白露洋
摘 要 水彩畫主要是通過水來進行調色作畫的一種藝術表現形式,具有透明清澈的特質,在水和色彩的雙重襯托下體現出水彩畫的魅力。水彩畫對于畫作手法以及表現形式都有很高的要求,要求其能夠體現出水乳交融和線條流暢的自然效果,進而最大程度上體現出水彩畫的獨特韻味。為了更好地體會水彩畫的藝術效果,就要對水彩畫的審美價值和審美趣味進行了解探究。本文就將以水彩畫的審美價值和審美情趣為切入點,對其進行簡要的介紹和分析。
關鍵詞 水彩畫 審美價值 審美情趣 本體語言 抽象形態
中圖分類號:J05 文獻標識碼:A
Unique Aesthetic Value and Aesthetic Taste of Watercolor
BAI Luyang
(Hubei Institute of Fine Arts, Wuhan, Hubei 430060)
Abstract Watercolor is mainly carried out by water color painting of a form of artistic expression, with a clear and transparent quality of color in the water and a double off the lower body emerged watercolor charm. Watercolor painting techniques as well as the manifestation of a very high demand, asking them to reflect the harmony and smooth lines, natural, and thus reflects the unique charm of watercolor to the maximum extent. In order to better appreciate the art of watercolor effect, it is necessary for aesthetic value and aesthetic watercolor to understand explore. This article starts from watercolor aesthetic value and aesthetic appeal, made an introduction and analysis.
Key words watercolor; aesthetic value; aesthetic taste; ontology language; abstract form
1 水彩畫本體語言的審美價值和審美趣味
水彩畫的發展大致經歷了初始形態、早期形態以及現代抽象形態的形式。從本質上來講,水彩畫屬于繪畫藝術中的一部分,很大程度上都與繪畫藝術有著很強的關聯性。都是創作人員通過一定的媒介,將個人的情感和訴求化為藝術情感的形式,填充到水彩畫作品中。欣賞者將透過水彩畫讀懂作者的人文精神,并在良好的畫面效果中,得到良好的視覺沖擊。水彩畫以水性材料為主要作畫材料,在水性材料的合理搭配下,營造出一種透明、清晰、濕潤以及流暢的藝術氛圍。在水彩畫的初始發展階段,也就是水彩畫本體語言,在此階段的水彩畫取材范圍比較廣泛,而產生的相應審美價值和審美情趣也各有特點。雖然水彩畫的風格有古典現代之分,有寫實與抽象之別,但從本質的形式來看,其本體語言有著自身的獨特性。水彩畫離不開現實載體而單獨存在,它需要一定的原材料來為作者情感的表達做基礎。此外,它的本體語言也具有一定的不確定性,為其發展和創新減少了阻礙。最后,水彩畫本體語言的另一審美價值還在于,可以通過一定的符號或意象來抒情達意,體現出了較強的情感化特征。
2 早期形態水彩畫的審美價值和審美趣味
