把審美教育融入小學古詩教學之中

王賢才

〔關鍵詞〕 小學生;古詩教學;審美教育

〔中圖分類號〕 G623.2

〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463(2009)

07(B)—0038—01

一、用“美”的語言,激發學生的興趣

選編入教材中的很多古詩,誦讀起來瑯瑯上口,鏗鏘有聲,讓人感到悅耳順暢的音韻美,均勻和諧的節奏美。如,李白的《 靜夜思》中的“光”、“霜”、“鄉”押韻,句內平仄交錯,句間平仄相對,充分顯示出語言的音韻美。古詩的語言美,還指語言的精確美、凝練美。每首古詩的字數有限,因而詩人十分講究用詞的精當確切、凝練含蓄,有時一字一詞,包含極豐富的內容。如,李白的《望天門山》中的“兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來。”這一句中的“出”和“來”化靜為動,惟妙惟肖地表現出天門山地勢的險要,給人以動態美。

在教學中,該如何引導學生感受和理解古詩的語言美呢?教師首先要指導學生反復誦讀,體會詩歌的音韻美、節奏美,然后引導學生通過動手查閱資料弄懂詩中的詞義、句意,正確理解詩的內容,并體會詩人的思想感情,最后指導他們反復吟誦,進一步感受古詩的語言美。

比如,學習李清照的《夏日絕句》時,教師要引導學生在理解內容的基礎上根據節奏進行如下劃分:“生當/做/人杰,死亦/為/鬼雄。至今/思/項羽,不肯/過/江東。”七言詩如李白的《早發白帝城》可以進行如下劃分:“朝辭/白帝/彩云/間,千里/江陵/一日/還。兩岸/猿聲/啼/不住,輕舟/已過/萬重/山。”從而讓他們感受到古詩的語言顯示出的一種疏密相間、緩急交替的節奏美。

二、用“美”的畫面,引導學生想象

“詩中有畫,畫中有詩。”詩與畫之所以能夠相通,是因為兩者有某些共同的特性。如,詩與畫都具有色彩美、結構美、韻律美、意境美等。教師不能忽略詩句所描繪的畫面,不能只讓學生理解了詩句字面上的意思,就認為把古詩教好了。殊不知,一首好詩,就是一幅優美的畫。如,楊萬里的《小池》:“泉眼無聲惜細流,樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭。”詩人著眼于小池,抓住泉眼、樹陰、小荷、蜻蜓等景物的特點,用清新活潑的語言 ,描繪了一幅靜謐、溫馨而富于生機的“泉池小荷”圖。教學時,教師可以運用畫簡筆畫的方法,引導學生理解詩意,體會詩中有畫的形象美,想象詩人所描繪的畫面,讓學生通過視覺去感受圖畫中的美,想象詩歌所描述的意境,以此獲得美的享受,進而領悟詩人所表達的情感。為了充分發揮學生的想象力,課外,教師還可以讓學生根據詩的意境,通過想象繪制彩色圖畫,從而培養他們的審美能力。

三、用“美”的意境,溝通學生的情感

意境是美學思想中的一個重要范疇。意,指作者的立意,即思想、情感;境,指作者所描繪的環境,包括自然環境和社會環境。所謂意境,是藝術家的審美體驗、情趣、理想與經過提煉、加工后的生活情境融為一體而形成的一種藝術境界。古詩的意境美,是詩人在創作中刻意追求的。因此,在古詩教學中,教師應該重視引導學生領悟詩中的意境美。那么,該如何引導學生領悟古詩的意境美呢?劉勰在《文心雕龍》中說:“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情。”詩人“情動而辭發”,故詩中蘊含著豐富的感情。教師必須引導學生“披文入情”,才能使學生領會詩人所表達的情感,進而領悟詩的意境美。具體說來,主要應做到以下兩點:1.教師在教學中應該動之以情,從而讓學生“曉理”。這就要求教師講課的語言、表情、動作要富于感情,切忌死板、僵化的章法講解。2.教師應根據每首詩的不同特點,從具體的語言文字出發,啟發學生體會詩人表達的感情。既要從一首詩的整體上去把握詩人所表達的感情,又要體會詩中某些詞句的感情色彩。如,教學柳宗元的《江雪》:“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪。”時,教師既要引導學生從整體上體會詩人如何借江畔雪景和垂釣“寒江”的漁翁,來寄托自己的清高和孤傲,抒發自己在政治上失意的郁悶心情,又要引導學生抓住“絕”、“滅”、“孤舟”、“獨釣”、“寒江”等詞語仔細品味、體會詩人用詞之精妙所在。