湖南花鼓戲在高校音樂教育中的傳承研究

李巧偉+張天慧

摘要：湖南花鼓戲是中華民族文化的燦爛明星，也是我國地方戲曲藝術的重要組成部分。本文認為教育在文化傳承和文化建設中起著主導作用，傳統音樂的發展是高校音樂教育的發展基石，因此，在當今文化發展大潮的背景之下，傳承和發展地方文化是高校建設的根本任務之一，具有非凡的時代價值和建設意義。

關鍵詞：花鼓戲；高校音樂教育；傳承

中圖分類號：G640 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2017）27-0219-02

一、湖南花鼓戲的歷史背景

湖南花鼓戲是湖南的代表性劇種，總共分為六大發展流派，各個流派都有不同的表演形式和藝術風格。湖南花鼓戲形成于清代嘉慶年間，據相關資料記載，“當時人們身穿童子裝分別扮演不同的戲曲角色，鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴，一唱便是從白天到黑夜”，說明當時地方花鼓戲已經初具規模。發展至清代同治年間，花鼓戲的人物界定已經相當成熟，并且戲曲的表演形式和人物展示都比較生動形象。起初花鼓戲以傳統的民間小調和生活情境為演唱題材，后來才加入了一些帶有故事性的民間傳說，隨著人們對花鼓戲的重視度與認可度的不斷增強，花鼓戲在戲曲文化建設中的地位逐漸凸顯，演變至今已經形成了一套完備的發展體系。

二、湖南花鼓戲的文化內涵及教育傳承價值

1.湖南花鼓戲的文化內涵。湖南花鼓戲具有深厚的文化底蘊和無限的教育價值，是一種雅俗共享的地方劇種，其文化內涵涉及多個方面。（1）題材選取途徑廣泛。湖南花鼓戲是從民間演變發展而來，因此選材大多源于民眾的現實生活和民間故事。現實生活的取材主要分為五種類型，分別是勞動生活、勞動形式、勞動場所和社會生活的方方面面，例如傳統劇目《打鳥》、《扯筍》、《假報喜》等都源于民眾的現實生活。而民間故事的選取主要為美好的神話傳說，一般寓意美好的生活和人們的熱切期盼，其代表作品《劉?？抽浴肪托蜗蟮恼宫F了這一選材標準，通過牛郎對織女深深地愛向世人展示了一段堅貞不渝的愛情戰勝惡勢力，最終終成眷屬的美好結局。（2）唱腔獨特易辨識。湖南花鼓戲的唱腔多種多樣，具體可分為三種主要歌唱模式，分別為小調、打鑼腔、川調。其中，小調是大部分湖南地區花鼓戲的主要表演形式，小調的選材多源于民間傳統生活，更加貼近百姓的生活習慣，其節奏明快、旋律活潑激昂，往往展現了人們對美好生活的向往，因此，更容易被人們普遍認可和接受。

2.湖南花鼓戲的教育傳承價值。湖南花鼓戲不僅是湖南的一種特色音樂文化，也真實反映了樸實的勞動人們對美好生活的向往和對對幸福的不懈追求。教育的根本任務就是傳承文化知識，培養社會所需的專業人才，為社會的長足發展貢獻一份力量，因此，湖南花鼓戲具有一定的教育傳承價值。（1）提供豐富的人才資源。民族文化的傳承需要人的廣泛參與，要想實現這一發展主體水平的穩步提升，必須通過教育對其進行系統的培養。在音樂院校中開展花鼓戲相關的學習課程，通過深入學習湖南花鼓戲，可以培養學生對地方傳統音樂的學習興趣，從而引導他們投入更多的精力進行地方特色音樂的學習，爭取早日成為民族音樂行業的精英人才。（2）有利于花鼓戲文化的持續傳承。高校是提供專業知識、培養專業人才的地方，將花鼓戲納入高校的音樂教育建設過程中，是保證花鼓戲文化得以長久傳承的重要手段。通過調查幾所湖南高校，我們了解到花鼓戲在高校音樂教育的發展過程中存在這樣幾個問題，第一，對于花鼓戲的許多傳統曲目，學生一般以欣賞為主；第二，學生更愿意接觸流行音樂，而對花鼓戲的學習興趣不高。鑒于上述發展問題，將現代教育理念充分地融入到花鼓戲的學習與建設當中，大力弘揚湖南花鼓戲文化，有利于花鼓戲的動態傳承。

三、湖南花鼓戲納入高校音樂教育的實際困難

將地方音樂藝術納入高校音樂教育課堂在實際的建設過程中，其音樂的推廣形式、學生的學習興趣、課程的合理設置、教師的專業培養、環境的良好創設等都遭遇了很大的發展難題。我們必須在實際學習的基礎上找出阻礙花鼓戲推行的主要因素，才能對癥下藥，實現花鼓戲與高校教育的完美融合。

