聚焦核心素養、傳承非遺文化

篆刻作為非物質文化遺產，是中國具有深厚底蘊的文化符號之一，它承載著歷史的記憶和文化的傳承。新課標聚焦核心素養導向下，本文對小學篆刻教學進行實踐性探索，針對當前小學篆刻教學存在的問題，提出了切實可行的教學設計和策略。本文旨在提高學生對篆刻藝術的興趣和實踐能力，促進優秀傳統文化在小學教育中的傳承與發展。

一、教學現狀

目前在小學篆刻教學中普遍存在課程枯燥、方法單一、師資力量薄弱、授課對象有限等問題。

（一）教學課程枯燥、方法單一

小學中篆刻并不是必修課，主要以社團為教學對象，作為美術的拓展性課程存在。教學內容和進度一般由教師自行安排，以傳統的示范教學法為主，存在理論枯燥、操作難度大等問題。篆刻知識的學習是一個綜合性的過程，篆刻技法對線條要求高，入門難度大，創作須用摹印篆，要查《篆刻字典》并在方寸之間布局文字。因此，學生容易產生畏難情緒和逃避心理。教師需要設計適合學情的、易于操作的教學課程方案，激發學生探索的興趣。

（二）師資力量薄弱、培訓不足

目前，小學篆刻教師大多由美術教師兼任或者外聘篆刻教師，專業篆刻教師較少，難以滿足學生對篆刻藝術的學習需求，一般美術教師對篆刻藝術的掌握和認識不夠深入，不能對學生進行專業的指導。這就需要進行篆刻課程校本化的實踐探索，并對美術教師加強篆刻課程培訓。

（三）授課對象有限、材料缺乏

在非遺進課堂的倡導下，絕大多數學校都有開展篆刻活動。在越來越多的藝術展示中都出現了篆刻的身影，但篆刻活動依舊只集中在少數學生群體中，絕大多數學生并不了解相關知識，更加沒有篆刻實踐的條件。篆刻實踐所需的材料繁多，印石章料、篆刻刀、小毛筆、墨汁、拷貝紙、連史紙、砂紙、牙刷、印泥、印床、棕刷、拓包等，市場上的篆刻材料質量也參差不齊。要想惠及更多學生，需要提出切實可行的方案，學校采購與學生自備相結合，挑選性價比高、適合小學生的工具材料。

二、研究指向

新課標背景下，聚焦核心素養，傳承非遺文化，把篆刻藝術融入小學課程體系，煥發出篆刻藝術的新生，這是新時代美育發展的重要一環。

（一）構建核心素養“新課程”

在新課標背景下，構建以核心素養為導向的篆刻藝術體系成為小學教育的新使命。在綜合各種教材和深挖資源的基礎上，進行梳理和改進，構筑一個相對完整、系統的篆刻學習體系，以學生為中心，使之契合小學學情。注重啟發式、探究式、合作式的學習方法，提高教學實效。通過欣賞經典篆刻作品，培養學生的藝術感知力，使其領略漢字之美與傳統文化底蘊；在動手實踐中，學生學習設計印稿、操刀篆刻，鍛煉創造力與動手能力，同時培養耐心與專注力。教師采用情境教學、項目學習等創新方法，激發學生興趣，引導學生自主探究，讓學生在課程中不僅掌握篆刻技能，更能形成文化理解、審美情趣、實踐創新等核心素養，開啟傳承非遺文化與培育學生綜合素質并重的教育新篇章。

（二）打造篆刻文化“新名片”

學校積極打造篆刻文化“新名片”，將這一古老藝術與校園文化建設緊密相連。拓寬篆刻藝術的創作思路和展示形式，培養學生的創新思維和跨學科知識整合能力。學?？梢栽O置專門的篆刻文化長廊，展示師生優秀作品或者篆刻歷史發展脈絡，營造濃郁的藝術氛圍，使學生能在日常學習生活中浸潤篆刻文化。開展豐富多樣的篆刻文化活動，如篆刻文化節、社團展覽等，邀請篆刻名家進校講座、指導創作，拓寬學生視野，提升校園文化品位。同時，利用新媒體平臺宣傳學校的篆刻特色教育成果，展示學生風采，吸引社會關注，讓篆刻成為學校獨特的文化標識，傳播傳統文化魅力，促進學校文化內涵式發展，使學校在新時代教育浪潮中憑借特色文化脫穎而出，成為傳承中華優秀傳統文化的教育典范。

（三）培養非遺傳承“小衛士”