我國水彩畫之所以成為一門獨立的藝術畫種,并在短時間內得到了巨大的發展,在一定程度上離不開留洋歸來的思想先進畫家的努力。正是在這些有識之士的共同努力下,才使我國的水彩畫領域于19世紀開啟了新的篇章。那個時間段正是法國印象主義誕生,并對整個歐美國家藝術領域產生巨大影響的時期。從審美價值和審美情趣的角度來看,早期印象主義的畫作注重感官的體驗,直接描繪陽光下的物象,并將自己親眼所見的內容付諸于畫筆之下。而對于物象的形反而不太重視,更多的是不拘泥于具體的形象,而在意的卻是所營造的畫作意境。在我國,由于長期受到傳統中國藝術風格的影響,使得我國的畫作大多以山水為景,普遍強調第一印象的感覺。并且水墨畫在我國已有近千余年的歷史,對于水彩畫這種類似畫料的畫種更容易從心理產生認同。經過了數年的發展,當代的中國水彩畫在素材上仍然以具象形態為主,但在具體的手法上以及題材方面卻得到了飛躍式的發展。并且目前的水彩畫在審美價值上重視對抽象形態的研究和解讀。
3 現代抽象形態水彩畫的審美價值和審美趣味
抽象性藝術是當代藝術領域中較為活躍的派系,無論是在形態內涵上還是審美價值與情趣中,都能給人很強的視覺沖擊和情感體驗。《二十世紀辭典》中曾對抽象性藝術作出過這樣的描述:“一切藝術都是抽象性的,但它記錄著具體物象的聯想?!背橄笮螒B水彩畫的最大特點就在于繪畫中的線、色、形不用來表現具體的物象狀態,只是單純地用于營造良好的視覺效果。為了體味現代抽象形態水彩畫的審美價值和審美情趣,就要從抽象形態的內涵、結構以及在抽象形態水彩畫中得到的啟發入手,對相關要素予以把握。從其內涵上來講,抽象水彩畫的本質是一種直覺、情趣和意趣,與具體的形態事物沒有直接的關聯。水彩畫的創作結構主要是在二維面上,創作者將點、線、面以及相應的形態和色彩進行搭配,來展現一定的藝術性和美感。而抽象水彩畫則是對其進行的提煉、概況以及重構。抽象形態水彩畫在審美價值和審美情趣上,能帶給欣賞者更多的感觸和體會。為水彩畫的發展提供了一個更高的階梯。抽象性水彩畫不僅能在視覺和意境上給人以美的感覺和體會,更能在形式上和內容間給人以啟示,影響欣賞者的情感體驗和思維狀態。
4 水彩畫帶給欣賞者的審美價值和審美趣味感受
4.1 構圖章法的節奏美
水彩畫的構圖章法對于畫面的虛實、亮度的比較以及光線的調整和空間層次感等多種因素都有著嚴格的要求,可以使水彩畫在構圖上給人以明快的節奏美感。比如,在我國的繪畫中一般都強調意境和神韻,不拘泥于具體物象等細節上的問題。水彩畫由于水墨材料透明、流暢的特性,使得其色彩的變化與形態的變幻也捉摸不定,可以根據氛圍以及光線的變化而變化。在構圖中適當的添加明暗因素,也可以為水彩畫起到錦上添花的效用,給人以充實的空間感和層次感,是繪畫創作的重要藝術手段。例如,在《大葉紫薇》中就可以明顯的感受到構圖形式的獨到之處,無論是瓶花還是窗格和臺布,都是經過了精心的準備并加入了良好的藝術表現因素,使得該作品在給人以清新幽靜感覺的同時,在意境構建上也達到了光線交錯,明暗有別的美感。
4.2 材料整體的形式美
水彩畫,顧名思義是關乎水和色的藝術,所以對于水色有著很強的依賴性,其作品的質量很大程度上受到水色因素的影響。而水彩畫又要在紙上創作,以紙為基底,所以同樣不能忽視紙的作用。透過水彩畫我們可以清晰地體味到作者在材料上的選擇講究以及圖像形態的效果情趣。在水彩畫材料方面的審美價值和審美情趣主要可以從紙、筆以及相關的素材上感受到。水彩畫對于紙的質地要求是厚度和硬度要達到一定的要求,并且具備較強的吸水、滲透性。良好質地的畫紙將會承受住各種點、染、刮擦和擠壓等技巧手法。例如,著名畫家劉壽祥在進行水彩畫的創作時,就常常先畫成重色塊,再用水反復洗成淺色,體現出虛實有序,合理結合的韻味和情趣。此外,還在選材定位后通過對畫筆的正確使用來展現出作者的繪畫技巧。針對選材的特質來進行塑造,或頓挫、或點綴、或粗或細的進行豐富和填充。在各項材料的綜合利用下,展現出水彩畫水色交融的韻律美以及情與境結合的意境美,完美的將中西方的藝術風格進行揉合,達到畫境雋永的繪畫藝術境界。
5 結束語
水彩畫作為一種獨特的藝術表現形式,其獨特的藝術語言與表達形式具有重要的審美價值。通過對水彩畫的欣賞可以為欣賞者營造一種良好的藝術氛圍,使人體會到水彩畫的魅力。水彩畫被稱為繪畫中的小夜曲,不僅是由于其自身的藝術手法和藝術性,更是因為眾多藝術家的不斷努力和創新。在未來的發展過程中,水彩畫仍將繼續發揮著不可替代的作用,并將為越來越多的欣賞者所喜愛。
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