審美教育視域下高校音樂教學改革新思路探究

摘要：目的：為發揮高校音樂教學的美育價值，培養具備審美鑒賞能力、審美感知能力與審美探索能力的優秀人才，文章從多個維度分析審美教育視域下高校音樂教學改革新思路。方法：應用理論分析、文獻調查等不同方法，從培養學生的審美情趣、提升學生的創新能力、培養學生的道德品質等不同層面分析審美教育視域下改革高校音樂教學的重要性，并從改進音樂教學理念、調整優化音樂教學組織模式、完善音樂課程教學結構、拓展音樂課程教學范圍幾個層面，深入分析高校音樂教學改革的策略與路徑。結果：基于審美教育理念，創新音樂教學方案，組織設計多元化的音樂教學活動，可以讓學生在探索學習音樂知識、音樂技能的過程中獲得良好的審美體驗，提升學生的審美能力、審美素養與音樂創造力，進一步提升音樂課程教學成效，培養更多高素質、高水平的音樂人才。結論：音樂教育是素質教育的重要組成部分，在美育受到高度重視的背景下，音樂課程的審美教育功能進一步凸顯，需要將審美教育與音樂教育有機整合，將審美教育貫穿、融入高校音樂課程的各個環節，不斷完善與優化音樂教學體系，組織多元化的音樂教學活動，激活音樂教學的價值，提升學生的審美素養。

關鍵詞：審美教育；高校音樂教學；改革

中圖分類號：J60-4；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）11-0-03

0 引言

中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》提出：“全面貫徹黨的教育方針，堅持社會主義辦學方向，以立德樹人為根本，以社會主義核心價值觀為引領，以提高學生審美和人文素養為目標，弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養全過程。”音樂教育是藝術教育體系的重要組成部分，也是傳授音樂技巧、音樂理論知識，培養學生審美表達能力、鑒賞能力與創作能力的重要途徑，對于提升學生的審美素養具有一定的促進作用。對此，相關教師要積極響應政策號召，明確審美教育的要求與任務，優化音樂教學理念，創新音樂課程教學體系，組織多元化、多樣化的音樂教學活動，多維度、全方位培養學生的審美素養，提升學生審美鑒賞、審美感知與表達能力。

1 審美教育視域下高校音樂教學改革的重要意義

1.1 培養學生的審美情趣

開展審美教育，能夠進一步強化學生的審美意識和情趣，增強審美教育成效。在音樂課程教學過程中，融入審美教育理念，創設完善、健全的審美教育結構，一方面，可以讓學生在學習音樂知識的過程中擁有“音樂耳朵”，讓學生深刻領悟音樂作品的精神內涵，體會音樂作品的審美特點，培養學生良好的審美想象力、敏銳的音樂審美感知能力、音樂作品審美特點理解能力等，發展學生的審美思維與素養［1］。另一方面，音樂是一種比較獨特的藝術形式，具有民族性與時代性等特點，既有思想情感高尚的音樂作品，也不乏庸俗、低級的音樂作品。前者可以陶冶學生的情操，促進學生思想情感積極正向發展；后者則可能讓學生產生消極的意識與思想情感，阻礙學生身心健康發展。對此，在高校音樂課程教學過程中，需要引入審美教育理念，摒棄不良、低級趣味，讓學生擁有充實豐富的精神世界［2］。

1.2 提升學生的創新能力

在高校音樂課程教學過程中合理融入審美教育理念，組織實施審美教育指導活動，不僅可以進一步啟發學生的智慧，還可以顯著增強學生的創新能力。一方面，將審美教育理念融入音樂知識、技能教學活動中，可以激活學生的音樂靈感，并且消解學生在學習、生活中產生的緊張感和疲勞感，使其放松身心，獲得良好的音樂知識學習體驗［3］。另一方面，在音樂課程教學中組織審美教育活動，可以逐步激活學生的音樂創新意識，培養學生的創新精神。相關研究顯示，人的大腦由左、右兩個半球組成，兩個大腦半球的功能各不相同，而開展音樂審美教育，可以讓學生的兩個大腦半球均衡化、系統化發展。因此，在音樂課程教學中可以融入審美思想，培養學生的想象力、智力與創新能力。