2009年9月30日，中國篆刻成功入選《人類非物質文化遺產代表作品錄》，在新課標背景下讓篆刻非遺進入課堂，拓寬了非物質文化遺產傳承的空間與平臺，在傳承的同時提升學生對傳統文化的認同和再創造。非遺蘊含著豐富的德育和美育元素，可以提高學生的藝術修養和審美能力，提高學生的道德素養和人文情懷，落實立德樹人的教育根本任務。要想培養一批有實踐創新精神的非遺傳承“小衛士”，可以從低年級開始，通過趣味故事、動畫視頻等形式，向學生普及篆刻的起源、發展與價值，激發他們對非遺文化的熱愛。在中高年級，開設系統的篆刻課程，讓學生深入學習篆刻技藝，親身體驗非遺魅力，增強文化認同感與自豪感。組織學生參與社區文化活動、文化遺產日宣傳等，鼓勵他們向家人、社會展示所學，傳播篆刻文化，成為非遺傳承的新生力量，確保篆刻藝術等非物質文化遺產在新時代后繼有人，綿延不絕。

三、教學方案

篆刻的教學實踐，激發學生的學習熱情是重點，融入校本課程是目標，培養學生的獨立思考能力和創造力是結果，用以史激趣、篆字為源、刀法實踐、展示評價為脈絡體系進行篆刻課程的實踐。

（一）以史激趣

在篆刻教學實踐中，梳理印學史是基礎且關鍵的環節。教師精心制作微課視頻，將印學的發展脈絡以生動有趣的形式呈現給學生，引導學生通過故事了解印章的起源、用途、名稱制度。了解官印、私印、圖像印、鑒藏印、花壓印的區別，了解印材和四大國石。微課中穿插著歷史故事、名人軼事，如齊白石“磨石漿”“乾隆一夢”等。教師也可以拿出各類印章的圖片，讓學生分組進行自主探究和分類，識字、賞印、看線條，梳理漢官印、流派印以及各名家篆刻風格。理解“印宗秦漢”秦漢官印的統治地位，和“以書入印”的明清流派印的繁盛。通過精美的圖片、動態的演示和簡潔的講解，激發學生對篆刻藝術的好奇心與探索欲，為后續學習奠定濃厚興趣基礎。

（二）篆字為源

篆刻的文字以篆書為主，理解摹印篆是掌握篆刻藝術的核心要素之一。結合文字源流，引導學生了解篆書與摹印篆的區別和轉化，并與現今的機器刻字進行區分。教師詳細講解摹印篆的特點、結構與筆法，引導學生觀察其線條的圓潤流暢、布局的規整對稱。在臨摹環節，讓學生從經典印稿入手，仔細揣摩每一筆畫的起止、轉折與粗細變化，感受古人的匠心獨運，做到精準“摹印”。在摹的過程中通過自主嘗試——評價講解——再次實踐的方法，反復摹印，逐步掌握。隨后，教師可以先讓學生嘗試根據給定的主題進行印稿設計，教會學生使用篆刻字典，以及印稿上石的方法，再引導學生運用所學的摹印篆知識，發揮創造力，在紙上構思文字的排列、筆畫的變形，培養對文字造型的敏感度，為后續的刊刻做好充分準備。

（三）刀法實踐

學習篆刻刀法是將理論轉化為實踐的關鍵步驟，但是因為要用到篆刻刀，所以建議學生三年級之后再開始，并且左手需要佩戴防割手套，以保護自己不受傷害。教師示范沖刀、切刀等基本刀法，講解每種刀法的力度、速度與角度控制技巧，以及在不同材質印石上呈現的效果差異。學生手持刻刀，從一個線條開始學習執刀和刀法，再到回字形、一個字以及整方印章的刊刻，從均勻平穩的線條到挺拔多變的線條，一步步通關，逐步過渡到完整文字的刊刻。在實踐中，學生感受刻刀與石頭碰撞時產生的獨特質感，體驗線條在印面上逐漸呈現的成就感。他們會根據自己設計的印稿，小心翼翼地運用刀法將心中的構思轉化為實際作品，在不斷嘗試與調整中掌握刀法技巧，提高動手能力，同時培養耐心與專注力。過程中可加入篆刻邊款和拓印的知識，印章側邊一般需要刻上作者、時間等信息，并將其拓印在拷貝紙上，與印章一同貼在印譜上，這是篆刻作品展示不可或缺的重要部分。

（四）展示評價

在展示環節，教師可以將作品制作印屏、印譜，并創新展示形式，通過放大尺寸、新材料、數字媒體展示，利用現代多媒體技術制作電子作品集，配上音樂、文字解說，講述作品背后的創作故事。制作篆刻文創產品也是一大趨勢，將之設計在帆布包、團扇、書簽、尺子等學習和生活用品上，在“跳蚤市場”上進行售賣，打造獨特的篆刻文創作品，增強作品的實用性，充分展示學生的學習成果，激發他們進一步探索創新的熱情，將篆刻學習推向更高層次。通過自評、互評、師評、過程性評價、思維創新評價等多角度評價，激發學生創作欲和成就感。

