對多元文化下音樂教育的反思

劉潘

【摘要】隨著科技革命的到來，全球化、信息化在各個領域的不斷展開，當今世界已展現出了文化多樣性的形勢。社會的開放特點增加了多元文化交流的機會，傳媒技術的大眾化、普遍化帶來了多元文化的交流和碰撞。那么在面對這種多元文化所帶來的挑戰，我們如何去對待這些差異，如何去看待我們的音樂和音樂教育呢？文章通過在多元文化這樣一個大背景下，去了解各種文化之間不同的差異，對我國音樂教育進行了反思。

【關鍵詞】多元文化；音樂教育；差異；反思

隨著科技革命的到來，多元文化也接踵而至。我們首先應該明白我們音樂教育的培養目標是什么？在一些西方國家，比如在美國教育法中通過專門立法，把藝術學科與數、理、化、文、史五門并列為核心學科，并且還出臺了相關政策法規，但在我國義務教育法等重要國家教育文件中還沒有明確體現。這其實對我們也有一定的借鑒作用，但是并非讓我們照本宣科，而是我們應該在結合自身情況后去制定合理的方案。

在我國音樂教育中，注重了以審美為核心的教育目標，但是在一些少數民族地區或者一些邊遠山區，根本就沒有那個條件去聽賞音樂或者去音樂廳觀看音樂會，僅有的音樂課有可能就變為自習課了，根本就沒有機會去體會和了解音樂，我們如何去實施我們的目標呢？而且在一些少數民族地區，由于條件的限制也會造成障礙，比如語言、文化、風俗等等。所以就造成了音樂課在學生們眼里變成無所謂的課程，對音樂課不予重視或者把音樂課變成專業音樂教育課，而缺乏了對學生的了解和對人的了解。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基提出： “音樂教育不培養音樂家，而首先是培養人。”我們應該改變只培養精英和高尖音樂人才的音樂教育目標，使音樂教育成為大眾的教育，以培養教育人為根本目標。

對于少數民族的音樂我們該如何面對呢？我們都知道侗族大歌，它是最具特色的中國民間音樂藝術，也是國際民間音樂藝苑中不可多得的一顆璀璨明珠。作為多聲部民間歌曲，侗族大歌在其多聲思維、多聲形態、合唱技藝、文化內涵等方面都屬舉世罕見。當一個音樂教師去向學生傳授這種音樂，有的可能對這種音樂的結構和背景都非常了解，有的可能會很好地將侗族音樂很好傳授給學生，但是我們并不能去完全地演繹出來。因為我們作為一個局外人是無法完全了解他們文化的作用，也只能夠把侗族的音樂傳授給學生，而不能用他們侗族人傳授音樂的方式去傳授給學生。首先我們并不是本民族的人，不知道他們是如何進行學習的，就像他們在學習侗族大歌的時候依靠相互間肢體的動作來提示聲部的變化，這也許對于一些非本民族的人來說去把握有些困難的。其次，我們不了解他們的風俗以及文化意蘊，如果不了解他們的一些風俗習慣，有可能還會對他們造成一定傷害。有可能會忽略了音樂背后所要表達的意思，有可能這首歌曲或音樂是用來祭祀先祖或者懷戀親人等等。由于他們表達音樂的方式和我們現在人們表達音樂的方式并不一樣，所以我們正確的做法是去尊重這些文化差異。

現在我國音樂教育中，還在接受西方音樂的一整套理論的學習，而且還把這些理論作為核心內容來教學，甚至有的還采用西方的理論來重新解讀中國傳統的音樂，使得西方的音樂在一些人心中已經形成共識，那就是音樂就應該是像西方音樂那樣學習。無形之中，我們似乎已經被西方音樂俘獲了，但是我們還把西方音樂作為一個標準來學習。殊不知，我們所學的這些音樂視野是多么的狹小，僅僅局限在對歐洲音樂的學習，說得更準確些就是還停留在對歐洲17～19世紀的專業音樂學習，那么對于一些非西方的音樂我們又如何去完全解讀呢？這時我們還能拿西方理論去解釋嗎？但是西方似乎明白了這個道理，于是民族音樂學、音樂人類學等新興學科在一些西方國家如雨后春筍般興起。在美國一些高校中幾乎都設有世界多元文化音樂的課程，而且是面向所有大學生的，包括一些非音樂專業的學生。然而這些課程在我國教育中還沒有，歸根結底是音樂教育上缺少多元文化音樂教育的理念所致。在我國現行的音樂教育過程中過多地關注“中心”的音樂知識，即關于音樂的“典范性”知識，包括和聲、曲式、樂理、作品分析等等。然而這些知識卻為我們的音樂建立了一種認知模型，即音樂就是聲音的藝術，忽略了文化性的涵義。因為我們所接受的所謂知識，其實來源于西方，而在西方這種大背景下的知識與他們的文化目標是一致的，所以西方人接受這種知識就是傳承他們自己的文化，然而在我國的教育目標與文化目標并不一致，但是在音樂教育中卻照搬西方教育模式，這其實就是在為西方傳承文化，那我們自己的文化的傳承卻僅僅依靠一些農民、牧民等民間藝人在肩負著這個責任，并非是一些接受專業音樂教育的莘莘學子。當面對一些非西方的音樂時，我們還能完全拿我們所學的西方音樂知識去解讀嗎？而這樣的問題也是我們應該思考的問題，我們認識事物不應只認識其外部特征，就如音樂不應只去關注聲音，應更多去感知內部特征，因為音樂是人類的產物，不能脫離了人而獨立存在，所以我們應該以正確的態度來對待音樂和音樂教育。

在多元文化下的音樂教育應尊重、寬容、容忍文化間的相互差異，那么就要求我們音樂教師不能把自己的文化作為壟斷性文化，應該把學生作為主體進行教學。所以音樂教師要與學生展開對話，分享彼此不同的文化，善于從對話中了解彼此音樂文化習得的過程與經驗，促使學生形成新的文化特征。多元文化下音樂教師應該能自覺成為主動反思的實踐者，反省自己的文化特點，端詳自己與學生交往、對話的方式，不能帶有文化偏見去教學，要不斷發現各種存在于學生中的文化現象，要采用尊重的態度去觀察和理解學生的思想與行為，正確對待、引導、疏通各種文化現象，擺正自己在教學中的位置。音樂教師應該加強自身專業水平與理論研究水平的提升，同時還要具備高尚的師德、愛心和無私奉獻的精神。應該注重以人為本、以音樂為本的教育理念，使學生認知人類音樂的各種不同，擴寬我們的文化的視野與胸懷，增強自我認同與他者認同意識。在世界文化多元下理解和學習我們自己生活中的各種音樂文化，以文化認同的理念詮釋音樂藝術美的無窮魅力。