對提高高職美術教學質量的策略分析

王云虹+朱永琢

摘 要：隨著社會的快速發展，人們對人才的要求也在不斷的提升。素質教育被人們一提再提。所謂的素質教育就是學生德、智、體、美、勞的全面發展。美術教育能夠培養學生們感受美、鑒賞美、創造美的能力，現在也逐漸地被人們重視起來。本文就是針對高職院校的特點，以如何提高學生的美術素質為出發點，從多個方面論述了怎樣提高高職院校美術課的教學質量。

關鍵詞：職高院校；美術教育；教學質量

高職院校的教學課程一般都具有針對性的，培養學生適應社會的需要，具有獨立創業的能力，讓每位學生都能樹立起自信，成為對社會有用的人才。通過多年的教學工作經驗，我認為高職院校的美術教學應把握以下幾個方面，對提高高職院校美術教學質量有一定的實效。

一、培養學生美術賞析的習慣

美術賞析教學是一種把美術藝術作品作為主體審美對象的感官主導因素的教學活動形式。教師引導學生對作品進行認知、分析，進而讓學生理解和了解作品所要表達的內容思想。逐漸使學生養成賞析作品的心理和習慣。課堂上可以先通過鮮明艷麗的色彩感官刺激學生關注美術作品，如：藍藍的天空、五顏六色的花朵、綠色的叢林、色彩斑斕的果實這些都吸引學生的注意力，激起他們的興趣，使其能夠靜下心來仔細琢磨、認識和欣賞作品。為了加深學生對美術作品的感受，視覺感官常常需要輔之以聽覺感官，尤其是在賞析古今中外名作的時候，沒有教師生動有趣的語言描述，學生對美術藝術作品的感知也不會很深。在日常美術教學中，很多效果不錯的美術教學課都運用了音樂伴奏的輔助教學手段，目的就是渲染氣氛。幫助學生體會到賞析美術作品時身心得到放松和愉悅，讓學生愛上美術，愛上欣賞作品的這種感覺，在以后的生活中可以自發的賞析作品，感受作品所要表達的意境。

二、激發學生學習美術課程的興趣

學習是一種艱苦復雜的腦力勞動，學生長年累月的學習是很辛苦的。如果沒有興趣來支撐，那的確是一件十分痛苦的事情。濃厚的學習興趣能幫助學生克服學習中的畏難情緒和困難，學習起來不僅不覺得苦和累，而且會感到其樂無窮。興趣是求知的內在動力。激發起學生的興趣，學習就會積極主動，學得輕松而有成效。高職院校的教師一定要在日常的教學和生活中，善于觀察學生的喜好、興趣，充分了解到班級學生的個性，精心設計適合本班學生的教學內容，同時挖掘教材中學生可能關注到的興趣點，運用多種教學形式呈現教材中的內容，給學生一種新穎意外的教學體驗，激發學生參與到教學課堂中的興趣，讓學生變成“我要學”、“我想學”，這樣才能真正提高美術教學課堂的質量。

三、美術基礎知識的強化訓練，是提升學生美術知識素養的重要手段

在進行美術基礎知識教學時，應當學生需要掌握的關鍵技法，進行有針對性的強化訓練，特別要強調做到形體表現上的準確性，經過多次反復，以加深熟練掌握技法的程度。強化訓應當建立在學生對理論知識理解的基礎之上的，這樣才能收到事半功倍的效果。教師對重要知識應當進行反復深入的講解與分析，并準確示范技巧的構成。

美術課的強化訓練應該從整體入手，貫穿學習全過程。整體理解，整體表現是美術技法的要點。而沒有美術基礎的高職學生，面對一組靜物，胸中缺乏整體感，所以也只能是一個一個地數著畫，拼裝畫面，這樣畫出的作品瑣碎，整體效果差，而且還很累人。這時教師應該及時分析示范，并提醒學生將幾樣物體的靜物組合成一個整體，而物體間的差異，要完全服從整體。因材施教對學生作業進行示范性修改，可將畫面上有同類問題的學生招集一起，看教師示范性地修改，這樣以點帶面的強化學習，針對性強，學習效果會大有提高。

四、要提升學生美術素養，實現教學目的，還需在教學中培養學生創新能力

1.題材的選擇和主題的確定。成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和愿望的表現。美術創作，首要的是選擇題材，確定主題，然后才能圍繞主題展開構思進行創作。學生初次接觸創作課，往往不知所措，不知畫什么。為此，教師要善于啟發學生發現身邊的、生活中的美好事物：校園生活、風景、靜物、人物、花草、水果蔬菜，只要是美的、動人的，都可以入畫。以生活為題材的創作，從不同角度表達生活情趣，只看你以什么角度作為切入點。教師也可以根據對學生個體的了解提出相應的建議供學生選擇和參考。

2.啟發構思，掌握規律。創作構思，是作者在觀察體驗和材料積累的基礎上，在某種創作動機的驅使下，提煉創作的主題意蘊并選擇最佳表現方式，以指導創作實踐的總體思維過程，是創作的核心環節。它決定了作品的內涵和深度。在構思過程中，要幫助學生把在平時積累的素材進行選擇、整理、加工、提煉、組織，不求完美，但求獨具特色。學生選擇的題材大多是校園生活和身邊熟悉的事物。教師要幫助學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對所選擇的題材反復推敲，不斷改進。對于表現技巧欠嫻熟的學生來說，這個過程復雜而艱苦。但是通過這個過程的磨練，可以掌握創作規律、開發創造力，得到創作成功的樂趣。

3.注重過程，鼓勵創新。在指導學生的創作過程中，要注重學生獨立思考能力的培養，讓學生在用形、色、材料來表達自己的思想與情感的過程中，能夠獨立思考，不斷錘煉自己的構思，探索表現方法。在學生有問題時，不要直接把處理方法告訴他們，要耐心地啟發和引導學生，在不知不覺中鍛煉和培養他們獨立分析、解決問題的能力。

美術課程的人文性質極強，在高職院校中美術教育中，讓學生感知視覺形象，并在理解的基礎上進行創造性學習，這是提升美術教育質量的有效途徑。也只有這樣，才能培養出具備美術素養和創新能力的，符合社會需求的高素質人才。endprint