《二泉映月》音樂(lè)符號(hào)的深層結(jié)構(gòu)

中圖分類號(hào)：J607 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-7357（2025）14-0076-03

一、二胡的發(fā)展歷程與演奏技法

（一）二胡的起源與歷史沿革

二胡源于中國(guó)北方少數(shù)民族，可追溯至唐代，至今已有逾千年歷史。據(jù)宋代學(xué)者文獻(xiàn)記載，早在唐代，“胡琴”一詞泛指中西方的拉弦與彈撥類樂(lè)器。宋代時(shí)期，“胡琴”又被稱為“稽琴”，其演奏技巧已日臻成熟，《夢(mèng)溪筆談》中便提到宋人已使用馬尾制弓的胡琴。至元代，胡琴的結(jié)構(gòu)原理逐步被系統(tǒng)總結(jié)，為后續(xù)的發(fā)展奠定理論基礎(chǔ)。明清時(shí)期，胡琴被廣泛用于戲曲伴奏和民間器樂(lè)合奏，逐漸走入百姓生活，成為傳統(tǒng)音樂(lè)中不可或缺的樂(lè)器之一。直到近現(xiàn)代，這種拉弦樂(lè)器才被正式命名為“二胡”。

經(jīng)過(guò)半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展，二胡演奏進(jìn)入鼎盛期?，F(xiàn)代派奠基人劉天華對(duì)二胡演奏進(jìn)行了重要革新，借鑒西方樂(lè)器技巧如定把位與揉弦，顯著拓寬了二胡的音域，增強(qiáng)了音色的流暢性與表現(xiàn)力，使其由傳統(tǒng)伴奏樂(lè)器躍升為獨(dú)奏樂(lè)器，步入藝術(shù)音樂(lè)的殿堂[1]。近年來(lái)，民族音樂(lè)快速發(fā)展，涌現(xiàn)出華彥鈞、劉北茂等杰出演奏家，他們的作品被廣泛傳播并制作成唱片，推動(dòng)了二胡的普及與藝術(shù)提升。

（二）二胡的發(fā)展歷程

1．宋元明清時(shí)期的發(fā)展

戲曲藝術(shù)在宋元明清四代持續(xù)繁榮，推動(dòng)了民間樂(lè)器的廣泛應(yīng)用與多樣化發(fā)展。伴隨“勾欄”“瓦舍”等民間戲臺(tái)的興起，胡琴成為主要的伴奏樂(lè)器之一。這一時(shí)期，源自蒙古與西域的馬尾胡琴與宋代“稽琴”相結(jié)合，衍生出新的胡琴形態(tài)，標(biāo)志著我國(guó)弓弦樂(lè)器發(fā)展進(jìn)入成熟階段。

由于地域戲曲風(fēng)格與唱腔的差異，各地對(duì)胡琴進(jìn)行了本土化調(diào)整，逐漸衍生出多種變體，例如，適配秦腔、豫劇的板胡；京劇與漢劇的京胡；粵劇的高胡；蒙古說(shuō)唱使用的四胡；潮劇使用的椰胡等。因此，二胡作為胡琴家族中的一種，其出現(xiàn)時(shí)間雖晚于胡琴本體，但其根基深植于唐代胡琴的發(fā)展脈絡(luò)中[2]。

2．現(xiàn)代的變革與創(chuàng)新

進(jìn)人現(xiàn)代，二胡在演奏技巧、音樂(lè)表現(xiàn)及樂(lè)器結(jié)構(gòu)方面不斷演進(jìn)。演奏家積極探索新的技巧，日益豐富了其表達(dá)力。而在音樂(lè)創(chuàng)作方面，作曲家嘗試將二胡與西方樂(lè)器或電子音樂(lè)相結(jié)合，創(chuàng)作出兼具民族風(fēng)韻與現(xiàn)代氣息的音樂(lè)作品。

為了更好地服務(wù)于現(xiàn)代演奏需求，二胡的制作工藝也隨之改進(jìn)，例如，選用更高品質(zhì)的材料制作琴身與琴筒、優(yōu)化琴弦結(jié)構(gòu)，旨在提升音色純度和表現(xiàn)張力。這些革新賦予了二胡新的生命，使其表現(xiàn)形式更加多樣，演奏技巧更趨成熟。

