高師音教生即興彈唱進階

高等師范專科院校音樂教育專業(yè)的目標(biāo)是培養(yǎng)合格的小學(xué)音樂教師。鋼琴即興彈唱是音樂師范生的主干課程。鋼琴、樂理、聲樂、和聲理論是即興彈唱的基礎(chǔ)。只有學(xué)好樂理基礎(chǔ)知識、苦練鋼琴技能、訓(xùn)練敏銳的聽覺、積累豐富的歌曲、提升音樂素養(yǎng)、培養(yǎng)創(chuàng)新的創(chuàng)作思維，并經(jīng)過大量的音樂彈唱實踐，才能提高即興彈唱能力，成為一名合格的音樂教育工作者。文章通過對這些要素的詳細闡述，旨在為音樂師范生提供全面、科學(xué)、實用的理論指導(dǎo)和訓(xùn)練方法，使其在即興彈唱領(lǐng)域取得顯著進步，從而更好地適應(yīng)未來的音樂教育工作。

即興彈唱是鋼琴、聲樂、樂理、和聲理論等綜合能力的集中體現(xiàn)。所謂即興就是在預(yù)先沒有準(zhǔn)備的情況下，現(xiàn)場進行鋼琴伴奏與歌唱表演，能夠有效考量演奏者對音樂理論知識的掌握程度、鋼琴演奏能力、聽覺感知、音樂記憶、創(chuàng)作靈感以及舞臺經(jīng)驗等多方面素質(zhì)。無論是在音樂教育、流行音樂創(chuàng)作還是現(xiàn)場表演等領(lǐng)域，即興彈唱都具有較大的發(fā)展前景。因此，探討如何提高即興彈唱能力具有重要的現(xiàn)實意義。

樂理基礎(chǔ)的夯實

基本樂理

堅實的樂理知識是即興彈唱的基石。音樂理論為演奏者提供了理解音樂結(jié)構(gòu)、和聲進行、節(jié)奏韻律以及旋律發(fā)展的工具，對音階、調(diào)式與調(diào)性的熟練掌握至關(guān)重要。不同的調(diào)式具有獨特的色彩與情感傾向，大調(diào)通常給人明亮、歡快的感覺，而小調(diào)則較為柔和、憂郁。

例如，大家很熟悉的一首丹麥歌曲《豐收之歌》，其用大調(diào)譜曲，表現(xiàn)了丹麥農(nóng)民喜獲豐收的愉悅之情，如圖1所示。

圖1《豐收之歌》樂譜 （作者自制）

又如，《夢駝鈴》通過描繪駝隊在大漠中艱難跋涉的情景，勾勒出壯麗又蒼涼的西域風(fēng)情，曲子以小調(diào)創(chuàng)作，表達了作者對故鄉(xiāng)的思念之情，如圖2所示。

圖2《夢駝鈴》樂譜 （作者自制）

在即興彈唱中，演奏者要根據(jù)歌曲的情感表達迅速確定合適的調(diào)式，不能生搬硬套，并根據(jù)創(chuàng)作背景分析編配伴奏。

和聲知識

豐富的伴奏離不開和聲知識的積累。演奏者要熟練掌握所有音程的名稱，包括純、大、小、增、減音程，了解音程的性質(zhì)，深入理解大小調(diào)體系及其結(jié)構(gòu)，充分了解和聲的構(gòu)成和功能，熟練掌握和弦的基本連接規(guī)則，不斷實踐、積累經(jīng)驗，只有這樣，才能在音樂實踐中得心應(yīng)手，使瞬間為旋律配上和諧而富有變化的伴奏變得輕而易舉。因此，在學(xué)習(xí)過程中，演奏者要按部就班地學(xué)習(xí)和聲的基本構(gòu)建，以及各級和弦的基本色彩表達。初學(xué)階段，可從C大調(diào)和a小調(diào)I-IV-V和弦開始進行簡單的編配，通過不斷實踐進行擴展，最終獲得能夠巧妙運用和弦轉(zhuǎn)位、副和弦、掛留和弦、add和弦等的能力。在學(xué)習(xí)I-IV-V和弦編配的過程中，先要了解和弦的基本結(jié)構(gòu)和屬性，如大調(diào)正三和弦的I級和弦do miso，Ⅳ級和弦fala do，V級和弦sosire，它們的色彩是明亮、有力的；小調(diào)正三和弦的I級和弦ladomi，Ⅳ級和弦refala，V級和弦misosi，它們的色彩是憂傷、柔和的。在熟練掌握C大調(diào)和a小調(diào)和弦及其轉(zhuǎn)位的運用后，再進行轉(zhuǎn)調(diào)練習(xí)，直到熟練掌握24個大小調(diào)的靈活轉(zhuǎn)調(diào)。此外，演奏者還要提高對節(jié)奏的精準(zhǔn)把握能力。特別是對切分音、附點音符、三連音等的靈活運用，以及旋律走向?qū)σ魳非榫w的影響等，要認(rèn)真思考進行伴奏編配。

