談高中美術課堂教學的有效性

白婷婷

【摘 要】隨著社會的發展與進步，課程改革的不斷深入，提高課堂教學效率是每個教師孜孜不倦、不懈追求的目的。在課堂教學中一是教師要激發學生學習興趣，二是教師要要創設民主、平等、寬松的學習氛圍，三是教師要構建新型課堂教學模式，四是教師要倡導自主、合作的學習方式，五是教師要有積極的課堂評價方式。

【關鍵詞】美術；課堂教學；有效性

課堂教學是教師開展教學活動的主陣地，是學生獲取知識的主渠道，隨著社會的發展與進步，課程改革的不斷深入，以及社會、家長對學校的殷切期望，努力提高課堂教學效率是我們每個教師的責任，更是壓在每個教師肩上的一副重擔，也是一個永恒的話題。新課改帶來了全新的教學理念，對于美術課而言，如何把新的教學理念運用到課堂教學中來，提高美術課堂教學的有效性是當前迫切需要解決的問題。下面結合自己教學實踐，談談對提高高中美術課堂教學有效性的思考。

一、激發學生學習興趣

在2011年版《美術課程標準》的“課程基本理念”中明確指出：興趣是學習美術的基本動力之一。美術教學離不開一個“趣”字，學生只有對學習美術產生興趣，才能有耐心與恒心投入到學習當中。因此，在了解學生的年齡特點、性格特點及地域特點（比如城鎮與農村孩子是有所不同的）基礎上，抓準教材內容中所蘊含的興趣點，才能真正展現美術課堂的魅力，讓學生愛上美術課、主動地學好美術，切實提高美術課堂的有效性。我曾有多名非常有個性的學生，對美術學科的認識比較狹隘，認為美術課可有可無，因此在美術課堂上常常悄悄地做一些所謂的主課作業，針對這種情況，絕對不能粗暴地加以制止，要通過教師的誘導，把他們的心“收”回來，那怎么辦呢？最快、最好、最直接的方法就是先講他們的學習興趣培養起來，通過各種課堂手段讓他們參與進來，并鼓勵他們提升其自信心，逐步提高其學習興趣。

因此，教師要充分研究所教內容，力求找出某些關鍵點，從那里揭示出某種新的意外的、超出學生主觀預期的東西。在教學中，教師尤其要創造性地處理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”、“簡單易懂”的內容，采用學生喜聞樂見的、靈活、開放的呈現方式，給學生以出乎意料的新穎感受；或設置思維荒漠，誘發學生的好奇心和求知欲。巧妙處理好這些內容，往往是教學中防止學生松馳、疲沓、厭學，引發學生興趣情緒的關鍵。教師還可以采取各種生動有趣的教學手段再現形象，讓學生更多地接觸實際事物和具體環境，增強對形象的感受能力和想象能力，不斷給學生以高尚的審美體驗，激發學生學習美術的興趣。

二、創設民主、平等、寬松的學習氛圍

美國前明蘇達大學教育心理系主任托蘭斯研究表明，學生的創造性往往因教師不能理解支持他們的思想而隱藏自己的觀點和想法，從而對他們的創造性產生嚴重的抑制作用。美國人本主義心理學的理論家和發起者、心理治療家羅杰斯也指出，心理的安全與自由是創造的兩個基本條件。美術作品的欣賞不象做數、理、化試題，只有一個固定的答案，一定程度上講，對美術作品的欣賞是對作品的再創造，是建立在欣賞者認識水平上的和作品的信息交流。人在接觸美術作品之初就可能在定向上形成差異，且文化、經驗等個人因素也會影響欣賞的結果。可謂“仁者見仁，智者見智”，就像欣賞達·芬奇的《蒙娜麗莎》，憂愁人會感受到它的悲傷，樂觀的人會欣賞到它的微笑，究竟是微笑還是悲傷呢？答案在自己心中。所以，對美術作品的賞析沒有固定的標準答案。教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，甚至是相反的見解，引導學生充分發表源自內心的觀點、感受，鼓勵學生以創新精神從多角度理解作品、發表真正屬于自己的主張，結論正確與否并不關鍵，關鍵的是學生積極探索，勇于實踐的過程。在探究的過程中開發學生求異思維和發散思維，培養學生的創造能力。實踐證明：教師應勇于放棄權威、指令者的角色；應尊重學生的人格和權利，解放學生的主體性和創造性；創造良好的教育條件和教育環境，使學生得到生動活潑、自由的發展。

