數字媒體對藝術創作的影響：從傳統藝術到虛擬現實的轉變

中圖分類號：JO 文獻標識碼：A文章編號：2095-9699(2025)02-0093-005

一、傳統藝術的特征與局限

（一）傳統藝術的特征

傳統藝術是一種源遠流長且內涵深厚的藝術表現形式，深深扎根于人類的文化與社會發展歷程之中，承載著時代精神與歷史記憶。它通常以自然材料為媒介，例如油畫顏料、石材、木材、陶土等，通過藝術家精湛的技藝與獨特的創作理念，展現出人與自然的深刻聯系和藝術表達的無盡可能性。傳統藝術形式多種多樣，包括繪畫、雕塑、攝影、工藝品制作等，每一種形式都蘊含著特定的文化背景與歷史傳承。這些形式不僅彰顯了藝術家個人的創造力，還體現了不同文明之間的相互影響。傳統藝術不僅是視覺的享受，更是文化交流與歷史敘事的重要媒介，為現代藝術的發展奠定了堅實的基礎。

（二）傳統藝術創作的過程

傳統藝術創作包含諸多重要環節，藝術家先是在概念階段獲得靈感，而后確定主題。這一過程往往包含著對人生、自然和歷史的深入觀察與思考。隨后畫家要選用適當的材質及工具，以保證最后的作品能夠表現出預期的效果。在創作過程中，藝術家通過不斷的實踐與調整，運用各種技法，逐步實現作品的構建。此時，時間與空間的投入至關重要，藝術家在專注的環境中進行細致的創作，力求每一筆、每一層的細節都能夠傳達情感與思想。最后，作品完成后，藝術家常常進行反思，評估作品是否達到創作初衷，這一反思過程也為后續創作提供寶貴的經驗。

（三）傳統藝術的局限性

傳統藝術的局限性主要體現在表達方式、互動性和傳播渠道上。首先，傳統藝術作品往往受限于材料和技法，難以充分展現復雜的情感和抽象的概念。其次，觀眾與作品之間的互動通常是單向的，缺乏參與感，使得觀眾的體驗局限于個人的解讀，而無法形成更深層次的互動與共鳴。此外，傳統藝術的傳播依賴實物展覽和畫冊等方式，受地理和物理條件的限制，傳播速度較慢，容易受到損耗和保存條件的影響。這些局限使得傳統藝術在當今快速發展的社會中顯得相對滯后，藝術家和觀眾開始尋求更具創新性和互動性的藝術形式。

二、數字媒體的興起

（一)數字媒體藝術的歷史背景

數字媒體藝術是以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式[1]。20世紀六十年代，由于當時計算機誕生時間不長，各種設備相對于21世紀而言比較初級與簡陋。然而，在這樣的情況下，很多藝術家還是和科學家們進行了多次合作，在數字藝術的創作上作出了一次大膽的嘗試。自70年代起，數字藝術的基礎理論研究也有了許多突破，特別是分形算法、關鍵幀動畫生成程序、光線跟蹤以及相關渲染技術[2。進入80年代后，計算機硬件和圖像軟件都有了深入的發展，數字繪畫作品變得更加流行，創作的形式和內容也變得更加豐富。邁人21世紀，科技浪潮洶涌澎湃，新技術呈井噴式涌現。隨著互聯網全方位普及，光纖入戶、5G覆蓋，信息飛速流轉，為數字藝術搭起全球傳播“高速路”。各類新穎數字藝術軟件紛紛亮相，繪畫、建模軟件功能細化升級，賦予創作者更多創意手段。虛擬現實設備愈發親民，沉浸式體驗觸手可及；人工智能深度賦能，一鍵生成創意素材助力創作。物聯網也逐步成型，藝術作品借此融入生活場景，實現實時互動。這些技術合力給數字藝術表現形式添彩，助其多元綻放，拓寬傳播半徑，掀起一場藝術革新。

（二)數字媒體技術的進步

數字媒體技術的進步極大地推動了藝術創作的變革。高性能的圖形處理器和豐富的軟件工具使藝術家能夠創作更復雜和高質量的作品，同時虛擬現實(VR)和增強現實（AR)技術為藝術創作提供了全新的沉浸式體驗與互動方式。社交媒體和在線市場的興起則改變了藝術作品的傳播和交易方式，尤其是NFT的出現，重新定義了數字藝術的價值。這些技術進步不僅豐富了藝術表現形式，還提升了創作的效率與靈活性，使藝術家能夠更自由地探索創新的藝術語言。

