現代詩歌教學的幾點體會

伏小軍

〔關鍵詞〕 詩歌教學；朗讀；意象；聯想與想象

〔中圖分類號〕 G633.3 〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463（2012）21—0091—01

一、引導朗讀，培養語感

詩歌是情感的結晶體。每一首詩，都是人間一段真情的告白。朗讀是培養語感的最好方式，能增強語音、語義和語法的感受能力。有感情地朗讀新詩，可以培養學生對真、善、美的不懈追求，陶冶學生思想情操，調動學生學習新詩的積極性。

新詩是一種獨特文體，具有音樂美特征，朗讀不但要有感情，而且要讀出它的節奏韻律美和音樂旋律美。例如，海子《面朝大海，春暖花開》中三個連續反復的“從明天起”句子讀來就很有節奏感和韻律美。

美育是語文教學的基本任務之一，音樂則是最能激發學生情感的美育方式。課前，教師要求學生根據初讀詩歌的理解感受為它選配音樂并簡述理由，意在引導學生體會詩歌意境，激發主動求知、審美的欲望，為課堂教學創設審美情境作鋪墊。通過課堂上的配樂朗讀、陳述配樂理由、師生共同欣賞來增強學生們的直觀形象感，引發不同的審美感受。集體齊聲朗讀更能讓學生感受新詩的音樂美，體驗詩的節奏感，這就是新詩的“美讀”。美讀會增加美感，美讀是提高學生審美層次，增強教學境界美的有效的方法。朗讀新詩，有利于提高學生對新詩的感悟能力與鑒賞能力，提高學生的審美層次與語感能力。鼓勵學生多讀詩，培養朗讀新詩的習慣，不要以講代讀，忽視學生朗讀的效果。通過不斷地反復誦讀，達到讀準字音、讀出節奏、讀出韻味、熟讀成誦的目的，激發學生在讀中想象， 對詩歌進行整體體驗。

二、捕捉意象，感受意境

詩歌與其他的文學性文體不同，它蘊涵著文字之外的深意，文字的符號下附載著意象，暗含著哲理，流動著音韻，躍動著情趣。詩歌是一種含蓄的藝術，它是用形象來思維，來反映詩人眼中和心中的世界的。《語文課程標準》強調：“閱讀是學生的個性化行為。要珍視學生獨特的感受、體驗和理解。”因此教師要以讀促品，指導學生捕捉意象，深入感知詩歌描繪的意境，這是解讀詩歌的關鍵。

一首詩歌最易感知的東西是詩歌的情感，而情感是靠詩歌的意象來體現的。意象就是詩歌中飽含詩人感情，帶有詩人主觀色彩的物象。詩人在從事詩歌創作時，總要從自然界，從生活中選取一些物象用于作品中，借以表達自己的思想感情。如席慕容的《鄉愁》中，“笛”、“月亮”、“揮手”等意象表現了詩人濃濃的思鄉之情，“沒有年輪的樹”則形象地抒發了詩人割舍不斷，無法用時間計算的思念之情。又譬如《星星變奏曲》，其中最主要的意象就是“星星”，一般來講“星星”象征了光明，即詩意、春天、溫暖、希望和自由等生活中最美好的東西。而在這首詩中的“星星”又有其特定的情境和意味，它所顯現的不是陽光普照的光明，而是茫茫黑夜中閃亮的微弱光明，借此寄托了詩人在現實中執著地追求的理想。另外用“夜、冰雪”等意象用來象征黑暗冰冷的現實世界。整首詩詩意含蓄朦朧，意境優美，如果學生能捕捉到意象，自然也就領會了詩人所描繪的生活圖景與抒發的思想感情相融合的藝術境界。因此在教學中重視探討“星星”的意義，也就是探討了詩歌的主題，教學難點會迎刃而解。

三、鼓勵聯想與想象，品味詩情畫意

《語文課程標準》要求在發展學生語文能力的同時，激發想象力和創造潛能。任何文學作品的欣賞都離不開聯想和想像，現代詩歌的鑒賞也不例外。每一篇詩作都是客觀世界在詩人心中的再現，或多或少地打上了詩人自身思想感情的烙印，讀詩必要經歷這樣一個過程：詩人心中之詩——紙上之詩——讀者心中之詩。所以鑒賞詩歌首先應進入作者的內心世界，再結合自己的生活經驗，感悟詩歌的內涵，品味詩情畫意。這中間有一個關鍵環節，就是聯想和想象。教師在教學中可以有意識地引導學生進行聯想和想象，如教學《天上的街市》的過程中，可以“請同學們閉上眼睛，仔細聆聽詩人的深情絮語，看看在自己的頭腦中形成了哪些畫面？”并讓同學們描述出自己頭腦中的畫面，經過這一環節的教學，同學們大多能結合詩歌內容有所想，有所說，當然學生此時所說的已不完全是詩之內容了，而總是帶有自己對生活的認識和感悟了。

現代詩歌教學中，通過這樣的訓練，既培養了學生的口頭描述能力，又活躍了學生的形象思維，使他們更好地品味了詩情畫意，陶冶了性情。同時，學生在聯想和想象中，加進了自己的感悟，又不同程度地激發了他們的創造力。

編輯：劉於誠