（三）二胡常用演奏技法

1．滾揉

滾揉是揉弦技巧中使用頻率較高、適用性廣的一種。其發(fā)音溫潤(rùn)、自然，不受地域風(fēng)格影響，適用于各類曲風(fēng)。具體動(dòng)作由揉弦手指第一指節(jié)屈伸完成，手掌起主動(dòng)作用，而肩部至手腕則保持穩(wěn)定支撐。以中指為基礎(chǔ)訓(xùn)練，逐步過(guò)渡至其他手指，并利用保留指法增強(qiáng)弱指的控制力，避免手指反彎或施力過(guò)大，從而展現(xiàn)出均勻而富有表現(xiàn)力的音效。

2．壓揉

壓揉通過(guò)手腕帶動(dòng)手指向琴弦施加壓力，進(jìn)而改變張力，產(chǎn)生細(xì)膩音變。這要求演奏者左手放松，以指肚按弦，垂直方向施壓，輔以多指保留技巧穩(wěn)定音準(zhǔn)；手心靠近琴桿以形成握力感。壓揉音色厚重，常用于表現(xiàn)情緒強(qiáng)烈、情感波動(dòng)大的段落。

3．滑揉

滑揉技巧以音高為中心，通過(guò)手指在弦上的滑動(dòng)實(shí)現(xiàn)音高變化，分為小滑揉與大滑揉。其中，小滑揉以手指第一關(guān)節(jié)固定不動(dòng)、以指尖輕觸弦滑動(dòng)，滑動(dòng)幅度不超過(guò)小二度，音效輕柔，適合表現(xiàn)喜悅情緒；大滑揉則以手臂驅(qū)動(dòng)手指移動(dòng)，滑動(dòng)范圍在小三度以內(nèi)，強(qiáng)調(diào)音效的奔放與張揚(yáng)，常見于山東、河南風(fēng)格的音樂(lè)作品中[3]。

4.遲到揉

遲到揉是在旋律的起始不立即加入揉弦，而在情緒鋪陳中逐步引入，增加揉弦幅度和頻率。演奏時(shí)，要求演奏者左右手協(xié)調(diào)一致，左手揉弦與右手運(yùn)弓節(jié)奏配合得當(dāng)，以增強(qiáng)音樂(lè)的情感表達(dá)。此技法多用于慢板或長(zhǎng)音部分，適合細(xì)膩刻畫內(nèi)心情感與情緒遞進(jìn)。

二、《二泉映月》簡(jiǎn)述

（一）《二泉映月》的由來(lái)

《二泉映月》是我國(guó)杰出民間音樂(lè)家華彥鈞（阿炳）的代表作品，其創(chuàng)作于20世紀(jì)50年代初期。1950年夏天，音樂(lè)學(xué)者楊蔭瀏與曹安和攜帶鋼絲錄音機(jī)前往無(wú)錫，在曹家中記錄了阿炳的現(xiàn)場(chǎng)演奏。這首作品最初未有正式名稱，阿炳演奏時(shí)常為即興拉奏，街頭賣藝時(shí)并不常演奏此曲。錄音完成后，因其旋律意境與無(wú)錫著名景點(diǎn)“惠山二泉”相契合，在楊蔭瀏的提議下命名為《二泉映月》。

阿炳生于1893年，逝于1950年。他的一生充滿苦難，自幼喪母，少年時(shí)父親去世，早年曾在無(wú)錫雷尊殿擔(dān)任道士，并接受了系統(tǒng)的音樂(lè)訓(xùn)練，熟悉道教音樂(lè)、錫劇、滬劇及眾多民間小調(diào)。二十多歲時(shí)，阿炳失去一只眼睛，35歲時(shí)雙目盡盲，被迫離開道觀，開始街頭賣藝的生活。他常背著多種樂(lè)器，在街巷間流浪演奏，身世坎坷，但音樂(lè)才華卓越[4]。

盡管阿炳生活清貧，其音樂(lè)作品因早期的錄音保存而得以流傳?！抖吃隆纷詥?wèn)世以來(lái)，深受聽眾喜愛(ài)。1959年，該作品被選入“中國(guó)十大民族器樂(lè)名曲”，并制成唱片贈(zèng)送給國(guó)際友人。隨著廣播電臺(tái)與音樂(lè)院校的廣泛傳播，《二泉映月》引發(fā)了廣泛關(guān)注，阿炳也因此受到社會(huì)認(rèn)可，他的音樂(lè)生涯達(dá)到了前所未有的高度。

