淺析山東呂劇的繼承與發展

金艷霞

【摘要】：呂劇是山東境內影響最大，流行范圍最廣的地方戲，它是我國戲曲藝術園地中一朵散發著濃郁泥土芳香的絢麗之花。它以淳樸生動的語言，優美悅耳的唱腔，豐富多彩的音樂語匯而深得廣大人民群眾的喜愛。呂劇的發展可謂飽受風霜，收到過無數鮮花與掌聲，同時也面臨過滅絕的險境。然而黨和國家的支持讓這朵小花可以戲劇百花園茁壯成長。對于它今后的發展壯大，如何讓它經久不衰，更是件值得思考與討論的問題。

【關鍵詞】：呂劇;興衰;現狀;發展

一、山東呂劇的興衰

（一）呂劇的發源

呂劇最初是發源于東營區時家村，始成于1900年，在當時被藝人們稱之為“化（上）妝揚琴”，而民眾通常叫它以“跑驢戲”、“捋戲”或“小戲”。早期主要流行于鄉村集鎮，后來逐漸在濟南等城市興盛起來。七七事變之后，日寇占領濟南，呂劇藝人窮困潦倒，呂戲班社也大都解體。至濟南解放前夕，呂劇還處于因臨滅絕的危境。新中國誕生后，在黨和人民政府的關懷和扶持下，呂劇獲得新生并迅速發展，流行地域遍及山東絕大部分地區，在其他省份如江蘇、新疆、黑龍江、吉林、遼寧等地也具有重要影響。

（二）呂劇的發展和繁榮

1870年前后，地處黃河下游的博興縣，自然災害頻頻發生，農民生活非常困苦，閆坊、純化、一帶，以藝謀生的人漸增，他們學唱了當地流行的雜曲小調和“打坐腔（即山東北路秦腔）”，四處流浪，以藝乞食。民間藝人孫中新和張連信就是當時杰出的代表。不過那時，只演唱《十大愛》這一曲目，唱腔有“節兒調”、“搖調”、“鳳陽歌”等四十多種，以后逐漸匯集成“秧光腔”。伴奏開始用四虎弦，節奏是打梆子。1911年，在伴奏方面，又增加了洋琴和墜琴，唱腔由“秧光腔”改為“坐腔洋腔”，很快又發展到“上裝洋琴”。同時又把京戲、梆子戲中的鑼鼓經，巧妙地運用到“上裝洋琴”中去，以化妝演出“上裝洋琴”形式，受到了廣大群眾的歡迎。演出地點，由當時農村逐步向南發展，進入臨朐、益都和大荒地。

解放后，在黨和人民政府的關懷和積極培植下，呂劇這朵民族藝術之花才真正吐露芬芳。解放初期，成立了第一個專業劇團——博興縣呂劇團。

1952年元旦，在博興縣城舉行了全縣呂劇大匯演。與此同時還在劉官村招收第一批女演員張龍美、張聚英、張春榮、張桂榮、張英蓮等人，參加了省文工團。

由于劇團隊伍不斷壯大，從1951年起，博興縣業余呂劇團就定名為“新民呂劇團”，1953年改為“魯興呂劇團”。

（三）呂劇的衰落

盡管呂劇的在不斷發展壯大，給人們的生活帶來更多的精彩，得到人們的認可。然而近幾年，呂劇的發展卻并不是很理想，出現了逐漸衰落的趨勢，社會上出現了對呂劇的爭議。呂劇的選題狹窄。因為其面向的觀眾群體就是市井小民，關注的體裁也無非是兒女不孝敬老人、婆婆虐待兒媳、兄弟爭奪財產。在這樣一種積貧積弱的大背景下產生的呂劇，既然沒有抓住上個世紀后五十年的時間得到脫胎換骨的更新和改良。