三、構建新型課堂教學模式

創新教育課程改革涉及的內容極其豐富。它不僅是意識的改革、教法的改革，也不是語文課、數學課改革專利，它是各學科都應積極探索和研究的新課題。美術教育是對學生進行美育、促進智力發展和進行思想品德教育的重要手段，美術課教學也必須走進創新教育的課程改革行列之中。傳統的高中美術教育，強調技能的培養加上美術基礎知識的記憶與理解，采用的方法以灌輸和臨摹寫生為主。它的長處在于保證學生能掌握一定的基本技能。但一味灌輸，往往會使學生認為，只有教師灌輸的東西才是正確的，一旦離開了老師灌輸的東西，自己便無能為力，更談不上自由創造。一味地讓學生進行臨摹和寫生，只能被動機械地再現，很少有自由發揮的余地，因此，新的課堂教學模式應樹立培養鼓勵學生自由創造，促進技能提高的新觀念。經過實踐與探究，體現自由創造、促進技能提高的美術課堂教學模式應逐步推廣。

開展“嘗試―指導”教學模式。鼓勵嘗試是培養發掘學生創造潛力的一種最有效的手段。在教學中先讓學生自主嘗試學習繪畫的方法，教師的指導分析貫穿于學生嘗試學習的實踐活動之中，讓學生邊學習教材邊嘗試繪畫，邊商討邊探尋方法。在學生嘗試繪畫和教師針對性地指導的基礎上，再經過進一步的實踐活動來完善并獲得技能和得到體驗。教師要不斷激發學生嘗試繪畫的興趣，使其具有挑戰性，并不斷鼓勵學生持續嘗試的勇氣和信心。在教學實踐過程中，有些比較抽象的內容單單通過口頭表述同學們往往難以領會，于是我們通過多次示范，讓同學們認真觀察、模仿、思考，同時伴以適當練習，這樣就能達到理想的教學效果。

四、倡導自主、合作的學習方式

有些教育家提出一個"重基礎、重自學、重方法"的教育理論，我認為是非常貼切實際的，培養學生自主學習是非常重要的。在美術實踐中，創新是其靈魂所在，只有創新，藝術才會有生命。因此，在美術教學中切不可"死記硬背"。作為一名美育工作者，就是學習的引導者，切不可簡單地講解傳授基本技法、步驟，應該適時引導學生發揮其自身的想象力和創造力，讓學生主動地發現問題、思考問題、解決問題。比如，我在《燈與光》一課中，首先給出兩個問題——什么是光？燈與光有什么關系？請學生分組討論，并將討論的結果寫在題板上，由組長或小組代表加以評述說明，讓學生主動地嘗試了不同光的區分方法和各種燈的制作方法，然后老師針對不同的問題進行輔導。最后讓學生創作作品，自己思考怎樣才能表現出這樣或那樣的效果呢？這個環節老師要巡視指導，表揚和鼓勵學生，提高學習的有效性。

合作學習是一種學習的組織形式，是知道學生在團隊協作中完成共同任務，有明確地責任分工，互助學習。合作學習要有積極的相互支持相互配合，小組成員有積極的溝通，相互信任，對個人完成的作品進行合作加工，以及對共同活動的成果進行有效的評估等等。我認為合作學習是一種有效的學習方式。比如，我在《花圃》一課中，在學生設計環節中，讓學生分組進行合作，提示他們商討什么主題，確定主題后進行明確的分工，學生積極性很高，這是一組非常有創意的合作學習的優秀體現。當我看到他們的作品時也確實為他們的構思驚訝。在實踐制作過程中，學生不僅掌握了制作的方法、步驟，同時也培養了他們的團隊合作精神和競爭意識。

五、積極的評價方式

為學生提供一個平臺和空間，展示自己所創造的作品。讓學生互相欣賞，對比和總結，提高學生自信心和保持對國畫的興趣，耐心傾聽學生所表現的作品制作過程和內心世界并地欣賞他們成功的喜悅。聽學生心中的語言，了解學生在每一個作品中所要表達的體驗，不隨意下定語“不好”、“不行”、“怎么這個樣”等注重學生情緒體驗，學校美術課程教育取向是低結構化教學活動，它的特點是活動動機主要是學生的情感需要。因此教師對學生作品的肯定會使學生感到他們的想法和做法是值得尊重的、有價值的，可以放心地去做。