探討聲樂演唱中情感的表達

楊爐磊

【摘要】聲樂演唱是將抽象的文字具體化成聲音的一種藝術表達方式，是演唱者利用其精湛的演唱技巧以及演唱特點，將作品中豐富的情感向聽眾傳遞的形式。在聲樂演唱中，演唱技巧是進行演唱的基礎，而情感表達則是演唱的靈魂，沒有靈魂的演唱不具有藝術性，不能稱之為藝術作品，只能稱作做歌曲的簡單重復。因此，在進行聲樂演唱時，必須重視歌曲情感的表達。文章結合具體作品，對聲樂演唱中情感表達的作用進行了簡要闡述，并分析了影響情感表達的因素，最后，對如何更好地進行情感表達提出了見解與建議。

【關鍵詞】聲樂演唱；情感表達；作用

聲樂演唱，指的是演唱者在進行演唱時，不僅需要使用精湛的演唱技巧，還要領會作品中所表達的思想感情，通過演唱將思想感情向聽眾傳遞的一種藝術。聲樂演唱不僅僅是演唱者對原著的簡單復制，而是通過創作性的演唱技巧以及對原著的感悟，結合自身所領悟到的情感的再現，并在情感的再現過程中使得原著得到進一步的升華。

在聲樂演唱中，如果說演唱技巧是軀體，那么情感表達則是作品的靈魂，沒有靈魂的作品是枯燥無味的，是無法打動聽眾的。因此，演唱者在進行聲樂演唱時，不僅需要對原著進行了解，還要感悟作者通過作品想要傳遞的情感，并通過自身的演唱技巧將作品中豐富的情感表現出來，使自己全身心融入作品，真正地感受作品，享受作品，并帶給聽眾以美和意境般的享受。

在進行聲樂學習中，我們往往對于如何發聲、氣息等進行了系統和綜合的訓練，但是對于如何把握歌曲作品的情感，通常沒有進行深入的學習。這就導致了“重聲輕情”，在進行演唱時，難以表達出作品想要表達的情感，使得演唱過程顯得干澀乏味，因此，要很好地對歌曲進行演繹和演唱，必須重視歌曲中的情感表達。

一、情感表達在聲樂演唱中的作用

歌曲是由歌詞、旋律等構成，一首內涵豐富的歌曲，絕對不是歌詞與旋律的簡單拼湊，而是飽含豐富情感的作品。歌曲的藝術性在于通過聲音的形式將作者的豐富情感表現出來，將作者內心抽象的情感通過具體化的歌唱形式向聽眾展示，沒有情感的歌曲如同沒有靈魂的軀體，只是簡單的音律變化和詞語表達，無法使聽眾為之動容，更無法使演唱者通過歌曲感悟作者的思想。

演唱者在進行聲樂演唱時，若沒有注重歌曲中的情感表達，只是對現有歌詞進行機械性的重復，則會使得歌曲缺乏靈魂，無法演唱出作者想要達到的作品效果。因此，情感表達可以說是聲樂演唱的靈魂，演唱者在進行演唱時，必須重視對歌曲的情感的表達，力求在結合自己的演奏技巧與情感的基礎上，對作品原有的情感進行再一次的升華與創作，實現藝術的創新。

二、影響情感表達的因素

影響歌曲情感表達的因素有很多，其中，最為重要的有以下四點：

（一）演唱者對作品的把握與了解

演唱者對作品進行了解是進行演唱的基礎和前提，然而，許多演唱者在進行演唱之前，對作品往往只是進行了淺層粗陋的了解，如只是對歌曲的旋律、歌詞進行了學習，并結合演奏技巧進行練習。這樣的了解對于歌曲情感的正確表達來說是遠遠不夠的，任何一首歌曲在進行創作時都有其獨特的背景因素和情感，演唱者若想要正確把握歌曲中所表達的情感，必須對作品的創作過程及其背景、作者的生平進行一定的了解，并結合自己的實際經歷進行演唱。

（二）演唱者的演唱技巧

演唱技巧是將歌曲由字面形式轉化成為聲音形式的一種藝術方式，演唱技巧包括對聲音的控制，對旋律的把握等，如在進行演唱時，必須要注意咬字的準確，做到字正腔圓，在進行發聲時，保證聲音的亮色，做到“松、通、圓、潤、亮”，避免聲音被包住而無法正確發聲。

（三）綜合性知識與文化素養

音樂不是一門簡單獨立的學科，而是容納了舞蹈、文學、歷史等學科在內的一門綜合性學科。演唱者要正確、完美地演唱一首歌曲，除了對歌曲進行基本的了解，還應具有一定的綜合性知識與文化素養，如對西方音樂發展史、中國音樂發展史需要有一定的了解，以及不同時期音樂作品的特點，不同作曲者音樂的風格等。只有在對音樂有綜合性了解的基礎上，才能更好地把握歌曲中的情感，表達作者最為真實的思想。

