曲藝類非物質文化遺產影視化保護探究

非物質文化遺產是中華優秀傳統文化中的重要組成部分，在中華文明的發展過程中起著極其重要的作用。作為中華文明綿延數千年的重要見證者，非遺更多的是從其產生、傳承和發展過程中起到了為人民和民族增強民族認同感和凝聚力的作用。它所具有的文化內涵同時也是維系中華民族的文化血脈，對中華文明的發展前進起到了極其重要的影響，是推動中華文明深化發展的基礎。

曲藝是中華優秀傳統文化中，一種極具特色的藝術形式。在諸多的藝術門類之中，曲藝有別于其他，將口頭語言中的語音、語調、節奏、韻律進行藝術化處理，從自然狀態的說話上升為技藝性的說唱，唱中有說、說中有唱，說中有腔有調，唱中有板有眼，兼顧身勢、情態等副語言，組成了獨特的口語藝術。而在傳承與傳播的過程中，多樣的曲藝品種多以方言說唱為呈現方式，貼近市井，傳播方式“輕便靈活”，內容中記錄著特定區域的歷史記憶、民俗風情和價值觀念，以通俗的方式傳遞價值觀，既是民眾娛樂消遣的方式，又扮演著道德教化、知識傳播的重要角色。正是由于曲藝承載了復雜且多樣的內容，通過影視化手段對曲藝類非遺進行保護和傳承就顯得很有必要了。

一、影視化保護賦能曲藝類非遺活態傳承的多元路徑

（一）影視化保護對曲藝表演形態的多維定格

相較于傳統的文字、照片等記錄方式來說，影視化保護充分利用了視頻與音頻二者結合起來的直觀性和立體化的特點，在曲藝類非遺保護中體現出了獨特的優勢。首先，作為“口傳心授”的一門藝術，曲藝本身就具有較強的主觀色彩，承載著曲藝藝人的個人情感和認知記憶，單純依靠文字與圖片的記錄，難以準確地呈現出傳承人在表演過程中唱腔的獨特韻味、手眼的精妙運用。但是，通過影視化的“活態”記錄，能夠借助高清影像、立體聲音等技術手段，將傳承人的表演過程完整記錄下來，從而將其演唱技巧、表演風格、手眼動作精準留存。

以相聲為例，劉寶瑞擅長單口相聲，取材廣泛，涵蓋了社會生活的各個層面，被譽為“單口相聲大王”；語言幽默詼諧，在舞臺上表演時卻往往表情嚴肅、一本正經，也有“冷面滑稽家”之稱，這樣的表演風格與其表演內容形成了強烈反差，反而增添了相聲的喜劇色彩。與其同時期的相聲名家侯寶林、馬三立等，均有大量的影像資料供人研究學習，可劉寶瑞老師的動態影像資料僅有短短的16秒，是他于1956年參演電影《游園驚夢》時，飾演一位北京動物園管理員的電影片段。作為一名在表演上有鮮明個人特色的相聲演員，卻沒有留下相聲表演的影像資料，是件非常遺憾的事。而影視化保護的作用，就是為了避免類似的情況發生，通過搶救性地記錄瀕臨失傳的藝術作品，為曲藝事業的長久傳承和發展保留第一手資料。

（二）影視化保護推動曲藝藝術理論的創新重構

曲藝的“說唱”源于“說功”和“唱功”，在歷史上，多數曲藝藝人來自社會底層，他們文化程度不高，難以掌握復雜的樂器，只能使用簡單的工具敲擊出節奏哼唱、吟唱，這就使得部分曲藝形式不使用樂器，僅僅發出響聲，如醒木、快板、銅板等，這些曲藝形式的傳承只能依靠口手相傳來完成了。

以快板為例，快板的表演中要使用到竹板，而竹板又分大板和小板（又稱節子板、數子板），其在表演之中的作用不僅僅只有敲擊節奏那么簡單，快板開場表演時還有“花板”表演，通過打擊出不同節奏，以及左右手的相互配合，甚至是將大板拋于空中的“轉板”，單是對于竹板的控制學習，依靠文字和圖片就難以精準描述，更不用說如何學習打出“花兒”了。正因如此，影視化的記錄手段才能多角度展示快板的表演技巧，聲、畫結合，呈現出藝術之美。

（三）影視化保護化解方言曲藝品種的傳承困境

曲藝是中華民族各種說唱藝術的統稱，作為我國最具民族特點的藝術表演形式，幾乎每個民族都有屬于自己本民族的說唱形式。曲藝自誕生以來，就擁有鮮明的地域性特色。時至今日，活躍在大江南北的曲藝品種還有500余種，其中大部分種類都是使用方言進行演繹的。而方言內容在傳承過程中有個不可避免的問題，就是方言缺乏標準化的文字記錄體系，有些方言內容由于用字不規范，不同傳承人記錄方式不同導致文本混亂，現代研究者難以準確還原唱詞原意，就算還原了唱詞原意，也可能會因為方言發展過程中的細微變化，導致原本藝術韻味流失。

