淺談美術高考色彩階段性教學

黃暢

【摘要】：本文對色彩教學規律進行了一定的探索，并具體分析了美術高考色彩教學的階段性教學方法

【關鍵詞】：美術高考 ?色彩教學 ?階段性

近年來，參加美術高考已成為許多文化課成績不理想的學生進入大學的主要橋梁之一，在這些學生中，真正喜歡繪畫或具有繪畫天賦的學生只是少數，大多數學生對于繪畫是一無所知的，要想使這些學生順利通過美術高考有一定的難度，起點低，時間短（兩年半）科目多（素描色彩速寫），因此對于教學效率的要求就要高，其中尤其是色彩學科，內容復雜，開始的更晚（高一下學期），學生在素描基礎并不十分牢固的情況下要接受大量的色彩理論，學習調色技巧，有不少學生一時適應不了，專業成績倒退而失去信心。所以筆者認為，作為學習時間最短內容最復雜的一個科目，色彩教學應具有明確的階段性，環環相扣，以幫助學生逐步走上正軌，提高教學效率取得好的成績。下面就個人的一點教學體會談談色彩的階段性教學方法。

第一階段色彩基礎知識啟蒙

目的：了解色彩基礎知識，認識色彩的復雜性

在進行色彩課之前學生已經學過單色水粉畫，所以對水粉工具的性能調色技法有一定的熟悉和掌握。色彩基礎知識點較多（光與色的關系，原色間色復色的概念，色彩的三要素，色相環，色彩的冷暖等等）這些概念應該讓學生用表格做出來，在實踐中搞清楚原理。教師的講解和示范必不可少，通過帶領學生欣賞名畫激發興趣，另外對某些概念必須經過示范才能讓學生理解到位，如物體的固有色，不能只是簡單的講，否則學生會概念性的見紅畫紅，教師應示范給學生看一個物體的固有色是怎么調和出來的，固有色一般存在于物體的哪個部位，這樣學生對于固有色的概念才是清晰完整的。

第二階段小色稿和單個物體臨摹

目的：運用基礎知識辨色調色;樹立色調的概念;理解色彩里的素描關系

學習總是由簡入繁的，對于繪畫而言臨摹是很好的學習方法。小色稿練習是幫助學生認識色調的最佳途徑，色調的概念是色彩學習的靈魂，學生越早建立色調的意識越有利于色彩感覺的培養;單個物體臨摹則是初步讓學生將色彩與素描知識聯系起來，建立色彩的明度意識，并開始體會筆觸對于形體塑造的重要性。教師需要多運用比較法教學，通過比較讓學生體會不同色調帶給物體的影響，認識到色彩的主觀性，學習辨析顏色之間的微妙變化，思維顏色的前后空間變化和冷暖變化等;通過比較還可以讓學生觀察到一個物體塑造的完整性，環境色光源色是如何與固有色相結合的，以及筆觸運用的美感。只有在比較中學生才會對這些東西有深刻理解和記憶。

第三階段整體臨摹

目的：學習完整作畫步驟;檢查鞏固一二階段所學

作畫步驟的掌握至關重要，它意味著學生對畫面效果的整體把握能力。第二階段的教學已經為學習作畫步驟做好了鋪墊，從整體到局部，從色調到塑造，現在只是將動作連貫起來。但作畫時間拉長了，內容增多了，如何安排順序，還是要依靠教師的引導。教師可以通過簡單的命令規定學生遵守作畫步驟的順序，在作畫過程中不斷強調步驟意識，反復練習幾張作業，直到學生已基本掌握步驟過程為主，這是培養繪畫習慣的終于手段。

第四階段進入寫生

目的：幫助學生完成從被動模仿到主動描繪的跨越，學習主動處理畫面的能力

有許多學生很會臨摹，但到能夠寫生卻走了相當長的時間，這里主要的原因是對于色彩的很多概念缺乏理解，只能調出別人處理過的顏色，卻不能自己去主動處理生活中的色彩，只是盲目的跟著寫生對象走，眼里看不到顏色，自然也畫不出臨摹作品的味道了。從臨摹到寫生對于學生來說是一個飛躍，怎么完成這個飛躍呢？還得分兩步走：

（1）先進行小色稿和單個物體塑造練習，再進行完整作業練習。

（2）先畫與臨摹作品相似的寫生對象，再畫沒有參考作品的寫生對象。

找與臨摹作品相似的實物照片進行寫生練習，既有相似處又不全似，學生自己進行比較和分析，半臨半寫，很快會在自己的寫生作業畫面上找到臨摹作品的感覺;進入到畫無參考作品的寫生對象時，悟性好的學生已經可以找到感覺了。但對于多數學生來說，示范仍是這個階段最重要的教學手段。示范，并配合講解，把學生前面所學的知識點與實際操作聯系起來給學生看對學生的啟發和幫助是最大的。可以說老師既是學生的向導，又是學生的拐杖。在進入寫生練習的最初幾張作業中，教師幾乎要做到每個學生都輔導幾遍，雖然很累，但學生一旦扶上路了，找到感覺和方法了，后面的教學就會輕松許多，而且效果很好。

第五階段技法熟練加大難度

目的：大量練習提高作畫水平，適應考試要求。

美術高考的色彩考試盡管今年來風格變化多樣（南派北派），考試方式層出不窮（寫生默寫半默寫），但作為高等院校選拔人才的專業基礎考試，主要還是考學生的基礎能力，3小時內考生需畫出具有統一明確的色調，有一定空間感體積感和質感的畫面。因此這階段學生就要開始練習畫多種題材（風景，景物），多種色調，多種質感的對象，在這些練習中，不斷擴大和加深對色彩的理解程度，加強技法的熟練程度。多欣賞名家名作，看名師作畫視頻，從中吸取靈感，拓寬視野，只有欣賞水平提高了，作畫的意識和水平才會提高。

俗話說：“萬丈高樓平地起”，無論做任何事，基礎都是最重要的，有些學生長期不能摸到色彩的門兒，其實歸根結底還是理論知識學習不到位，腦袋里空洞，眼睛就看不到顏色和畫面，另外素描能力的不足對于色彩的學習也是致命的，因為一副畫面首先得有素描關系，再是色彩關系，由此更可見基礎的重要。所以不要怕在基礎上花時間，基礎打好了，后面的每一步就走的好，走的穩。要重視基礎教學，還要注意教學方法和教學內容是否符合學生需求，只有這樣才能做到合理的引導學生進行有效學習，也才能提高教學效率。

參考文獻：

[1]《色彩藝術》作者：約翰內斯伊頓上海人民美術出版社

[2]《青少年五十講》作者：張安吾陳九如天津人民美術出版社