四、實踐策略

（一）分層次教學

1.課堂基礎課程

課堂基礎課程是面向全體學生，是篆刻教學分層體系中的基石，讓他們初步領略這門傳統藝術的魅力與內涵。在內容設置上，先從篆刻工具的認識與使用開始，讓學生親手觸摸、感受這些工具，接著引入篆刻歷史文化知識，使學生對篆刻藝術的文化底蘊有初步的感知。在技法實踐方面，以臨摹經典的單字印或二字印為例。課堂上，教師通過示范、講解、巡回指導等方式，及時糾正學生的錯誤，確保每個學生都能初步掌握篆刻技法及相關知識。

2.社團拔高課程

社團拔高課程面向的是對篆刻有濃厚興趣且在基礎課程中表現出一定天賦和潛力的學生，旨在進一步提升他們的篆刻技能和藝術素養，培養具有較高水平的篆刻愛好者和傳承者。在技法上，教師可以深入講解和學習沖刀、切刀的靈活運用，通過對不同風格印章的臨摹和創作實踐，鼓勵學生進行個性化的風格探索和主題創作，引導他們從傳統詩詞、瓦當造像、個人情感等多個方面汲取靈感，結合現代設計理念，創作出具有獨特創意的篆刻作品。定期組織社團成員參加各類篆刻展覽、比賽和交流活動，讓學生有機會與其他優秀的篆刻創作者相互學習、切磋技藝，拓寬視野，了解當代篆刻藝術的發展趨勢，從而不斷突破自我，成為傳承和弘揚篆刻文化的新力量。

（二）項目化實踐

項目化實踐為篆刻教學增添了活力與深度。教師可以設計一系列與生活緊密相關的篆刻項目。例如，“校園文化印章設計”項目，讓學生為學校的各個建筑、景點設計專屬印章。在這個過程中，學生需要深入了解校園文化內涵，實地考察校園環境，綜合運用所學的篆刻知識進行創作，不僅提升了篆刻技能，還增強了對學校的歸屬感和熱愛之情。又如，“傳統文化主題印章創作”項目，以“二十四節氣、傳統節日”等為主題，學生通過查閱資料、收集素材，將傳統文化元素巧妙地融入印章創作中。在項目實施過程中，學生分組協作，有的負責篆字設計和刊刻，有的專注于展示創新，有的進行整體的創意構思和協調，培養了團隊合作能力、溝通能力和解決問題的能力。項目完成后，通過舉辦展覽、校園投票等方式進行成果展示與評價，讓學生獲得成就感和自信心，進一步激發他們對篆刻藝術的熱情和探索精神，使篆刻教學從單純的技能傳授轉變為綜合性的實踐活動，讓學生在項目實踐中充分發揮主觀能動性，提升核心素養，促進學生全面發展。

（三）跨學科融合

在教育多元化發展的當下，跨學科融合為傳統藝術教育注入了新活力，提供了新視角和新思路。例如，在美術課堂上引導學生以《千里江山圖》《富春山居圖》等傳世名作來理解“詩書畫印一體”的含義，“書畫同源”“詩中有畫、畫中有詩”，了解中國傳統文化的內在關聯，并鼓勵挖掘作品背后的時代背景、流傳鑒藏等相關知識；建議學生選取語文課上學習的經典詩句設計印稿，將詩意通過篆刻藝術呈現，加深對文學作品的理解與記憶；數學學科中的幾何知識也有用武之地，印章的形狀、文字排列的對稱與均衡、線條的比例關系等都涉及數學原理。教師通過講解幫助學生更好地把握印面布局的合理性與美感；此外，音樂學科的節奏韻律與篆刻創作過程中的節奏把控也有相通之處，播放舒緩的古典音樂，學生更易沉浸于篆刻創作，激發創作靈感，使作品更具靈動性。篆刻教學跨學科融合的實踐，打破了學科界限，構建了全方位、多層次的學習體系，讓學生在學習篆刻的同時，促進各學科知識的融會貫通，提升綜合素養，為傳承中華優秀傳統文化和培養創新型人才開辟了新路徑。

五、結語

回顧這段篆刻教學實踐歷程，在課程設計上，用以史激趣、篆字為源、刀法實踐、展示評價為教學方案，通過分層教學、項目化實踐與跨學科探索相結合，取得了一定成果?；A課程讓中高段的學生了解篆刻基礎知識，并動手實踐篆刻；社團拔高課程則為有潛力的學生提供了深入學習的機會和舞臺。當然教學過程中也暴露出一些問題，對于一些抽象的篆刻理論知識，如章法布局中的計白當黑等概念，學生理解起來仍有一定難度。教師要找到更加直觀、有效的方式進行講解，將抽象的知識直觀化，幫助學生更好地理解和掌握。讓非遺文化得以更有效地傳承和發展，將培養學生核心素養的目標落到實處，促進學生全面發展。