（三)數字媒體藝術的特點

在當今時代，數字化浪潮正以前所未有的磅礴之勢席卷而來，深刻重塑著藝術創作的版圖，帶來諸多開創性變革。數字化的降臨宛如一場及時雨，潤澤了往昔相互孤立、難以融合的各類藝術領域，使得不同藝術要求間的有機結合從設想邁向現實。交響樂與視覺影像能精準同步，油畫筆觸質感可融入數字動畫，全方位打通了繪畫、音樂、影視等多元藝術形式的隔閡，讓藝術整體呈現出和諧統一、交相輝映的嶄新面貌。

著手數字媒體藝術設計時，創作者宛如一位統籌全局的指揮家，任務繁雜且極具挑戰。一方面，要緊密關聯媒體傳播的動態趨勢，精準把握流量風口與受眾喜好，利用社交媒體、網絡平臺拓寬作品傳播廣度；另一方面，扎實的藝術功底不可或缺，從經典美學范式到先鋒藝術理念都得熟稔于心。其中，多媒體化堪稱核心驅動力，整合圖片、音頻、視頻素材，借由前沿軟件、智能設備，將設計雕琢得層次豐富、靈動鮮活。

互動性屬于數字媒體藝術設計的一大特點，主要是指通過數字化的藝術作品，可以使觀眾和作者進行聯系，共同分享和互動優秀的藝術作品。通過應用各種數字技術，再加上力學、生物工程學等學科，使數字媒體藝術可以隨心進行創作，比如可以實現3D特效、非線性編輯等功能，讓傳統技術中無法實現的虛擬效果得以在數字化的應用中呈現[3]。

三、數字媒體對藝術創作的影響

（一）創作過程的變化

在以往的藝術設計中，設計師主要是借助紙張、畫筆、顏料等手段繪制效果圖、平面圖和創作草圖等，而數字技術的出現，大大提高了美術創作的效率和靈活性。數字媒體藝術設計是借助計算機、軟件、互聯網等手段，實現聲音、動畫等要素的無限制結合。畫家能夠在數字平臺上快速地重復操作，還能隨時把各個版本存儲起來，用來對比與挑選。這種彈性給予藝術家更多嘗試和創意的機會，使他們得以盡情嘗試各種方式與技巧。

（二）藝術表達的新形式

數字媒體快速發展，各類新藝術形式也跟著出現了。數字藝術家可將多種媒介加以結合，在多個領域創作作品。例如音樂、視頻等多種媒介，不再局限于傳統的藝術形式。數字媒體藝術設計看重的是創造性與突破性。在此基礎上，本文提出了一種新的表達方式，它以數字媒介為基礎，即“虛擬現實”“AR”等，用以展現其藝術魅力。這種創造性的思維方式，使得美術設計走出了傳統的形式和思維定勢，開始了一種新的藝術形式。

（三）觀眾體驗的重塑

數字媒體技術不但改變了藝術家創作的方式，而且重塑了觀眾的體驗。伴隨著交互式、浸入式體驗的出現，受眾從一個被動的旁觀者變成了一個主動的參與者。設計者可以充分地接納用戶的意見，并將其綜合起來，從而對其進行持續地優化與調整，使其達到完美的目的。在數字媒體設計的沖擊下，設計者要清楚地認識到美術設計的特征，對其進行劃分，并利用互聯網平臺，了解用戶的反饋，讓美術設計更加貼近用戶的審美需要和期望。設計者還要確立以人為本的教育思想。在傳統的美術設計中，創作者應該將數字媒體的特性和信息傳播的特性相結合，以使用者或公眾為核心，對使用者或公眾的審美需要和認知特征進行持續地挖掘與總結，使作品在情感、審美和思想上能夠打動公眾。

四、虛擬現實技術(VR)在藝術創作中的應用

在當今科技飛速發展的時代，虛擬現實技術正以驚人的速度滲透到各個領域，藝術創作領域也不例外。虛擬現實技術為藝術家們提供了全新的創作工具和表現形式，打破了傳統藝術創作的局限，為觀眾帶來了前所未有的沉浸式體驗[4]。

傳統藝術創作往往受限于現實物理空間、材料質地以及表現手法，藝術家們懷揣著天馬行空的創意，卻時常在二維畫布、固態雕塑面前碰壁，難以淋漓盡致地將腦海中的奇幻景象完整呈現。虛擬現實技術的橫空出世，恰如為藝術家們遞上了一把通往無限可能世界的“魔法鑰匙”，解鎖了全新的創作工具與表現形式，徹底打破了這些禁錮已久的創作枷鎖。