歌曲伴奏中的常用音型

初學(xué)階段，演奏者要掌握伴奏的基本音型并將其運用到彈唱實踐中。無論歌曲是簡單還是復(fù)雜，其情感表達不外乎輕快活潑、舒緩流暢、悲傷深沉等類型。伴奏形式包括含旋律的和不含旋律的兩種。輕快活潑的一般采用半分解、分解和弦的音型，舒緩流暢的一般采用分解、半分解和弦，柱式和弦一般用于悠長、深沉、蒼涼的音樂形象。但在具體實踐中，這些并不絕對。另外還有民族特色、舞曲特點的伴奏形式。

鋼琴基本功的訓(xùn)練

指法是即興彈唱的前提

指法是即興彈唱的前提。初學(xué)鋼琴的人一般會從《拜厄鋼琴基礎(chǔ)教程》《哈農(nóng)鋼琴練指法》等開始，以熟練掌握順指法、穿指法、跨指法、縮指法、擴指法、同音換指法六種基本指法。廣義的指法還包括手指的靈活性、獨立性、力度控制、均勻的跑動。《哈農(nóng)鋼琴練指法》為初學(xué)者提供了豐富多樣的音階、半音階、琶音、和弦等各個調(diào)性的練習(xí)，堅持練習(xí)對提高手指控制能力具有重要作用。在即興彈唱中，順暢的指法可以避免因手忙腳亂而導(dǎo)致演奏混亂或中斷，從而確保歌曲旋律得以準(zhǔn)確呈現(xiàn)。

和弦是即興彈唱的關(guān)鍵

即興彈唱離不開和弦的編配，和弦是即興彈唱的關(guān)鍵。左右手熟練的和弦固定把位及和弦轉(zhuǎn)換能力是即興彈唱的必備技能。要想在不同和弦之間迅速而流暢地切換，保持伴奏的合理性和連貫性，演奏者必須對和弦的指法位置爛熟于心。這就要求演奏者通過大量的練習(xí)形成肌肉記憶，確保能夠隨時完成復(fù)雜的和弦連接，為歌唱提供穩(wěn)定而富有變化的和聲支持。

節(jié)奏是即興彈唱的靈魂

節(jié)奏是即興彈唱的靈魂。所謂伴奏就是幫助演唱者精準(zhǔn)地控制節(jié)奏的速度、韻律與強弱變化，無論是自彈自唱還是為他人伴奏，節(jié)奏在整個彈唱活動中具有非常重要的作用。無論是穩(wěn)定的節(jié)拍律動還是富有彈性的節(jié)奏處理，都需要通過長期的節(jié)奏訓(xùn)練來實現(xiàn)。例如，使用節(jié)拍器進行嚴(yán)格的節(jié)奏練習(xí)，逐漸培養(yǎng)節(jié)奏感，使演奏能夠與歌唱在節(jié)奏上完美契合。

聽覺是即興彈唱的基石

音高感知

聽覺是即興彈唱的基石，敏銳的音高感知有助于演奏者在即興彈唱中迅速捕捉旋律的走向，并準(zhǔn)確地通過鋼琴呈現(xiàn)。演奏者通過聽力訓(xùn)練課程中的視唱練耳練習(xí)，如聽辨單音、音程與和弦的音高，可以有效提升音高感知的敏銳度。練習(xí)聽辨單個和弦的性質(zhì)，如大三、小三、屬七和弦，練習(xí)聽辨兩個和弦的連接是什么功能的進行；練習(xí)聽辨終止式，是正格終止、變格終止，還是阻礙終止；練習(xí)聽辨調(diào)內(nèi)和弦，聽到一個和弦，能指出它在調(diào)內(nèi)的級數(shù)；練習(xí)內(nèi)心聽覺，如看到和弦就能想象其音響效果。此外，演奏者需經(jīng)常進行旋律模仿與聽寫練習(xí)，從而強化大腦對音高信息的處理與記憶能力。

