柯美霞 (遼東學院藝術與設計學院 遼寧丹東 118000)
設計表達課程工作室教學模式的實踐初探
柯美霞 (遼東學院藝術與設計學院 遼寧丹東 118000)
藝術設計教學專業模式一直是從事該教學一線教師的永恒課題,由于專業的不同,它的教學模式不同于其他專業的教學模式,設計表達課程是該專業比較具有代表性的課程,該課程在教學模式上采用的是工作室形式,給教師和學生都帶來了新鮮的感覺。
設計表達;工作室教學
設計表達課程的前身名稱為效果圖技法,或者是表現技法,屬于環境藝術設計專業的專業基礎課程,由于專業內涵的演變和社會的發展,課程名稱演變成為設計表達,顯然它的內涵更加寬泛了,但是課程的內核還是以手繪為主。
設計表達課程教學在工作室中實施教學。工作室兼具工作實踐和教學的雙功能,工作室里不僅有適合設計工作使用的工作臺,還配有多媒體,可以邊理論邊實踐,邊實踐邊輔導,及時將較為典型的作品圖片使用多媒體放給學生欣賞,使學生從中受益。也可以隨時進行作業講評交流,大家在一起針對作業給提出修改意見,教師借評助教,學生借評助學,教師有針對性地教,學生有針對性地學,真正做到因材施教,又可以培養學生欣然接受建議的好習慣。因為設計表達本身以圖像進行傳達設計意圖,所以教師在備課時必須下很大功夫,收集準備大量的圖像資料并整理分類與學生一起探討交流。
學生接過課題后,可以隨意進出工作室,不定時地可以到圖書館收集自己感興趣的資料參考和閱讀,有收獲后又可以回到工作室和教師同學一起進行繪圖。所以比較適合藝術設計教學,讓人感到很自由,放松隨意,其實在放松的狀態下,不僅是設計藝術,音樂和體育、寫作等同樣可以產生出好的作品和成績。在本門課中,我每次指導都反復強調放松心態對設計效果的影響,所以在其中,我盡量讓自己處于弱勢,而盡量設計讓學生處于強勢,讓師生地位平等,這樣學生才能將心交給你,信任你,欣賞你,接近你,并愿意為課題探索付出,作業質量自然就上去了。同時學生之間也能為同一個課題一起研究探索,相互學習,相互促進,極大地培養了學習興趣。平等之間,師生才能在專業上暢所欲言,共同進步。教師與學生平等出現,甚至學生出現的機會要大于我,這里說的出現不是指是否到工作室,而是指表現,在這里,學生是主角,教師是導演,導演與演員平等地交流探討。演員只有在一個很寬松的狀態下才能發揮其潛能,也才能表現的很自然,這點學生也有深刻的體會。通過不懈的努力和付出,從他們的厚厚的課題作業本當中可以發現他們的作品也逐漸從開始的幼稚笨拙和僵硬、呆板變化到很成熟、專業隨意和愜意,基本做到了灑脫與自然,藝術作品本身就應該帶給觀者以藝術享受,而非是累。
設計表達課程教師在工作室以教學團隊形式教學。教師發揮團隊合作精神,教師與教師、學生與學生合作探究,廣泛收集信息,充分討論交流,加深問題的理解,提出解決問題的方案。教學互動,教師的指導性和學生的自我活動性都得到充分發揮。每個工作室有幾個不同的教學團隊構成,承擔不同的課程組群。設計表達課程的教學團隊由四位教師構成,專業背景雄厚,職稱高低不等,我是該課程的課程負責人和團隊帶頭人,主要起到引領和召集作用,課前要在一起集體備課幾次,對課題設置和作業達成一致,授課知識體系要符合教學綱要的要求,但是可以展開和切入點不同;教學團隊的好處在于可以將教師的優秀資源挖掘出來各盡所能,進行優勢互補,資源共享,擅長講的,就以講授為主,擅長畫的,就以輔導見長;也可以將幾個課題分別派給不同的教師,分階段分別向學生講授和輔導,然后在統一點評作業,總之,教學團隊可以激發教師的教學熱情,提高教學質量,同時在四年的學習中,教學團隊的合作精神將潛移默化地滲透給學生,使之將團隊合作深深地烙印在以后的設計生涯中,因為設計的產生絕非是一個人能完成的,必須是集體的智慧結晶。