沉浸式藝術創作在虛擬現實的助力下蓬勃興起，開辟出一片前所未有的藝術新天地。藝術家得以超脫現實束縛，運用前沿軟件與硬件設備，精心營造出美輪美奐的“全景式”虛擬場景。置身其中，他們的身份變得多元，既是把控全局、雕琢細節的創作者，像一位幕后導演，巧妙布局場景元素；又能搖身一變，成為穿梭其中、親身體驗的“觀眾”，甚至化身積極介入、推動情節的“參與者”。諸多先鋒藝術家巧妙借助VR構建互動裝置，觀眾踏入虛擬空間的剎那，便仿若踏入異世界大門，自由穿梭、肆意探索，伸手觸碰虛擬物件，與光影特效實時互動，沉浸式感受作品深層寓意與情感內核。這種體驗徹底扭轉了傳統藝術的單向輸出模式，藝術作品不再是擺在展館里、僅供遠觀的冰冷物件，而是鮮活靈動、能與人深度交流的存在。例如在杭州亞運會開幕式上，主辦方采用三維動畫和增強現實技術，從仰視、俯視、側視等多角度，360度全景展現了錢塘江兩岸和杭州奧體中心場館群的絢麗煙花場景。這一創新舉措不僅為觀眾帶來了震撼的視覺體驗，也體現了本屆亞運會對綠色環保理念的踐行。通過這些數字技術的應用，杭州亞運會開幕式成功地將科技與藝術融合，呈現出一場既環保又震撼的視覺盛宴。

在訊息傳播層面，虛擬現實技術重塑藝術傳播生態，使其從單一走向多維。藝術作品不再只是靜態畫面、凝固雕塑所承載的簡單表意載體，在VR加持下，藝術蘊含的情感、故事、理念，通過全方位感官刺激傳遞給受眾。觀眾接收信息時，視覺被超逼真3D畫面沖擊，聽覺沉浸于環繞立體聲營造的氛圍，觸覺甚至能借由觸感反饋設備感知虛擬材質差異，實現全身心融入。

更為關鍵的是，VR技術搭建起跨學科交流融合的橋梁，推動不同領域專業人才攜手合作。藝術家、設計師與工程師圍坐“科技圓桌”，思維碰撞，靈感交融。藝術家懷揣美學理想與創意構思，設計師精于用戶體驗優化、界面布局規劃，工程師手握硬核技術，負責VR設備研發與算法升級。三方合力，挖掘海量創意空間，孕育諸多驚艷之作。如部分前沿藝術項目，將VR與人工智能精妙融合，現場觀眾目光停留位置、肢體動作、情緒反應等細微反饋，皆被AI精準捕捉、分析，藝術品據此實時調整色彩、形態、音效，為觀眾呈上獨一無二、充滿實驗性的藝術觀感，達成科技與藝術微妙且嶄新的平衡，讓藝術創作在科技羽翼下持續高飛、大放異彩。

未來，隨著虛擬現實技術迭代升級，其與藝術創作深度融合必將催生更多未知精彩，持續拓展人類藝術想象邊界，改寫藝術史發展軌跡。

五、總結

本文探討了數字媒體對藝術創作的深遠影響，揭示了從傳統藝術到虛擬現實的轉變過程。隨著數字技術的迅猛發展，藝術的邊界正在被不斷拓寬，傳統與現代的碰撞激發出更多可能性。數字媒體不僅提供了全新的創作工具，還顛覆了藝術創作的方式和傳播模式，成為當代藝術發展的重要推動力。

首先，數字媒體為藝術家提供了多樣化的創作工具，打破了傳統材料和技法的限制。例如，繪圖軟件、3D建模、虛擬動畫等技術，使得藝術家能夠自由探索不同的風格與形式，創作出更多元化的藝術作品。這些工具不僅降低了創作的門檻，還促使藝術的實驗性和表現力大大提升。數字藝術家可以通過算法生成圖像、利用AI創作音樂，甚至讓作品在互動中實時變化，這些全新的方式超越了傳統藝術形式的限制，為觀眾帶來耳目一新的體驗。

