鋼琴放松觸鍵的力

[摘要]通過分析得知重力觸鍵是鋼琴演奏或練習中最放松的觸鍵之一、利用手臂等不同部位產生的重力傳遞給指尖，觸鍵會產生不同力度效果。用a來代替力F=mg中的g，就形成了F=ma，通過a的變化可得到鋼琴演奏中所有需要的力。

[關鍵詞]重力觸鍵；加速度力觸鍵

一、重力觸鍵的概念

眾所周知，重力是由于地球對物體的吸引而產生的力。通常人們所說的重量觸鍵實際上就是重力觸鍵的一種通俗說法。雖然產生的效果是相同的，但要仔細分析觸鍵時各關節(jié)的相互作用和相互影響，用重量的概念時就很不方便，因為物體重量和物體質量概念容易混淆。質量只有大小沒有方向，而重量既有大小又有方向。為了便于分析觸鍵時各關節(jié)的相互作用和相互影響，我們認為運用重力觸鍵的概念比較好。重力F是物體受地球吸引的力，有大小，有方向（豎直向下）性，國際單位是牛頓。質量m是物體所含物質的多少，有大小，無方向性，國際單位是千克。g是地球引力常數(shù)，又叫重力加速度，有大小，有方向，且g=9.8米/秒平方。它們之間的關系是F=mg，

二、手臂等產生的重力

用關節(jié)把手臂劃為手指（指尖到手掌關節(jié)）部分、手掌（掌關節(jié)到腕關節(jié)）部分、小臂（腕關節(jié)到肘關節(jié)）部分、大臂（肘關節(jié)到肩關節(jié)）部分。顯然，每一個部分的質量都不同，因此產生的重力也不同。如抬高手指，放松掌關節(jié)，讓手指自由落下，就形成了手指的重力觸鍵，抬高手，放松手腕，讓手自由落下，就形成了手的重力觸鍵等。手的重力是由手指和手掌兩部分重力組成，也就是手掌的重力要通過手指傳遞到指尖，因此，手臂的姿勢要便于力的傳遞。

三、手臂正確的姿勢

手面平行于琴鍵白鍵的，小臂略平行于這個平面上（肘關節(jié)略低于腕關節(jié)）。因為小臂的這個位置既能把手臂的重力順利的傳遞到指尖，又不防礙手指靈活自如的運動。盡量避免小臂處于（手腕離開白鍵的平面）太低的位置，手臂太多的重力集中在手指上，易導致手指難以支撐，手指僵硬不靈活，小臂不得不用力向上抬以便減輕手指的壓力，又導致小臂的緊張，致使手指活動困難。如果小臂處于太高的位置，手指僅能在觸鍵動作的末尾擊到鍵，手指的彈奏不僅軟弱無力，而且準確性也不能得到保證。因此，手臂正確的姿勢是，手指自然彎曲使指尖節(jié)垂直琴鍵，手面平，懸腕垂肘，讓手的重力通過手指垂向琴鍵。

四、重力觸鍵的應用

鋼琴彈奏中不管采用什么方式觸鍵，都應使動作部分非常放松，重力觸鍵是最放松的觸鍵方式之一。通過手臂不同部位或不同部位組合的重力，可實現(xiàn)我們需要的重力觸鍵而得到不同力度和音色變化的效果。艾勒（Louis Ehlert）在形容肖邦彈奏自己作品《F大調夜曲》的開頭時稱：左手裝飾性的三連音，像是肖邦用柔軟的蝴蝶翅膀刷出來的主題。一方面肖邦的彈奏已達到了琴人合一的最高境界，另一方面我們透過琴人合一的最高境界可以感覺到肖邦觸鍵的力量幾乎來自于身體的重量。重力觸鍵最典型應用就是彈奏斷音，用重力觸鍵彈奏鋼琴時，身體各個部分的肌肉應是非常放松的，因此各關節(jié)靈活自如的運動，傳遞到琴鍵的力量也是自然的，這樣便于把彈奏者思想情緒的變化轉換成重力觸鍵時指尖感覺的變化。

五、觸鍵的音色音量

鋼琴是很容易發(fā)聲的樂器，不象弦樂、管樂那么復雜，不同的人對聲音的看法和追求也不盡相同。同一首樂曲不同部分對聲音的要求也是不同的，有的需要圓潤飽滿，有的需要清晰透明，有的需要精致明亮等等。我們認為，無論哪種悅耳的聲音，都應富有“共鳴”才行，彈出了聲音和彈出了富有共鳴的聲音，是完全不同的兩回事，雖然通過改變手臂不同部位或相同部位抬高高度變化的組合，形成各種不同音色音量，鋼琴演奏所需要更多的，更加豐富的音色音量變化，如單靠重力觸鍵的方式，也是難以勝任的。

六、加速度產生力的觸鍵

從F=mg可以看出，其中g是地球引力常數(shù)，又叫重力加速度，在同一地區(qū)的同一高度，任何物體的重力加速度都是相同的，也就是重力加速度產生力的變化，只能靠改變m來變化。根據(jù)牛頓第二定律F=ma，其中a是加速度，這里是指，手指等運動速度的變化，顯然改變m或a的大小，可以得到所有鋼琴演奏需要的力，但手指的運動可能會導致手指的緊張而不放松。怎樣運動才能避免或減少手指的緊張？看來甩動是手指等放松運動的最好方法之一、通過甩動手臂不同部位的快慢，可以得到我們所需要的力。

七、鋼琴演奏力的應用

鋼琴演奏時重力觸鍵的運用非常關鍵，尤其是在彈奏單音、雙音、八度、和弦以及斷奏、連奏、跳奏等時，應該注意重力觸鍵靈活運用，且要貫穿始終，根據(jù)不同音量運用到不同部位的重力，以及連奏或斷奏來決定指尖在鍵上的重力感覺的連續(xù)或不連續(xù)。這樣，無論明亮干脆的、抒情如歌的、或是鏗鏘有力的聲音，其音質均會充滿光澤，弱而不虛，強而不燥。比如，我們在彈奏肖邦的《夜曲》等作品時，如果能恰到好處地運用重力觸鍵的方法去彈奏，就會很容易地得到富有詩意的音色和音質，也能充分表達出鋼琴詩人那種想要傾吐的如詩如歌的甜美旋律，以及內在浪漫的情懷。但，如果我們在彈奏貝多芬那些充滿著革新精神的、強有力的作品時，或李斯特氣勢磅礴風格的作品時，僅僅單靠重力觸鍵的力度是遠遠不夠的，這就必須要用加速度力的觸鍵。掌握了力量的靈活運用，就有能力、有把握去彈奏如肖邦、貝多芬和李斯特等大師的作品。

作者簡介：陳秋蕊（1993-），女，漢族，江蘇連云港人，江蘇省南京師范大學音樂學院本科在讀，研究方向：音樂理論。