在教育體系中學生對少數民族音樂的了解和興趣相對較低，多數學生傾向于學習西方音樂或流行音樂。學生往往認為少數民族音樂與現代生活或者全球音樂趨勢不相符，從而導致學習興趣不足。雖然一些高校嘗試通過組織音樂會、工作坊和文化節等活動來提高學生的參與度，但這些活動往往因缺乏持續性和系統性支持而難以產生長遠影響。學校和教師需要找到更有效的方法來融合少數民族音樂教育與學生的日常學習和未來職業發展，使學生能夠認識到學習少數民族音樂的文化和職業價值。只有當學生能夠看到少數民族音樂學習對個人發展的實際意義時，他們才可能對這一領域產生持續興趣和熱情。

因此，提高社會對少數民族音樂的認知和改變學生對這一領域興趣的缺乏，是推動少數民族音樂教育發展的重點之一，這需要高校、文化機構和有關媒體共同努力，通過教育普及、文化推廣和媒體宣傳等多種方式，為少數民族音樂文化的保護和發展創造更為有利的社會環境和教育條件。

三、少數民族文化融入高校音樂教育策略

（一）湘西高校音樂教育融入少數民族音樂的優勢

1.區位優勢

湘西地區位于中國湖南省西部，是包括土家族、苗族等眾多少數民族的聚居地，這為湘西高校提供了豐富的少數民族音樂文化資源。該區域內不僅有大量的傳統民族音樂、舞蹈和節慶活動，還有眾多民族藝術家和非物質文化遺產傳承人。據不完全統計，至今已經收集到的民歌就有1000多首，民間器樂30多種，獨奏、重奏樂曲百余首，歌舞24種，戲曲、曲藝15種，其中很多是集歌、舞、樂、說于一體的綜合性藝術，涵蓋民歌、歌舞、器樂、戲曲、曲藝五大類。這些文化資源為高校的音樂教育提供了現成的教學材料和研究對象，使得學校能夠直接利用本地文化資產來豐富教學內容和實踐活動。以張家界學院為例，學生可以直接參與土家族的傳統節慶“舍巴日”、觀察記錄民族祭祀活動，獲得一手的音樂文化體驗。這種學習方式加深了學生對音樂的理解，也增強了他們對本地文化的認同感。湘西的地理優勢還使得高校能夠與地方文化機構建立合作關系，共同開發民族音樂教育項目。湘西地區不僅是多個少數民族的聚居地，也是文化旅游的熱點區域。由于該地區文化旅游業繁榮，少數民族音樂成為吸引游客的重要元素之一。以張家界為例，就有《天門狐仙》《魅力湘西》《千古情》等商業演出品牌，這些表演均融入本土少數民族音樂文化。類似的商業活動增強了本地居民對自身音樂文化的自豪感和保護意識，也為本土音樂人帶來一定的經濟收入，增加了從事傳統音樂創作和表演的動力。湘西高校因此可以便利地利用這些現成的文化資源和經濟激勵，將少數民族音樂與旅游經濟相結合，開展教學和實踐活動，提供給學生更為豐富和直接的學習體驗。

2.社會認可

近年來湘西民族文化旅游產業的繁榮帶動了大眾對于本民族音樂文化的認同。在當前中國政府推動民族團結進步和文化遺產保護的大背景下，地方政府適時給予適當的政策傾斜。在兩種力量共同推動下，湘西地區掀起一陣學唱民歌、欣賞民族戲曲的熱潮。2024年張家界暫停了3年的元宵燈會再次啟動，在市文化館的策劃下，民俗文化成為此次活動的主題。少數民族音樂、戲曲再一次走到臺前，受到市民的歡迎。在這一文化氛圍下，高校承擔起傳承和創新民族音樂的責任，不僅獲得地方政府的尊重和支持，也得到更廣泛社會公眾的肯定。政府支持與社會認可為高校提供了外部動力，激勵學校持續投入資源和精力在少數民族音樂教育領域。

（二）策略與方法

1.深入挖掘本土音樂文化資源

第一，高校可以與地方文化機構合作，系統地收集和整理關于這些民族的音樂和文化資料。這種合作使得學校能夠獲得權威且廣泛的資源，包括傳統歌曲、戲曲、樂器使用方法等，以及與之相關的文化背景信息。這種合作還可以擴展到組織學生進行實地考察，如：參加土家族和苗族的文化節慶、觀看傳統音樂表演和參與相關民俗活動，這些都是學生體驗和學習少數民族文化的直接方式。通過實地學習，學生可以更深入地理解這些音樂的內涵和社會功能。

第二，湘西高校應該積極邀請具有專業背景的少數民族音樂家和藝術家到校舉辦講座和短期工作坊。這不僅可以豐富教學內容，還能提供一個平臺，讓學生能夠直接從活躍在這一領域的專家那里學習。這種互動式的學習模式對于提高學生的學習興趣和實踐技能極為有效，特別是在音樂表演和傳統音樂制作技術方面。隨著多年來的大力宣傳，社會大眾對少數民族音樂文化的興趣逐漸增加。從電影《百鳥朝鳳》到央視春晚的《華陰老腔一聲喊》，從游戲音樂到動漫配樂，加入傳統音樂風格的音樂逐漸受到年輕人喜愛。對于民族音樂的高質量改編也將是未來民族音樂發展的重要方向。高校可以面向作曲方向的師生，創建一個音樂創作的交流平臺，讓學生和優秀的音樂人面對面交流，探討民族音樂改編推廣經驗。以張家界學院為例，藝術學院的教師與本校學生、本土音樂人組建了一支搖滾樂隊，表演曲目大多融入地方民族音樂，受到了群眾的好評。2023年11月，樂隊前往俄羅斯索契參加音樂節，向世界推廣本民族文化。通過這些措施，湘西高校能夠有效地利用本地文化資源來提升少數民族音樂教育的質量，從而為地區乃至國家的文化多樣性貢獻力量。

