探究式教學法構建高職美術活力課堂案例研究

摘 要：當下，教育界提倡的“以學生為中心”的教學理念已成為共識，但傳統(tǒng)美術課堂教學方法明顯滯后于現(xiàn)代學生發(fā)展的需求，進而要求教師創(chuàng)新教學方式，將課堂“還”給學生，引導其在探究性教學活動中自行構建知識體系。探究式教學法能夠激發(fā)學生主動探究的熱情，提升學生在教與學環(huán)節(jié)的主體性，讓課堂充滿活力。探究式教學法在高職美術課堂教學中的實踐應用，可高度契合職教美術學科的發(fā)展要求。

關鍵詞：探究式教學法；學生主體；核心素養(yǎng)

基金項目：本文系2023年揚州市職業(yè)院校“深入學習貫徹黨的二十大精神”思政課題研究課題“基于非物質文化遺產(chǎn)的職業(yè)教育美育課程資源開發(fā)——以揚州地方美術為例”（Y7ZJ2023013）、揚州市教育科學“十四五”規(guī)劃課題“數(shù)字經(jīng)濟時代五年制高職電子商務專業(yè)核心課程與美育融合的課程開發(fā)研究”（2023/P/084）研究成果。

我國著名美術教育家尹少淳曾在書中寫：“學生的美術學習的整體過程具備了主動性、自由性、完整性。這些特征是科學學習所鮮有的，也正是美術學習的魅力所在。美術是極少數(shù)注重經(jīng)驗性的學科之一。它要求每一個人直接處于某種具體的環(huán)境和氣氛中，感受和體悟由物質材料構成的世界，并且親自動手操作。”在他的教育思想中，“做”是提高美術學科素養(yǎng)的出發(fā)點，亦是歸宿，堅持“做”才是美術教育進步的核心。

高職美術課堂雖然一貫注重對美術專業(yè)知識和技能的教學，但原有的教學方式在一定程度上脫離了當下學生的生活體驗，難以激發(fā)學生的學習興趣，使得美術教育效果難以充分發(fā)揮。本文提出要摒棄傳統(tǒng)的“教師板書講授、學生遵照畫畫”的模式，參考建構主義理論中“以學生為中心”的理念，采用“教師主導+學生自主”相結合的模式，讓學生真正成為教學活動中的主體，促使學生自主建構知識體系，讓學生從被動接受者成為知識與技能的探索與實踐者。

探究式教學法并非要弱化教師的教學地位，減少知識講授，而是幫助學生在探究中構建知識體系，激發(fā)思考，形成知識框架，從而圍繞美術學科核心素養(yǎng)達成學習目標。下面將以吹塑紙版畫教學為例，闡述并分析探究式教學法的設計應用及成效。

一、案例描述

美術課程是高職藝術類專業(yè)的基礎必修課程之一，包含繪畫、手工、欣賞三大部分。通過學習，學生可掌握基本的美術造型規(guī)律與方法，同時提高手、眼、腦協(xié)調活動的能力，有利于在今后的工作崗位上熟練運用美術技能進行教學工作。

在繪畫教學部分，版畫是將手工與繪畫相融合的一種藝術形式，歷史悠久，風格獨特。本設計旨在通過對吹塑紙版畫制作流程的教學，培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)非遺項目的興趣，促使其積極參與文化傳承。根據(jù)人才培養(yǎng)方案與教學大綱確立的教學目標如下：一是了解版畫的特點、分類、制作過程，二是掌握吹塑紙版畫的制版與印制技法，三是感受吹塑紙版畫獨特的肌理效果，體會傳統(tǒng)藝術的魅力，提高審美素養(yǎng)。具體教學設計如下：

課前，為了讓學生熟悉吹塑紙版畫，激發(fā)學生學習興趣，教師布置自由命題的吹塑紙版畫作業(yè)，要求學生自己搜集學習素材，結合教師提供的學習資源，自學并嘗試完成吹塑紙版畫的制版印版。教師根據(jù)課前作業(yè)情況，適時調整教學安排。

