當代中國民族聲樂演唱藝術多樣發展

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）14-0091-03

中國民族聲樂是我國優秀傳統文化的重要部分，經歷了幾千年的變化和發展，承載了中華民族豐富的情感和文化。從古代民間歌謠的口口相傳，到近現代專業音樂教育和舞臺表演的推動，民族聲樂反映了不同時代的社會風貌和百姓生活。隨著全球化的加速與多元文化的交融，民族聲樂演唱藝術迎來了新的機遇和挑戰，發展更加多樣。深入研究當代中國民族聲樂演唱藝術的發展具有重要意義，它能傳承和弘揚民族文化，推動聲樂藝術創新，滿足人們日益增長的精神文化需求。

一、中國民族聲樂演唱藝術的發展歷程

中國傳統民族聲樂歷史悠久，可以追溯到遠古時期。在漫長的歷史發展中，它逐漸形成了民歌、戲曲、說唱等多種類別。民歌是最古老的聲樂形式之一，來自民間生活，具有濃厚的地域特色和民族風格。例如，陜北民歌高亢激昂，江南民歌婉轉細膩。戲曲集唱、念、做、打于一體，是一種綜合性藝術。其演唱風格多樣，不同劇種有不同的唱腔和表演方式。例如，京劇大氣磅礴，越劇柔美抒情。說唱藝術以說和唱為主，節奏明快，語言生動。如河南墜子、蘇州評彈等表演，在民間很受歡迎。這些傳統民族聲樂形式，各有特點，不斷發展完善，成為中國民族聲樂的重要基石。

近現代以來，西方音樂文化傳入中國，中國民族聲樂開始變革、融合。一些音樂家借鑒西方聲樂的發聲方法和音樂理論，改良傳統民族聲樂。他們在創作時加入西方作曲技法，同時保留民族音樂元素，創作出極具新風格的聲樂作品。在演唱時，演唱者結合西方發聲方法和中國民族聲樂特點，使聲音更圓潤、明亮，音域也更加寬廣。這種變革與融合，為民族聲樂的現代化發展打下了基礎。

進入現代社會，民族聲樂演唱藝術迎來了新機遇。一方面，國家重視文化藝術，支持民族聲樂發展。音樂比賽、演出活動越來越多，為演唱者提供了展示自我的舞臺。另一方面，科技進步和文化交流日益頻繁，民族聲樂演唱者接觸更多樣化的音樂元素，創新有了豐富素材。當代民族聲樂在繼承傳統的基礎上，吸收新音樂元素，發展越來越豐富。

二、中國民族聲樂演唱藝術多樣發展的現狀

（一）中西文化的碰撞與借鑒

在全球化時代，中西文化交流日益頻繁，為中國民族聲樂的發展帶來了新的機遇和挑戰。西方聲樂技術和音樂理念的引人，促使中國傳統民族聲樂與西方音樂相互碰撞和借鑒，在發聲方法和作品創作上，產生了深遠影響，推動了中國民族聲樂的創新和發展。

在發聲方法上，西方美聲唱法的科學體系為中國民族聲樂提供了寶貴的參考。美聲唱法注重氣息控制、共鳴運用和聲音的連貫性，強調科學訓練，挖掘并拓展嗓音潛力。中國民族聲樂在發展的過程中，逐漸吸收了這些優點，改進了傳統的發聲技巧。例如，在氣息運用上，民族聲樂學習了美聲唱法的深呼吸技巧，能夠有效控制氣息流量和流速，使演唱時氣息更穩、持久，支持長音和高音的表現；在共鳴的使用上，民族聲樂開始注重胸腔、口腔和頭腔的共鳴協調，以豐富聲音的色彩和表現力。通過借鑒美聲唱法，民族聲樂演唱水平明顯提升，聲音更圓潤、飽滿，音域也得到了擴展。

中西文化的碰撞與借鑒也影響了民族聲樂的演唱風格和表演形式。在演唱風格上，一些歌手既保持了民族聲樂的傳統韻味，又融入了西方聲樂的風格，形成了多樣化的演唱方式；在表演形式上，他們借鑒了西方音樂劇、歌劇等形式，使舞臺表演更戲劇化和吸引人，民族聲樂的表演也因此更生動、更豐富。通過發聲方法、演唱風格和表演形式的相互學習與融合，民族聲樂不斷發展創新，既保留了中國傳統民族音樂的特色，又吸收了西方音樂的精華，展現出獨特的藝術魅力。這些作品不僅滿足了當代觀眾日益多樣的審美需求，也提供了豐富的音樂選擇。

（二）各民族文化交流融合

中國是一個擁有56個民族的大家庭，各民族的文化歷史悠久且豐富多彩，猶如璀璨的星辰，構成了中華民族文化的廣闊天地。在這片大地上，不同民族的文化各具特色，獨特的音樂文化蘊含了民族的歷史、信仰、生活方式和情感表達，為中國民族聲樂演唱藝術提供了豐富多彩的素材和獨特風格。

