喬婷婷
踏板是鋼琴演奏中不可缺少的重要工具,不同的作品演奏中都會使用不同的踏板。掌握好使用踏板的技巧,可以使鋼琴演奏更具有表現力,更具生命力。踏板的錯誤使用也會很大成分的影響整首作品的表現。所有踏板在鋼琴演奏中是很值得人注意和認真學習的。
一、踏板從右至左依次為:延音踏板、弱音踏板、切分音踏板,它們的名稱不一樣承擔的功能也不一樣
1.右邊的踏板叫“延音踏板”,用來延長琴弦震動的時間,其實就是用杠桿將原本緊貼在琴弦上的一層毛氈支開,從而延長了琴弦震動的時間。這個踏板是最最常用的,也是鋼琴演奏中最最重要的潤色器這個踏板有個最重要的技巧,叫做“切分踏板”,就是說,每一小節的重拍時,首先把音符彈下去,在此音發聲的瞬間,再很快的換踏板,并在手指抬起前,把踏板換好。所以,這種不在重拍時換,而比重拍稍晚一點的(類似切分音)換踏板的方法就叫做“切分踏板”。可以說,這是延音踏板技術中的原點,一切和延音有關的技術都是從“切分踏板”中化出來的。
2.位置劇中的踏板,中踏板最經常地的被稱做“延長音踏板”。在大多數高級三角鋼琴和一些品質優良的立式鋼琴上,中踏板被稱做選擇延音踏板,它的功能是,踩下踏板后只延續此前彈奏的音,不延續踏瓣踩著時的任何彈奏音。這樣便可以按照需要來延長某一個或幾個音而不至于造成不必要的一片混響。這對彈奏復調性的或和聲織體復雜精致的作品最為得力了。這個中踏板是為鋼琴家專門設計的,在立式琴中是并不多見的。其中德國施坦威的立式鋼琴、日本產的YAMAHA YUS5型頂級立式鋼琴和我國福州和聲鋼琴公司產的哈曼尼133T6領航者立式鋼琴均安裝有選擇延音踏板!在立式鋼琴上,它會使擊弦機上方一塊厚絨降下來,擋在琴槌與琴弦之間,這樣彈出來的聲音就小得只有自己聽得見,屋外的人則聽不見,這是為了不影響別人,沒有演奏上的意義。而在演奏用三角鋼琴中的作用與在立式琴上的作用完全不同。這個踏板的作用有點象巴羅克時期樂隊里的通奏低音。用來支持旋律聲部的流動,換句話說,如果鋼琴的高音聲部極為復雜,但是左手的跨度又很大,必須彈奏低音(控制和聲節奏)需要將低音延長,如此一來,鋼琴家就不能兩頭兼顧(因為沒有第三之手),這時候,左踏板的優勢就極為明顯了!它的作用就是在這是發揮了出來。鋼琴家踩住這個踏板,再彈低音,這個低音就會被持續(而不象右踏板那樣使整架鋼琴當時發出的音都延長)然后,在這個低音的支持下,就能很從容的彈奏較高聲部的曲調。所以,這踏板就是解放左手,有目的的減低彈奏難度的踏板。在絕大多數的立式琴上中踏板是練習用踏板,它使得位于榔頭和琴弦之間的一條毛氈降低,來消除鋼琴的大音量,沒有彈奏的實際意義。
3.左邊的踏板,左踏板是弱音踏板在一般家用立式鋼琴上,踩下左踏板,琴槌整個往前挪一些,離琴弦的距離就縮短了,聲音相應就弱了。在演奏用的三角鋼琴上,一旦踩下左踏板,則是整個鍵盤向右稍挪動。在三角鋼琴上原來每個琴槌應擊中三根弦,踩了左踏板以后,整套琴錘就會稍向左側移動,這時琴槌只能擊一根弦了。這樣聲音不但弱多了,而且產生了不同的音色變化。所以有時樂譜上標明“一根弦”或“三根弦”就是表示用左踏板式是放開左踏板。由于左踏板在演奏琴上能作出這樣的力度和音色的變化,它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱,也是為了增加聲音的柔和,并除掉音質中任何敲擊的成分。左踏板往往被比作“旋樂演奏者的弱音器”。
我個人認為鋼琴踏板是鋼琴作品的著色劑,一首作品的生命和活力很大部分取決于踏板,我們都知道作曲家創作出的作品是一度創作,鋼琴演奏家是個中間環節既二度創作,怎么體現鋼琴演奏家在二度創作中起的作用呢?除了演奏家敏感的觸鍵和一些和聲及節奏的獨特處理方法剩下的就是踏板的使用了,他的使用幾乎覆蓋了鋼琴演奏二度創作的一半以上的重要意義,優美而富于變化的音色是所有鋼琴家追求的重要而困難的目標,而踏板使用的好壞就會完全影響鋼琴的音色。
在運用中要把握,根據低音換踏板、根據和聲換踏板、根據節奏換踏板還有就是需要注意的是,一音一個踏板、輕輕地、淺淺地踩延音踏板、其動作要控制適當,除了以上幾項還可根據作品的時代背景和該作品屬于哪個流派,浪漫主義時期的鋼琴音樂為極大地發掘了這件樂器的音色變化可能性。踏板作為音色變化的重要手段之一,其使用方法也變得更復雜、更精細。而我還認為踏板的使用還受演奏環境的影響列如:我在琴房這種小范圍的環境練琴所采取的踏板踩法,那去音樂廳用同樣的方法踩所制造出的效果和在琴房是否一樣?我覺得這也是需要考慮的因素之一,遇到這樣的問題則需要演奏者根據所用的鋼琴、音樂廳場子的共鳴情況及演奏的實際效果,隨時根據耳朵所聽到的音響隨時進行調整。
踏板的實際運用還得靠演奏者的細心和仔細的研究,耐心揣摩不停的嘗試多方面考量從中選擇出最適合其作品的踩踏方法,要求演奏者要從曲式、所屬流派、作品時代背景、作曲家的歷史。尤其是譜面上所給的信息,仔細斟酌從而從踏板上獲得更高品質的音色和更深刻的音樂內涵。