構筑新型民族聲樂藝術的審美文化基礎

黃文龍

摘 要：隨著經濟社會的發展，世界文化向多元化格局發展，中國民族聲樂在經歷了各階段不同價值取向影響后，逐漸形成自己獨特的審美文化內涵，如何站在世界人類文明角度反觀中國民族聲樂藝術的發展軌跡，是值得我們深入研究探討的重要課題之一。改革開放以來，民族聲樂在大眾娛樂文化和市場經濟的環境中，以不落俗套的藝術品質在逐步尋求自己的文化品位和市場價值，以及生存發展的空間，本文從審美文化角度，探索了民族聲樂發展的環境因素和理論支持基礎，逐漸改進教學理念、形成新型的審美理想和能夠代表時代發展步伐和文化潮流的藝術價值教學理念，以全新的方式加快和促進我國民族聲樂藝術的發展。

關鍵詞：民族聲樂；審美文化；理論基礎；實踐探索

[中圖分類號]：J607 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-9--01

一、聲樂藝術的實踐性和理論性結合

優秀的音樂作品是藝術家經過長時間從事聲樂藝術研究工作，積極探究并且付諸實踐的聲樂教學結果，聲樂藝術教學理念和聲樂教學實踐必須在理論性和實踐性的高度統一的基礎上，才能取得創新型碩果。聲樂藝術教學是一門應用性很強的學科，是在實踐中存在并且逐步完善的人文科學。它要求我們在實踐練習過程中，逐步仔細揣摩、回味、體會來源于理論研究方面的感悟，教學理論都應該是直接地從實踐的經驗中得出的結論，而且必須要具有一定的可操作性。本文提到的聲樂學習過程包括自然階段、不自然階段和科學的自然階段部分。在聲樂教學實踐中，結合教材做律動、歌表演，這是喜聞樂見的活動形式，特別受學生的喜愛。它通過形體動作表現音樂，加深了對音樂作品理想，如把各民族音樂用這個民族典型的舞蹈動作來表現，加深對民族音樂的理解和熱愛。而集體表演更是培養學生團結協作的集體主義精神。從音樂的印象中去感受音樂中所表達的情感，憑聽覺直接感受音樂說表達的人們生活中常見的喜悅、歡樂、悲傷、憤怒、吶喊、幽默等人類所具有的真善美的情感，從而達到培養學生從情感上、精神上理解音樂的能力與創造性思維的能力。這也是德育教育所要達到的。我們只要在音樂教學時候，充分挖掘教材中所寓含的德育因素與健康心理因素，通過形式多樣的教學模式，培養學習音樂的良好態度，不僅要讓學生掌握音樂的基礎知識和基本技能，還要使他們具有感受、表現、欣賞音樂的能力，通過教材中所寓含的弘揚愛國主義精神、民族精神等，陶冶學生的情操、培養高尚的道德品質與健康的心理，最終達到聲樂教學理論與實踐結合的社會效果。

二、明確自己的發音特點構建最佳發聲體系

科學研究表明，人的發音器官的結構是完全相同的，絕對不會出現哪位歌唱家的發音器官比別人多一個或少一個部件，其發聲原理也都是一致的。那么，生活在不同時期不同地域的任何人，在進行聲音訓練時也都是有共性，存在共同的地方就有相互借鑒的東西，聲樂教學中的審美文化依然如此。“西洋唱法”除語言和音樂風格與我們有區別外，在嗓音訓練方法和聲音審美文化方面有值得我們借鑒的地方。曾經有人說，“西洋唱法”聲音洪亮、寬廣、渾厚，有較強的戲劇性，不適合表現中國民族聲樂作品。其實，中國聲樂藝術也同樣要求聲音的洪亮、渾厚、結實、寬廣，我國北方一些少數民族，從審美文化角度觀察，發現她們大都性格粗獷、豪爽、奔放、熱情、真摯，恰好就可用“西洋唱法”中一些特有的音質來表達我們的音樂。人的嗓音，就是一件樂器，一件能用不同語言表現不同審美文化影響下的音樂作品，它是非常奇妙的“樂器”。歌唱家能夠正確、科學的發聲，因為他們能夠充分利用好獨特的嗓音，并且把這件“屬于自己的樂器”發揮到極致來表現音樂，在此期間首先必須了解嗓音的生理結構和發聲原理。基礎上發展起來的，最好不去做人為的、主觀的，不切實際的追逐與模仿。需要強調的更重要的一點是，一個人的嗓音就像一個人的指紋，絕對沒有完全相同的兩個人的嗓音構成體系，而且每個人都有只屬于自己的嗓音特點。因此，在聲樂教學實踐中，最重要的是指導學生，發現并且把握屬于自己的發音特點，建立正確科學的符合自己聲音特點的發聲體系。

三、投入情感加強聲樂基礎訓練

在聲樂教學過程中，對聲樂作品的情感體驗至關重要，由于這些非音樂因素已經和音樂緊密地融合一個有機的藝術整體，欣賞者在對音樂進行情感體驗時，就需要運用理解認識這一心理要素去對這個藝術整體加以研究，從而加深對音樂的情感內涵的體驗。就像修高樓打地基，基礎不打牢、不打扎實，是難以承載上面的高層建筑，也無法順利修起來。這樣唱出的歌既呆板又不靈活，我們不妨讓學生在歌唱實踐過程中找“氣”，其實，歌唱氣息是本能的，如果情緒有了，狀態自然對了，這時唱歌的激情也來了，氣息在自然狀態下就順暢了，千萬不可故意做作、刻意進行深呼吸。因此，在聲樂教學過程中，教師只能想辦法去修飾每個學生的聲音，使之流暢婉轉動聽而且有力量。

結束語

音樂教師指導學生在學習過程中要尊重科學，穩步前進，切忌模仿。要求學生不僅要多聽名家的演唱，更加關鍵的是及時發現并且準確運用自己的嗓音特點，科學理解名家演唱的作品風格，適合自己的便可以借鑒，但不可機械模仿。要建立屬于自己獨特的正確的發聲體系，老師的實時指導和發現是至關重要的，初學者若得不到教師指導，往往都難以正確把握自己的聲音體系，自己聽與別人聽是有區別的。因此，老師必須有相當靈敏的聽力和基于聲樂體系的準確判斷力，必須對學生的聲音能自如把握、及時準確分析，然后讓學生在準確把握自己發聲特點基礎上通過鍛煉達到理想效果。

參考文獻：

1、喬新建.確立民族聲樂雙重發展途徑的構想[J]音樂研究，2003（2）.

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