以河南墜子為例，河南墜子在河南省內影響巨大，在省內各地廣泛流傳，受到不同地區語言和風土人情等人文環境的影響，出現了聲腔流派的分化，僅在河南境內就有東路、西路之分。西路墜子以腳梆擊節為主要標志，唱腔上高亢明朗、節奏鮮明；而東路墜子只用簡板，不用腳梆，唱腔柔美細膩、善于抒情。這種聲、腔、韻、調上的細微差異，單靠文字描述是很難準確感受的，而通過影視化的保護手段，則可以讓他人清晰直觀地感受到其中的區別和變化。

二、影視化保護融入曲藝學科建設的必要性解析

在高學歷人才培養方面，2 0 2 2 年2 月，教育部發布《教育部關于公布2 0 2 1年度普通高等學校本科專業備案和審批結果的通知》及《普通高等學校本科專業目錄的新專業名單（20 2 2 年）》，“曲藝”本科專業赫然在列。與此同時，在2022年9月，國務院學位委員會和教育部發布了《研究生教育學科專業目錄（2022年）》，目錄中對藝術學門類下的專業學位進行了調整，“戲曲與曲藝”專業學位名列其中，完善健全的學科設置成為了曲藝發展的有力保障。

但是與之相對應的，目前全國開設曲藝本科專業的高校不足10家。部分院校仍然以音樂或表演專業的培養方向進行招生，或僅僅將曲藝作為教學內容中的一項來進行培養。開設戲曲與曲藝專業學位的招生單位數量不多，包括中央戲劇學院、遼寧科技大學、上海戲劇學院、山東藝術學院、揚州大學、浙江傳媒學院和中國藝術研究院等，且基本都以曲藝表演與創作方向為主，僅有遼寧科技大學一所高校設置了“曲藝管理與保護傳承”研究方向。而天津師范大學以戲劇與影視專業學位招收“相聲影像創作與制作”方向的研究生，山東工藝美術學院以戲劇與影視專業學位招收“傳統文化資源影像創作”方向的研究生，北京聯合大學以戲劇與影視專業學位招收“戲劇教育與非遺傳承”方向的研究生，都在為曲藝類非遺影視化保護人才的培養進行有益探索和嘗試。但是從目前的情況看，無論是在本科課程設置還是在研究生的研究方向設置上，傳承、發展、保護的內容設計都顯得比較匱乏。

事實上，“ 非遺”擁有著“既老又新”的獨特屬性，而這就源于其文化基因的歷史性和時代價值的再生性。老的本質源自其是傳承千年的歷史文化根脈，它從歷史中來，是從千百年來由社會底層文化工作者用口耳相傳的活態形式傳承下來，其中飽含了中華民族傳統文化的精華；新又新在非遺的存續始終與社會環境的變革密切相關，它的實用功能始終伴隨著技術的進步而轉化，其文化價值也隨著時代的需求而不斷重構，由于其活態傳承的特性，它對貼合時代環境的適應性和吸納時代元素的開放性，以及順應時代發展的可塑性，都讓非遺始終保持著新鮮的生命力，使非遺從來都不屬于過去，而是不斷地創造著未來。

在當前的本科專業目錄當中，非物質文化遺產保護被歸為藝術學下的藝術學理論中，但其又不僅僅局限于藝術學理論，它涵蓋了對歷史、藝術、文化、科技等多領域知識的融合與應用，天然具備發展成為交叉學科的優勢。例如與歷史學結合，通過追溯非遺傳承過程中的歷史文化脈絡，深入了解非遺在不同歷史時期的發展狀況、文化內涵以及社會功能，為還原特定歷史時期的社會環境與文化細節提供了可能；當非遺與材料科學結合的過程中，不僅可以研究傳統工藝中材料的特性和改良方法，為歷史文化遺存的保護提供參考，同時可以探索將現代科技材料與非遺傳統材料相結合，開發出新的復合型材料，從而拓展非遺的應用空間和發展領域；而非遺與設計學的結合已經成為日常生活當中常見的一種形式了，諸多依托于非遺元素設計生產出來的文創產品充斥在我們身邊，當這些古色古香的非遺元素以一種現代的方式重新走入人們的生活，非遺得以在新時代綻放出新的光彩，成為凝聚民族情感、彰顯民族精神、增強文化自信的重要源泉。

影視化的保護就成為了非遺與傳播學結合的一種呈現方式，借助傳播學的理論方法，結合影視技術手段，研究非遺的傳播規律和傳播策略，拓展非遺的傳播渠道和傳播方式，讓非遺傳承的發展成為保護的重要組成部分。

而在曲藝專業課程建設過程中，融入非物質文化遺產概論等相關內容，將非遺傳承、保護、開發、利用的觀念根植于學生心中。結合時下流行的“短視頻”和“直播”這類內容生產傳播模式，可鼓勵學生利用“自媒體”或短視頻平臺對曲藝內容進行記錄和傳播，借此將影像技術的教學內容融入到曲藝與非遺保護的課程體系建設當中。

