姚穎駿
【摘要】在任何一首音樂作品中,休止符都擔當著重要的角色。其在作品的形象塑造、節(jié)奏、旋律、感情等方面都有著不容忽視的重要作用。因此,不言而喻,休止符是一首音樂作品的重要組成部分。
【關(guān)鍵詞】 休止符;音樂作品;作用
在我們平時的學習過程中,有很多學生會忽略休止符的重要作用,對音符比較關(guān)注,認為休止符只是音樂中停頓時間長短不同而已,沒有什么大不了,然而恰恰就是這不起眼的休止符它在音樂中能表現(xiàn)出神奇的效果,以至于其在音樂作品的表現(xiàn)中有著舉足輕重的作用。既然在音樂中有休止符這個角色,其在音樂作品中也常常被人們所用到,那么足以見得它的重要性。那么我們所要做的,首先就是要尊重作曲家,尊重樂譜,充分表現(xiàn)休止符,充分發(fā)揮休止符的作用,盡自己所能,完整、精確、完美地去解釋作曲家寫在紙上的東西。因為,所有強調(diào)的這一系列都是環(huán)環(huán)相扣的,否則,不完整就會導致不嚴謹,不嚴謹自然也就會失去美感。
一、 流動音樂中的停頓美
一提起音樂,想必大部分人腦海中首先聯(lián)想到的就是連續(xù)的、線條性的旋律,很少有人會想到另外一個重要的方面,那就是休止符。殊不知,休止符的美實際上是在音樂線條美基礎(chǔ)上的一種升華,是一種微妙的轉(zhuǎn)變,更是一種空間美的完美體現(xiàn),給人以無限的遐想。不言而喻,休止符出現(xiàn)的地方是不允許有任何聲音的,換句話說就是靜音的意思。這是音樂的一種表達方式和手段,說的直白一點就是控制曲子的節(jié)奏,就像跳舞是一樣的道理,時快、時慢、時停才好看,如果全都是一個節(jié)奏下來,也就沒什么意思并且沒有美感了,最終只剩“機械美”了。也正如我前面所提到的,我國唐代詩人白居易的“此時無聲勝有聲”,用這句話來表達休止的絕妙之處,想必是再恰當不過的了。適當?shù)耐nD或是靜止能給人眼前一亮的感覺,同時也算是為作品注入了新鮮的血液,有著匠心獨用之美。
二、 連續(xù)華彩樂章的美與休止美的不同
顯而易見,連續(xù)的華彩樂章是作品連續(xù)性流動的體現(xiàn),是連貫、不間斷、具有一氣呵成之美感的作品表現(xiàn)形式。可以給人以快感享受,帶來灑脫、爽快、過癮、給力之感受。除此之外呢,還有一種就是休止美。休止符也被人們稱為靜止的音樂符號。為什么這么說呢,當然是和它本身的特性有著密不可分的關(guān)系,因為它的出現(xiàn)正是需要該聲部音樂暫時進入無聲狀態(tài)的體現(xiàn)。進入無聲又是一種表現(xiàn)方式的轉(zhuǎn)變,給人另一種感受——空間遐想美。作曲家所使用的每一個休止符都有其自身所蘊含的獨特意義和必要之處,并且和前后樂句之間有著密切的聯(lián)系和完美的對接,這是作品進行的需要,是作曲家睿智思維的書面體現(xiàn),更是藝術(shù)美的高境界展示。所以,它并非是單純意義上的靜止和停頓,而是具有其自身獨到含義的藝術(shù)表現(xiàn)形式。不得不促使我們加強對休止符的高度重視。并且意識到它在音樂作品中不容忽視的重要作用和絕對高深的地位。因此,可以說連續(xù)的華彩樂章固然是美麗至極的,但是,具有空間遐想的休止美則更加令人回味無窮,并且有它獨到的深意,耐人回味。
三、 音樂作品中的休止符和播音主持中的停連
播音主持中的停連,指的是兩個方面的意思,停是停頓,連是連接,有停頓有連接才能更好地傳情達意。在播音的時候,語言之間,詞語之間、段落之間、層次之間、語句之間,有聲語言總有休止的時候和中斷的時候,時間也是有長有短的,這都是屬于停頓的范圍之內(nèi)的。其他的既不休止也不中斷地地方,特別是文章和稿件中有標點符號卻又不休止也不中斷的地方,就是連接了。停頓和連接都是我們的語言行當中表達語意、抒發(fā)感情的方式。無論停頓或者是連接,都是文章或稿件感情發(fā)展變化的要求,而不是隨意進行的。停頓是感情運動狀態(tài)的繼續(xù)和延伸,而不是思想感情的終止、中斷和空白。這就和音樂作品中的休止是一個道理了,它是音樂進行過程中的需要,是自然的、必須的、用來進一步抒發(fā)感情的。并不是多余且閑置的。如此來看,休止的重要性已經(jīng)很明顯地凸顯出來了。音樂作品中的休止和播音主持中停連一樣重要,都是作品的重要組成部分,是值得我們?nèi)ブ匾曆芯康摹D敲丛诰唧w的音樂作品中,休止符的又都具有不同的含義。