課中共有四個環(huán)節(jié)：

第一環(huán)節(jié)，欣賞與感知。上課伊始，教師使用嗶哩嗶哩視頻網(wǎng)站播放年畫賞析視頻，創(chuàng)設教學情境，成功吸引學生的注意力，引導學生思考視頻中出現(xiàn)的是怎樣的藝術形式。隨后，教師可向學生解釋這是年畫的形式，進而啟發(fā)學生探究年畫的制作方式，即制版和印版。通過視頻學習，學生了解到日本的浮世繪是木版畫，而我們每天使用的紙幣則是銅版畫，這樣便能幫助學生掀開版畫藝術的神秘面紗，引起學生對版畫的興趣，自然過渡到本課學習內(nèi)容。接著，帶領學生欣賞更多不同形式的版畫作品，引導其思考版畫與其他繪畫形式的異同，從而使其對版畫產(chǎn)生初步的認知與了解，體會版畫制作特有的肌理語言、藝術價值、文化力量。

第二環(huán)節(jié)，體驗與探究。欣賞完各類版畫作品后，要求學生根據(jù)課前自學內(nèi)容和自己的理解，分小組進行討論，進而歸納對版畫定義、特點、題材分類等的理解。由此，學生將分小組分享搜集的版畫作品，各自表達他們的賞析感受，討論分析版畫的分類。其間，教師可適時引導學生從材料、色彩、技法等角度來考慮。接著，組織觀看木版畫制作視頻，帶領學生了解版畫“畫稿—刻版—印版”的大致制作過程。隨著學生的自主探究，其能初步掌握版畫這一藝術形式的基本知識。

在此之后，教師可展示學生的課前作業(yè)，帶領學生一同討論，尋找共性問題，如上色不均勻、錯版等，并嘗試探索解決方案。比如：針對錯版問題，原因在于對版畫制作流程不熟悉，對此，可在印版過程中將底版和印紙一起固定，便可解決問題；對于上色不均的問題，原因是吹塑紙表面光滑，水粉顏料不易附著，對此，可嘗試添加其他媒介調配顏料，如使用洗潔精，可使調配的水粉顏料上色均勻，呈色效果較好。對于學生的這些探究性學習，教師既要適當助力，又要及時鼓勵肯定，保持學生的探究欲望。

之后要現(xiàn)場示范吹塑紙版畫的制作過程，循序漸進地傳授技法，抓住要點、突出重點、突破難點。本環(huán)節(jié)主要是在學生了解版畫的基礎上，帶領其探知吹塑紙版畫的制作方法。通過課前作業(yè)初試，學生既掌握了吹塑紙版畫的制作流程，又能發(fā)現(xiàn)問題并解決問題。教學的高境界在于引導，要讓學生在學習情境中實現(xiàn)自我發(fā)現(xiàn)、主動探究、自主完善。

第三環(huán)節(jié)，制版與表現(xiàn)。欣賞了大量版畫作品，找到了問題所在，學生便可帶著新思路重新嘗試版畫制作。在此期間，教師要在創(chuàng)作題材、繪制技法等方面進行輔助講解，幫助學生認識到吹塑紙版畫制作、表現(xiàn)內(nèi)容不受限制，表現(xiàn)形式多種多樣，表現(xiàn)技法因人而異，引導學生結合新的想法與審美進行二次創(chuàng)作。

