從電影音樂發(fā)展史淺談電影音樂美學(xué)傾向轉(zhuǎn)變

中圖分類號：J904 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）14-0121-03

從熒幕上的光影流動開始，音樂便與電影畫面相互交織、緊密聯(lián)系。在百年電影史中，音樂始終扮演著重要角色，它是默片掩飾機(jī)械噪聲的工具，也是當(dāng)下電影中與畫面密不可分的藝術(shù)主體。這種轉(zhuǎn)變不僅是技術(shù)的更新迭代，還是美學(xué)上的蛻變與演進(jìn)。分析背后的發(fā)展邏輯，能夠為電影音樂乃至電影行業(yè)的發(fā)展提供參考。

一、電影音樂的發(fā)展史

（一）默片時期的音樂

電影音樂的使用最早可以追溯到默片時期。在技術(shù)不成熟的背景下，默片在播放時，放映機(jī)容易出現(xiàn)機(jī)械噪聲。為了給觀眾帶來更好的視聽體驗，電影制作者開始嘗試為默片電影配樂1。配樂的形式也十分直接，即在放映機(jī)播放默片影像時，有專業(yè)的鋼琴師或者小型樂隊在播放片場進(jìn)行演奏。最開始，默片配樂的自由度較高，一般會根據(jù)劇情的需要、情節(jié)的緊湊度等要素，選擇古典音樂或者通俗音樂的片段，但更多取決于電影制作者和演奏者的直覺和主觀判斷。《戰(zhàn)艦波將軍號》通過銅管樂與打擊樂增強(qiáng)了場面的壓迫感，成為默片音樂與畫面情緒結(jié)合的早期典范。不過這一階段的電影配樂，呈現(xiàn)出碎片化和功能化的特點，還沒有形成較為完善的體系。

（二）有聲電影的技術(shù)革命

在有聲電影階段，電影音樂不再是傳統(tǒng)的現(xiàn)場演奏，而是突破了時空的限制，以機(jī)械錄音的形式與電影相輔相成。這一技術(shù)改革，從根本上轉(zhuǎn)變了電影音樂在電影制作過程中的地位一電影音樂不再只是功能性的組成要素，而是電影藝術(shù)創(chuàng)作的一部分，重構(gòu)了電影和音樂的美學(xué)價值。1927年首部有聲電影《爵士歌王》推出，艾爾·喬森即興臺詞“好聽的還在后面”，標(biāo)志著聲音正式成為電影敘事元素。有聲電影的技術(shù)革命，也帶來了電影音畫關(guān)系方面的改革。電影畫面和音樂之間的配合，從一種主觀、模糊、牽強(qiáng)的對應(yīng)，轉(zhuǎn)變?yōu)榫_的配合和深刻的情感呼應(yīng)2。電影音樂也突破了傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)創(chuàng)作形式以及理念，形成了與電影創(chuàng)作相匹配的獨特藝術(shù)形式。

（三）多元化風(fēng)格發(fā)展

在20世紀(jì)末，電影風(fēng)格百花齊放，與之配套的電影音樂也在向多元化的風(fēng)格發(fā)展。音樂類型不再局限于古典音樂和通俗音樂，發(fā)展出了更多更詳細(xì)的類型分支，包括科幻片的電子音樂、西部片的鄉(xiāng)村民謠等，這都向觀眾展示出了電影音樂在表達(dá)過程中的無限可能。《加勒比海盜》系列，漢斯·季默將交響樂與電子搖滾相結(jié)合，主題曲《He'saPirate》以弦樂快速連奏模擬海浪，銅管樂象征海盜的狂放，形成“更詩化冒險”風(fēng)格標(biāo)簽。如果從發(fā)展的起源來看，電影音樂多元化風(fēng)格的發(fā)展，其實也源自觀眾對藝術(shù)審美需求的提升。與此同時，電影音樂與電影影像之間的音畫配合，也在向差異化的方向發(fā)展。風(fēng)格分化以及音畫關(guān)系的深刻重構(gòu)發(fā)展，都是為了完成電影藝術(shù)的最終目標(biāo)一使用電影音樂為觀眾帶來沉浸式的觀影體驗，完成電影語言的終極表達(dá)。