在漫長的歷史進程中，各民族文化互相交流、影響，促進了民族聲樂的多樣化發展。這種交流融合，在旋律、歌詞、演唱技巧等方面都有明顯體現。在旋律上，各民族音樂的獨特風格相互滲透。蒙古族的長調旋律悠長、舒展，展現了草原的遼闊與蒼茫，如《牧歌》中的悠揚曲調，仿佛讓人感受到藍天白云下廣袤無垠的草原和成群的牛羊。維吾爾族音樂則節奏豐富、旋律獨特，充滿活力和激情。比如，《阿拉木汗》中的旋律輕快活潑，富有動感。不同民族的旋律風格在民族聲樂發展中互相借鑒，有些作品巧妙地結合了蒙古族長調的悠揚元素和維吾爾族音樂的熱情節奏，創造了新的旋律風格，使民族聲樂變得更加豐富多彩。

歌詞是民族聲樂表達情感和文化的重要工具。各民族文化的交流與融合，在歌詞創作中表現得尤為明顯。有些民族聲樂作品在歌詞創作中，融合了多個民族的語言和文化元素。比如，一首反映民族團結的歌曲，歌詞可能同時使用漢語、藏語、維吾爾語等多種語言。通過這些語言的交織，展現各民族文化的獨特魅力，表達民族團結與和諧共處的美好愿望。這種多語言融合的創作方式，不僅豐富了民族聲樂的文化內涵，還促進了各民族之間的文化交流和理解。

在演唱技巧上，各民族互相學習、互相借鑒。藏族民歌的“顫音”技巧能使歌聲更加婉轉悠揚、富有韻味。這一技巧被其他民族的聲樂演唱者學習并運用，為民族聲樂增添色彩。同樣，一些漢族聲樂演唱者的氣息控制和發聲方法，也對其他民族的聲樂發展有積極作用。通過各民族演唱技巧的交流和融合，民族聲樂的水平不斷提高，藝術表現力也得到了豐富。

在當代，各民族文化的交流與融合日益明顯，為民族聲樂的發展帶來了新的機遇。一些音樂創作者深人民族地區，體驗生活，挖掘各民族音樂文化的精髓，并將這些元素融入民族聲樂創作中。通過創新的音樂編排和演唱方式，他們將不同民族的音樂巧妙結合，誕生了許多既具有時代特色又富有民族風格的優秀作品。這些作品不僅在國內很受歡迎，在國際舞臺上也展現了中國民族聲樂的獨特魅力，推動了中國民族文化的傳播。各民族文化的交流融合，是推動中國民族聲樂演唱藝術多樣發展的重要力量。通過旋律、歌詞和演唱技巧的相互借鑒與融合，民族聲樂不斷創新和發展，呈現出多元化的局面，成為中華民族文化寶庫中一顆璀璨的明珠。

三、當代民族聲樂演唱藝術多樣化發展新走向

（一）從創作看民族聲樂演唱的多樣化要求

當代民族聲樂創作呈現出多樣化發展趨勢，尤其是傳統民歌的改編變得更加豐富多彩。一方面，旋律改編上，作曲家保留了傳統民歌的核心旋律，并進行了創新和拓展。比如，部分傳統旋律融入了現代和聲、節奏，使歌曲更具時代感。如《茉莉花》，有的版本加了爵士風格的和聲，很時尚；有的調整了節奏，用了現代流行音樂的節拍，增加了律動感。另一方面，歌詞改編上，除了保留經典內容，還根據現代社會的價值觀和審美需求，適當調整、補充，使歌曲更貼近現代人的生活體驗。演唱形式上，傳統民歌改編不僅限于獨唱，還出現了重唱、合唱、與樂隊合作等形式，進一步豐富了民歌的表現力。

“新民歌”是當代創作的具有民族風格的新歌曲，展現出鮮明的時代特點。這些作品融合了民族民間音樂元素，同時吸收了流行音樂、搖滾、電子音樂等現代風格，形成了獨特的音樂特點。比如，有些“新民歌”作品使用了電吉他、電子鼓等現代樂器，營造出強烈的現代音樂氛圍，同時保留了民族音樂的旋律和節奏。

在歌詞內容上，“新民歌”關注當代社會的多種議題，如環保、愛情、奮斗等，反映了人們的思想感情和價值追求。演唱技巧上，這些作品對演唱者的要求更高，既要展現民族聲樂的獨特魅力，又要適應現代音樂風格的變化。

民族歌劇作為民族聲樂的重要形式，在當代不斷創新和發展。在演唱技巧上，它吸收了美聲、流行等多種唱法的優點，幫助演唱者更好地塑造角色。在大型民族歌劇中，演唱者需要具備強大的聲音表現力，能夠演繹出高音區的輝煌音色，并展現細膩的情感表達能力，通過聲音變化體現角色的內心世界。民族歌劇在創作上融合了民族民間音樂與現代音樂等多種元素，使得歌劇音樂更具時代感；舞臺上也運用了現代技術，如多媒體投影、燈光特效等，增強了歌劇的觀賞性和藝術感染力。