1.3 培養學生的道德品質

道德是一種社會意識形態，是調整人與社會、人與人之間關系以及行為規范的基礎保障。蘇霍姆林斯基認為：美與道德倫理具有相似性、一致性的特點。美是一種道德象征，如果人們可以將美當作理想與目的來不斷探究、追求，自然可以在理想與現實、善良與真實之間搭建交流互動的橋梁［4］。因此，在音樂課程教學過程中，教師需要合理引入審美教育理念，組織實施音樂審美教育活動，讓學生借助審美教育活動直觀感知、體會音樂作品的美育特點，以及感受音樂形象、音樂情感，促進學生心理機能和諧穩定發展，幫助學生形成良好的道德品質。

2 審美教育視域下高校音樂教學改革的策略

2.1 引入審美教育理念，優化音樂教學計劃

在審美教育視域下，組織實施音樂課程教學過程中，要科學合理地調整音樂課程教學計劃與任務，規范設定音樂課程教育目標、教育理念，助力音樂審美教育穩定、有序落實。對此，在開展音樂課程教學前，要制定詳細的教育方案，合理選擇音樂教學內容、教學形式、教學活動，頒發校本化、針對性的審美教育文件，并及時審核音樂審美教育文件，在深入分析、研究其創新性、可行性與規范性的基礎上，細化調整音樂課程教學內容，對音樂審美教育與課外教學活動中可能遇到的問題提出針對性的解決意見，以更好地應對與處理音樂審美教育中存在的各種不足，實現培養學生的審美能力、審美素養的目標。在音樂審美教育中，要打造“學習建議”板塊，這有利于學生通過學習音樂知識提升審美能力和審美素養。同時，可以印發提升音樂審美能力建議的小冊子，讓學生在其指導下自主制訂成長與發展計劃。這樣不僅可以提升音樂課程審美教育的實效性，還可以進一步提升學生的審美能力和審美素養。

2.2 導入審美教育思想，改進音樂教學方法

以往高校在開展音樂課程教學的過程中，大部分教師更關注學生是否精準掌握樂理知識，是否可以高效、完整地演唱音樂歌曲等，忽視了學生能否獲得良好的審美體驗，能否正確認識音樂作品的思想情感和內涵，能否培養學生的審美感知能力。長此以往，音樂作品具備的育人功能難以充分發揮。對此，在審美教育視域下，教師要利用各種不同的音樂教學方法，設計多元化的音樂審美教學活動，包括創設音樂鑒賞情境、開展問題探究活動和小組交流合作活動，讓學生能夠深刻體驗、感知音樂作品的審美內涵，提升學生的審美表達與感知能力。

2.2.1 創設音樂鑒賞情境，培養學生的審美鑒賞能力

情境教學法是一種提升學生學習體驗與認知體驗的重要工具。創設體驗式、沉浸式、直觀式的審美鑒賞情境，可以幫助學生深刻感知音樂作品的藝術風格、節奏旋律、審美要素等，提升學生的審美鑒賞能力、審美感知能力等。對此，在組織實施音樂課程教學的過程中，教師可以合理使用智能化、現代化的教學設備與技巧，直觀展示與音樂作品有關的影視材料、影視片段、網絡素材等，營造聽覺與視覺深度互動的情境，進一步提升學生審美體驗，培養學生的審美意識。結合音樂作品的內容、意境以及動態直觀的畫面，學生可以更好地理解樂理知識，感知音樂作品的審美元素，提升對音樂作品的鑒賞能力［5］。除了構建視聽有機融合的鑒賞情境之外，教師還可以運用VR、AR、3D音響等技術，創設與建構3D環繞式、體驗式的影音情境，模擬大型演奏場景，讓學生如同置身于音樂演奏環境中，對音樂作品風格、旋律與審美元素產生深刻的認識和理解，逐步提升學生的審美鑒賞與審美感知能力。