二、電影音樂的分類

（一）主旋律音樂

主旋律音樂是電影音樂中的重要組成部分，也是電影配樂體系的核心。這類音樂與電影的主題緊密相關(guān)，甚至可以成為貫穿全片的線索。在電影前期的制作階段，主旋律音樂確定以后，會以多種演奏形式進(jìn)行編排，最終在電影制作中重復(fù)出現(xiàn)3。從音樂風(fēng)格來看，主旋律音樂一般旋律和節(jié)奏都較為鮮明，容易傳遞電影所表達(dá)的情緒，也容易被觀眾所感知。通過不同演奏形式在電影中多次重復(fù)使用，能夠給觀眾帶來較為深刻的印象。另外，在電影行業(yè)逐步趨近成熟，主旋律音樂以其精美的編曲和完善的藝術(shù)表達(dá)，逐步成為獨特的音樂符號，在電影之外具有較強(qiáng)的生命力和影響力。

（二）人物背景音樂

人物背景音樂在創(chuàng)作和設(shè)計的過程中，一般分為兩個層面，分別是“顯性表達(dá)”和“隱性表達(dá)”。在“顯性表達(dá)”層面，背景音樂直接與人物的情緒或者故事線的推進(jìn)相對應(yīng)，幫助觀眾了解當(dāng)前的電影敘事，深入體會人物的心理變化。“隱性表達(dá)”則需要體現(xiàn)人物的未言明之處，為后續(xù)人物性格的轉(zhuǎn)變以及故事沖突奠定基礎(chǔ)4。部分具有隱性暗示的人物背景音樂，甚至起到重要的伏筆作用。與此同時，人物背景音樂在使用過程中，也經(jīng)常和其他音效形成鮮明對比。

（三）場景氛圍音樂

電影時空獨立于現(xiàn)實世界，為了給觀眾帶來更加沉浸式的體驗，可以通過使用場景氛圍音樂，搭建電影世界與現(xiàn)實世界的橋梁[5]。在空間層面，可以使用較為壓抑的回聲和局限性較高的聲場定位。而在遼闊的草原上，則可以使用更加空靈的泛音與之協(xié)調(diào)。在時間維度上，音樂流速可以與場景時間流動的快慢相匹配，使觀眾沉浸在電影敘事的時間中。在電影時間流速極其緩慢的背景下，可以使用慢速處理的鐘擺節(jié)奏，為觀眾帶來時空凝滯的錯覺。而在時間流速飛快的背景下，則可以使用十六分音符緊鑼密鼓的節(jié)奏，從而帶動觀眾的情緒。

（四）電影插曲

電影插曲一般出現(xiàn)在電影敘事中的“情緒轉(zhuǎn)點”或者“場景轉(zhuǎn)點”。與人物背景音樂以及場景氛圍音樂不同，插曲在電影中沒有明確的人物、情節(jié)、環(huán)境與之對應(yīng)，所以其有著獨立的藝術(shù)表達(dá)作用。電影插曲創(chuàng)作的重心，就是維持“在場性”和“間離性”的平衡。首先，插曲是電影配樂的組成部分，也是電影設(shè)計創(chuàng)作的一環(huán)。所以，插曲的整體風(fēng)格應(yīng)與電影相匹配，并且順利輾轉(zhuǎn)于不同的場景和情緒中，維持其“在場性”，讓觀眾不至于有出戲的感覺。其次，插曲的作用是連接不同的畫面片段，引導(dǎo)觀眾視角的轉(zhuǎn)變以及情緒的遞進(jìn)，所以需要通過一定程度的“間離性”制造審美陌生感。創(chuàng)作者需要時刻注意對這兩種性質(zhì)進(jìn)行平衡，確保插曲的作用能夠充分發(fā)揮。

三、電影的音畫關(guān)系

（一）音畫同步的沉浸共鳴

音畫同步是電影音畫關(guān)系中最為常見的一種，在電影音樂的創(chuàng)作和設(shè)計中有著廣泛應(yīng)用。音畫同步指電影音樂的節(jié)奏和旋律，與畫面的動作、情緒、故事線精準(zhǔn)對應(yīng)，能夠為觀眾帶來高度一致的視覺感官體驗。所以，音畫同步的電影配樂方式，可為觀眾帶來沉浸式的共鳴體驗。從有聲電影的技術(shù)革命，到后來的多元化發(fā)展時期，電影制作的技術(shù)在不斷更新迭代，音畫關(guān)系的控制也更具靈活性。在當(dāng)前數(shù)字電影制作的大背景下，音畫之間甚至可以達(dá)到毫秒級的同步，通過準(zhǔn)確的時間軸標(biāo)記，完成“手術(shù)刀式”的電影剪輯配樂制作。