和聲聽辨

“兩個以上的樂音按照一定的法則同時發(fā)出音響而構(gòu)成的流動的縱向組合，稱為和聲。”和聲聽辨能力是即興彈唱中構(gòu)建合適伴奏的關(guān)鍵因素之一。訓(xùn)練耳朵對和弦的色彩、功能與連接效果的辨別能力，可以使演奏者在聽到旋律的瞬間就能在腦海中構(gòu)思出相應(yīng)的和聲框架。例如，通過聽辨不同和聲進行的音樂片段，分析和弦之間的相互關(guān)系與情感表達，逐漸積累和聲聽覺經(jīng)驗，從而在即興彈唱時能夠更加自如地運用和聲知識。要想提高和聲聽辨能力，就要充分了解音程的基本理論，通過強化訓(xùn)練在大腦中建立協(xié)和音程及不協(xié)和音程的聽覺感知。

彈唱協(xié)調(diào)訓(xùn)練

聲樂基本功

鋼琴即興彈唱是彈、唱、創(chuàng)三者的有機結(jié)合。氣息是即興演唱的基礎(chǔ)，演唱者應(yīng)在聲樂教師的指導(dǎo)下，加強氣息練習(xí)，掌握科學(xué)的訓(xùn)練方式；音準(zhǔn)是即興彈唱的生命，演唱者可通過視唱練耳訓(xùn)練和大量歌曲演唱提高音準(zhǔn)度。

彈唱協(xié)調(diào)

彈唱協(xié)同訓(xùn)練初期，簡化鋼琴部分，從簡單的左手根音，右手不彈或右手和弦的無旋律伴奏開始，解放聲樂神經(jīng)，逐步由簡到繁、由慢到快，不斷強化練習(xí)，從而解決彈唱打架的問題，最終實現(xiàn)彈唱協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

豐富的歌曲積累

經(jīng)典歌曲研習(xí)

演奏者要想提高即興彈唱能力，就必須進行大量經(jīng)典歌曲的彈唱練習(xí)和研究。分析并研究經(jīng)典歌曲的旋律創(chuàng)作、和聲編排與歌詞表達，通過深入研習(xí)經(jīng)典歌曲，分析其音樂結(jié)構(gòu)、演唱技巧與情感表達，演奏者可以從中汲取營養(yǎng)，學(xué)習(xí)不同風(fēng)格歌曲的處理方式，并將這些經(jīng)驗運用到自己的即興彈唱中。

風(fēng)格探索

在學(xué)習(xí)過程中，演奏者不應(yīng)局限于課本知識的學(xué)習(xí)，而應(yīng)廣泛涉獵不同風(fēng)格的歌曲，如流行、搖滾、爵士、古典、民謠等，從而拓寬自身音樂視野。每種風(fēng)格的歌曲都有其獨特的音樂特點與表現(xiàn)手法，如爵士音樂中的復(fù)雜和弦與即興演奏、民謠音樂中的質(zhì)樸旋律與情感敘事等。熟悉多種風(fēng)格的歌曲能夠使演奏者在即興彈唱時更加靈活地應(yīng)對不同的音樂需求，并根據(jù)現(xiàn)場氛圍與情感表達自由切換風(fēng)格。

作品分析能力的提高

在即興彈唱實踐中，對音樂作品的分析能力十分重要。選取不同時期、不同風(fēng)格的作品（如巴洛克、古典、浪漫主義、印象主義、現(xiàn)代等）劃分樂句、標(biāo)記每個和弦、分析調(diào)性布局，特別注意作曲家如何運用和聲來表達情感、塑造結(jié)構(gòu)、創(chuàng)造色彩和動力。通過加強學(xué)習(xí)，在實踐中根據(jù)歌曲的調(diào)性特點、民族特性、所表達的情緒和現(xiàn)實意義進行節(jié)奏、和聲編配。例如，新疆歌曲具有典型的新疆民族節(jié)奏特點，在節(jié)奏編配上要充分考慮其民族性。

創(chuàng)作思維的激發(fā)

