淺談鋼琴教學中的放松

鄧 川 （內江師范學院音樂學院 四川內江 641112）

淺談鋼琴教學中的放松

鄧 川 （內江師范學院音樂學院 四川內江 641112）

學生在學琴之初，在掌握好正確的彈奏姿勢之后，接下來就是如何放松地演奏鋼琴。在教學中，教師都要求學生放松彈琴，但如何訓練學生做到放松彈琴，卻未引起足夠的重視。鋼琴教師應在教學中，逐步摸索出訓練學生放松彈琴方法，放松是鋼琴演奏的基本技巧。在鋼琴演奏中，聲音是通過觸鍵動作得到的，這種觸鍵動作是由相關肌肉的收縮緊張和不相關肌肉的相對放松產生的。緊張僵硬的觸鍵動作會使音色單薄干枯，自然放松的觸鍵動作能使音色飽滿柔和。因此，處理好整體放松與局部緊張的關系，是提高鋼琴演奏水平的關鍵。

放松；緊張；慢練

隨著我國人民物質文化生活水平的提高，鋼琴這件樂器已經普及到了千家萬戶，很多少年兒童都開始學習鋼琴。與此同時，鋼琴教學和鋼琴演奏方面也開始出現了一系列的問題。在具體的鋼琴教學當中，初學者聽到老師說的最多的一個詞就是“放松”，這是鋼琴教學和演奏中的一個很重要的環節，只要學習彈奏，就會同放松問題打交道。

一、什么是放松

放松分為兩種，第一種是完全松懈下來的放松，就像疲勞后躺在床上休息，全身絲毫沒有用力；第二種放松是有控制的放松，或者說在運動中的放松。彈鋼琴應采取第二種放松，即松而不懈。如芭蕾舞演員的足尖，是起支撐全身的作用，足尖處在用力之中，而全身的感覺是有控制的放松，如果全身松懈，足尖立不起來，就不可能完成舞蹈動作，反之，如處于全身用力之中，足尖雖立住，但由于身體處于僵硬狀態，動作也就無優美、舒展。由于鋼琴的演奏不是只靠手指，而是要充分利用人體生理上的全部機能，從手指、手、手臂、肩到整個軀體都要放松。一位鋼琴家說過：“鋼琴彈奏時的手不應該像木棍一樣僵硬，也不能象爛布那樣松軟，它應該像彈簧那樣有彈性。”也就是說放松問題是力與松的辯證統一關系。如果任何一個部位（除手指的第一關節）出現了緊張狀態，力量就不能通暢無阻地傳到指尖，就會影響彈奏的聲音質量，因此“放松”是在學習鋼琴的全過程中，每時每刻都要十分注意和重點解決的問題。學會放松是演奏鋼琴的關鍵，也是學習鋼琴的第一步。

二、非連奏中的放松

學琴初始我們要解決手指在琴鍵上的站立問題，單音非連奏的練習是解決手指站立的好方法，手指站立好比小孩在學走路之前要學會雙腿站立一樣，雙腿能夠自然地支撐身體的重量，站穩了才能夠邁步向前走。手指要能夠支撐來自手臂的自然重量站穩了才能夠學習連奏一樣。手指怎么才能夠支撐來自手臂的自然重量呢？就是彈奏時要“前緊后松”，手臂中的三個大關節必須放松，只有放松，才能通暢。三個小關節不能松，要鼓起，來支撐來自手臂的自然重量。那么，彈琴中的每一個動作，可以說是由肢體大部分放松和局部緊張這兩中生理狀態構成的。單音非連奏的練習是最容易體會到這種感覺的，鋼琴彈奏不是用手指、手腕的力量去彈奏，而是通過，肩、手臂、肘、手腕放松，使手臂的力量傳達到指尖，指尖落在琴鍵上，并支撐整個手臂，手指的力量訓練，并非訓練手指的力量，更重要的是訓練手指的支撐力，即手指支撐手臂的力量。初學者由于不適應，往往容易造成與觸鍵動作的相關肌肉緊張，與觸鍵動作不相關的肌肉也緊張，形成了不必要部位的僵硬和用力。肌肉是有記憶的，長期不規范的學習習慣的重復，會導致肩、臂、手腕酸痛。通過單音非連奏的練習讓學生體會“放松”再擴大到雙音、和弦的練習，不斷慢慢練習、體會才能夠更好地走好學琴之路。

三、連奏中的放松

連奏從聲音到觸鍵方式與非連奏恰好相反，它對手指的觸鍵方式的要求不是爆發性的快擊揮動，而是訓練有素的緩慢觸摸。連奏要求更多地運用手臂的重量和尋求重量在指間平穩地流動轉移。學生在單音非連奏中體會到“放松”后，往往在學習連奏時因為奏法的改變造成不必要部位的僵硬和用力。我要求學生在練習連奏時先慢速練習，每彈一個音都要有三個步驟即：準備、下鍵、放松。往往學生最不好把握的就是放松，只有在慢速練習時給自己足夠的時間去體會“放松”才能夠使手臂的自然重量掛在指尖，才能奏出圓潤而有共鳴的歌唱性聲音。在慢速練習中本已經把握好的“放松”可能在加速練習時又會緊張，這時要慢慢提速，不斷加強練習，逐步掌握和體會“放松”的彈奏。

四、心理上的放松

心理素質是人們對于自身思想情感的控制、調節，對內外干擾的排除以及對時空變化適應的一種心理機能。良好的心理素質對于表演藝術尤其重要。學生能夠在眾人面前充滿感情、準確完善地把一首樂曲演奏出來，除了技術練習達到完全熟練的程度以外，還需要心理上處于非常健康和放松的狀態。否則，學生很容易由于技術練習不過硬、曲子彈的不熟練或者環境的變化，產生自信心不足、恐懼、精神緊張等障礙，導致演奏時大腦空白，曲子彈的支離破碎，使演奏者不能順利完成，更彈不上樂曲的音樂表現了。對于上述現象，教師要善于了解學生發生障礙的原因，發現技術的弱點，具體問題具體分析。

總之，放松是鋼琴演奏的重要基礎。沒有放松，也就談不上優美如歌的音色；沒有放松，甚至會走向彈奏的歧路。我們必須讓學生學會放松、運用放松，因為放松是走向鋼琴演奏藝術殿堂的必由之路。

[1]趙嘵生.《談鋼琴演奏之道》 [M]，國際文化出版社，1997.

[2]約瑟夫.迦特.《鋼琴演奏技巧》[M]，人民音樂出版社，2000.

[3]約.霍夫曼《論鋼琴演奏》[M]，人民音樂出版社，2003.

鄧川（1981-），男，四川樂至人，內江師范學院音樂學院講師。