（二）二泉琴與二泉弦的特點(diǎn)

在演奏《二泉映月》時(shí)，常會(huì)使用專門為該曲設(shè)計(jì)的“二泉琴”。這種二弦樂(lè)器音域比普通二胡低五度，音色更深沉、厚重，琴筒通常比普通二胡略大，更適合表現(xiàn)該曲的悲涼意境。南北派胡琴在結(jié)構(gòu)上略有差異，南方多用六角琴筒，北方偏好八角形琴筒。二泉琴多選用陳年紅木為琴桿，琴皮則采用年份久遠(yuǎn)的大鱗蟒蛇皮，整體音質(zhì)更為圓潤(rùn)且具有穿透力。

“二泉弦”是為演奏《二泉映月》特別開發(fā)的琴弦，也可裝于普通二胡上使用，其振動(dòng)頻率大于常規(guī)琴弦，外觀更粗壯，有的包裹金屬絲，有的則用合成材料纏繞。在音色上，它比傳統(tǒng)弦更加柔和圓潤(rùn)。具備條件的演奏者多使用二泉琴，若設(shè)備受限，也可通過(guò)更換琴弦的方式接近原音效果。這種多樣化的演奏方式，推動(dòng)了二胡這一傳統(tǒng)樂(lè)器的廣泛傳播與傳承。

三、《二泉映月》作品分析

（一）引子分析

《二泉映月》的引子部分僅有一個(gè)半小節(jié)，由六個(gè)音構(gòu)成的下行音階逐漸由弱至強(qiáng)地引出主題（如譜例1所示）。這串音符在二胡渾厚的音色中緩緩流淌，其旋律線既保持著江南民間曲調(diào)的婉轉(zhuǎn)流動(dòng)性，又通過(guò)裝飾音的細(xì)膩處理，強(qiáng)化了戲曲唱腔般的敘事特質(zhì)。演奏時(shí)，通過(guò)運(yùn)弓的輕重緩急與揉弦的深淺變化，可以使簡(jiǎn)單的音列呈現(xiàn)出月光浸染泉水般的明暗層次。這一處理仿佛是在輕描淡寫地回顧往昔的榮光，也似一聲悠遠(yuǎn)的嘆息。隨著第四音區(qū)八度下落的頓挫，凝滯在空弦共鳴中的愁緒層層蕩開。此時(shí)，左手食指在第二把位虛按弦身的顫動(dòng)，如同朦朧淚眼中破碎的月影，預(yù)示著整首樂(lè)曲所蘊(yùn)含的悲涼情緒。引子末尾漸弱的尾音，懸停在泛音位置，恰似欲言又止的哽咽，為后續(xù)“商調(diào)式”主題的情感奠定了深沉的基調(diào)。

（二）主題段分析

譜例2

主題A段由引子與三個(gè)核心樂(lè)句構(gòu)成。引子自第一小節(jié)第二拍后半拍悄然浮現(xiàn)，牽引出主題首句。該樂(lè)句自第二小節(jié)第三拍徐徐展開，經(jīng)五度音程躍遷后，于第六小節(jié)前以綿延的宮音尾腔收束；次句以兩小節(jié)精妙架構(gòu)，通過(guò)連續(xù)切分節(jié)奏落于明亮的徵音；末句則以高八度徵音形成璀璨終章。整體結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿媽哟危ㄈ缱V例2所示）。

a句：以舒緩的級(jí)進(jìn)旋律鋪陳，情感表達(dá)含蓄深邃；b句：采用緊湊的織體結(jié)構(gòu)，形成巧妙的過(guò)渡銜接；c句：通過(guò)高低音區(qū)交替推進(jìn)，有機(jī)融合前序動(dòng)機(jī)，營(yíng)造出跌宕起伏的聲效張力。

三個(gè)樂(lè)句通過(guò)音域拓展與節(jié)奏變異形成鮮明對(duì)比，配合漸強(qiáng)式力度設(shè)計(jì)，構(gòu)建出從靜謐到激越的情感升華路徑，如圖1所示。

