基礎音樂教育如何融入鄉土音樂文化

湯彪??

摘 要：基礎音樂教育的內容決定素質教育的質量，但是鄉土音樂文化在音樂教育中一直被忽略，這是音樂教育的盲點，也是人文素質教育的不足。對地方音樂文化應當有一個比較科學、客觀的價值評估，然后在基礎音樂教育的內容中占有一席之地，這樣的音樂教育才能塑造基于傳統文化土壤上、有著全面音樂審美能力的人才，實現美育的實質意義。

關鍵詞：基礎音樂教育；課堂教學；鄉土音樂文化；民族文化；審美

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1005-1422（2015）05-0109-02

一、引言

基礎音樂教育是音樂文化的基礎，更是素質教育的重要組成部分。音樂教育的內容決定素質教育的效果，這在幾十年的基礎音樂教育發展與改革中已經形成共識。尤其是改革開放之后，基礎音樂教育在這方面的建設有了長足的進步是有目共睹的，現在的中小學課程設計中，音樂課程已經占據重要的地位，學校的音樂活動更是校園文化的主要依賴。然而，在學校對學生音樂素質教育的內容方面，往往比較缺少對地方音樂文化的學習與傳承，以致多年音樂教育卻在音樂素養上越來越淡忘、遠離本土文化，也就是對母語文化的疏離，結果是很遺憾的，傳統文化由于學校音樂教育而被拋棄。基礎音樂教育近年逐漸開始意識到問題的嚴重性，也意識到音樂教育內容存在的問題，尤其在一些傳統音樂文化歷史深遠的地方，更是需要作深刻的反省。因此，討論鄉土音樂文化對學校音樂教育的補充和滲透，是一個具有現實積極意義的話題。

二、基礎音樂教育的內容結構

現今中小學音樂教育有課程標準，也采用相對統一、或者說在課程標準指導下官方審定的教科書，其內容結構和教學要求都是比較一致的。一般而言，都包括以下幾個板塊：

基礎樂理知識，包括識譜教育和音樂知覺訓練。對于一般的中小學生，盡管在教材的編寫中有系統的循序漸進體例安排，但音樂基礎知識的講授和音樂聽覺、識譜訓練很難進行系統化的教學，這是長期以來音樂教育的最大困惑。聲樂與器樂的基本訓練，聲樂課（唱歌課）是最普遍的核心內容，器樂課程相對薄弱，但是逐漸成為音樂教育努力的目標，樂器入課堂對音樂教育內容是積極、靈活的補充。當今，最重要的音樂課堂教學內容是音樂欣賞，尤其是高年級的學生，一般包括西方音樂經典和民族音樂經典的瀏覽性學生，所謂以審美為核心的課程標準要求，也是在逐漸加強和深化欣賞方面的內容。

而以上音樂課程內容，如照本宣科，很難涉及鄉土音樂，因為統編教材無法納入鄉土音樂。那么，鄉土音樂一般只能交與民間自生自滅。其實，這是音樂教育的失職，鄉土音樂的發展與傳承需要在學校的教育中自覺，體現它的美育價值。鄉土音樂也是美的創造，是凝結本土人民的智慧與心血的成果，忽略它和低估它都是不明智的，尤其是學校教育，更不應該舍近求遠，而是應當立足于本土文化。經濟的高速發展和科技精神的高揚，裹挾了人們太多的時間和精力，必定對傳統文化有所懈怠，但是，在基礎教育中必須清醒認識到人類生存的維系不能忽略文化的能量，在教育中堅守傳統文化，保持其溫度和能量。

三、學校音樂教育引入鄉土音樂文化的必要性與可行性

（一）必要性

鄉土音樂教育的必要性從大的方面看，是民族文化發展傳承的需要，因為民族文化的傳承一定程度上依賴教育。我國幅員遼闊，地域性文化差異很大，籠統的民族性不能有效地引起學生對傳統音樂的親切感。從地方音樂文化發展的角度看，音樂教育中對本土音樂的引入是對民族音樂文化的最直接的親近和體驗。音樂教育的主要任務是培養學生的音樂素質，培養未來的音樂聽眾，除非不發展本土音樂文化，否則，培養本土音樂的受眾就是最根本的任務。鄉土音樂是當地人民的母語文化的主要載體，既來源于地方的文化基因，更需要在傳承中得到發展，其審美性、功能性、親緣性均有必要在音樂教育中得到強調。

（二）審美價值評估

對于地方的音樂文化，需要一個正確的對待態度，還需要科學客觀的審美價值評估。因為不是所有傳統的東西都適宜在學校教育中，時代的審美要求一定是對傳統的揚棄，而不是簡單的接受。那么，對于地方文化中優秀的東西，音樂教師需要進行梳理甄別，適宜者繼續發揚光大，不適宜者作為一種對傳統的文化尊重，給予專業性的意見。

（三）可行性

目前，素質教育進一步解放了學生的課業負擔，音樂教育的重點從單純的唱歌教學轉向審美為中心，是音樂教育的進步和解放，音樂教師的教學內容的選擇上有了很大的自由度。一般而言，音樂教師喜歡在流行音樂和古典音樂中選擇教學內容，而在內心也不是很情愿離開教材太遠。有了鄉土音樂的內容選擇，其實在一定程度上解決了教師心理上的選擇困難，更具有挑戰性，加之校園文化建設上有第二課堂、文藝匯演等靈活多樣的形式，說不定能在鄉土音樂的教學上獲得特殊的效果。但是，這個需要教師具備相當的鄉土音樂造詣和信心，教師對鄉土音樂的深入學習就顯得特別重要。