三、如何依托影視技術構建曲藝類非遺影視化保護體系

影視化保護并非單純的數字化保護，不僅僅是將過去的曲藝文本和圖片進行數字化保存，更是要將圖片、文本、音頻、視頻有機結合在一起，以視頻為核心，充分拆解曲藝形式中的特點，對曲藝形式的理論體系進行系統性重構，圍繞視頻影像資料構建新的曲藝理論體系。

（一）多維信息采集——構建立體式記錄體系

1.藝人深度訪談——以人物為中心，挖掘藝術記憶寶庫

聚焦曲藝藝人個體，采用視頻采訪形式，讓藝人談學藝經過、談表演感悟、談流派特色、談行業故事。拍攝過程中，可以借鑒紀錄片式的拍攝方式，通過鏡頭語言捕捉曲藝藝人的神情與講述細節。在制作過程中穿插傳承人個人收藏的影像資料，如老照片、老錄像等，將采訪內容同步形成文本記錄保存，形成文字與影像結合的立體資料庫，為后續研究與傳承提供多維度的詳實素材，奠定曲藝保護的人文環境基礎。

2.表演技藝實錄——以作品為中心，留存藝術瑰寶

著重完整記錄曲藝作品的表演全過程，把“瀕危作品”和“珍稀作品”的全部表演全過程完全記錄，不同側面的表演要重點展示其手、眼、身、法、步和道具體運用，在多個景別展示其演奏指法，特別關鍵的技巧可以使用慢動作來進行分析；并且配上字幕將這種技術要領介紹出來，在對應的文字上加以標注，拍攝中不僅要關注其形式層面的表現，也要結合對應的作品文本進行解說，形成表演技藝的可視化知識系統，為曲藝技藝的傳承與研究留下珍貴的影像資料。

3.地域文化記錄——以環境為中心，構建三位一體影像體系

通過鏡頭展現曲種誕生地的自然與人文環境，以及當地居民講述的曲藝與生活相關聯的真實案例。在誕生出厚重曲藝文化的地方，拍攝地理風貌，體現環境對曲藝風格形成的影響；記錄民俗活動，展現其與民眾生活的緊密聯系；記錄方言使用場景，突出方言作為曲藝載體的獨特魅力，最終構筑起“人、藝、地”三位一體的影像資料體系，全面展現曲藝的地域文化特色與濃厚底蘊。

（二）內容深度加工——打造結構化數字資源庫

首先要對素材進行分類和標注，素材分類標注和結構化是建立完備資源庫的重要環節，采集到的各類素材有視頻、音頻、圖片等多種形式，可分為“傳承人、曲種、流派、地域、年代”等多個類別，根據某一個人物的姓名歸類其所有的訪談、演出等素材；以曲種為例分成相聲、快板、河南墜子等不同的種類，嚴格按照類型歸類，確保素材的歸類精準有序。

把訪談的內容進行文字轉錄，將在視頻里講到的關鍵知識點或行業術語等關鍵詞以字幕的形式呈現出來，做到文影對應；同時還可以調用AI工具，自動識別影像中的表演和要素，將分散的“影像內容”變成“結構化數據”。

最后，采用數據庫和數字資產管理系統把各個維度分類、關鍵詞和結構化數據串聯起來搭建跨素材的關聯檢索系統，只要輸入任意一個關鍵詞就能迅速檢索到相關的傳承人故事、表演片段、地域文化影像等多種類型素材，給曲藝研究和傳承提供便利、高效的信息支撐。

（三）長效保存管理——建立可持續保護機制

同當地的文化部門合作建設專業的、規范化的數字化資源庫。搭建資源庫，把所有的原始影像資料、文本轉錄資料、結構化數據等素材統一存放到資源庫中，以保證資料的安全性和完整性。

從資源應用上看，大力推進影視資料與學術研究的融合；聯合高校、科研機構，針對曲藝流派的衍變脈絡、傳承人培養方式、地域文化對曲藝的發展的影響等問題展開研究，以資源庫中豐富的影像、文本資料為基礎，向學術界提供豐富的例證，服務于相關曲藝學科理論的研究完善。

在曲藝人才的培養環節中，數字資源庫可以發揮重要的作用，比如學生觀看藝人的訪談視頻，了解曲藝背后的含義及藝術上的精神；通過看表演的技藝實錄去反復琢磨經典的細節；根據地域文化的記錄去體驗感悟曲藝跟生活的關系等。資源庫構成連通古今、溝通理論和實踐的紐帶，對于做好人才培養也是有非常強的功能性支撐作用。

四、結語

在非遺保護的時代命題下，影視化手段以其獨有的視聽語言和技術優勢，成為聯結曲藝類非遺與當代社會的重要橋梁。它不僅用鏡頭凝固傳承人的鼓板韻律、細膩神韻，更通過數字化存儲、網絡化傳播與學術化構建，將分散于民間的文化瑰寶轉化為可傳承、可研究、可創新、可發展的活態資源。未來，伴隨著技術的進步與跨領域合作的深入，影視化手段必將持續發力，讓曲藝類非遺在新時代煥發新生，既守住文化根脈的厚重底蘊，又能綻放與時俱進的時代光彩。