旋律創(chuàng)作

在日常學(xué)習(xí)中，演奏者應(yīng)該結(jié)合所學(xué)知識，有意識地進行旋律創(chuàng)作及對已有的、熟悉的、簡單的兒歌進行改編或重新創(chuàng)作。在即興彈唱中，具備一定的旋律創(chuàng)作能力可以使演奏者根據(jù)現(xiàn)場氛圍與自身靈感即興創(chuàng)作引子、前奏、間奏、尾奏等旋律片段，為表演增添獨特性。通過學(xué)習(xí)旋律發(fā)展的基本手法，如重復(fù)、模進、對比等，并結(jié)合對不同音樂風(fēng)格旋律特點的理解，演奏者可以嘗試在即興彈唱過程中創(chuàng)作新顆的旋律，培養(yǎng)創(chuàng)新思維與音樂想象力。

和聲創(chuàng)新

在熟練掌握基本編配的基礎(chǔ)上，演奏者要不斷進行自我提升，深入研究現(xiàn)代和聲理論，突破傳統(tǒng)和聲框架，嘗試運用新穎的和聲與和弦進行組合，如九和弦、十一和弦、十三和弦，以及現(xiàn)代爵士、和聲替代、擴展與變形等，將其融入即興彈唱，從而為即興彈唱帶來全新的聽覺體驗，創(chuàng)造獨特的和聲色彩與情感氛圍。

實踐經(jīng)驗的積累

舞臺表演

經(jīng)常參與舞臺表演是提升即興彈唱能力的重要途徑。經(jīng)常性的舞臺鍛煉不僅可以幫助演奏者克服緊張情緒，還能鍛煉其心理素質(zhì)與應(yīng)變能力。通過一次次的舞臺實踐，演奏者可以學(xué)會在不同的演出環(huán)境中自如地展現(xiàn)即興彈唱技巧，并根據(jù)觀眾的反饋及時調(diào)整表演策略，從而不斷提升表演的質(zhì)量，增強表演的感染力。在舞臺實踐中，演奏者要準(zhǔn)確把握演唱者的斷句、換氣、情感表達及節(jié)奏韻律的控制，確保伴奏與之協(xié)調(diào)。例如，在樂句的換氣處，演奏者可通過節(jié)奏的變化、微調(diào)或短暫的停頓來跟進配合，使表演流暢自然。

合作交流

通過與他人加強合作和交流，能夠為演奏者帶來新的靈感與啟發(fā)。演奏者與其他樂器演奏者、歌手和音樂人合作，不僅能拓寬音樂視野，還能學(xué)習(xí)不同的音樂理念與表演技巧。在合作過程中，通過相互切磋、共同創(chuàng)作，可以進一步提升演奏者的即興彈唱能力。

綜上所述，即興彈唱能力的提升是一個長期積累的過程。“古往今來，中外音樂家在進行創(chuàng)作和表演時，總是通過旋律、和聲以及節(jié)奏等多種音樂要素，并使之水乳交融、交相輝映地來塑造音樂形象和抒發(fā)作品中的情蘊意境。”因此，演奏者要通過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)音樂理論知識，理解音樂作品的內(nèi)涵、旋律、節(jié)奏、和聲創(chuàng)作等要素；扎實地磨礪鋼琴演奏基本功，提高彈奏能力；深化聽覺感知能力，廣泛積累各類歌曲，激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)作思維，并積極投身舞臺實踐，加強合作交流。只有理論與實踐并重，腳踏實地、不斷積累，演奏者才能逐步提升即興彈唱能力。為此，演奏者要避免對規(guī)則的機械記憶，深入理解規(guī)則背后的聽覺效果和音樂邏輯，從而更好地記憶和運用規(guī)則。規(guī)則是基礎(chǔ)，但并非枷鎖。傳統(tǒng)和聲雖然具有共性，但在分析現(xiàn)代音樂或進行創(chuàng)作時，演奏者在掌握規(guī)則的同時，還需理解如何以及為何要打破規(guī)則。在實踐過程中，演奏者要充分考慮他人的聽覺感受，按照由簡到繁、循序漸進的原則，在掌握大小調(diào)體系內(nèi)的正三和弦、屬七和弦及其一般連接的基礎(chǔ)上，逐步擴展。只有這樣，才能穩(wěn)步掌握即興彈唱技巧，從而在音樂舞臺上更加自由地表達情感、展現(xiàn)才華，為音樂藝術(shù)的傳播與發(fā)展貢獻自己的力量。

（作者單位：南通師范高等專科學(xué)校音樂舞蹈學(xué)院）