2.打造少數民族文化精品課程

在推動湘西高校少數民族音樂教育過程中，打造精品少數民族文化課程也是提升教學質量的策略之一。通過成立國家級傳承人大師工作坊和開設少數民族音樂實踐課程，高校可以有效地保存和傳播豐富的民族文化遺產。成立國家級傳承人大師工作坊是一個創新的教育模式，旨在將少數民族的音樂和文化知識從原始傳承人那里直接傳授給學生。這些大師不僅是音樂領域的專家，更是文化的活傳承者，他們的參與可以極大地提高教學內容的真實性。在這些工作坊中，學生不僅能學習傳統音樂技藝，還能直接接觸相關文化背景、民族歷史，實現“口傳心授”與大班授課的結合。在實踐中，張家界學院邀請桑植民歌國家級非物質文化遺產傳承人向佐絨女士面向全校師生開設通識選修課《桑植民歌》，反響良好。2024年6月，在向老師的策劃下，張家界學院的學子受中國音樂學院邀請前往國家大劇院參加交流分享活動，演唱桑植民歌。

同時，高校要立足本土資源開設少數民族音樂實踐課程，為學生提供更加全面和深入的學習體驗。這些課程包括基本的演唱和演奏技巧教學，也包括與傳承人面對面交流、深入少數民族聚居地，體驗少數民族音樂的原生土壤、參與民族節慶等實踐活動。通過這樣的全方位教學，學生可以在實踐中深化對音樂的理解，同時也能更好地理解音樂與當地社會和文化的關系。這種教學模式強調理論與實踐的結合，使得學生能夠在真實的文化場景中學習和成長。

3.產學研協同

產學研協同旨在將學術研究、教育教學與實際產業需求緊密結合，以促進少數民族音樂文化的保護、研究與傳播。高校可以與地方政府、文化部門，以及相關企業建立合作關系，共同開展少數民族音樂文化的研究和開發。這種跨領域合作能夠為學校提供研究資源和資金支持，增強研究實用性和市場導向，使學術成果能夠直接轉化為實際應用。例如，學校可以與當地文化旅游部門合作，開發包含少數民族音樂元素的旅游產品，如音樂主題旅游路線、文化體驗工作坊等。或者創辦以少數民族音樂為主題的傳承基地，開發相關課程，面對中小學生開展研學旅游活動。這些舉措有助于推廣少數民族音樂文化，也能促進地方經濟發展。同時，高校應當鼓勵師生積極參與到這些項目中，通過實踐活動提升學生的專業技能和創新能力。學生可以在項目中擔任研究、策劃或執行角色，參與文化活動的組織與管理，或者參與少數民族音樂的數字化和現代化改造工作。這豐富了學生的學習內容，提供了寶貴的行業經驗，也為學生未來的職業生涯奠定基礎。以張家界學院為例，近年來藝術學院向各大文化演出品牌輸出少數民族文化節目，以及演員，讓學生在實踐中體會、成長。另外，高校還應建立穩定的研究平臺，如設立少數民族音樂研究所或文化遺產研究中心，為產學研協同提供長期而系統的支撐。這些研究基地可以成為學術交流、資料歸檔和成果展示平臺，吸引更多學者和研究人員參與到少數民族音樂的研究中，同時也為學生提供了接觸高水平研究者的機會。

4.高校互動

在推動少數民族音樂教育的過程中，院校互動也十分重要。通過建立廣泛的合作網絡和交流平臺，各高校能夠共享資源、交流經驗，并協同推進少數民族音樂文化的教學和研究。湘西地區的高校可以通過建立教育聯盟或簽訂合作協議，實現教育資源和專業知識共享。通過聯合開發課程、教材，以及共同舉辦少數民族音樂節或競賽，增強學生對少數民族音樂文化的認知和欣賞能力。此外，定期舉行的教師研修和學術論壇還可以促進教師之間的學術和經驗交流，共同提升教育質量。另外，湘西地區高校可以通過與中國其他少數民族文化資源豐富地區的高校建立合作，開闊其文化視野。這種跨地區合作可以通過學生和教師的交流項目、共同的研究計劃，以及文化活動的共同舉辦來實現。與國內外知名的研究型高校建立聯系，也可以為湘西高校帶來前沿的學術支持。這種高層次的學術交流不僅包括聯合研究項目和學術會議，而且可以通過訪問學者計劃等舉措來提升湘西高校師生的研究能力，有助于將湘西少數民族音樂研究成果推向全國乃至全球，增強其學術影響力。多層面的高校互動使得湘西高校能在地區內外促進少數民族音樂文化的保護與發展，也能為學生提供一個更為豐富和多元的學習環境，增強其在未來音樂及文化領域的競爭力和創新能力。

四、結語

綜上所述，為了培養具有高水平和高素質的全面發展人才，將民族音樂課程融入高校教育體系中顯得尤為必要。要實現這一目的，不能把眼光僅放在一堂課如何教、一篇論文如何寫之上，而是要明確這是一個系統而綜合的過程。優秀的民族音樂傳統需通過傳承者的深入理解與不斷創新來確保其在現代社會的精神價值。可以預見的是，面對文化環境的變遷和技藝失傳的問題，高校畢業生將成為傳承的關鍵力量。高校不僅是人才培養的基地，也是主流社會文化的傳播中心，因此必須充分重視并深入推進民族音樂文化傳承與教育創新，整合教學資源和方法，以實現民族音樂文化的可持續發展。這不僅是對傳統文化的敬重，也是現代音樂教育改革的重要組成部分，關乎文化多樣性的保護與文化事業的健康發展。

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