（三）變奏段分析

1．第一變奏段A1

此段以c句為胚胎進(jìn)行裂變式生長(zhǎng)，“顫弓”（如譜例3）技法若暗夜星火進(jìn)濺四射，在弦列三十二分音符的連環(huán)爆破中，使情緒張力呈指數(shù)級(jí)攀升。旋律線條奔涌出巖槳般的熾烈情感，音流自中音區(qū)訇然崛起，經(jīng)連續(xù)模進(jìn)形成十二連音熔巖噴涌之勢(shì)，音樂(lè)情緒化作層層堆疊的聲浪旋渦。當(dāng)g2音以千斤墜之勢(shì)砸向空弦，在震顫的弦索交織成網(wǎng)的共振場(chǎng)域中，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)能量的首次涅槃。

2.第二變奏段A2

第二變奏段的結(jié)構(gòu)經(jīng)解構(gòu)重組后，更具張力，首樂(lè)句綿延至六小節(jié)形成呼吸懸停，長(zhǎng)休止符如深淵裂隙吞噬時(shí)空；情緒在短暫低徊后，第三樂(lè)句以雷霆之勢(shì)突破高音區(qū)極限，音域如展翼鯤鵬橫跨十四度，激蕩出驚心動(dòng)魄的張力。當(dāng)八度翻騰的b1樂(lè)句破空而出，凄厲音色宛若刺破蒼穹的利刃，配合左手大幅度的吟猱進(jìn)退技法，將阿炳對(duì)命運(yùn)的抗?fàn)庛懣淘陬潉?dòng)的琴弦上。

3．第三變奏段A3

第三變奏段凝滯的過(guò)渡，如同暴風(fēng)雨眼，旋律沉入幽谷般的低吟，以c1為軸心展開的六度迂回，宛若困獸低吼。運(yùn)弓化作鈍器劃過(guò)心弦的鈍痛，與A2熾烈燃燒的情緒形成冰火對(duì)峙。這種克制的敘事將悲愴情感解構(gòu)為血色淚痕的深淺肌理，在持續(xù)低音區(qū)徘徊的十六分音符，如凝血緩緩滲染五線譜，暗涌的巖漿在平靜地表下蓄積著終極爆發(fā)的能量。

4.第四變奏段A4

第四變奏段是全曲靈魂熔爐的徹底燃燒。前兩句維持著冰封的湖面，密集的同音反復(fù)技法，制造出冰晶凝結(jié)的聽覺(jué)幻象。其中，第三句突然炸裂為十六分音符洪流與跨越兩個(gè)八度的狂瀾，揭示出#F4至#C5區(qū)間的15kHz高頻諧波簇射。同時(shí)，連續(xù)五個(gè)小節(jié)沖破天際的#C5強(qiáng)音，裹挾著血淚的嘶吼在音階巔峰進(jìn)發(fā)，以摧枯拉朽之勢(shì)將聽者推入浩瀚的情感旋渦。

（四）尾聲分析

第五變奏段A5以終章之姿徐徐展開，旋律如退潮般歸于沉寂，縈繞不絕的低回音型在弦樂(lè)聲部織就縹緲的薄紗，為樂(lè)境蒙上一層薄霧般的哀愁。曲終處音階懸而未決地凝滯于徵音，宛若墨色蒼穹中漸隱的星子，將未盡的情愫浸染在五聲音階的留白中。宮調(diào)體系的微妙偏移間，氤氳著作曲家對(duì)現(xiàn)世桎梏的沉吟，亦折射出穿越時(shí)空的精神眺望。樂(lè)音雖逝，余韻卻在虛實(shí)相生的東方意境中流轉(zhuǎn)不息，最終凝結(jié)成天地玄黃間永恒的追問(wèn)。

四、結(jié)束語(yǔ)

《二泉映月》體現(xiàn)了作者深厚的感情，融入了作者悲慘的經(jīng)歷。在演奏中，我們可以感受到作者飽嘗人間疾苦的境遇。二胡這種樂(lè)器能夠細(xì)膩地傳達(dá)作者的情感，激發(fā)聽眾的無(wú)限遐想，引人共鳴，這正是《二泉映月》的非凡魅力所在，也是其廣為人知的重要原因。《二泉映月》不但在二胡領(lǐng)域有著深遠(yuǎn)的影響，在其他樂(lè)器領(lǐng)域中也有著廣泛的流傳，得到了其他音樂(lè)家的借鑒，在改編中獲得了長(zhǎng)久的生命力。

參考文獻(xiàn)：

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（責(zé)任編輯：趙靜琪）