四、 德沃夏克《幽默曲》中的休止符
《幽默曲》又名《滑稽曲》(件譜例1),是流行于十九世紀的一種富于幽默風趣或表現(xiàn)恬淡樸素、明朗愉快精致的器樂曲。由下面的譜例可以看到,在這首作品中有很多三十二分休止符,這些休止符的運用賦予了此首作品靈魂,為這首《幽默曲》增添了豐富多彩的活力,也正是這些休止符的運用,更加凸顯出了這首作品積極、幽默、活潑、表情豐富等諸多特征,給人以聽覺上的完美享受。
譜例1:
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五、休止符在音樂教學中的運用
在音樂教學中,教授休止符也是一個大的難點。那么它究竟在作品中,尤其是對音樂情感的描繪起到什么作用,更是無人問津。諸多有經(jīng)驗的老師想了一系列的辦法,在教學中也起到了一定的作用。1、打拍法:這是一種非常常見的教學方法,在教學的過程中,如果遇到2/4拍或是4/4拍的作品時,采用這種方法教會有很明顯的效果,學生在學的過程中也比較容易接受它,然而如果在教學過程中出現(xiàn)3/4、3/8和6/8的作品,那么打拍法就不容易掌握了;2、拍手法:此方法打拍法不同,它是可以發(fā)出聲音的,這個方法是需要學生利用雙手來依照歌曲的節(jié)拍進行拍手,此方法通過在老師的多次引導中進行反復練習,這樣的方法可以起到一定的效果,可以使學生對休止的內(nèi)涵領(lǐng)會的更加深刻一點,與此同時,也可以通過此方法使學生懂得相互配合的一些意識,可以活躍課堂。此外,對個別注意力不集中的學生在音樂課堂上不專心聽講也能起到引導作用;3、加音暗示法:加音暗示法就是在本來有休止符的地方填上音符。這方法在視唱的教學中更加有用。先用這個方法把譜面唱熟,這樣以后再轉(zhuǎn)到唱歌詞時,就要順利很多。當然了,值得注意的是:加音需要根據(jù)不同的作品來進行不同的搭配,然后鼓勵和帶動學生自己來試著進行加音,以此增強學生的音樂知識和音樂想象能力。激勵學生的參與興致,以達到教學的目的;學生們將會慣性地將歌詞在心里默唱,這種方法對于某一首作品的教學是有一定的幫助,但是它對音樂中的休止感覺不是很好,還不能完全確定學生能夠因此而真正掌握休止符的運用。
譜例2:
六、 船工號子中的休止符
《船工號子》(見譜例2)源自現(xiàn)實生活的真實與純樸,造就了號子所獨有的演唱風格,和它特有休止、節(jié)奏型、以及感情表現(xiàn)形式。
這首作品中的休止有八分休止,也有四分休止,仔細來看,它是與船工們的勞動極致相呼應的。就在作品旋律中把船工們的勞動狀態(tài)體現(xiàn)的淋漓盡致,節(jié)奏型、休止符、以及歌詞的完美結(jié)合,更加生動地刻畫了船工拉船時吃力、辛苦的狀態(tài)。當然了,由于船上勞動強度和環(huán)境的不同,使得有些號子實用性強,有些抒情性強實用性弱。也正是因為這些不同,使得每種號子都有其自身所具備的特點,和與它相貼切的船工形象及勞動狀態(tài)。因為是來源于生活的創(chuàng)作,所以這恰到好處的休止創(chuàng)作會給人一種很真實的感受,覺得這就是現(xiàn)實生活的真實寫照。
總之,休止符在音樂的進行的過程中有著其特殊的意境,音樂并沒有因此而中斷。可謂是“此時無聲勝有聲”。千萬不可以把標有休止符的地方當作結(jié)束來對待,因為休止符也是音樂作品中至關(guān)重要的一部分,它表示的是一種情緒。讓學生準確掌握休止符的運用,是音樂教學過程中的重要環(huán)節(jié),是學生音樂素質(zhì)的直接體現(xiàn)。音樂中的“動”“靜”結(jié)合,也是一種辯證法的運用。然而“音符”和“休止符”也是遵循了這樣的辯證關(guān)系。
參考文獻
[1]《西方音樂通史》 于潤洋 上海音樂出版社 2002年8月版
[2]《西方音樂史》 黃騰鵬 敦煌文藝出版社 2008年2月版
[3]《西方現(xiàn)代音樂概述》 鐘子林