（二）音畫分立中的情感延伸

隨著電影行業(yè)的不斷發(fā)展，制作者也開始嘗試在電影中使用不同的音畫關(guān)系，來完成影片的敘事結(jié)構(gòu)。隨之出現(xiàn)了音畫分立、音畫平行和分離音效等，其中音畫分離打破了聲音與畫面之間的緊密對應(yīng)聯(lián)系，通過兩者的獨立發(fā)展，完成敘事和情感延伸。這種音畫關(guān)系的處理，讓電影音樂從畫面中獨立出來，從而成為電影中的另一個敘事者，為觀眾補(bǔ)充電影的其他信息以及情感上的缺口。在業(yè)內(nèi)，音畫分立關(guān)系中的電影音樂，也被稱為電影的“第二臺攝像機(jī)”，能夠讓觀眾通過聽覺的形式，來捕捉電影畫面中沒有出現(xiàn)的細(xì)節(jié)和情感。另外，如果不具有相應(yīng)的專業(yè)儲備，貿(mào)然使用分立敘事表達(dá)電影中的情感延伸，極有可能導(dǎo)致電影畫面和電影音樂之間的割裂，最終使得電影成片失利。

（三）音畫平行下的戲劇沖突

音畫平行在目前的電影行業(yè)中具有一定的先鋒性，它不僅依賴電影制作技術(shù)的完善與發(fā)展，還依賴電影敘事邏輯和電影音樂體系的成熟。在音畫平行的關(guān)系中，電影的畫面和電影音樂，分別以其獨立的邏輯形式推進(jìn)，交相呼應(yīng)。這種關(guān)系與音畫同步和音畫分立全然不同，因為電影的畫面和音樂之間不是單純的對立或者補(bǔ)充，而是更加微妙的藝術(shù)對話和情感體驗，這也對電影制作者的專業(yè)素養(yǎng)和藝術(shù)審美提出了更高的要求。目前，音畫平行的處理方式在電影行業(yè)中也沒有得到廣泛應(yīng)用，一般常見于意識流電影中。

（四）游離音效的應(yīng)用

游離音效是一種獨特的音畫關(guān)系處理方式，指的是在電影中脫離現(xiàn)實的具體音源，通過抽象化的藝術(shù)處理，將電影音樂轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂幸欢ㄏ笳饕饬x的符號。例如，將風(fēng)聲轉(zhuǎn)化為呼嘯的悲鳴，將雨滴墜落的聲音轉(zhuǎn)變?yōu)樾奶膿渫暋＿@種游離的音效設(shè)計，不僅與電影的敘事有一定的聯(lián)系，還是一種較為獨立的藝術(shù)表達(dá)，它游蕩在電影音畫處理的縫隙中，為電影整體的音樂設(shè)計帶來更多的靈動感。

四、電影音樂美學(xué)的傾向轉(zhuǎn)變

（一）由配合工具轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)形式

電影音樂在發(fā)展之初，尤其在默片時期，是以配合工具的形式存在的。隨著技術(shù)革命以及后來的多元化發(fā)展，目前的電影音樂已經(jīng)成為一種獨立的藝術(shù)形式。這也體現(xiàn)了電影音樂美學(xué)地位的根本性提升。早先的電影配樂，完全服務(wù)于電影的畫面內(nèi)容，就像機(jī)械裝置的零部件，契合于電影的制作中，一直在電影藝術(shù)審美中處于次要地位。

后來，隨著技術(shù)的成熟以及電影行業(yè)的發(fā)展，越來越多的電影制作人開始明確，電影音樂不再只是畫面的注解，而是可以作為獨立的藝術(shù)形式存在。所以，在電影的制作階段，電影制作人開始關(guān)注電影音樂的重要性。部分制作組甚至為電影音樂設(shè)立專項資金，進(jìn)行系統(tǒng)性的設(shè)計。從本質(zhì)上來說，電影音樂從配合工具轉(zhuǎn)變?yōu)楠毩⒌乃囆g(shù)形式，對電影畫面呈現(xiàn)的影響是從“解釋畫面”轉(zhuǎn)變?yōu)椤爸貥?gòu)畫面”。從被動配合轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃咏?gòu)。