其次，數字媒體使藝術創作更具社會性與共享性。得益于互聯網和社交媒體，藝術作品可以以數字形式廣泛傳播，突破了地域和時間的限制，拉近了藝術與觀眾之間的距離。藝術創作不再是孤立的個體表達，而是通過線上線下的交互平臺，與公眾展開對話。比如，一些互動藝術展覽通過實時反饋觀眾的行為，將每位參與者的體驗融人藝術作品中，從而模糊了創作者與觀眾之間的界限。此外，數字媒體還催生了眾多在線藝術社區，這些平臺為藝術家提供了展示作品的機會，也促進了藝術創作者之間的合作與交流。

值得一提的是，虛擬現實(VR)和增強現實(AR)技術正在推動藝術創作進入新時代。借助這些技術，藝術家能夠創造全新的感官世界，使觀眾沉浸在虛擬空間中自由探索。例如，虛擬實境藝術裝置允許觀眾在三維空間中與虛擬對象互動，體驗藝術作品的動態變化；增強現實則是通過數字層將虛擬元素疊加到現實世界中，為傳統藝術注人了新的活力。這些技術的應用不僅拓展了藝術的表現形式，還讓觀眾成為體驗的一部分，增強了藝術的參與感和沉浸感。

此外，數字媒體的普及也讓藝術的邊界不斷模糊。如今，藝術創作不再局限于專業藝術家的領域，普通人也能通過數字工具表達自我。這種變化反映了藝術創作的民主化趨勢，使更多的人能夠參與藝術創作，豐富了當代藝術的多樣性。比如，短視頻平臺上，許多非專業創作者通過數字工具展示個人的藝術創意，這些作品雖然形式簡單，但卻引發了廣泛的社會共鳴。

然而，數字媒體的快速發展也對藝術創作提出了新的挑戰。一方面，數字藝術的可復制性使得版權保護問題更加復雜；另一方面，技術的過度依賴可能削弱藝術作品的獨特性與情感表達。如何平衡技術與藝術之間的關系，確保數字媒體既能提升藝術創作，又能保持藝術本身的核心價值，是需要藝術家與技術人員共同探討的課題。

總體而言，數字媒體不僅擴展了藝術創作的范圍，還改變了藝術與觀眾之間的關系。隨著技術的不斷進步，數字媒體在藝術創作中的運用將更加深入。未來，人工智能、大數據等技術有望進一步推動藝術創新，讓藝術創作朝著更廣闊的方向發展。數字媒體不僅是技術與藝術的交匯點，更是通向未來藝術形態的重要橋梁。在數字技術的助力下，一個更具多樣性、互動性和包容性的藝術生態系統正在形成。這種結合不僅會帶來新的創作可能性，還將重新定義藝術的社會價值，為人類的文化發展書寫新的篇章。

參考文獻：

[1]薛穎.數字媒體藝術的跨學科趨勢[J].大眾文藝，2016(21):81.

[2]吳丹.數字藝術在唐山飲食文化博物館公共壁畫中的應用與實踐[D].唐山：理工大學，2023.

[3]白永新.探析數字媒體藝術設計的特點及對傳統藝術設計的影響[J].廣東蠶業，2017，51(10):80.

[4]于平.基于虛擬現實技術的創新創業教育研究[J].創新創業

[6]黃文卿.藝術與技術，在數字媒體藝術發展中的沖突研究[J]美苑，2014(01):34-36.

責任編輯：羅怪欖

TheImpact of Digital Media on Artistic Creation:The Shiftfrom Traditional Art to Virtual Reality

LUO Zhuoyi，KANG Xiuji

(Jingdezhen Ceramic University，Jingdezhen 3334O3，Jiangxi，China)

Absrtact:With therapidadvancement of scienceand technology，the influence of digital mediaupon various domains has been geting stronger，particularly exerting profound impact onartistic creation.Traditional art forms such as painting，sculpture，and photography relied on natural materials and manual techniques.Nevertheless，the developmentof digital technology hasenabledpainters to break through theoriginal constraintsandexpress their thoughtsand emotions in novel ways.Theapplication of digital tools notonly enhances the eficiency ofcreativity butalso offersa broad space for artistic expression.However，theutilization of digital media in art design can effectively boost the efficiency of the design and designers can employ computers and information technology to conduct designing work eficientlyand enhance the efficiencyof the design process.Aditionally，when copies of artworksare needed，it isalso possible to replicate them quicklyand numerously through a computer.To provide new ideas forartcreation，this paper explores how digital media alters the formsand proceses of artistic creation，analyzes the influence of digital media on traditional artistic creation fromthe perspective of the change of artisticdesignfrom the traditionalarttothevirtual reality，and investigates thedistinctive interactivityand immersion of VR technology in art creation.

Keywords:digitalmedia;virtualreality; traditional art