民族音樂對青少年傳統文化教育的促進作用

郭忠合

摘 要：中國的民族民間音樂藝術是世界民族音樂的重要組成部分，是中華民族傳統文化的瑰寶。據不完全統計，至今已收集到的民歌約有30萬首左右。民族民間器樂約有200余種樂器，獨奏、重奏、合奏樂曲難以計數。民族音樂在中國傳統文化中扮演著極其重要的角色，占有很重要的歷史地位。

關鍵詞：民族音樂； 青少年； 傳統文化

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A文章編號：1006-3315（2014）05-039-001

中華民族幾千年的文明發展史中，民族音樂始終伴隨著傳統文化的發展而延伸。在中國周朝的貴族教育體系中，始于公元前1046年的周王朝，周王官學要求學生掌握的六種基本才能：禮、樂、射、御、書、數。出自《周禮·保氏》：“養國子以道，乃教之六藝：一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五馭，五曰六書，六曰九數?！?這就是所說的“通五經貫六藝”的“六藝”。春秋時期孔子開私學也授六藝，但此六藝即儒學六經，謂《易》《書》《詩》《禮》《樂》《春秋》。六藝現代解釋，包括“禮、樂、射、御、書、數”等六種技藝。這里的禮和樂是六藝的核心和精髓，這是傳統文化和民族音樂的有機結合。在我國文化發展進程中歷朝歷代的思想家、文學家、教育家無不利用中國民族音樂的內在感染力，創作了大量的文學作品和提出了適合國家文化發展的教育思想。青少年通過學習民族音樂，可以從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂，了解中國音樂，從而真正理解中國音樂的內涵，了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值；而且可以深刻地理解傳統文化中的古詩詞、史傳、民俗等傳統文化精神的真諦。音樂是一種善于表現和激發感情的藝術，可以說，音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程，它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發生共鳴的過程。尤其是青少年在心理和生理成長過程中，良好的感情體驗有助于全面素質的提高和升華，而民族音樂尤其是民族器樂，更是一個良好的傳播傳統文化的承載體。

因為音樂和教育都是一種文化現象,都是文化的一個組成部分,它們既構成了文化本體,又具有傳遞和深化音樂文化的作用,尤其對各民族的音樂文化具有傳承、弘揚和創新的作用。當今,我國和世界上許多國家的音樂教育實踐都證明,民族音樂教育在傳承民族文化方面具有不可替代的位置,應當用豐富多彩的浸潤著民族文化精髓的民族音樂去充實學生素質教育,用本民族的母語來歌唱,從而培養理解本民族人民、理解本民族音樂文化的新一代。

音樂作為學生藝術教育中的重要組成部分,在青少年學生素質教育中發揮著重要的作用。“只有民族的才是世界的”。要想讓學生真正領悟音樂的美,創造美的音樂,民族音樂是必上的一課。通過音樂學習活動增強學生的審美趣味,開闊學生的音樂視野,提高學生音樂欣賞的能力。如欣賞中國優秀的民族歌曲和優秀的民族器樂演奏,可以拓展學生的音樂視野,提高他們的音樂審美能力和音樂鑒賞能力，同時，可以領略中國傳統文化的精髓內涵。

我國的民族音樂都是由民族樂器來演奏的。中國的民族樂器,按照材質可以分為:金(鐘)、石（磬）、土（塤）、絲（琴）、革（鼓）、匏（笙）、木（響板）、竹（笛）這樣幾類。而大家喜聞樂見的古箏、二胡、琵琶、嗩吶、笛子等等民族樂器都是在上千年前由其他國家或少數民族傳入內地的，它們在當今的民族音樂舞臺上演奏出了數以萬計的經典民族樂曲。十大古曲，高山流水（古琴曲）、廣陵散（古琴曲）、平沙落雁（古琴曲）、梅花三弄（古琴曲）、十面埋伏（琵琶曲）、夕陽簫鼓（琵琶曲）、漁樵問答（琴簫曲）、胡笳十八拍（古琴曲）、漢宮秋月（二胡曲）、陽春白雪（琵琶曲）。這些民族瑰寶無不浸透著民族的智慧和深厚的文化。民族音樂創作教學是培養學生創新能力的一條有效途徑。在音樂教學中,有許多內容適用于學生開展模擬性實踐,進行發散性創編,而教師必須善于捕捉這種時機,充分挖掘教材因素,引導學生有意識地進行創作嘗試,從而讓學生在實踐中求知,在實踐中創造。排練民族音樂合奏,使學生以積極主動的狀態投入情感,進行形象思維,展開豐富的想象,創造性地表現音樂,學生把自身對歌曲的感受、情感體驗客觀、形象地表現出來。學生體驗到歌曲情感,就是對內在美有了一定的感受,而教師再在此基礎上引導學生把歌曲的情感、內在美形象地表現出來,就是創造美的一種表現。

學習民族音樂可使學生了解和熱愛祖國的音樂文化,可以和中國傳統文化教育合理有機的結合在一起，同時可以增強民族意識和愛國主義情操。我們應讓民族音樂成為孩子們成長的搖籃,讓孩子們在民族音樂這塊瑰寶中綻放光彩。