工作室的教學是以課題為載體的。課程以課題形式展開教學。不但是設計表達課程,任何一門藝術設計課程,都存在這兩類不同的知識內容,即概念原理性的知識與實踐過程性的知識。所以課題與工作室是不能分離的,兩者是相輔相成的。概念原理性知識表達某種研究經驗與探索結果,而所謂實踐性知識,則表達課程內容的探索過程和實施方法,兩類知識相互依存、相互轉換,因為任何概念的原理性知識,不論表述與描繪得多么完美,總是要在一種過程性、開放性、實驗性的操作中進行進一步的驗證和檢驗。課題作為課程及教學實施的主要方式,居于課程核心地位,沒有課題,課程就沒有了用以傳達信息、表達意義、說明價值的媒介。將課程內容的原理、規則、方法等知識要素轉化為可操作的課題,設計成可實施的作業,是課程優化的具體途徑。在課題中,融合了“教什么”和“怎么教”兩個問題。顯然,一組課題可以成為課程要旨的聚焦點,所有知識內容方面的課程訴求都被揭示為課題中的目標、要求、方法、程序、題材、技能與效果等,都融合了每一個具體要求與展開細節。設計表達課程課題設計以解決問題學習與系統學習統一為原則,以問題為先導,以任務考核為驅動,構筑學生如何去學的綜合性極強的研究型學習方式,實現富有創造性的教育方式。實現教師、學生的角色轉換。從確定主題、創設情境到學生自主解決問題,完成設計表達,教師的職責不是直接告訴學生應當如何去解決面臨的問題,而是向學生提供解決問題的相關線索、獲取信息的相關途徑,以及在現實中解決類似問題的探索過程。教師不再是知識的灌輸者,而是學生學習過程中的合作者、指導者。
設計表達課程的課題設計就是由課題一設計表達的一般性、普遍性的概念原理性知識講授到課題二的比較有針對性的個性化的實踐過程性知識的形式體驗,到課題三的專業實戰演習為專業課進行過度,學生在這三個課題中所接受的訓練就是個性化表現技巧和設計表現思想的逐漸形成,教師所要做的就是由開始的普遍性原理知識的傳授轉換到個性化的因材施教的實踐輔導,針對性強,非常符合藝術教學的宗旨。
課程實行以課題作業的完成過程性考核,打破了傳統的一張作業定成績的評價方式,整個課程的成績評定是綜合性的,過程性的,這里可以看出,對學生的綜合評價,而絕非是結果評價。不僅包括學生的平時學習狀態表現、完成課題作業的質量、數量,還包括還包括學生在作業過程中經驗的取得是否能指導實踐,這個環節成績的取得靠學生要在課堂上做課題方案解析,即設計思想表達的培養。最后學生所要交的紙質作業是20-30頁的A3合訂本,要求作業整體的系統性版式設計。工作室教學模式下,學生想要取得一個好成績,是非常辛苦的,其中諸多環節的訓練,都納入考核當中,學生在付出中成長起來,使自己的設計表達水準不斷提高。
通過實踐證明,設計表達課程在工作室模式下訓練學生的審美意識,通過眼、腦、手的觀察、思考、語言交流、動筆的配合互動,培養從感性到理性的審美習慣。也讓其感受到手繪是設計師創意來源的一部分,動筆的過程可以激發靈感的產生。設計師在繪畫草圖的過程中,自覺或不自覺地記錄、篩選了思考成果,也喚醒了審美記憶,
[1]來自自然的形式[M].鄔烈炎.江蘇美術出版社,2003.8.