（四）演唱者的生活經驗

在演唱過程中要進行情感表達，要求演唱者也具有一定的生活經驗與經歷，只有具有一定生活閱歷的演唱者，才更容易從歌曲中尋找共鳴，更能體會作者想要表達的感情。如《七子之歌》，若演唱者沒有經歷過祖國的分裂，沒對回到祖國懷抱的強烈渴望，是無法表達出作者當時內心的苦悶、希冀與痛苦的情感糾葛的。

三、聲樂演唱中如何更好地進行情感表達

（一）深入理解作品

對作品進行理解，不僅僅包括最基本的詞曲演唱的理解，還包括作者的生平、作品流派、作品創作時間等，只有在綜合了解這些知識的基礎上，才能正確把握作品。在把握作品的基礎上，演唱者會形成自身的情感體驗，以自己的審美觀、審美價值對歌曲進行進一步的了解與感悟，在這樣的基礎上，再對作品進行演唱。

如《運河謠》，《運河謠》描述的是在明朝萬歷年間，蘇州城一名叫泰嘯生的書生因為揭發知府貪污，被腐敗的官吏所通緝。在他逃亡的過程中，無意中認識了一名叫水紅蓮的賣藝女子，也就是《運河謠》的女主人公。當時，水紅蓮被迫嫁給一位有錢人做姨太太，不堪這樣的安排也在逃亡。二人一同到了運河船主張水鷂的船上，并一路北上。秦嘯生假冒水手李小管的名字，成為了張水鷂的一名水手。在逃亡的過程中，秦嘯生與水紅蓮二人患難與共，暗生情愫，產生了愛情。當船到達蘇州碼頭時，盲女關硯硯將秦嘯生當成了拋妻棄子的李小管，并要求其負責。當時，秦嘯生由于被官府通緝，不敢說明自己的真實身份。而就在這時，運河船主張水鷂故意收留關硯硯母子，想利用關硯硯母子離間秦嘯生與水紅蓮二人的感情，自己強占水紅蓮。有一天，張水鷂無意中發現了秦嘯生的身份，馬上帶著官兵抓捕秦嘯生，水紅蓮為了救秦嘯生與關硯硯，點燃了船，自己卻葬身火海的故事。

在進行《運河謠》的演唱時，不僅需要對其基本故事進行了解，還應當結合當時的創作背景，明朝萬歷年間，人們逐漸開始勇于追求愛情，不再受封建思想的束縛與制約。演唱者若對當時的故事背景沒有深入的了解，則不能體會水紅蓮與秦嘯生為追求自己的自由與愛情的渴望，無法表達出作者所傳遞的思想感情。

（二）不斷提高演唱技巧

對作品進行了了解后，還需要演唱者具有精湛的演唱技巧，才能將其想要表達的情感表達出來，并使得歌曲實現更深層次的藝術價值。

在提高演唱技巧時，演唱者需要注重對音色以及唱腔的把握。對于不同的音色，演唱者需要進行具體分析，表達出不同的藝術效果。如《叫我如何不想她》，這首歌曲在進行演唱時，需要注意歌詞中對于四季景色的不同表述，并結合歌詞中作者情感的變化。如在最后一段中，作者由于現實的殘酷，對祖國的深切思念，產生了苦悶、痛苦的情感，因此在創作過程中采用了枯樹等作為歌詞，在進行演唱時，需要注意把握音色，不應采用明亮高昂的聲音，而應使用低沉的演唱方式。在最后的結尾，作者又表達了自己的希冀與美好愿望，在這個時候，演唱者應注意調整演唱方式，采用輕松的音色。

在演唱過程中，演唱者不應僅僅局限于一種演唱技巧，而應根據歌曲作者情感的表達和情感的變化，在保證聲音統一的前提下，適當調整演唱方式，以更好地表達作者的情感。

（三）結合自己的情感表達與外在表現

藝術源于生活，不論是歌曲的作者還是演唱者，其進行藝術的創作和演繹都是要基于一定的生活經驗與經歷。演唱者在進行演唱時，不僅需要了解作者所表達的感情，更要結合自己的親生經歷，在結合自己的經歷的同時實現對作品的二次創作，使得作品擁有新的內涵，實現藝術的提升與創新。

此外，演唱者在進行演唱時需要注意使用其外在表現。不同的演唱者進行演唱時都有其獨特的表現方式，通過充分發揮面部表情，通過演唱者的眼神的變化，面部表情的改變，使得觀眾能直觀地感受演唱者的情感表達。其中，最為重要的外在表現方式是演唱者的形體表現，如通過肢體動作、手勢動作等。然而，在進行外在表現時，演唱者也需要注意其表現的落腳點在于“精”，而不在于“多”，過多的形體表現反而會使得演唱過程喧賓奪主，甚至影響演唱的效果。

學習聲樂演唱是一條漫長的道路，不僅需要學習者堅持不懈地練習演唱技巧，還需要學習者擴大自己的視野，結合自己的生活，對歌曲作品形成自己獨特的見解與思想情感，才能實現藝術效果的提升。