（二）由技術(shù)主導(dǎo)轉(zhuǎn)變?yōu)榍楦兄鲗?dǎo)

從配樂的技術(shù)革命到多元化發(fā)展，這兩個時期的演進(jìn)過程，其實是好幾代電影制作技術(shù)的更迭。電影音樂也從早先的現(xiàn)場配樂，后來的電子合成器，一直發(fā)展到如今的數(shù)字音頻工作站。每一次技術(shù)革新都為電影音樂的發(fā)展帶來了全新的可能性，也注人了新的活力。但從整體的傾向趨勢而言，技術(shù)仍舊是作為基礎(chǔ)而存在，電影音樂的設(shè)計和制作在不斷由技術(shù)主導(dǎo)轉(zhuǎn)變?yōu)榍楦兄鲗?dǎo)。在技術(shù)革命時期，電影音樂的使用得到了空前發(fā)展，部分制作者甚至沉迷于準(zhǔn)確的旋律配合以及精密的頻譜計算，力求創(chuàng)作出超越時代的電影作品。但最后的結(jié)果，往往導(dǎo)致電影音樂失去原有的溫度，在電影敘事的配合中變得僵硬而冷漠。

現(xiàn)代的電影音樂已經(jīng)十分成熟，有完善的工業(yè)體系結(jié)構(gòu)。而在越來越多的電影制作中，音樂的應(yīng)用也不再偏向“炫技”，而是注重更具藝術(shù)審美價值的“留白”與“共振”。音樂的設(shè)計也偏向整體化、風(fēng)格化、完整化。

（三）從普適化到個性化

傳統(tǒng)電影配樂會選取已經(jīng)創(chuàng)作完成的、耳熟能詳?shù)囊魳纷髌贰Ｅc電影敘事情緒的轉(zhuǎn)變未能完全對應(yīng)，更多起到一種錦上添花的作用。而隨著電影行業(yè)的不斷發(fā)展，對于多種題材的挖掘以及更加深刻的解析，普適化的配樂也不能滿足獨特的藝術(shù)表達(dá)需求。個性化的配樂就像每部電影的“指紋”，對電影整體的畫面敘事進(jìn)行重構(gòu)，成為電影不可分割的有機(jī)組成部分。每一部電影都與不同的旋律交相呼應(yīng)，甚至具體到一個場景、一個人物的背景音樂，都能夠與之精妙配合。

（四）從單一化到多元化

電影音樂的多元化，不是音樂風(fēng)格的拓展，而是一種美學(xué)維度的立體延伸。傳統(tǒng)的電影音樂分類會從音樂本身出發(fā)，包括古典音樂、通俗音樂、電子音樂等。而在多元化發(fā)展的視角下，不同音樂之間可以融合發(fā)展，在古典音樂嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男山Y(jié)構(gòu)之下，也可以使用電子音樂先鋒的表達(dá)形式來展現(xiàn)。交響音樂富有感情的管弦，也可以和電子合成器進(jìn)行脈沖交織。這些混搭并不是簡單地拼接，而是從電影的情感表達(dá)出發(fā)，進(jìn)行多樣化的藝術(shù)設(shè)計和審美體驗。

五、結(jié)束語

綜上所述，電影音樂的發(fā)展史可以籠統(tǒng)分為三個階段，分別是默片時期的音樂、有聲電影的技術(shù)革命，以及現(xiàn)代的多元化風(fēng)格。在發(fā)展過程中，人們對電影音樂進(jìn)行了細(xì)分，與畫面的配合關(guān)系也有了多種表達(dá)形式。整體而言，電影音樂美學(xué)傾向從工具到獨立藝術(shù)形式、從技術(shù)主導(dǎo)到情感主導(dǎo)、從普適化到個性化、從單一化到多元化的轉(zhuǎn)變。未來，電影音樂的邊界可能會繼續(xù)擴(kuò)展，在藝術(shù)性與商業(yè)性、全球性與地區(qū)性之間尋求平衡。電影音樂的美學(xué)轉(zhuǎn)變，也會成為解碼時代精神的密鑰。

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（責(zé)任編輯：趙靜琪）