此外，古詩詞藝術歌曲在當代越來越受歡迎，發展勢頭迅猛。作曲家根據古詩詞的意境和情感，采用現代手法創作。有些作品使用民族樂器如古箏、二胡等，營造出古典優雅的氛圍；而有些作品則模仿西方藝術歌曲，用交響樂伴奏，展現氣勢磅礴的效果。演唱者需具備較高的文學素養和音樂功底，準確把握古詩詞的內涵與韻律，細膩地通過聲音處理和情感表達展現詩詞的意境3。比如，《但愿人長久》通過音調的起伏，傳達蘇軾對親人的思念和對人生的感慨。這些新興的古詩詞藝術歌曲，賦予民族聲樂演唱藝術更加濃厚的文化底蘊。

（二）從演唱風格看民族聲樂的多樣化色彩

當代民族聲樂演唱風格呈現出多種色彩，融合風格成為其一大亮點。演唱者將民族聲樂與流行、搖滾、爵士等多種音樂風格相融合，創造出了全新的音樂風格。這種融合不僅體現在音樂形式上，還體現在文化內涵的交融上。一些歌手將民族聲樂的演唱技巧與流行音樂的表現方式結合，創作出具有獨特個性的作品。在演唱中，他們既展現民族聲樂的高亢明亮，又帶有流行音樂的親切感，使作品在不同音樂受眾群體中都獲得了廣泛認可。有些作品將民族音樂元素與搖滾風格相結合，以強烈的節奏和激昂的情感展現民族文化的力量和時代精神，深受年輕觀眾喜愛。同時，隨著全球文化交流的日益頻繁。一些民族聲樂演唱者嘗試將民族聲樂與世界音樂融合，創造出獨特的演唱形式。比如，一些歌手在演唱中加入非洲鼓、印度西塔琴這些世界民族樂器，賦予音樂更多的文化特色。表演風格也變得多樣化，有端莊大氣的舞臺表演，有充滿活力和創意的流行化表演，滿足了不同觀眾的需求。所以，民族聲樂在現代社會獲得了更加廣泛的受眾4。

（三）從藝術修養看民族聲樂演唱者的多元知識結構在當代，民族聲樂演唱者需要有扎實的專業知識和藝術修養。首先，扎實掌握聲樂專業知識，如發聲技巧、演唱方法、音樂理論等。其次，深入了解中國傳統文化，如民族民間音樂、戲曲、詩詞歌賦等，才能更好地理解和表現民族聲樂的內涵和韻味。最后，隨著民族聲樂走向國際化，演唱者還需要一定的外語能力，以便與國際音樂界的交流合作。此外，良好的文學素養、表演能力和藝術鑒賞力也至關重要。比如，在演唱有歷史文化背景的作品時，演唱者需通過歷史知識來詮釋作品的時代意義。在舞臺上表演時，則要運用表演技巧提高作品的感染力。

民族聲樂演唱者還需具備敏銳的時代感知力與創新意識。隨著音樂創作不斷融合新元素，演唱者應關注流行音樂、電子音樂等現代風格，從中汲取靈感，以新穎的藝術表達為民族聲樂注人新的活力。同時，掌握現代音樂制作技術和新媒體傳播知識也變得尤為重要，通過線上平臺展示作品，利用數字技術優化演唱效果，能使民族聲樂突破傳統傳播邊界，在多元文化碰撞中煥發出蓬勃生命力，真正實現傳統藝術的現代轉型與傳承[5]。

四、結束語

當代中國民族聲樂演唱藝術的發展，是歷史積淀和時代創新共同推動的結果。從近代的探索與改良開始，民族聲樂逐步實現了中西合用、洋為中用的創新模式。隨著創作和演唱風格日益多樣化，民族聲樂逐漸打破了原有的界限，既傳承了中華優秀傳統文化的精髓，也在多元文化交融中煥發了新的生機。這種多樣化的發展豐富了聲樂藝術的表現形式，也滿足了不同群體的審美需求，成為民族文化傳播的重要載體。未來，民族聲樂應保持開放包容的態度，在堅守民族特色的基礎上，深化與現代音樂及世界音樂的融合，鼓勵更多的創新。同時，應加強人才培養，提高演唱者的綜合素質。這樣，民族聲樂就能在新時代展現更加精彩的風采，為中國乃至世界聲樂藝術的發展貢獻更多的智慧和力量。

參考文獻：

[1]代曉麗.中國現代民族聲樂演唱探究[D].重慶大學，2021.

[2]于東霞.民族聲樂演唱藝術多元化發展之芻議[J].藝術教育，2021，（05）：72-75.

[3]原源.民族聲樂藝術特征及演唱風格研究[J].明日風尚，2021，（05）：53-54.

[4]王楠.民族聲樂演唱的多樣性探討—評《民族聲樂藝術文化與演唱技巧研究》[J].中國教育學刊，2022，（11）：153.

[5]鄭瑩，王鴻俊.豫劇藝術的演唱技巧在中國民族聲樂創新發展中的應用研究[J].河南社會科學，2023，31（02）：99-107.

（責任編輯：趙靜琪）