二、山東呂劇的現狀

（一）山東呂劇的現狀

根據主流的觀點，呂劇發源于現今東營市東營區牛莊鎮（原屬廣饒縣），東營也因此被稱作“呂劇故鄉”。東營市轄廣饒縣、利津縣、墾利縣、東營區、河口區，在這3縣2區中，3縣均有專業劇團，2區有業余表演團體。廣饒縣呂劇團是其中發展最好的專業劇團，它同時也是東營市呂劇團。劇團設有創編、演出和后勤保障三個部門，現有演職員40人。劇團場館和設備精良，建有3000平方米的辦公排練綜合樓，有大客車和流動舞臺車，為巡回演出提供方便。每年深入農村演出200場以上，深受群眾歡迎。近年來，該劇團積極參加全省文藝匯演、文化藝術節和“精品工程”評獎，都載譽而歸。2003年，現代呂劇《潮涌黃河口》獲山東省第七屆“精品工程”獎。呂劇聯唱《鄉韻》被推薦參加文化部舉辦的“紀念改革開放30周年——首屆中國農民文藝匯演”，榮獲豐收杯獎項。

（二）山東呂劇面臨的困境原因分析

改革開放之后恢復起來的呂劇專業團體，不久就開始面臨著體制改革的問題，要逐漸脫離國家財政的保障，走向市場。但是這個時候，50年曾經面臨的有利發展環境已不復存在。卡拉ok、交誼舞、電影電視、電子游戲、網絡等等多種文化娛樂和消費方式層出不窮，爭奪觀眾、培育和擴大呂劇演出市場成為呂劇面臨的重要課題。可是，就呂劇的主要傳播地區來看，演出市場并不成熟。

三、山東呂劇的發展

（一）山東呂劇的發展趨勢

歷經百余年的舞臺實踐，呂劇以它自然舒展、樸素平實、清新自如的風格，確定了它編寫現代戲的主旨。以郎咸芬同志為首的一批表、編、導、音、舞美工作者，為呂劇謳歌“主旋律”，奠定了劇目思想性高、強，藝術上高、精的良好基礎。自此以后，為呂劇促進人民大眾響應黨的號召，樹立奮發進取，拼搏奉獻的社會主義、共產主義的時代精神，作出了杰出貢獻。然而，謳歌“主旋律”，使戲曲更好的為無產階級政治服務，為人民大眾服務的黨的文藝方針。

呂劇藝術真正的發展是在建國后。大多數的文藝工作者參與呂劇的挖掘、整理、改革、創新工作中。五十年代初期，一出“李二嫂改嫁”響譽大江南北，山東生內先后成立了三十多個呂劇劇團，呂劇成了在山東劇團最多的一個劇種，“李二嫂改嫁”也奠定了呂劇的音樂風格和特點。在以后的六十年中，音樂工作者始終遵循繼承創新的思想耕耘著這片土地，灌溉著這朵山東土生土長的花朵。

（1）在承傳統問題上，老同志把傳統分為兩種：老傳統和新傳統。老傳統指的是老曲牌和老唱段。

（2）創新中的兩個借鑒，歸結為橫向借鑒和縱向借鑒。前者為解決板腔體結構不健全、不完善，首先是向京劇、豫劇、河北梆子等板腔結構完善的劇種學習各種板式結構，并與呂劇的旋律相結合。

（二）山東呂劇的生存策略

呂劇的繁榮發展讓我們看到了呂劇事業的希望，但是如何讓呂劇能夠長久不衰，永葆生命力，這需要我們黨和國家，社會各界，同時也關系到每個人共同來對待和發展它，那么我們該如何去做呢？

第一，堅持創作，堅持創作深入反映農村生活的題材，保持呂劇原汁原味的純粹的鄉土氣息，讓呂劇來源于生活，并且能做到高于生活，給人們更高的精神享受。

第二，呂劇要適應時代發展要求，內容、音樂、舞美、服裝、燈光、舞臺效果等都要具有強烈的現代氣息，因此以重大歷史題材為主的大制作應成為呂劇發展的趨勢;深入反映農村生活的題材，保持呂劇原汁原味的純粹的鄉土氣息。

第三深化體制改革，逐步試點把劇團劇目推向市場，進行市場化的方式運作。戲劇既然屬于商品范圍，就必須遵循市場規律，根據市場需求來從事生產經營活動，規范市場的規則。

第四、開展戲劇宣傳教育，培養廣泛的觀眾群體。戲劇本質上市一中集體性的共同體驗活動，觀眾是其賴以生產的基礎，所以培養觀眾群體是決定戲劇興衰之要務。

參考文獻：

[1]馬光儉：呂劇的興衰和發展[J].發展論壇，1998（9）.

[2]孫為剛：山東呂劇[N]，2000.

[3]王曉家：由呂劇小品《如此孝順》引出的思考，中國文化報，2004.