第四環(huán)節(jié)，評述與回味。回顧本課學習重點，每組推選代表以拍賣的形式展示作品。組織學生進行自我評價、相互評價，總結經(jīng)驗，分享心得。

二、案例分析

傳統(tǒng)版畫教學中，課前一般不會針對學生設置太多的預設環(huán)節(jié)，通常只是要求其準備相應的學具材料；課中主要由教師進行示范和講解，學生實踐受限，作品效果單一。木版畫材料復雜，制作工藝繁復，學生易生畏難情緒；制作工具鋒利，短時間內(nèi)不易掌握木刻技法，存在安全隱患；教學活動中易有突發(fā)情況，教學環(huán)節(jié)不可控，教學效果不理想。因此，結合專業(yè)教學目標，將教學內(nèi)容定為吹塑紙版畫，它的特點是材料可塑性強、刻印方式多樣、創(chuàng)作周期短、安全可控，利于學生進行自主學習探究。在教學中，教師可將制版與印版的內(nèi)容前置，促使學生自主探究，進而發(fā)現(xiàn)、掌握版畫的流程，了解點、線、面的造型方法，實現(xiàn)對水粉顏料印制方法的掌握，在探究中不斷修正吹塑紙版畫制作，在實踐操作中找到方法，在欣賞感知中提升審美素養(yǎng)。

（一）課前自學，在探究中掌握必備知識

學生自主在網(wǎng)絡資源中查找并學習有關版畫的基礎知識，初試完成吹塑紙版畫的制作。如此設計便將學習的主動權交給學生，使他們在課前便可完成版畫相關知識的預習和思考。由此，課堂上的寶貴時間，就可全部用于師生之間和學生之間的充分互動，師生共同實踐和探索學習內(nèi)容，將“課上傳遞知識，課后吸收內(nèi)化”轉變?yōu)椤罢n前接收知識，課上探索內(nèi)化”。這樣有效激發(fā)并保持了學生的學習欲望，能讓學生快速進入學習狀態(tài)，是課堂充滿活力的保證。

（二）欣賞佳作，在探究中陶冶審美情操

開課伊始，教師展示各種形式的版畫，學生根據(jù)要求思考版畫的分類、藝術語言、肌理表現(xiàn)等，并開展小組討論。教師根據(jù)學生的回答情況，結合知識點進行補充和總結。佳作賞析可使學生沉浸在美的氛圍中，切實提升美術學科素養(yǎng)。學生自主歸納版畫知識點的環(huán)節(jié)，再次調動了學生的探究性思維，使得課堂變得更有活力，也更有成效。

（三）實踐體驗，在探究中實現(xiàn)個性發(fā)展

學生的認知總是從已知開始，將未知變成已知，從膚淺到深刻，逐步深化。課前的試錯和課上的知識梳理已經(jīng)讓學生對版畫有了初步的認知，在此基礎上導入實踐體驗環(huán)節(jié)，學生分享課前作業(yè)，教師啟發(fā)引導學生發(fā)現(xiàn)制版和印刷問題，逐漸加深學生對版畫的理解。在作品展示中，教師帶領學生分析他人的創(chuàng)作思路，引導學生積極發(fā)聲，歸納共性問題，并集思廣益，嘗試探索解決方法。學生也更愿意在小組討論中分享見解，在不知不覺中實現(xiàn)取長補短。這種思維的碰撞讓學生收獲頗豐，更讓他們樂在其中，同時提升了學生的藝術體驗和感受，使得教與學充滿活力。

（四）總結評價，在探究中構建專業(yè)框架

探究的結果是明確知識點，是進一步激發(fā)學生深入知識的起點。最終作品的展示通過小組拍賣的形式，讓學生對自己創(chuàng)作的版畫進行介紹推銷，這樣能內(nèi)化新知，提升學生美術學科專業(yè)素養(yǎng)。

三、案例啟示

民間美術板塊的學習對高職學生而言難度不大，但以往的教學偏重結果，忽視過程，未能考慮學生的興趣和天性，不在意學生的體驗與感受，導致學生學習主動性不高，缺乏興趣，作品效果單一，這儼然背離了美術教育的初衷。探究式教學模式改變了以往學生對美術學習的淺顯認識和厭煩情緒，豐富了學習生活，開闊了視野，提高了自主學習能力，激發(fā)了學生對美術學習的濃郁興趣。