1.傳統教育觀念束縛音樂的發展?，F代高校一般遵循“大綱式”的教學手段，對納入教材的經典曲目，教師一般不會系統地進行教授，而是引導學生欣賞曲目，在欣賞的基礎上加深對花鼓戲的認識。這種為了考試而學習的音樂教育與專業型人才培養方式嚴重脫節，教師與學生沒有把花鼓戲當作一項自身興趣進行發展，嚴重束縛了其前進的腳步。

2.教學模式難能創新。湖南花鼓戲藝術教育大多借鑒西方的發展教學模式，西方的“交響說”和“聲樂說”在當今的高校音樂建設中大為流行。要想實現花鼓戲文化在高校藝術教育中的持久傳承，必須改革現有的西式化教學模式和教學方法，擺脫原有的教育體系，做到“辨證”的借鑒與應用，但這是一個漫長而復雜的過程，需要付出大量的心血和精力。

四、湖南花鼓戲在高校音樂教育中傳承的策略與創新方式

1.湖南花鼓戲在高校傳承的策略分析。（1）培養專業人才與優秀師資雙管齊下。要想發展高質量的地方性戲曲藝術，師資和專業人才是成功達成目標的關鍵。高校在進行優秀師資培養時，可以定期對教師進行音樂培訓，不斷提高教師的專業知識水平，同時邀請民間老藝人為師生開展專題講座，促進專業的對話與交流。在進行人才培養時，要抓住學生發展的關鍵點，有效激發學生學習興趣，可以通過“分層分組”的教學形式，針對不同學生的學習問題“對癥下藥”，從而更好地為地方戲曲的建設與發展選拔專業型的優秀人才。（2）遵循藝術規律，編寫校本教材。所謂遵循藝術規律就是要求藝術工作者要充分發揮自身的主觀能動性，不斷推陳出新，設計出符合時代發展要求的好作品。高校是一個專業的學習場所，這里匯聚了最前沿的音樂文化，聚集了最優秀的精英人才以及擁有最開放的交流平臺。學校在編寫教學教材時，要充分考慮高校的以上發展特點，合理融入教育發展要求，充分結合本地戲曲的發展特點。據實地調查顯示，大多數高校并沒有自己學校的專業教材，他們一般會選擇購買著名的書籍作為課程參考資料，這在一定程度上抹殺了課程建設的特殊性和差異性要求，不利于地方戲曲的針對性發展。因此，高校根據自身實際的發展情況編寫校本教材就顯得尤為重要。

2.湖南花鼓戲在高校傳承的創新方式。（1）繼承發展的“土”，探尋建設的“新”。所謂發展的“土”其實就是指花鼓戲是一種雅俗共享的大眾文化，要深深地植根于人民大眾，植根于教師學生才能實現其最本質的發展目標；所謂建設的“新”則是指花鼓戲在建設上的推陳出新，把握時代發展脈搏，符合學生發展特點。在實際的探索過程中，高校要充分結合花鼓戲的發展淵源、發展內容以及戲曲語言的“土”，選取耳熟能詳的戲曲題材，在劇本創作、唱腔、身段、演唱方式以及配樂伴奏上達到“新”的發展要求。（2）作為傳統民間藝術，讓其回歸學生。地方戲曲藝術強調“原生態”，湖南花鼓戲最早興起于廣大的勞動人民，建設于鄉風淳樸的農村地區。因此，在高校發展過程中，要充分考慮花鼓戲的本質特點，在教授學生先進唱法的同時，讓學生更多地去了解這種“俗”藝術的本質內涵，讓學生充分結合人民大眾生活習慣，或者是走進農村地區，走上戲曲舞臺，融入勞動普通民眾的創作世界，讓其戲曲作品回歸本真，回歸學生。

湖南花鼓戲是我國湘鄂文化的重要組成部分，是我國高校音樂教育建設的一項基本內容。地方音樂帶有一定的區域性和地方特色，具有陶冶情操、傳播地方文化的特定功能，大力推動湖南花鼓戲在高校音樂教育中的傳承，有利于提高學生的審美觀念和專業技能，培養一批有責任、有擔當、有能力的高素質人才。因此，現代高校應采取有效行動，重視地方戲曲在高校音樂教育中的作用，不斷改變現有發展手段，保留湖南花鼓戲的本質內涵，讓其扎根于人民大眾，給其澆灌時代之水，讓其在高校音樂教育大花園中茁壯成長。

參考文獻：

[1]賈古.湖南花鼓戲音樂研究[M].北京：人民音樂出版社，2010.

[2]譚真明.論湖南傳統花鼓戲曲調的類型及其特點[J].長沙大學學報，2012，22（1）.

Abstract：Hunan Huagu opera is the culture of the Chinese nation's splendid star，is also an important part of our local opera art. This paper argues that education plays a leading role in the cultural heritage and cultural construction，the development of traditional music is the cornerstone of the development of music education in Colleges and universities，therefore，under the background of the development trend of culture，heritage and development of local culture is one of the fundamental tasks of the construction of colleges and universities，has the significance of the value of the times and the construction of extraordinary.

Key words：huaguxi；university music education；inheritance