2.2.2 開展問題探究活動，激活學生的審美動機

要想讓學生全身心投入音樂作品鑒賞活動中，深刻感知、體驗音樂作品的審美元素，教師要從激活、調動學生的審美動機出發，結合音樂課程教學內容，設計一系列問題，圍繞問題開展師生交流互動，調動學生的音樂審美興趣，提升學生審美素養。例如，介紹西北民歌《花兒》創作技巧與手法，教師可以利用多媒體設備展示歌詞“上去高山望平川”，鼓勵學生以詩朗誦的形式朗讀歌詞，思考歌詞斷句是什么、在歌曲朗讀中如何斷句等問題，在此引導下，學生能夠對斷句產生進一步探究的欲望和興趣。此時，教師可以詳細講解這種使用民間格律詩手法創作的詩句，如“平川里/有一朵/牡丹……”“摘不到/手里是/枉然……”“看去/容易/摘去難……”，寫作風格為“雙句式雙字尾”。此外，在音樂語言講解結束之后，教師還可以科學合理地開展節奏訓練游戲，游戲流程如下：首先讓學生做游戲，一只手拍桌面、一只手捶腿；然后讓學生右手打節奏、左手打節拍，幫助學生掌握音樂語言具備的韻律特點。游戲一開始，學生動作并不協調，比較笨拙與粗糙，但在求知欲望、探索欲望的引領下，學習動力、學習積極性將進一步提升，可以參與活動，完成各種動作，學生的音樂表達能力、音樂作品韻律感知能力與作品鑒賞能力等都能得到提升。

2.2.3 組織小組合作活動，提升學生的審美能力

審美是一種個體化行為，存在主觀性，也是學生對美的真實感受與體驗，不同學生對音樂美有不同的理解，會從不同角度、不同層面鑒賞音樂作品，感知音樂美。為保證學生能夠相互分享經驗，打破個體思維的局限性，教師可以組織開展小組合作學習活動，讓學生以小組為單位，解讀與探討音樂作品的審美元素，如音樂作品的創作歷史、內涵、特點等，表達自己對音樂美的感悟、理解和認識，通過小組交流互動，學生對美的理解會更加深刻、全面。在組織開展小組鑒賞活動的過程中，教師還可以綜合考量各個小組的學習成果、學習進度，規劃設計音樂作品審美鑒賞任務，要求學生自主選擇感興趣的音樂作品，運用自己的音樂知識、音樂專業技能，多維度、全方位鑒賞與解析音樂作品的審美元素。通過搜集作品資料、分析樂理等，學生能夠對音樂作品的審美元素、內容產生直觀的認識，進一步提升審美感知與鑒賞能力。

2.3 結合審美教育理念，組織多元化的音樂教學活動

為全方位發揮音樂課程的審美教育功能，進一步提升學生的音樂審美感知與賞析能力等，高校教師要遵循拓展延伸的原則，借助音樂作品演奏廳、音樂社團等，組織實施多元化、個性化的音樂教學活動，讓學生成為音樂學習活動的主宰者、驅動者、參與者等，在課外活動中學習樂理知識、樂理技能，鑒賞、感知音樂作品的內涵，提升學生的審美能力。同時，音樂教學活動還可以豐富與充實學生的業余生活，緩解學生的學習壓力。例如，教師可以在傳統節日等節點，規劃設計、組織開展主題樂器演奏活動、音樂作品排演活動、音樂劇表演等，鼓勵學生積極主動地參與各項活動，挖掘音樂作品中蘊含的審美元素、人文主題，直觀感知音樂作品具備的凈化人心靈的功能，使學生產生情感共鳴，體會到音樂作品的情感美。

3 結語

審美教育是高校音樂教育的重要組成部分，合理開展審美教育，可以提升學生的音樂鑒賞和感知能力，提升學生的審美素養。審美教育視域下，教師要整合應用相關教育理念，構建音樂審美教育體系，組織實施音樂審美教育活動，多維度、全方位培養學生對音樂作品的鑒賞能力。

參考文獻：

［1］ 胡永強.探索高校音樂教學中的審美理論：評《音樂教育之實踐與審美思考》［J］.高教探索，2020（7）：137-138.

［2］ 高曼曼.美育視域下高校音樂賞析課教學模式探究：以《大學音樂欣賞》課程為例［J］.樂器，2022（9）：46-49.

［3］ 陳碩.高校音樂教育中笙演奏教學實踐研究：評《笙聲不息——山東流派演奏藝術》［J］.中國高校科技，2023（Z1）：155-156.

［4］ 李云朵.高校音樂教育的使命及未來發展：評《高校音樂教育教學理論與改革探究》［J］.中國高校科技，2022（4）：112.

［5］ 張文.高校音樂教育中學生創新能力的培養：評《音樂創新教育理論與教學實踐研究》［J］.中國高校科技，2021（6）：116.

作者簡介：郭麗娟 （1983—），女，講師，研究方向：音樂教育。