四、課堂教學中的鄉土音樂文化

課堂音樂教學是最重要的教育方式，教學大綱都是依照全日制統編教材內容進行教學，那么怎么才能有效地在課堂教學中融入鄉土音樂內容呢？這是很具體的問題，也是相對困難的問題。鄉土音樂的語言特殊性，與古典音樂、流行音樂、民族音樂版塊有較大的文化色彩差別，課堂教學上很難鑲入哪一版塊和環節，而是應當另立知識版塊，需要騰出專門的課程時間，設計屬于鄉土音樂的課程環節。據了解，一些地區早幾年便開始集中編寫鄉土音樂教材，以順應部分學校的現實教學要求。這是基礎音樂教育的大勢所需，鄉土音樂文化必須的學校教育中得到重視。而且這個教材要編的精致、實用，易于被學生接受。此外，有經驗的教師也可以自己動手編寫講義，甚至可以組織一定的學術力量進行調研，整合當地的音樂文化素材，梳理和編選適合課堂教學需要的內容。

在教學中融入鄉土音樂，一個前提是音樂教師必須具備一定的民間音樂素養，尤其是對本土音樂文化的熟悉和熱愛。盡管音樂師范畢業生理當修讀過大學民族民間音樂的相關課程，掌握一定的民族音樂知識。但是，對于學校所在地區的民間音樂傳統未必有過直接的接觸，這方面的知識和體驗是空白也不足為怪，尤其是一些少數民族地區、邊遠山區。不過，這不應該是拒絕鄉土音樂的理由，有了鄉土音樂教育的要求和傳統，音樂教師便有學習熟悉當地音樂文化的責任。再者，作為生活在一方水土之中的人，也必然融入當地的文化氛圍，否則，很難成為一個稱職的音樂教師。

考慮到音樂課的時間局限和學生接受的困難，在課堂教學上不可能融入太多的鄉土音樂內容，只能做精簡編排。這就要求教師在選擇內容的時候要“因材施教，因地制宜”。不可當成某種強行任務，馬虎敷衍，而是要以更專業的眼光和態度，將鄉土音樂中最能體現文化本質和易于被學生接受的部分，以更生動有趣的手法來進行教學。如果在條件受到限制的學校，則需要更科學合理的教學安排，起碼可以在在民族文化板塊中增加鄉土文化的內容，如兒歌、搖籃曲等民歌小調，若有民俗性音樂，也可以視課時情況適當介紹，或者將理論和實踐相結合，將部分內容移至第二課堂活動中實施。鄉土音樂文化固然有其精華的內質，但想形式上往往粗陋，學生的接受需要一個長期的過程，耳濡目染的熏陶是關鍵，不能急于求成，否則會適得其反。

五、校園文化中的鄉土音樂

基礎音樂教育不僅在音樂課堂中傳授音樂知識和接受技能訓練，還要在此基礎上做更寬泛的理解，需要在學校的整體教育行為上體現美育的意義。建設校園音樂文化是融入鄉土文化的重要平臺，可以在形式上多種多樣，內容上更是包羅更多。營造怎樣的校園文化氛圍，對一間學校是相當重要的，藝術氣氛濃厚與否，直接影響學校的品格，學生的精神面貌和創新活力。鄉土音樂文化的傳播在校園文化中應當占有一席之地，一則使學校充滿地方文化氣息，讓人產生親切感和自豪感。具體說，就是可以在以下幾個方面有所作為：

利用學校的校園廣播和電視，播放優秀的鄉土音樂節目，可以是傳統的精品，也可以是教師或者學生制作的，形成校園文化特色。

專題性的文藝匯演和創作比賽，圍繞鄉土音樂，激發學生的創作愿望，創作出有地方特點的音樂作品。文藝創作的選題，立足于地方文化，最能接地氣，創特色。

結合民俗性活動，傳播鄉土音樂文化，如“中秋節對歌活動”、“三月三”、“潑水節”、“龍舟節”等等。每一個地方必定有自己的民俗性節日，當中音樂往往是主角。這些音樂代表地方的風俗民情，集中體現人們的審美嗜好和群體性格，引入校園文化中，既是對民俗性音樂文化的傳播，還能讓傳統文化帶上青春的氣息，甚至可以是創新性的改造。

鄉土音樂文化講座、觀摩和研討。活躍的校園文化必然誕生各式各樣的文化論壇、講座和觀摩活動，這是現代學校的大趨勢。無論中小學，利用地方的文化資源，如文化名人、民間藝術家等，開展音樂文化講座，讓鄉土音樂進校園都是必要的，而且是最容易活躍校園文化氣氛，讓師生感染和學習本土文化的良好機會。

六、結語

鄉土音樂是非常好的美育資源，因為鄉土音樂是本土孕育的音樂文化，雖然在一定程度上它帶有農耕時代的思想局限和藝術形式上的簡陋，卻能經得住時間的考驗，可見其深厚的藝術內蘊和生命力，不可小覷。對家鄉故土的熱愛，其核心就是對文化藝術的熱愛。文化的傳承與發展，基礎音樂教育有當仁不讓責任。因此，將鄉土音樂文化納入課程內容應當成為音樂教育工作者不斷思考和積極實踐的課題。當然，實施鄉土音樂教育，一個不能忽略的前提條件是得到學校方面的支持，要在教學思想上予以重視，在教學計劃上就確立其作為學生美育內容的基本教育理念，作長期的教學計劃，不是淺嘗則止，而是要持之以恒，堅信鄉土音樂教育的價值和功能。而作為音樂教師，面對這個問題需要有一個積極的態度，主動向民間學習鄉土音樂，在學識上、能力上追求中西音樂文化的融會貫通，確立自己的音樂教育觀念，才能更好地做好這項工作。

責任編輯 朱守鋰