（一）探究式教學法構建高職美術活力課堂是可行的

在美術教學過程中，教師創(chuàng)設一定的情境，將學生的狀態(tài)由安靜扭轉為活躍，充分調動課堂氣氛，鼓勵學生自主克服困難，產(chǎn)生求知欲和學習興趣。同時，注重對學生能力的培養(yǎng)，以及對發(fā)現(xiàn)問題、探究問題、解決問題、主動探索美術奧秘的意識培養(yǎng)。探究式教學方式轉換了師生的角色，突出了學生在課堂上的主體地位。

（二）拓展美術制作材料為構建高職美術活力課堂提供探索空間

在教學中，教師要根據(jù)學情、實際操作情況等，適當調整拓展美術材料，不必受限于書本，同時要引導學生大膽嘗試多種材料和工具，全方位拓寬他們的思維，開闊他們的視野，培養(yǎng)創(chuàng)造和實踐能力。每個孩子天生就是創(chuàng)造者，一張紙、一塊布、一堆沙、幾粒石子，甚至一根木棍，都能引發(fā)他們探究的興趣，成為他們探索的材料。在他們創(chuàng)造力的加持下，這些材料將從平凡的、司空見慣的面貌轉變成新的造型。在對不同材料的探究中，學生會發(fā)現(xiàn)生活中不同的美，體會變廢為寶的快樂，進一步發(fā)展想象力與創(chuàng)造力。

（三）借助信息技術是構建高職美術活力課堂的必要手段

現(xiàn)代信息技術既可以是教師的教具，又可以是學生的學具。它能夠營造體現(xiàn)美術學科特色的個性化教學情境，改變學習方式。運用現(xiàn)代信息技術打造數(shù)字化美術課堂，可以培養(yǎng)學生的數(shù)字化學習能力，助力形成正確的審美情趣和審美觀念，培養(yǎng)學生感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，從而全面提升學生的美術素養(yǎng)。

通過美術課堂的探究學習，學生在不斷解決問題的成功中，體驗探究快樂，獲得成就愉悅，這種成就感可以轉化為一種勇氣、一種執(zhí)著、一種不低頭的精神，從而有效地培養(yǎng)學生敢于探究的精神和樂于探究的意識。同時，這可以使學生逐步擺脫對教師的依賴，學會自主學習，從而不斷探索新的學習方法。由此，學生的綜合素質不斷提升，教學就可以從“教不勝教”的困境中掙脫出來，達到葉圣陶所說的“教是為了不教”的境界。

楊叔子曾說：“一個國家、一個民族，沒有科學技術，就是落后，一打就垮；然而，一個國家、一個民族，沒有人文精神，就會異化，不打自垮。”文化是國家的軟實力，是綜合國力的主要組成部分。培養(yǎng)高素質、有文化涵養(yǎng)的人才，已經(jīng)成為當代職業(yè)教育的重要方向與根本目標，如何有效培養(yǎng)和提高學生的核心素養(yǎng)，也已經(jīng)成為教育改革的重要探究方向。作為素質教育的重要組成部分，美育是落實文化育人的關鍵體現(xiàn)，也是提升全民素質的必經(jīng)之路。通過生活化、功能化的美育活動，培養(yǎng)學生的審美意識，糾正學生生活中的審美誤區(qū)，將審美的技能技巧和各專業(yè)職業(yè)崗位的實際需要相結合，可達到提升社會整體人文素養(yǎng)的目的。美術教育是高職美育的重要組成部分，而美育是人精神能力和素質全面發(fā)展的基礎和助力。在我國的現(xiàn)代化建設進程中，美育并非小事，而是成人之道，是塑造學生完美健全人格的必由之路。落實以美育人、以文化人的核心素養(yǎng)目標，開展有針對性的、個性化的教學，讓美術課堂更有效、更有活力，是每一位美術教師的職責所在。

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作者簡介：

徐惠，揚州旅游商貿(mào)學校講師。研究方向：美術教育。

沈國民，揚州旅游商貿(mào)學校高級講師。研究方向：美術教育。