傳統音樂文化教育傳承個案闡釋

陳淅鈺

摘 要：《浙東傳統音樂欣賞校本課程》以浙東傳統音樂作為背景，將培養當代學生傳承傳統音樂文化能力作為主要目的，以校本課程這一書面形式呈現。作者張蕾通過對浙東傳統音樂的整理與敘述，為讀者鋪開整個浙東地域的傳統音樂文化，并為現今浙東傳統音樂的傳承與發展研究提供了新內容。

關鍵詞：浙東音樂;音樂教育;校本課程

中國的傳統音樂不僅是中華傳統文化中不可或缺的部分，更是世界民族音樂中閃閃發亮的明星。如今中國的現代化進程速度日益加快，外來文化虎視眈眈，新興文化在華夏大地生根發芽，導致傳統文化日漸被人民漠視。當代人民接觸傳統音樂的機會越來越少，青少年們長期受到外來文化的洗腦，中國傳統音樂一直面臨著如何傳承、發展的嚴峻形勢。故中國傳統音樂研究工作者們開始在理論與實踐方面投入更多的精力，而如何讓中國傳統音樂在秉承自身固有特征的前提下加強研究、教育與宣傳，成為人們喜聞樂見的音樂，也一直是理論工作者們努力的方向。浙東一帶的音樂思想核心被研究者們認為是源于儒家思想與王陽明心學的結合。清代的浙東學派就體現出了崇尚真性情與強調創新的音樂思想，這對當代音樂教育中的解放思想、發展個性都給出了良好的借鑒作用。當代，情感特征被研究者們表明足以刺激學生的表現欲和對創造的激情，讓學生主動參與音樂行為并展示自身個性與音樂的創造力。“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特”，不同學生對聽賞能表達出獨特見解，每一個學生的音樂表演都足夠個性化。《浙東傳統音樂欣賞校本課程》中主張用藝術陶冶實現情感教育，讓傳統音樂的魅力喚醒學生的民族之魂，這種美育代替“填鴨式”說教的書本教育形式對在當代社會來說也具有十分積極的現實意義。

《中國學生發展核心素養》文件的正式發布使我國基礎教育改革進入了一個全新階段。如何在有機地、高效地實施國家課程和各省市地方課程的基礎上，緊跟國家與時代的步伐，并以行政的手段區域推進基于學生核心素養的特色校本課程建設成為現在熱議的話題。校本課程的研發屬于一種與國家課程開發相互呼應的課程研發模式，而音樂類的校本課程研發則是校本課程研發中的一種學科呈現形式。《浙東傳統音樂欣賞校本課程》作為一本地域化的音樂類校本課程，具有可取之處。

一、濃厚的地域文化與精神文明的支撐

浙東地區校本課程的開發，一定程度上依賴浙東地區豐富多樣的優秀傳統音樂文化資源、精神文明資源及自然生態環境資源等潛在性的課程資源開發與利用。浙東文化的根基源于古越文化，這種文化一直積淀在越人的心理觀念中，即一種敢為人先、奮發圖強的人文精神，同時這也是一種帶有穩定性的地域心理結構。自宋代起，自由的學術環境就造就了浙東一帶文化的繁榮，產生了南宋浙東學派、朱熹理學這樣的新儒學，他們的音樂思想于宋代就開始獨放異彩。而至清代時，浙東學派音樂思想中的多數觀點對于改善人的精神狀態起到積極作用，且具有重要的文化教育傳承價值，乃至當代，都可作為人民修身養性的重要思想。浙東一帶自古就有如此深厚的音樂思想理論支撐，在中華上下五千年的歷史中，音樂本身就是一種文化，更是文化傳承的一種重要形式與載體。作為一種精神財富，浙東傳統音樂幾千年的發展在浙東人民的骨髓與血液中都留下了深深的烙印。將浙東的傳統音樂編成校本課程讓學生學習傳統文化，有利于讓學生切身體會到浙東傳統音樂的產生發展與傳播所帶來的強大地域凝聚力，這是浙東人民共同的文化基因，也是浙東音樂文化不斷發展的內在因素之一。梁啟超先生曾說道，“情感教育最大的利器，就是藝術。音樂、美術、文學這三件法寶，把情感鑰匙的秘密都掌握住了。”美育一直是國家提倡的重要教育手段之一，若從情感教育著手，喚醒學生的民族認同感，將大大提升學生學習傳統音樂的興趣。“得以傳承才有發展”，只有青年一代對傳統音樂有了感性認識才能讓傳統音樂更好地發展。可以想象，這也是張蕾教授響應楊和平教授編寫《浙東傳統音樂欣賞校本課程》的初衷，同樣也是此著作的亮點之一。

二、浙東傳統音樂研究與音樂教育的成功結合

國內校本課程研究對于是否要編寫校本教材一直存在爭議。不可否認的是，傳統音樂作為一種精神文化，亟待物質基礎的支持。若將地方音樂文化放在學校音樂教育中傳承，傳統音樂文化傳承的時間、地點、內容可以得到保證這一點將是大大的優勢，同時促進傳統音樂文化書面傳承的實現。如此一來，學校音樂教育作為地方音樂文化的主要傳承途徑，編寫校本教材是必不可少的。讓地方音樂文化在學校音樂教育中有書面傳承，才能保證校本課程在未來得到長期且有效的實施。《浙東傳統音樂欣賞校本課程》是一本典型性的以開發地方音樂素材資源為特色的音樂類校本課程。從目錄分類上來看，此書涵括了浙東一帶的傳統民歌、傳統歌舞、傳統戲曲、傳統曲藝與傳統器樂，雖然每種音樂類型下設分類并不多，考慮到篇幅與教育價值，可見作者已盡量采取優中選優，并從各類別中選取了具有代表性的音樂作品以供讀者欣賞。但就浙東傳統音樂研究來看，已可見編寫時的資料收集之完備。如第一節“舟山民歌”中，將舟山民歌劃分出漁歌和號子。此書于音樂教育科研課題研究與音樂校本課程研發的合并來說是一個成功案例，將校本課程開發與音樂教育科研相結合，通過音樂類校本課程研發解決當代學校音樂課程中地方性音樂課程內容欠缺的問題，另一方面也能為逐步完善浙東地區富有地方音樂特色的地區音樂教育做出積極且有價值的探索。這樣一來，《浙東傳統音樂欣賞校本課程》的編寫和實施在一定程度上彌補了學校音樂課程中浙東傳統音樂內容缺失的情況。需要強調的是，《浙東傳統音樂欣賞校本課程》在編寫過程中，始終注重地區音樂教育的特殊性與艱巨性，同時遵循課程開發的一般規律，這兩者的成功結合造就了此書的意義所在。

三、具有特色的校本課程編寫方式

音樂校本課程應有助于地方音樂文化的傳承與發展，從編寫上來說，音樂校本課程的內容必須體現出這一要求，承擔起傳承地區音樂文化的責任。《浙東傳統音樂欣賞校本課程》在編寫過程中，充分利用各環節以更好地讓學生對浙東傳統音樂有所體驗。教材編排盡可能遵循學生心理發展特點，循序漸進，徐徐圖之，將浙東傳統音樂呈現給不同階段的學生。作者將采集的音樂素材分類為傳統民歌、傳統歌舞、傳統戲曲、傳統曲藝與傳統器樂，再從各類別中選取具有代表性的作品，并以譜例形式呈現。在課程內容安排上，作者分為知識點導讀、體驗與賞析、學習與表現、拓展閱讀材料、課外實踐活動五大部分，通過學習音樂知識、歌唱、欣賞、知識拓展、音樂實踐活動五個板塊加深學生對浙東傳統音樂的體驗。在編寫中，體現出以下特點：

課程內容設計上，遵循學生心理發展的特點。在對課程內容素材的選擇上主要以圖片、譜例等直觀形象為主。在課程設計中，根據學生的音樂心理發展過程來調節內容的順序。

注重浙東傳統音樂與浙東文化的結合。每一節的開頭都有“知識點導讀”，力圖用精煉易懂的文字介紹有關浙東傳統音樂與精神文化知識，強調課程的人文性。

通過圖片的形式將浙東傳統音樂直觀生動地展現出來，以更好地幫助學生理解不同種類的浙東傳統音樂。作者在每一節都準備了圖片和譜例以便讀者更加直觀地了解各種音樂形式，像是區域地圖、音樂表演形式或是人物畫像。

螺旋式加強的音樂訓練系統。對于一個浙東傳統音樂的知識點，校本課程中總是以各種形式反復出現，循環往復，循序漸進進行變式訓練。音樂知識點靠一次性學習是無法完成的，通過螺旋式的呈現使學生在不知不覺中就記住了一個音樂知識點。

總之，《浙東傳統音樂欣賞校本課程》的成功開發為后人提供了許多寶貴的經驗，一定程度上實現了校本課程開發的價值。浙東濃厚的地域文化與精神文明的支撐，浙東傳統音樂研究與音樂教育的成功結合，再加上具有特色的校本課程編寫方式，這三點從實施的角度上來說造就了《浙東傳統音樂欣賞校本課程》。學生享受到了浙東傳統音樂的體驗，加強了音樂興趣，提高了音樂能力，教授過程中音樂教師的課程意識與課程開發能力也得以培養，提高了業務水平。此著作滿足了學生音樂興趣的提高，浙東傳統音樂傳承與發展的需要，進一步推進了我國音樂類校本課程開發的進程，同時為浙東傳統音樂的研究提供了寶貴的理論經驗。當然任何事物無法得以完美，校本課程總會存在一些局限性和可進一步深入之處，其無法解決所有課程問題。如一些實證研究尚待考證，再一點是音樂校本課程開發的共通問題，即如何保證教材的實施等等。在未來，只有通過國家課程和校本課程的融會貫通，各取所長，才能達到教育效果最優化。

作者單位：

浙江師范大學音樂學院

指導老師：楊和平，教授